아르카디아 교황청 아카데미

Pontifical Academy of Arcadia
이 기사는 영화 시리즈의 일부분이다.
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아카디아 데글리 아르카디(Academia degli Arcadi) 또는 아카디아 델 아르카디아(Accademia dell'Arcadia)는 1690년 로마에서 설립된 이탈리아 문학 아카데미였다. 이탈리아 공식 명칭은 폰티피아 악카디아 데글리 아르카디(Pontificia Academia Degli Arcadi)였다.

역사

아카디아 아카데미의 우표

아카데미 데글리 아르카디의 시작은 1656년 2월로 거슬러 올라가며, 1654년 스웨덴의 크리스티나 왕비의 후원으로 문단이 형성되어 가톨릭으로 개종하고 로마에 거주하면서 여생을 상당 부분 보냈다. 그곳에서 그녀는 알레산드로 스카를라티, 알레산드로 스트라델라, 아르칸젤로 코렐리 등의 작곡가들이 그녀에게 헌정하는 등 음악과 오페라의 중요한 후원자가 되었다. 1689년 그녀가 죽은 후, 그녀의 기억 속에 아카데미가 설립되어 그녀를 상징적인 수장(basilissa, 그리스어 '퀸'의 용어)으로 선출했다. 그 아카데미는 그 후 200년 동안 지속되었고, 20세기까지 선도적인 문화 기관으로 남아 있었다.[clarification needed]

아카데미 데글리 아르카디는 바로크 양식의 장식에 지나치게 방종하여 타락했다고 창시자들이 믿었던 이탈리아 시의 어법을 목자 문학의 영감 아래 개혁하는 것이 주된 의도였기 때문에 그렇게 불렸다.아르카디아에서 황금시대에 살았다고 생각했고, 뮤즈, 아폴로, 헤르메스, 판의 시에서 신성한 영감을 얻었다. 아카데미는 일곱 개의 불평등한 갈대가 있는 판의 파이프를 상징으로 선택했다.

초대 커스토드 디 아르카디아나 아카데미 회장으로 선정된 14명의 창립자들은 이탈리아 시사와 다양한 문학작품의 저자인 조반니 마리오 크레스켐베니(Giovanni Mario Crescimbeni)이다. 아르카디안들은 진리의 분야로 돌아가기로 결심하여, 항상 목회적 소박함의 주제를 노래하고 그레코로마 부콜릭 시에서 영감을 끌어냈다. 예술 작품의 이상적인 매개변수는 단순함과 척도와 아름다움이었다. 모든 시인에게 공통적인 것은 마린주의자들의 시에 반대하여 고전 시로 돌아가려는 열망으로 데카르트의 최근 합리주의적인 영향도 포용하고 있었다. 아카데미의 규범과 의식은 '목회자' 이름을 가정하는 관습에서처럼 고전적이고 목회적인 신화에서 힌트를 얻었다. (예를 들어, 크레스크임베니는 알페시베오 카리오의 이름을 선택했다.) 창립 멤버 14명에는 리브레티스트 실비오 스탬피글리아와 시인 빈첸초 레오니오가 포함됐다.

아르카디안의 첫 번째 엄숙한 집회는 1690년 10월 5일 리폼드 마이너리티들의 목재로 자니쿨룸 언덕에서 열렸다.

1692년, 회의는 에스킬린 언덕에 있는 오르시니 공작의 정원으로, 1696년에 팔라틴에 있는 파르네즈 정원으로 옮겨졌다. 마침내 아레테 멜레오라는 이름으로 회원 중 한 명인 포르투갈의 존 5세의 관대함은 그 사회가 보스코 파라시오 또는 (파라시안 그로브)로 알려진 유적지를 야니쿨룸에 확보(1723년)할 수 있게 했다. 이곳에서 그들은 여름날, 겨울에 팔라초 살비아티에 있는 테아트로 데글리 아르카디로 이사하면서 모임을 가졌다. 1696년 악세미아는 조반니 보논치니를 포함한 7명의 음악가를 인정했다.

아카데미가 여전히 팔라틴 강에 있는 동안, 그것의 스타투토나 헌법이 작성되었다. 이 헌법(공동창립자 지안 빈첸초 그라비나의 작품)은 고대 로마법칙인 '12 테이블'을 본떠 대리석에 새겨졌다. 두 창립자의 생각에 따라 곧 서로 다른 경향들이 나타나게 되었다: 그라비나의 경향은 호머와 단테의 전통에 있었고, 크레스킴베니의 경향은 페트라르치의 영향을 더 많이 받았다. 이러한 차이점 때문에 그라비나는 1711년에 아카다혈증 데이 퀴리니를 발견하기 위해 떠났다. 이러한 손실에도 불구하고, 아르카디아는 그 다음 해에 그 활기를 유지했고, 이탈리아의 많은 도시에 식민지를 만들었다. 많은 귀족, 교회, 예술가들이 명예가 되기 위해 그것의 회원을 보유했고, 곧 그것은 1,300명에 달했다. 그러나, 그들이 생산한 것 중 많은 부분은 평범하거나 가식적이었다(사베리오 베티넬리의 단테에 대한 비하). 비록 아카데미가 중복된 로코코 스타일에 대한 공격에 대해 어느 정도 지지를 받았으나, 그 후 예술과 문학에서 우위에 있었다.

유명한 오페라 리베르티스트 피에트로 메타스타시오(1698~1782)는 비록 아르카디아와 자신만의 차이는 있었지만 그라비나의 제자였고, 아카데미 2세대의 선도적인 빛이었다. 모차르트에 의한 배경 때문에 가장 잘 기억되는 그의 작품들은 아르카디아가 성취한 프로그램의 정당성에 가장 가까운 것을 나타낼지도 모른다.

1795년, 이 아카데미는 이탈리아인 디오다타 살루초 로로를 첫 여성 회원 중 한 명으로 인정했지만,[1] 이전의 여성 회원들에게는 일부 증거가 있다. 17세기에는 시인 마리아 안토니아 스칼레라 스텔리니(Maria Antonia Scalera Stellini)가 회원으로 선출되었고, 1721년판 아카데미 간행물에는 카테리나 임페리얼레르카리 팔라비치니의 작품이 수록되었다.

곧 격렬한 반 아르카디안 반응이 전개되었고, 19세기 초부터 아르카디안주의는 안시엔 레게메의 늦고 납득할 수 없는 표현으로 간주되기 시작했다. 프랑스 혁명이 끝난 후, 아카데미는 전통적인 실반 연합체제와 목회자의 이름을 희생하지 않고 시대의 정신에 따라 스스로를 새롭게 하기 위해 노력했다. 아카데미는 더 이상 문학 학교를 대표하지 않고 고전에 대한 일반적인 관심으로 단테와 같은 인물들이 회원들에게 크게 영예롭게 되었다. 게다가, 아카데미의 노력 분야는 역사와 고고학을 포함한 많은 학과를 포함하도록 확대되었다. 새로운 아르카디안 부흥은 지오르날레 아르카디코(Giornale Arcadico)의 기초(1819)에 의해 두드러졌다. 1925년 아카데미는 아카디아-아카디아 레터리아 이탈리아어로 개칭되었다.

아카데미 데글리 아르카디는 멘지니, 레디, 메타스타시오, 롤리, 귀디, 클로틸드 탐브로니 등 당대 주요 문학인 남녀의 일부를 회원들 사이에서 집계했다. 유명한 작곡가 조지 프리데릭 헨델은 이탈리아 유학 시절 아카데미의 대표 멤버인 러스폴리의 후원으로 아카데미의 모임과 심포지아에 자주 참석했던 것으로 알려져 있다. 괴테의 '이탈리아 여행'에는 아카데미의 역사와 프로그램에 대한 흥미로운 설명이 있다.

아카데미의 기록 보관소는 현재 로마의 산티아고스티노 교회 옆에 있는 비블리오테카 안젤리카에 소장되어 있다. 이 그림들은 팔라초 브라스키에 소장되어 있다.

Atti e memory dell'Accademia leteria altiaa는 학원에서 출판되었다.[2]

메모들

  1. ^ 레티자 파니자 & 샤론 우드(2000년) "이탈리아의 여성 글쓰기 역사" 144 페이지
  2. ^ Copac 레코드, 2019년 7월 19일 액세스

참조

  • 18세기 로마의 예술에서 L.와 수신노, S. '아르카디안 로마, 예술의 보편적 수도' 에드가 있다. E. P. Bowron과 J. J. Rishel, 47–77 (필라델피아: 필라델피아 미술관, 2000년)
  • 딕슨, S. M. (1999) "아르카디아에 사는 여성", 18세기 연구, 32(3), 페이지 371–375.
  • 딕슨, S. M. (2006) 현실과 이상 사이: 18세기 로마에 있는 아크릴 아르카디와 그 정원(뉴어크, 델: 델라웨어 대학 출판부).
  • Forment, B. (2008) Endimion의 달빛: "아르카디안 오페라 찾기" 1688-1721, 17세기 음악 저널 14(1) 온라인: https://sscm-jscm.org/v14/no1/forment.html
  • 지오르게티 비치, A. M. (ed.) (1977) 질리 아르카디 달 1690 al 1800: 오노마스틱톤 (롬, 아르카디아 – 아카다리아 레터리아 이탈리아어) (회원명부)
  • 클라우디오 렌디나, 로마 엔시클로페디아 디 로마: 뉴턴 콤프턴, 2000년

외부 링크