포피콕 왕자

Prince Poppycock
포피콕 왕자
포피콕 왕자
Prince Poppycock Close up.jpg
노스캐롤라이나 주 그린스보로에서 열린 America's Got Talent 투어에서 Poppycock씨(2010년 11월)
배경 정보
생년월일존 앤드류 퀘일
다른 이름으로도 알려져 있습니다.포피콕 왕자
태어난 (1978-05-24) 1978년 5월 24일 (44세)[citation needed]
기원.Great Falls, Virginia
장르뮤지컬, 오페라, ,
직업가수, 작사가, 연주자
기기보컬, 피아노
액티브 년수1980년대 ~ 현재

존 앤드류 퀼은 미국의 가수, 작곡가, 연주자로 포피콕 왕자의 예명과 페르소나로 가장 잘 알려져 있다.뮤지컬 연극과 오페라를 전문으로 하는 퀼은 웹사이트에서 파피콕 왕자를 "로기쉬한 오페라 댄디"[1][2][3][4]라고 묘사했다.

Popycock은 2010년 America's [5]Got Talent5번째 시즌에 출전하면서 전국적인 주목을 받았다.2010년 9월 15일, 그는 최종 4강전에서 4위로 뽑혔다.

초기 생활과 경력

Quale은 [6]버지니아주 Great Falls에 있는 말 농장에서 자랐다.어렸을 때, 그는 "과도하게" 노래를 불렀고 몇몇 어린이 합창단의 단원이었다.그의 첫 공개 공연은 워싱턴 [7]국립오페라단 어린이 합창단의 케네디 센터에서 열한 살 때였다.10대 시절, Quale은 작곡에 대한 애정을 키웠고 David Bowie, Depech Mode, 오페라, 마디갈, 그레고리오 성가, Smiths and Gilbert and Sullivan에 매료되었다.그는 또한 자신의 [4]음악을 녹음하기 시작했다.고등학교 시절, 그는 인터로첸 [4][6]예술 센터의 경쟁 공연 예술 프로그램인 인터로첸 예술 캠프에서 몇 번의 여름을 보냈습니다."연극과 예술에 대한 재능"은 그의 10대를 특히 힘들게 만들었고, 괴롭힘은 그를 고등학교 2학년 때 자퇴하게 만들었다.Quale은 그 이후로 [6]GED를 받았다.Quale은 고등학교와 [7]대학 내내 뮤지컬과 합창단과 함께 공연하고 순회공연을 했다.2001년 12월, Quale은 시카고 신스팝 밴드 Endora에 리드 싱어 [4][7][8]겸 작곡가로 합류했다.Quale은 2005년쯤 로스앤젤레스로 이사했고 Beverly Hills [7]Playhouse에서 뮤지컬을 공부했다.Quale은 솔로 앨범[4][9]Wiscom을 쓰고 발매했으며, Brian Gleason의 다큐멘터리 Rise Up and Shout![3][10]에 소개된 몇몇 젊은 게이 공연 아티스트 중 한 명이었다.

퀼은 LA 위클리 극장상 최우수 뮤지컬상을 수상하고 [2][4]뉴욕주 브로드웨이에서 두 번의 짧은 공연을 즐긴 뮤지컬 '비슬리 폭격'에서 예수 역할을 맡았다.그는 또한 [11]레드캣에서 앤 매그너슨과 함께벨 에포크에서 공연하고 공연을 했으며 드레스덴 [11]돌스, 클럽 댄디, 위그 아웃, 더티[11] 액츠, 제르 베르 [7]존스를 위해 개장했다.퀼은 데릭 그레이든과 [7]몇 년 동안 성악을 공부해왔다.게다가, Quale은 The Mumps and Klaus Nomi의 작곡가인 Christian Hoffman과 솔립시스트의 [11]솔로키라는 제목의 록 앨범에서 공동 작업을 해왔다.

최근 존은 "It Gets Better" 동영상을 [12]통해 레즈비언, 게이, 양성애자, 트랜스젠더, 질문(LGBTQ) 청소년들의 자살 예방 노력에 초점을 맞춘 전국적인 비영리 단체인 트레버 프로젝트를 지지했다.

Quale은 2006년 바로크 댄디의 정교한 드레스를 입고 공연하는 오페라 가수인 Prince Popycock 캐릭터를 개발하여 LA 나이트클럽 [6][13]쇼에서 공연할 수 있게 했다.Quale은 오페라를 공부하고 있었고 세비야이발사로부터 피가로 바리톤 아리아 "라르고팩토툼"을 배우는 것을 마쳤다.친구는 Quale에게 공연을 부탁했지만 가발을 써야 한다고 규정했다. Quale은 "가발을 쓴 바로크 댄디로 공연을 하기로 결정했고, 이 노래는 멋진 미용사가 되는 것에 대한 의미를 부각시켰다."[4]

Popycock은 "내 가면이다"라고 People Magazine에서 Quale은 말한다."남자에게 가면을 주면, 그는 당신에게 진실을 말해줄 것입니다, Commedia dell'[14]arte의 스타일로."뉴욕포스트는 파피콕이 유머, 아이러니,[15] 빈정거림의 감성을 구현하고 있다고 지적했다.그는 정교한 코스튬을 입고 "프랑스 바로크 그림(판탈롱, 가루 가발, 페이스트 메이크업)[5]에서 나온 것처럼 옷을 입는다."뉴욕포스트는 그를 "화려한 시대의 [6]의상으로 포장된 글램 록, 신스팝, 가벼운 오페라의 우뚝 솟은 가루 같은 얼굴의 혼합물"이라고 평가했다.그의 얼굴에는 광대 계급에서 가장 높은 지위의 상징이자 현대 광대 원형 중 가장 오래된 화이트페이스(또는 화이트 어릿광대)가 그려져 있다.

2011년 웨스트 할리우드의 게이 프라이드에서 공연하는 포피콕 왕자

처음에 그의 어머니는 공개적으로 동성애자인 아들의 새로운 우스꽝스러운 모습에 대해 걱정했지만, 지금은 "더 이상 기뻐할 수 없다"[6]고 말했다.2010년 10월 31일, 핼러윈에 포피콕 왕자는 크리에이티브 시티의 연례 [16]할로윈 카나발에서 웨스트 헐리우드의 명예 시장으로 추대되었습니다.

아메리카 갓 탤런트

2010년 여름, Quale은 NBC의 리얼리티 텔레비전 장기자랑 시리즈 America's Got Talent에 오디션을 보았고, 이 시리즈에서는 가수, 댄서, 마술사, 코미디언 등 모든 연령대의 연기자들이 1백만 달러의 최고 상금과 라스베이거스 스트립에서 헤드라이너로 경쟁하는 모습을 보여 최종 후보 4명 중 한 명이 되었다.탬파 트리뷴은 를 "쇼 역사상 가장 특이한 참가자 중 한 명"[5]이라고 평가했다.그들은 그가 "남성 레이디 가가"와 "America's Got Talent"의 아담 램버트라고 불리며 "피위 [5]허먼 이후 가장 혁신적인 연기자"라고 언급했다.

6월 8일 뉴욕시 오디션을 위해 그는 90초라는 시간에 맞춰 변형된 피가로 아리아와 약간 개인화된 버전의 "Largo al factotum"[17][18]타이틀 캐릭터의 첫 번째 입구에서 부르는 "피가로"의 마지막 부분까지 반복되는 노래는 오페라 가창의 대중문화의 아이콘이다.빠른 템포와 혀를 비틀게 하는 대사 때문에, 이 곡은 종종 연주하기 가장 어려운 바리톤 아리아 중 하나로 언급된다.사전 인터뷰 코너에서 그는 공연 후 심사위원들과 마찬가지로 작품의 난이도에 주목했다.

라스베이거스 위크(7월 6일)에서 클래식 싱어스의 연주(7월 6일)는 병으로 인해 목소리가 손상되었지만, 주세페 베르디의 오페라 리골레(1851)에서 만토바 공작의 칸존(canzone)인 "La donna mobile mobile" (여자는 변덕스럽다)의 요약본을 공연한 것이 그를 [19]8강에 진출시키는 데 도움을 주었다.캔존은 테너의 쇼케이스로 유명하다.Quale은 최고의 음을 내기 위해 고군분투하는 것을 볼 수 있었고 그의 건강이 더 좋을 수 없다는 것에 눈에 띄게 화가 났다.

8강 4주차(8월 3일)에는 루게로 레온카발로의 오페라 파글리아치에 나오는 테너 아리아 '베스티지우바'를 공연해 1892년 [20][21]초연했다.아리아는 '비극적 광대'의 전체 개념을 예시한다: 겉으로는 웃고 속으로는 우는 것이다.Quale은 Steve LaNasa에 의해 커다란 포장 코스튬을 벗은 후 찢어진 광대로 분장을 했고, 그 의상은 나중에 수백 개의 색이 변하는 LED로 안쪽에서 조명되었습니다.

4강 1라운드(8월 24일)에서 퀘일은 프레디 머큐리작곡한 영국 록 밴드 퀸의 앨범 'A Night at the Opera'(1975년)[5][22]의 수정판 '보헤미안 랩소디'를 선보였다.이 노래는 후렴구가 없고, 대신 기타 솔로로 끝나는 발라드 부분, 오페라 부분,[23][24][25] 그리고 헤비록 부분으로 구성되어 있다.

9월 7일 톱 10 쇼에서 퀼은 "The Star-Spangled Banner", "The Yankee Doodle Boy", "The Stars And Strips Forever"의 메들리를 선보였다.중간에 그는 미국의 "독립선언서"의 두 번째 문장에서 인용했다. "우리는 이러한 진실을 자명하다고 생각한다. 모든 사람은 평등하게 창조된다는 것을..." 그가 말하는 동안, 미국시민권 아이콘인 에이브러햄 링컨과 수잔 B의 이미지를 인용했다. 앤서니, 하비 밀크, 로사 파크스는 3달러 지폐에 있는 파피콕의 이미지와 함께 공개되었다.

Quale은 파이널 4 쇼에서 좀 더 감정적으로 연결된 공연을 할 계획이라고 말했다. "저는 (America's Got Talent를 위해) 스펙터클에 너무 집중했기 때문에 그다지 많이 선보이지 못한 공연자로서 제가 가진 강점이라고 생각합니다.그래도 볼거리를 가져오겠지만 감정적으로도 [26]울리는 퍼포먼스였으면 좋겠어요.그는 자코모 푸치니의 오페라 투란도트의 아리아인 "Nessun dorma"를 공연했다.공연 중에 그는 피어스 모건 판사의 추천을 받았다."네가 망친 것 같아"유감스럽지만, 이 단계에서 많은 참가자들이 저지르는 끔찍한 범죄에 대해 죄책감을 느꼈습니다. 스스로를 너무 심각하게 여기는 것 같습니다.파피콕 왕자의 요점은 당신이 아주 재미있다는 거예요당신은 훌륭한 쇼맨이에요.당신은 나를 웃게 해요.그리고 넌 오늘 밤 날 웃게 하지 않았어![27]투표가 시작되기 전 마지막 공연에서 피어스 모건은 "Nessun Dorma"의 막바지에 있는 클라이맥스 아리아에서 파피콕 왕자를 흥분시켰다.이것은 유명인 심사위원이 그 공연을 판단하지 않도록 되어 있었기 때문에, 우승자를 선택하는 것은 시청자들에게 달려 있었다.모건은 벨을 누를 이유가 없었다.그때까지도 대다수의 여론은 파피콕 왕자를 승자로 삼았다.하지만, 투표는 파피콕 왕자와 재키 에반초에게 갈렸다.이는 우승자가 경쟁할 수 있는 비슷한 행동이 없는 반면, 그들은 같은 팬층을 위해 경쟁했기 때문에 파피콕과 에반초 모두를 제치고 우승자가 될 수 있었다.또한, 포피콕 왕자는 마지막 공연으로 "양키 두들 댄디"를 공연하고 싶었지만, 그가 마지막 곡으로 네순 도마를 공연하면 리얼 종마를 약속 받았다.파피콕의 마지막 공연이 다가왔을 때, 그는 마이크와 관련된 의상 오작동을 겪었고, 그 결과 그는 노래를 부르기 위해 의상을 찢어야 했다.또한, 진짜 하얀 종마 대신 바퀴에 달린 촌스러운 가짜 황당한 말이 떠올랐습니다.

2010년 9월 15일 피날레에서 파피콕은 자신이 가장 좋아하는 연예인 중 한 명인 가수이자 디스코 슈퍼스타인 도나 섬머와 듀엣으로 피날레 쇼를 시작했다.그날 밤, 그는 4위를 했다.America's Got Talent Poppycock이 "The Ross Report" (로스 매튜스함께)라는 코너에 제이 레노와 함께 투나잇 쇼에 출연한 다음날, 그가 언급하고 그의 [28]트위터에 사진을 올렸다.2010년 [29]10월과 11월에 열린 미국 25개 도시 투어에서 상위 10명의 결승 진출자가 공연을 했습니다.그는 2011년 [30]8월에 게스트 아티스트로 AGT에 복귀했다.

퍼포먼스

에피소드 노래 오리지널 아티스트/작곡가
'뉴욕 오디션' (6월 8일) 세비야이발사(1816년)의 아리아 '라르고팩토툼'('팩토툼을 위해 길을 내라') 지오아치노 로시니
'라스베이거스 위크 클래식 가수' (7월 6일) "La donna " mobile" ("여자는 변덕스럽다"), 리골레토에서 온 캔존 (1851) 주세페 베르디
제4주차(8월 3일)3일) '베스티기우바', 팔리아치 아리아(1892년) 루게로 레온카발로
'1라운드' (8월 24일) 영국 록 밴드 퀸의 '보헤미안 랩소디'(1975년) 프레디 머큐리
'Top 10' (9월 7일) '성조기' 메들리(1814),
'양키 두들 소년'(1904년),
'콜럼비아, 바다의 보석'(1843)
미국 독립선언문(1776)의 발췌와 함께
프란시스 스콧 [31]
조지 M. 코한
토마스 [32][33]베켓
토머스 제퍼슨
'톱4' (9월 14일) 투란도트의 아리아 "Nessun dorma" ("None will sleep") (1926년)

피어스 모건의 버즈

자코모 푸치니
'Finale' (9월 15일) 나 서머의 마지막 춤 메들리(1978년)와
No More Tears (충분히) (1979년)
자바라
자바라와 브루스 로버츠

각주

  1. ^ Prince Popycock의 John Andrew Quale 이력 페이지 2010년 8월 19일 Wayback Machine에서 아카이브
  2. ^ a b Ann Magnuson, 논문, 2007년 2월
  3. ^ a b Roy Rogers Oldenkamp, "WeHo's Rise Up & Shout Deuts", WeHo News, 2007년 8월 9일.
  4. ^ a b c d e f g "John Andrew Quale, homepage on MySpace". Myspace.com. 2013-11-26. Retrieved 2013-12-05.
  5. ^ a b c d e "Rock, roll with CMA Music Festival, tonight", Tampa Tribune, 2010년 9월 1일.
  6. ^ a b c d e f 숀 데일리," 높은 C의 전투:'Talent의 '재키를 사냥해 Quale"는 승객을 머신, NewYorkPost, 9월 4일 2010년에 2012-10-20 Archived.
  7. ^ a b c d e f 빅토리아 조지,"Cast/Creative 전기", 미운 야수, 뉴욕 시어터 페스티벌,2004-2010 국립 음악 극장 네트워크, Inc.
  8. ^ Endora 밴드 역사, Endora의 공식 사이트Endpop.com.
  9. ^ 온라인으로 이용 가능
  10. ^ "라이즈 업&소리 질러!영화 시사회"호놀룰루 레인보우 영화제는 승객을 머신, 호놀룰루 게이 및에서 2011-01-10의 레즈비언 문화 재단, 2008년 10월 Archived.
  11. ^ a b c d 레노라. 클레어,"19:PrincePoppycock:랜디 댄디", 두의" 뜨거운 252007년".
  12. ^ "It Gets Better – Prince Poppycock – John Quale". YouTube. Archived from the original on 2021-12-21. Retrieved 2013-12-05.
  13. ^ 마리아 Sciullo," 가까운 경주에서'Talent에 리칠 랜드 가수'", 피츠버그 포스트 가제트, 9월 08,2010.
  14. ^ 신시아 왕과 제시카 헌던:미국의 법률가,"신세계의 코리아 갓 탤런트의 비밀의 10위"사람들이 2010년 9월 7일.Archived 9월 10일이 2010년 승객을 머신에.
  15. ^ 데보라 Starr세이벨,"‘재능’ 공포:.밤이 부저는 8월 22일, 2010년 죽은 backstage", 뉴욕 포스트, 갔다.
  16. ^ "명예 왕자와 Poppycock의 'Whirlwind의 탄생 이것:시장 철수 할로윈을 이끌다.".
  17. ^ 이사벨은 Carreau,"신세계의 코리아 갓 탤런트의– 'Episode 503개의 성능 총 정리", TV분대, 6월 9일, 2010.
  18. ^ 렌 Melisurgo,"신세계의 코리아 갓 탤런트의 들을 수:. 공중에 떠다니는 프랫 소년들과 노래를 못하는 저지 소년들, 2010년 6월 9일 스타-레저.
  19. ^ 에피소드 511
  20. ^ "Quarterfinals – Week 4 performances". America's Got Talent. Season 5. Episode 19. 2010-08-03.
  21. ^ "Episode 519". Nbc.com. Retrieved 2013-12-05.
  22. ^ 에피소드 527
  23. ^ 화이트리 2006, 페이지 252
  24. ^ BBC 2004b. 오류:: CITEREFBBC
  25. ^ 화이트리 2006, 페이지 253
  26. ^ Derrick J. Lang, "최종 4막은 'America's Got Talent'에 진출", AP통신, 2010년 9월 9일.피어스 모건에게 들렸다.
  27. ^ "Prince Poppycock dissed during 'America's Got Talent' finals". USA Today. 2010-09-15. Retrieved 2010-10-01.
  28. ^ "The Tonight Show with Jay Leno – The Ross Report – Video". NBC.com. Retrieved 2013-12-05.
  29. ^ America's Got Talent: 전국 투어, 2011년 5월 30일 Wayback Machine에서 아카이브 발표
  30. ^ 파커, 린지"'AGT' 컴백 공연에서 날개를 펼친 포피콕 왕자", Yahoo.com, 2011년 8월 24일
  31. ^ 키의 시는 존 스태퍼드 스미스가 작곡한 영국의 유명한 음주 노래의 곡조에 맞춰 만들어졌다.
  32. ^ 역사 자료들은 일반적으로 1843년 가을 동안 데이비드 T라는 이름의 배우가 있었다는 것에 동의한다.쇼는 자선 공연에서 부를 새로운 애국적인 노래를 원했다.그는 그를 위해 작사와 멜로디를 써준 동료 연주자 토마스 아 베켓의 도움을 받았다.분명히 쇼는 자신의 이름으로 그 노래를 출판했지만, 베켓은 그의 원래 자필 작곡을 통해 그의 작가를 증명할 수 있었다.이 곡의 다른 버전이 베켓 작곡보다 앞선 것인지, 아니면 베켓 작곡을 따라한 것인지에 대해서는 약간의 이견이 남아 있다.
  33. ^ Paul Holsinger, 편집자, 전쟁과 미국 대중문화: 역사 백과사전, 그린우드 출판 그룹, 1999, 페이지 67

레퍼런스

  • Corn, John (2005). Britain Since 1948. Folens Publishers. ISBN 1-84303-985-0.
  • Cunningham, Mark (October 1995). "An Invitation to the Opera". Sound on Sound. Retrieved 12 April 2010.
  • 엘리스, 조셉American Creation: 공화국 건국의 승리와 비극뉴욕: Knopf, 2007.ISBN 978-0-307-2669-8.
  • 루카스, 스티븐 E. "미국 정당화:수사 문서로서의 독립 선언" 토마스 W. 벤슨, ed., 미국 수사학: 컨텍스트와 비판(1989)
  • Partridge, Eric, Tom Dalzell, Terry Victor, The New Partridge Dictionary of Slanges and Unconventional English: J-Z, Taylor & Francis, 2006, ISBN 0-415-25938-X, 9780415259385.
  • Peraino, Judith (2005). Listening to the Sirens: Musical Technologies of Queer Identity from Homer to Hedwig. University of California Press. ISBN 0-520-21587-7.
  • Whiteley, Sheila (2006). Queering the Popular Pitch. Routledge. ISBN 0-415-97805-X.

외부 링크