리처드 아베든

Richard Avedon
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리처드 아베든
Richard Avedon.jpg
2004년 아베돈
태어난(1923-05-15) 1923년 5월 15일
미국 뉴욕시
죽은2004년 10월 1일(2004-10-01)(81)
미국 텍사스 주 샌안토니오
모교새로운 사회 연구 학교
배우자
(1944년; 1949년)m.

에블린 프랭클린
(1951년,m. 2004년 사망)
아이들.1
친척들.마이클 아베든(손자)

리처드 아베든(Richard Avedon, 1923년 5월 15일 ~ 2004년 10월 1일)은 미국의 패션 및 초상 사진 작가이다.하퍼스 바자, [1]보그, 엘르에서 패션, 연극, 춤의 스틸 사진을 전문으로 촬영했습니다.뉴욕타임스에 실린 한 부고 기사는 "그의 패션과 초상화 사진이 지난 반세기 동안 미국의 스타일, 아름다움, 문화에 대한 이미지를 정의하는 데 도움이 되었다"[2]고 말했다.

초기 생활과 교육

아베돈은 뉴욕의 유대인 가정에서 태어났다.그의 아버지 제이콥 이스라엘 아베돈은 러시아 태생의 이민자로 하찮은 일에서 아베돈 [3][4]5번가라고 불리는 5번가에서 성공적인 소매 드레스 사업을 시작했다.드레스 제조 [2]사업을 하는 가족 출신의 그의 어머니 안나는 리차드의 패션과 예술에 대한 사랑을 격려했다.아베돈의 사진에 대한 관심은 그가 12살 때 젊은 남성 히브리 협회 카메라 클럽에 가입했을 때 나타났다.그는 가족의 코닥 박스 브라우니를 이용해 세상에 대한 호기심을 충족시킬 뿐만 아니라 사생활에서 벗어나기도 했다.그의 아버지는 비판적이고 멀리 떨어진 규율주의자였고, 그는 체력, 교육, 그리고 돈이 인생의 [3]준비를 한다고 주장했다.그 사진작가의 첫 뮤즈는 그의 여동생 루이스였다.그녀는 10대 때 정신과 치료를 받으면서 고군분투하다가 결국 점점 현실에서 멀어지고 정신분열증 [5]진단을 받았다.이러한 패션과 가족의 초기 영향은 아베돈의 삶과 경력을 형성할 것이며,[citation needed] 종종 사진에 비극적인 아름다움을 담고자 하는 그의 욕망으로 표현된다.

Avedon은 1937년부터 1940년까지 James [6]Baldwin과 함께 학교 신문인 The Magpie에서 일했던 Bronx, Bedford Park에 있는 DeWitt Clinton 고등학교에 다녔다.10대 때, 그는 또한 스콜라 예술과 글쓰기 [7]상을 받았다.그해 드위트 클린턴을 졸업한 뒤 그는 철학과 시를 공부하기 위해 컬럼비아대에 입학했으나 1년 만에 중퇴했다.그 후 그는 아버지가 준 롤리플렉스 카메라로 선원들의 신분증을 찍는 상선 사진작가로 시작했다.1944년부터 1950년까지, 아베돈은 사회 [2]연구를 위한 새로운 학교의 디자인 연구소에서 알렉세이 브로도비치에게 사진을 공부했다.

사진 경력

1944년, 아베돈은 백화점에서 광고 사진작가로 일하기 시작했지만, 패션 잡지 하퍼스 바자의 아트 디렉터였던 알렉세이 브로도비치의 승인을 받았다.릴리안 배스먼은 하퍼즈에서 아베든의 경력을 홍보하기도 했다.1945년, 그의 사진들은 주니어 바자에 등장하기 시작했고, 1년 후, [2]하퍼스 바자에 등장했습니다.

1946년 아베돈은 자신만의 스튜디오를 차리고 보그와 라이프[vague] 등의 잡지에 이미지를 제공하기 시작했다.그는 곧 하퍼스 [citation needed]바자의 수석 사진작가가 되었다.1950년부터는 [vague]Life, Look, Graphis에도 사진을 기고했고 1952년에는 Theatre Arts [citation needed]Magazine의 편집자 겸 사진작가가 되었다.아베돈은 모델들이 무감정하고 카메라에 무관심해 보이는 스튜디오 패션 사진을 찍는 표준 기법에 맞지 않았다.대신 아베돈은 당시 [citation needed]혁명적이었던 야외 환경에서 웃고, 웃고, 그리고 여러 번 활동하며 감정에 가득 찬 모델들을 보여주었다.그러나 1950년대 말, 그는 주간 촬영과 야외 촬영에 만족하지 못하고 스트로보 [8]조명을 이용한 스튜디오 촬영으로 눈을 돌렸다.

1962년 다이애나 브릴랜드가 하퍼스 바자를 떠나 보그로 향했을 때 아베든은 사진기자로 [9]그녀와 합류했다.그는 1973년부터 1988년 말 안나 윈투어가 편집장이 될 때까지 보그지의 주요 사진작가가 되었고 대부분의 표지 사진을 찍었다.그의 패션 광고 시리즈 중에는 1980년 봄/여름 캠페인을 시작으로 지아니 베르사체에 대한 반복 작업이 있다.그는 또한 15세의 브룩 쉴즈가 출연하는 캘빈 클라인 청바지 캠페인의 사진을 찍었을 뿐만 아니라 함께 방영된 텔레비전 광고에서 그녀를 감독했다.Avedon은 1974년에 Shields와 함께 Colgate 치약 광고를 위해 처음 일했다.그는 베르사체, 12개의 미국 보그 표지, 그리고 Revlon's Most Unforget Women [citation needed]캠페인을 위해 그녀를 촬영했다.1981년 2월 9일자 뉴스위크에서 아베돈은 "브룩은 피뢰침이다.그는 현대 도덕의 쇠퇴와 세계에서의 순수성의 파괴에 대해 사람들이 느끼는 말로 표현할 수 없는 분노에 초점을 맞추고 있다고 말했다.1992년 5월 아베든과 함께 일하면서 쉴즈는 인터뷰 잡지와의 인터뷰에서 "딕이 방에 들어오면 많은 사람들이 겁을 먹는다.하지만 일을 할 때는 굉장히 창의적이고 예민해요그리고 주변에 누가 있거나 말하는 걸 싫어해요상호 취약점이 있고, 셔터를 클릭할 때 융합의 순간이 있습니다.이해하든 안 하든 둘 중 하나죠.

그의 계속되는 패션 작품 외에도, 1960년대까지 아베돈은 불화와 [10]폭력으로 분열된 미국에서 시민권 운동가, 정치인, 그리고 다양한 계층의 문화적 반체제 인사들의 스튜디오 초상화를 제작했다.그는 정신병원 환자, 1963년 민권운동, 베트남전 시위대, 그리고 나중에는 베를린 장벽의 붕괴를 촬영하는 일을 시작했다.파머의 리처드 아베든을 본 에릭 아서는 "게다가 아베든의 사진 메시지와 그것을 전파하는 그의 능력은 지속적이고 영향을 받았으며 아마도 아베든이 번영한 자본주의와 성 정치라는 더 큰 문화적 틀에 의해 유용되었을 것이다"라고 말한다.Avedon의 초상화와 사진들은 다양한 상황에서 변화에 도전하는 데 도움을 주었다.팔머, 에릭 아서리처드 아베든을 만나다.2008년 오리건 대학교

1964년 고등학교 동창인 제임스 볼드윈의 텍스트와 함께 "Nothing Personal"이라는 개인 책이 나왔다.[10]시민권 운동을 기록한 사진, 문화계 인사(에벌리 브라더스, 파비안, 마릴린 먼로, 빌리 그레이엄, 앨런 긴스버그), 정치계 인사(아이젠하워 대통령, 애들라이 스티븐슨, 조지 월러스, 링컨 록웰, 미국 독립 혁명의 딸 장군)와 확장된 사진 컬렉션을 포함한다.정신 병원에 있는 사람들; 볼드윈의 독서와 함께 1964년 미국에 대한 놀라운 해설을 만들고 그의 패션 사진에서는 보이지 않는 아베돈의 천재적인 면을 보여준다.이 기간 동안 아베돈은 또한 비틀즈의 잘 알려진 두 세트의 초상화를 만들었습니다.1967년 중후반에 촬영된 첫 번째 작품은 최초의 주요 록 포스터 시리즈 [citation needed]중 하나가 되었고 그룹의 사이키델릭 초상화 5장으로 구성되었다. 즉, 태양빛을 많이 받은 4장의 개별 컬러 초상화, 롤라이플렉스 카메라와 일반 평면 렌즈로 찍은 흑백 단체 초상화이다.이듬해, 그는 1968년 비틀즈 LP에 수록되었던 훨씬 더 절제된 초상화들을 촬영했다.아베돈에 의해 촬영된 다른 많은 록 밴드들 중에서, 그는 1973년에 모든 멤버들이 3일째 날 녹음을 위해 배꼽을 드러낸 채 일렉트릭 라이트 오케스트라를 촬영했다.

아베돈은 초상화가 대상의 성격과 영혼을 어떻게 포착하는지에 항상 관심이 있었다.사진가로서의 그의 명성이 널리 알려지면서, 그는 스튜디오에서 8×10 대형 카메라로 많은 유명 인사들을 촬영했다.그의 주제로는 버스터 키튼, 마리안 앤더슨, 마릴린 먼로, 에즈라 파운드, 이자크 다인슨, 드와이트 D 등이 있다. 아이젠하워, 앤디 워홀, 그리고 시카고 세븐.[11]그의 초상화는 순백의 [citation needed]배경 앞에서 카메라를 정면으로 바라보는 미니멀리즘적인 스타일이 특징이다.부드러운 조명과 소품을 사용하지 않음으로써 아베돈은 감정과 [5]반응을 불러일으키는 피사체의 내면 세계에 집중할 수 있었다.그는 때때로 자신의 초상화 피사체를 불편한 토론 영역으로 안내하거나 심리적으로 탐색적인 질문을 함으로써 그들의 반응을 이끌어내곤 했다.이러한 수단을 통해, 그는 [12]다른 사람들에 의해 전형적으로 포착되지 않은 피사체의 성격과 성격의 측면을 드러내는 이미지를 만들 수 있었다.

아베돈의 벽화 그룹에는 상징적인 인물들이 등장한다.앤디 워홀과 더 팩토리의 선수들과 스타들1968년 민주당 전당대회에서 폭동을 선동한 혐의로 기소된 정치 급진파 시카고 7인방, 비트 시인 앨런 긴스버그와 그의 가족, 그리고 미국의 베트남 전쟁 [13]참전을 지배했던 군과 정부 관료들로 구성된 선교 위원회.

1982년 Avedon은 영화 스틸 아이디어를 바탕으로 패션 레이블 Christian Dior에 장난스럽게 창의적인 광고 시리즈를 제작했습니다.앙드레 그레고리 감독, 사진작가 빈센트 발라리노, 모델/여배우 켈리 르 브록이 등장하는 이 컬러 사진들은 우아한 [14]패션을 입은 채 살아있는 가상의 "디오르 패밀리"의 야생적인 익살스러움을 보여준다.

아베돈은 1992년 [15]뉴요커의 첫 스태프의 사진작가가 되었고, 1995년 모델 나자 아우어만과 해골이 등장하는 그의 포스트 아포칼립틱하고 거친 패션 우화 "고(故) 미스터 & 미세스 컴포트의 기억"이 출판되었다.1994년 초판부터 마릴린 먼로의 미공개 사진, 휠체어를 탄 크리스토퍼 리브의 반향을 불러일으키는 사진, 2004년 샤를리즈 테론의 누드 사진 등 이 잡지의 다른 사진들은 폭넓은 토론의 주제였다.논란이 덜한 그의 뉴요커 초상화에는 Saul Bellow, Hillary Clinton, 토니 모리슨, Derek Walcott, John Kerry, Stephen Sondheim 등이 있다.[2]말년에 그는 1984년부터 [citation needed]2000년까지 그의 사진이 나온 에고스테에 계속해서 공헌했다.1999년 아베돈은 일본계 미국인 가수 우타다 히카루의 'Absiden to You'의 커버 사진을 촬영했다.

사진작가 Annie Leibovitz는 Avedon의 스타일을 '개인 보고서'로 묘사하면서 피사체들과 친밀한 관계를 형성하면서 아베든을 주요 영향자로 지목했습니다.

미국 서부에서는

아베든의 책 표지를 미국 서부에서(1985년)

아베돈은 사진작가로써 특징지을 수 있는 것 중 하나는 3피트가 넘는 큰 인화물입니다.미국 서부 출신의 떠돌이, 광부, 카우보이 등을 그린 그의 대형 초상화는 '미국 서부'라는 제목의 베스트셀러이자 여행 전시회가 되었으며, 20세기 초상화 사진의 중요한 특징이자 아베돈의 걸작으로 여겨진다.[citation needed]

1974년 [12]심각한 심장 염증이 아베돈의 건강을 방해했다.그 힘든 시간은 그가 새로운 관점에서 설득력 있는 컬렉션을 만들도록 영감을 주었다.1979년, 그는 미첼 A의 의뢰를 받았다."서부 프로젝트"[16]를 완성하기 위해 텍사스 포트워스에 있는 아몬 카터 박물관의 관장인 와일더(1913-1979)가 말했다.와일더는 미국 서부에 대한 아베돈의 견해를 묘사하기 위해 이 프로젝트를 구상했다.아베돈은 유명인사나 [17]서양의 개방성과 웅장함에 초점을 맞춘 전통적인 방법 대신 작업복에 얼룩진 광부, 주부, 농부, 떠돌이 등 일상적인 노동계급 주제에 초점을 맞췄던 것이 그의 경력에 전환점이 되었다.그 프로젝트는 전시회와 카탈로그로 마무리하며 5년간 지속되었다.Avedon과 그의 팀은 762명의 사진을 찍고 약 17,000장의 8×10 Kodak Tri-X Pan [17][18]필름을 노출시킬 수 있었습니다.이 컬렉션은 그들의 가장 깊은 자아에 대한 그의 대상 안에서 이야기를 확인했습니다. 아베든은 심각한 심장 질환과 노화를 통한 그의 새로운 죽음 의식이 [12]일어나지 않았다면 일어나지 않았을 것이라고 인정했습니다.아베돈은 대상을 [17]찾기 위해 주 박람회의 로데오, 카니발, 탄광, 유전, 도축장, 감옥을 방문하고 다녔다.1994년, 아베든은 나중에 미국 서부에서의 여파와 그 직접적인 영향에 대해 말할 그의 주제들을 다시 방문했습니다.트럭 운전사 빌리 머드는 가족과 떨어져 오랜 시간을 혼자 보냈다.아베든이 사진을 찍을 기회를 주기 전까지 그는 우울하고 단절된 외로운 남자였다.그가 그의 초상화를 처음 보았을 때, 머드는 아베돈이 그의 삶에 변화의 필요성을 인식하게 해주는 무엇인가에 대해 드러내는 것을 보았다.그 초상화는 머드를 변모시켰고, 머드는 직장을 그만두고 그의 가족으로 돌아가게 했다.

헬렌 휘트니의 1996년 아메리칸 마스터스 다큐멘터리 '아베돈: 어둠과 빛'은 미국 서부 지역에서 가장 뛰어난 [12]작품이라고 생각하는 나이든 아베든을 묘사하고 있다.이 프로젝트에는 유명인사들의 삶을 축하하는 동양 출신의 유대인 사진작가부터 인생의 마지막 장 중 한 장에 있는 노인에 이르기까지, 자신의 안에 새로운 차원을 발견하려는 아베돈의 목표가 담겨 있었다. 그의 내면세계와 서부 시골 주제들에 대한 알려지지 않은 이야기들을 발견하기 위해서였다.

제작 기간 동안 Avedon은 고품질 인쇄 용지의 사이즈에 문제가 있었습니다.그는 플래티넘 인쇄를 실험하던 중 결국 Argfa-Gebaert사가 제조한 이중 무게의 섬유 기반 젤라틴 은지 Portriga Rapid에 정착했습니다.각 인쇄물은 평균 30에서 40개의 조작으로 꼼꼼한 작업이 필요했습니다.인 더 아메리칸 웨스트의 두 전시 세트는 아티스트 증거로 인쇄되었는데, 하나는 그곳에서 전시가 끝난 후 카터 미술관에 남기로 되어 있고, 다른 하나는 다음 6개 장소로 여행하기 위한 작가의 소유물입니다.전체적으로 인쇄에는 약 68,000 평방 피트(6,3002 미터)의 [17]용지를 소비하면서 9개월이 걸렸다.

미국 서부는 아베돈의 가장 주목할 만한 작품 중 하나이지만, 관음증적 주제를 통해 서부를 조작하고 그의 주제를 착취했다는 비판을 종종 받아왔다.비평가들은 전통적으로 모델이나 공인들에 초점을 맞춘 동양 출신의 사진작가가 왜 고난과 고통을 대변하는 노동계급 구성원을 잡기 위해 서부로 나가는지 의문을 제기한다.그들은 아베돈의 의도가 [18]시청자들에게서 연민과 같은 겸손한 감정을 불러일으키고 영향을 주는 것이라고 주장한다.


전람

아베돈은 전 세계에서 수많은 박물관 전시회를 열었다.그의 첫 번째 회고전은 1970년 [19]미니애폴리스 예술대학에서 열렸다.뉴욕 메트로폴리탄 미술관은 그의 생전에 1978년과 [citation needed]2002년에 두 개의 개인전을 선보였다.1980년에 또 다른 회고전이 [citation needed]버클리 대학 미술관에 의해 조직되었다.주요 회고전은 뉴욕 휘트니 미국미술관(1994년)과 덴마크 험레백 루이지애나 현대미술관(2007년, 밀라노, 파리, 베를린, 암스테르담, 샌프란시스코를 거쳐 2009년)[citation needed]에 전시되었다.1944년 햇빛이 비치는 초기 사진부터 2000년 패션의 피로를 전하는 초상화까지 아베든의 작품을 보여주며 2009년 국제사진센터는 그의 패션 [20]작품 중 가장 큰 규모의 조사를 실시했다.또한 2009년, Corcoran Gallery of Art는 리차드 아베든: 권력의 초상화를 처음으로 [21]그의 정치적 초상화를 모아 전시했다.

컬렉션

Avedon의 작품은 다음과 같은 영구 소장품에 소장되어 있습니다.

어워드

아트마켓

2010년 크리스티에서 7피트 높이의 모델 도비마의 독특한 프린트로 71만9천 파운드의 기록적인 가격을 달성했고, 1955년 파리 서크 드하이버에서 온 코끼리들과 함께 크리스티앙 디오르 이브닝 드레스를 입고 포즈를 취했다.이 사진 중 가장 큰 인쇄물은 1978년 뉴욕 메트로폴리탄 미술관에서 열린 아베돈의 패션 회고전을 위해 제작됐으며 메종 크리스티앙 [30]디올이 구입했다.

개인의 삶과 죽음

1944년 아베돈은 모델이자 여배우인 도 아베돈과 19세의 은행 창구 도카스 마리 노웰과 결혼했고, 그들은 아이를 낳지 않았고 [31]1949년에 이혼했다.이 커플은 파이어 아일랜드의 체리 그로브라는 게이 마을에서 여름을 보냈으며 아베든의 양성애자는 동료들과 [32]가족들에 의해 증명되었다.보도에 따르면 그는 노웰이 그를 떠났을 때 망연자실했다고 한다.

1951년 그는 에블린 프랭클린과 결혼했고, 그녀는 [33]2004년 3월 13일에 사망했다.그들의 결혼으로 아들 존 아베던이 태어났는데,[34][35][36][37] 그는 티베트에 대해 광범위하게 글을 썼다.

1970년 아베돈은 맨해튼의 어퍼 이스트 사이드에 자신의 작업실과 아파트 [38]둘 다로 사용될 이전 마차 하우스를 구입했다.1970년대 후반, 그는 대서양과 자연보호구역 사이의 뉴욕 몬탁에 있는 7.5에이커(3.0ha)의 사유지에 방 4개짜리 집을 구입했고,[37][39] 2000년에는 거의 900만 달러에 팔았다.

아베돈의 조카는 무협 배우 로렌 아베돈이다.[citation needed]

아베돈의 손자는 사진작가 마이클 아베돈이다.

아베돈의 오랜 스튜디오 감독인 노마 스티븐스에 따르면 아베돈은 마이크 [40][41]니콜스 감독과의 10년 간의 관계를 포함한 동성애 관계에 대해 그녀에게 털어놓았다.

2004년 10월 1일 아베돈은 텍사스 주 샌안토니오의 병원에서 뇌출혈 합병증으로 사망했다.샌안토니오에서 뉴요커 지의 과제물을 찍고 있었어요사망 당시 그는 2004년 미국 [2]대선을 앞두고 '민주주의'라는 제목의 새 프로젝트도 진행 중이었다.

레거시

Richard Avedon Foundation은 Avedon이 생전에 설립한 민간 운영 재단입니다.그것은 2004년 그가 죽은 직후에 작업을 시작했다.뉴욕에 본사를 둔 이 재단은 Avedon의 사진, 네거티브, 출판물,[42] 논문 및 아카이브 자료의 저장소입니다.2006년 아베돈의 개인 컬렉션은 뉴욕의 Pace/MacGill Gallery와 샌프란시스코의 Fraenkel Gallery에서 전시되었고, 나중에 Avedon Foundation에 기부되기 위해 판매되었습니다.이 컬렉션에는 마틴 문카시, 에드워드 스타이첸, 맨 레이 등의 사진들이 포함되어 있었다.가느다란 책, 보는 이의 눈: 리처드 아베돈 소장품(프랭켈 갤러리)의 사진들은 소장품 대부분을 19세기와 20세기 사진작가가 포함된 '다이앤 아르버스', '피터 후자르', '이빙 펜', '카스티글리오네 백작 부인', '에테라' 등 다섯 권의 책자로 구성된 상자에 담았다.

대중문화에서

할리우드는 1957년 뮤지컬 '퍼니 페이스'에서 패션 사진작가 '딕 에이버리'로 출연한 아베든의 초기 경력에 대한 허구적인 이야기를 선보였다.Avedon은 가장 유명한 단일 이미지를 포함하여 제작에 사용된 스틸 사진 몇 장을 제공했습니다: 오드리 헵번의 눈에 띄는 부분들 – 눈, 눈썹, 입 –만이 보이는 얼굴의 의도적으로 과도하게 노출되었습니다.

헵번은 1950년대와 1960년대에 아베든의 뮤즈였고, 그는 이렇게까지 말했습니다. "나는 내 카메라 앞에서 오드리 헵번의 선물에 의해, 그리고 영원히 망연자실할 것이다.나는 그녀를 더 높이 올릴 수 없다.그녀는 이미 그곳에 있다.녹음만 할 수 있어요.나는 그녀를 해석할 수 없다.그녀가 누구인지는 더 이상 알 수 없다.그녀는 스스로 궁극의 초상화를 그렸습니다."[44]

2005년 영화 '카포테'는 아베든이 1960년 4월 유죄 판결을 받은 살인범 페리 에드워드 스미스와 리처드 히콕을 촬영하는 장면을 재현한 것이다.아베돈은 이 영화의 촬영기사인 아담 키멜이 연기한다.

주목 사진

책들

  • 관찰.뉴욕: Simon & Schuster, 1959년.사진은 아베든, 해설은 트루먼 카포테.저명한 인물들의 초상화.
  • 개인적인 것은 없습니다.뉴욕:Athernum: 1964.제임스 볼드윈과 공동으로 쓴 책입니다.
  • 이상한 나라의 앨리스: 회사의 형성과 연극의 제작.멀린: 1973년.아베돈과 둔 아버스의 작품. ISBN978-0-88306-500-6.
  • 초상화.낮: 1976년소개: 해롤드 로젠버그ISBN 978-0-374-51412-9.
  • 1947~1977년 초상화.Farrar, Straus and Giroux, 1978년.ISBN 978-0-374-23200-9.
  • 미국 서부에서요
  • 자서전. 1993년.아베든의 인생 이야기를 전하기 위해 사진들이 배열되었다.
  • 증거.1994년 아베돈에 대한 에세이와 텍스트와 아베돈의 사진.
  • 60년대.1999년 아베든과 둔 아버스의 작품이죠유명한 사람들의 사진들.
  • 2001년 프랑스제.아베돈의 1950년대 패션 초상화 회고전.
  • 리처드 아베든 초상화의 2002년.'미국 서부'에서 온 유명인사들과 피실험자들이죠메트로폴리탄 미술관 전시와 연계하여 출판.
  • 거울 속의 여자.2005년, 앤 홀랜더의 에세이와 함께요
  • 퍼포먼스2008년, 존 라의 에세이와 함께.
  • '파워의 초상화' 2008년Paul Roth 편집자레나타 애들러의 에세이와 함께.워싱턴 D.C. Corcoran Gallery of Art 전시와 연계하여 출판.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ Oxford illustrated encyclopedia. Judge, Harry George., Toyne, Anthony. Oxford [England]: Oxford University Press. 1985–1993. p. 27. ISBN 0-19-869129-7. OCLC 11814265.{{cite book}}: CS1 유지보수: 기타 (링크)
  2. ^ a b c d e f g h i j "패션의 눈, 리처드 아베든, 81세에 사망", 앤디 그룬드버그, 뉴욕타임즈 2004년 10월 1일.
  3. ^ a b 71세의 폴라 진(1994년 5월 23일)은 비평가들로부터 비난을 받고 있는 이 짜증나는 사진작가는 솔직하게 '나는 어떻게 찍혔는지 신경 안 써'라고 말한다.사람들.
  4. ^ "Richard Avedon biography". Biography Channel. Retrieved March 22, 2013.
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  7. ^ 스콜라스틱 주식회사, 뉴스룸, 미국에서 가장 창의적인 10대, 전국 2016년 스콜라스틱 아트 & 글쓰기상 수상자로 선정됨, http://mediaroom.scholastic.com/press-release/america-s-most-creative-teens-named-national-2016-scholastic-art-writing-awards-recipi
  8. ^ 리처드 아베든 모마, 뉴욕.
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  13. ^ 리처드 아베든: 벽화와 초상화, 2012년 5월 4일~7월 6일 뉴욕 가고시안 갤러리.
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외부 링크

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