This is a good article. Click here for more information.

멍그

Mwng
멍그
Mwng cover.jpg
스튜디오 앨범 기준
슈퍼 털북숭이 동물
방출된2000년 5월 15일
녹음된1999년 Ofn Studio, Lanfaelog, Anglsey, Family Studio, Cardiff 및 Real World Studio, Box, Wiltshire에서
장르.
길이40:30
라벨플라시드 캐주얼
도미노 (2015년 재발행)
프로듀서고웰 오웬과 슈퍼 털북숭이 동물
슈퍼 털북숭이 동물 연대기
게릴라
(1999)		 멍그
(2000)		 세계 일주 반지
(2001)
Mwng의 싱글
  1. "이스베이도우 흘로그"
    출시: 2000년 5월 1일

먼그(Mwng, [ˈmʊ]; 영어: Mane)는 웨일스 록 밴드 슈퍼 털북 동물스의 네 번째 스튜디오 앨범이며, 그룹 최초로 웨일스어로 온전히 가사를 썼다.Mwng는 2000년 5월 15일 그들의 이전 레이블인 Creation의 사망에 이어 밴드의 자체 음반사인 Placid Casal에서 발매되었다.이 앨범에는 싱글 "Ysbeidiau Heulog"가 수록되어 있으며, 발매 후 영국 앨범 차트에서 11위에 올랐다. 이는 웨일즈어 앨범으로는 최초로 20위권에 진입한 것이다.[1][2]이러한 성공은 영국 하원에서 엘프린 루위드(Elfyn Lwyd)에 의해 뮌헨이 언급되는 계기가 되었는데, 그는 이 기록을 "웨일스 국가에 대한 새로운 신뢰의 물결"의 축하라고 묘사했다.[3]

슈퍼 털북숭이 동물은 이전에 발매되었던 1999년 게릴라로 상업적인 사운드와 함께 히트 음반을 만들려고 시도했었다.이 음반은 싱글 앨범이 영국 싱글 차트 10위 안에 들지 못했기 때문에, 이 밴드는 "팝 스트라이크"[4]에 나서기로 결정했다.이 그룹은 게릴라 세션 동안 몇 곡의 웨일스어 곡을 썼으며, "토큰 웨일스 노래"를 b-side로 발표하기 보다는 정합성 있는 앨범으로 발표하기로 선택했다. 이는 그들의 영어 팝송이 라디오에서 재생되지 않을 경우, 라디오에서 재생되지 않을 웨일스 팝송을 발표하는 것이 낫다는 이유였다.[4][5]가수 그뤼프 라이스는 웨일스어 앨범을 발매하기로 한 결정이 명시적으로 정치적인 발언은 아니었지만, 그는 그 기록이 "세계화에 대한 반대 입장"이라고 생각한다고 말했다.[4]이 밴드는 고웰 오웬과 함께 제작 업무를 분담하면서 1999년 앤젤리시 엘란파엘로그의 Ofn Studios에서 녹음 작업이 주로 이루어졌다.이 "lo-fi" 앨범은 게릴라의 "과도한 비용"과 대조적으로 6,000파운드의 제작비에 불과했고, 거의 전부가 라이브로 녹음되었다.[4][5][6]

뮌은 밴드가 '60, 70, 80년대 미국 대중문화'를 사랑한 데서 영감을 받은 절제된 록 음반이다.[7]이 앨범에는 "Ymaelodi ar'r Yylon"이라는 곡으로 가장 잘 요약된 "겨울 같은 페르소나"가 수록되어 있다.[7][8]라이스는 이 음반은 밴드가 처음으로 그들의 영향에서 벗어나 자신만의 음향을 확실히 확립할 수 있었다고 느낀다.이 앨범의 가사는 농촌 공동체의 죽음, 구 학교 교사, 사르 헬렌(웨일스에 건설된 로마 도로) 등 다양한 주제를 다루고 있다.Rys는 Mwng의 노래들 중 많은 곡들이 그에게 어려운 시절들에 대한 매우 개인적인 반성이라고 말했다.[9]리스 역시 가사를 이해할 수 없어도 곡의 분위기를 잡을 수 있어 비 Welsh 스피커가 앨범을 접할 수 있다는 믿음을 드러냈다.[7]일부 평론가들은 이 앨범이 "나쁜 느낌의 제작"이라고 비판했지만, 비판적인 반응은 대체로 긍정적이었다.[10]Mwng는 Melody Maker와 NME "Best album of 2000" 목록에 모두 포함되었고, 후자는 이 음반을 밴드 최고의 발매라고 불렀다.[2][11]이 밴드는 앨범의 상업적 성공에 놀랐고, 영국 차트에서 11위를 기록했으며, 계속해서 가장 많이 팔리는 웨일즈어 앨범이 되었다.

출처 및 기록

"우리는 밴드로서 사실상 보이지 않는 언어인 언어를 말한다.웨일즈는 웹스터의 세계 언어 목록에 포함하지 않는다. 왜냐하면 그것을 사용하는 사람들이 100만명 미만이기 때문이다.그러므로 그것은 기업 세계에 존재하지 않는다.이들이 웨일스를 관통하는 도로를 새로 건설할 때 정부는 다국적 석유회사에 계약서를 팔아 차고를 개설할 수 있도록 하고 있다.그들의 마음에 걸리는 마지막 일은 지방어에 양보를 하는 것이다.그것은 모든 작은 문화권에서 세계적인 규모로 일어나고 있다.그래서 웨일스어 음반을 녹음할 때는 간접적으로라도 세계화에 반대하는 입장이다."

—Gruff Rhys, on the plight of the Welsh language[12]

슈퍼 털북숭이 동물은 1999년 게릴라로 상업적으로 들리는 "팝 주크박스" 기록을 세우기로 의식적인 결정을 내렸다.[13]이 밴드는 "라디오 히트"가 되기를 바라는 마음으로 이 앨범의 의도된 싱글 앨범을 썼으며, 그들이 받은 한정된 성공에 실망했다: 첫 번째 싱글인 "북쪽 라이츠"는 영국 싱글 차트 상위 10위 밖으로 11위에 올랐으며, 이후 발매된 "Fire in My Heart"와 "Do or Die"는 25위에 올랐다.각각 20과 20이다.[4][14]이 밴드는 자신들의 음반사인 Creation의 상대적인 실패, 특히 "Northern Lites"의 탓을 돌렸는데, 만약 이 음반사가 더 나은 뮤직비디오를 제작하고 더 성공적인 마케팅을 펼쳤다면 그들은 "더 클 수 있었을 것"이라고 생각했다.[4][15]그 결과 이 그룹은 '차트 게임'에 싫증을 느끼고 '팝 스트라이크'에 나서면서 의제 없이 '그들의 즐거움을 위해'만 음악을 내놓기로 했다.[4][16]

'슈퍼 털북숭이 동물들'은 게릴라 작업을 하는 동안 웨일스어 노래를 여러 곡 썼으며, '토큰 웨일스 노래'를 b-side와 앨범 트랙으로 발표하기보다는 일관성 있는 음반으로 함께 발행하기로 결정했다.[5]이들 트랙은 1987년 라이스가 작곡한 'Dacw Hi'와 웨일스어 밴드 다틀레구(1984년 작곡·녹음)에 대한 동경 때문에 그룹이 녹음하고자 했던 'Y Teimlad'의 커버로 증강될 것이다.[7]라이스에 따르면, 슈퍼 털북숭이 동물들은 그들의 영어 팝송이 라디오에서 재생되지 않는다면, 라디오에서 재생되지 않을 노래를 담은 웨일스 언어 앨범을 만드는 것이 낫다고 생각했다.[4]라이스 장관은 비록 웨일스어 음반을 발매하기로 한 결정이 "명백한 정치적 성명"은 아니었지만, 뮌헨을 "세계화에 반대하는 스탠스"로 보고, "선진 자본주의"에 반대하는 난간과 "단지 돈을 벌고 싶은" 대기업들에 의한 소수 문화에서의 관심 부족을 보고 있다고 말했다.[4][7][12]라이스는 또한 영어로 노래를 쓰는 그의 지루함이 뮌헨을 쓰도록 영감을 주었으며, 그것은 웨일스 문화를 축하하기 보다는 매우 개인적인 앨범이라고 말했다.[4][9]

"lo-fi" Mwng는 1999년 말에 2주 동안 기록되었고, 게릴라의 "과잉 비용"과 대조적으로 6,000파운드의 제작비가 들었다.[4][6][13][17]이 밴드는 고웰 오웬을 공동 프로듀서로 선택했는데, 이전에 고웰 오웬과 함께 그들의 첫 두 앨범인 1996년의 퍼지 로직과 1997년의 라디에이터를 작업했었다.뮌의 대다수는 오웬과 함께 웨일스의 란파엘로그에 있는 오웬 스튜디오에서 녹음되었다.리스 측에 따르면 밴드는 Ofn의 작은 사이즈 때문에 녹음 도중 한 악기가 다른 악기의 트랙에 피를 흘리는 소리를 피하기 위해 별도의 방에서 연주해야 했다.[16]"Y Gwyneb Iau" and "Ysbeidiau Heulog" were recorded at Famous Studios in Cardiff, and were engineered by Greg Haver, while "Y Teimlad" was recorded at Real World Studios, Box, Wiltshire, and was engineered by Michael Brennan, Jr. "Sarn Helen" was recorded and engineered by keyboardist Cian Ciaran in his living room.[7]Ofn에서는 오웬과 함께 모든 곡에 대한 오버듀가 추가되었는데, 오웬은 또한 슈퍼 털북 동물들과 함께 스튜디오에서 앨범을 섞었다.[18]곡들은 거의 전부가 라이브로 녹음되었는데, 이 밴드는 게릴라나 1997년의 라디에이터의 녹음 세션이 몇 달 걸려서 그룹에게 좌절감을 안겨준 것에 대한 반응으로 "진짜 즉시 녹음"을 하고 싶어했다.[5][15]앨범에 등장하는 '니소드 캐쿤'의 버전은 드럼에 라이스가 나오는 오리지널 데모다.밴드는 비록 데모가 프로페셔널하게 들리지는 않았지만, 재현이 불가능할 정도의 따뜻함이 그 노래를 다시 녹음하는 그룹이라고 느꼈다.[7]이 앨범의 제목은 영어로 "Mane"으로 번역된다.라이스에 따르면, 이 밴드는 특정한 동물의 갈기를 염두에 두지는 않았지만, "슈퍼 털북숭이 동물의 연장선"이 될 수 있다고 느꼈다.[7]

음악 스타일

Mwng는 슈퍼 털북숭이 동물들의 다른 발매물에 등장하는 "블립과 스퀴즈의 스트라이핑" 락 노래의 "lo-fi"이고 날것이며 절제된 음반이다.[4][6][20]비록 이 앨범의 가사가 웨일스어로 되어 있지만, 가수 라이스는 계속해서 이 앨범의 진정한 웨일스 영향력은 데이틀리구(Y Teimlad의 작가)와 마이크 스티븐스뿐이라고 말하면서 "음악적으로는 웨일스에는 전혀 없다"고 말했다.대신 이 음반은 밴드가 '60, 70, 80년대의 '앙글로-아메리카 대중문화'에 집착한 것에 대한 찬사로, 듣는 사람이 가사를 이해할 수 있는지 여부와 상관없이 "서양화된 세계 어디에서도 음악적 차원에서 이해할 수 있다"는 앨범이다.[7]

베이시스트 구토 프라이스는 뮌이 라이브로 짧은 시간 동안 녹음된 사실 때문에 개별 곡의 모음집보다는 "앨범처럼 들리는 것"을 느낀다고 말했다.[5]라이스에 따르면, 뮌은 그룹 사운드를 다듬은 것으로 표시되는데, 밴드가 처음으로 그들의 영향력을 '슈퍼 털북숭이 동물들'처럼 진정으로 소리내도록 "쉬어지게" 했다.[7]Rys는 키보드 연주자 Cian Ciaran이 앨범에서 "디지털 프런티어"를 탐구하지는 않았지만, 하모니움을 연주할 때에도 여전히 "노래를 해체할 수 있었다"고 말했다.[7]밴드는 이전에 색소폰이 '사탄의 악기'라고 생각했지만, 뮌이 '어두운 앨범'[7]인 만큼 적절했다는 추론 하에 이 음반에 실제로 처음으로 색소폰을 사용했다.라이스는 이 앨범을 그들의 다른 앨범보다 "복장이 덜 차려진" 앨범이며, "그 그룹의 작곡에 대한 좋은 소개"라고 말하면서 이 밴드의 "모노크롬" 음반이라고 설명했다.[9]

라이스는 "음반을 분위기로 요약한 곡이 있다면 [7]'이마엘로디'가 아닐까"라고 말해 '겨울다운 페르소나'의 전형일 것이다.[8]이 곡은 레이어드 보컬 하모니를 특징으로 하는 더 비치 보이즈, 러브,[7][21] 엔니오 모리코네에 대한 밴드의 사랑을 축하하는 곡으로 리스에게 설명되어 왔다.'판다우르 와우르'는 '하모니움'과 '피싱 트럼펫 스월'이 특징이며, XTC, 엔니오 모리코네, '사이키델릭 시대' 롤링스톤스의 음악과 비교되어 왔다.[17][22][23][24]라이스에 따르면, "샌 헬렌"의 음악은 "A5를 2도어 전차를 타고 로마로 내려가는" 가상의 여정에 사운드 트랙을 제공하기 위해 쓰여졌다.[7]이 곡은 '악의 의인화'와 '암흑'으로 불리며 '로마 군대 접근'이라는 소리에 비유되어 왔다.[8][23][25]그"folky", 불가사의하게 우울한"Nythod Cacwn"은 토리 아모스는 단일"Cornflake 소녀"에 비교됩니다.반면 리스 NickDrake는, 글래디스 나이트의 노래는 조합이며 그리고 그 말했다[19][23]"YGwyneb Iau"허브 앨퍼트의 음악과 그 문 사이에"brass-soaked"크로스,"감상적인 뿔과 군사 비트"으로, 묘사되어 왔다. 벨벳 언더그라운드 3집.[7][10][19]"Ysbeiodau Heulog"와 이 앨범의 오프닝 트랙인 "Drygioni"가 Mwng에서 "간명하게 치어리더"인 유일한 곡으로 선정되었다.[24]둘 다 글램 록의 영향력을 발휘하며 록시뮤직과 비교되어 왔으며, 라이스는 "Ysbeidiau Heulog"를 웨스트 코스트 팝 아트 실험 밴드, 오스 무탄테스 등 1960년대 후반의 그룹들에 대한 찬사를 담은 보컬 하모니를 가진 "오래된 팝 음악"이라고 묘사했다.[7][23][24]

서정적 테마

가수 그뤼프 라이스가 먼그의 가사를 그가 쓴[4] 최고의 곡들 중 일부라고 묘사했다.

서정적으로, 이 앨범은 "단절된 공동체, 오래된 학교 교사, 로마 도로"만큼 다양한 주제를 다루고 있지만, "경직된 일관성"을 유지하고 있다.[4][10]라이스에 따르면, 뮌의 가사는 - 그가 자신의 최고 중 일부라고 생각하는 - "아주 단순하게" 쓰여지고 간단한 메시지를 전달한다.[4][7]그 가수는 많은 정보를 전달하지 않고 자신의 말을 경제적이 되도록 노력했다.[7]라이스는 자신의 Nirvana 음반을 듣는 경험을 인용하며 "만약 내가 Nirvana 음반을 듣는다면, 그는 소리만 지르고 있기 때문에 그들의 가사를 대부분 이해하지 못하지만, 나는 그의 목소리에 담긴 좌절과 열정을 이해할 뿐이다.노래의 분위기에 맞추거나, 노래의 분위기에 연결하기만 하면 똑같이 사람들이 이 음반에서 내릴 수 있다고 생각한다."[7]

Mwng에 실린 몇몇 노래들은 꽤 엄숙하고 개인적인 가사를 담고 있는데, 이것은 Rys에게 힘든 몇 년을 되돌아보게 한다.[9]싱글곡인 "Ysbeiodau Heulog"는 "이상한 순간을 가졌던 나쁜 시간을 되돌아보는 것"을, "Pan Ddaw'r Wawr"는 시골 공동체의 죽음을 다루고 있다.[7]The singer claims to have wept—rather than sung—the album's last track, "Gwreiddiau Dwfn" / "Mawrth Oer Ar y Blaned Neifion", which features lyrics "so bleak it's almost comic" about "being rooted to a sad piece of land [...] being doomed to live somewhere and that's all you have and that's what you're stuck with".[7]Rhys has described Datblygu's "Y Teimlad" as being about "not knowing what love is or what love means."[7] "Drygioni" is a song about "sleaze [...] about good versus evil, and a person's need for both", and "Y Gwyneb Iau" is a "moody song about war" whose title is a Welsh insult that translates into English as "Liverface".[7]반면 'Nythod Cacwn'은 드러머 다피드 이우안이 해변에서 모닥불을 피우려다 벌집을 방해해 벌떼에게 쫓기는 사건을 소재로 한 코미디 곡이다.리스(Rys)가 '즉석에서 지어낸' 가사가 특징이다.[7]"Dacw Hi"는 라이스의 예전 선생님들 중 한 명이 그녀의 뒤통수에 눈이 있다고 주장하면서 영감을 얻었다.'생 헬렌'은 북웨일스와 남웨일스 사이에 건설된 같은 이름의 로마 도로가 쇠퇴하는 내용을 담고 있다."Ymaelodi A'r Yylon"은 이 밴드가 초기 앨범에서 영어로 노래하기로 한 결정으로 인해 웨일스 음악계의 일부 지역에서 느꼈던 배척에서 부분적으로 영감을 받았다.이 곡의 가사는 웨일스어의 옛 사자성어인 "y cythraul canu"가 특징인데, 이것은 "음악 속의 악마"를 의미하며, 이것이 사람들 사이에 만들어낼 수 있는 마찰을 가리킨다.[7]

릴리스 및 레거시

'슈퍼 털북숭이 동물들'은 당초 2000년 3월 뮌을 발행할 예정이었으나 밴드의 영국 음반사 '크리에이션'이 소멸하면서 출시가 연기됐다.[26]이 단체는 크리에이션이 당초 뮌헨을 발행할 계획이었지만 이 단체로부터 6,000파운드 정도의 판권을 사도록 허용했고, 애초에 회사가 이 기록을 "탈취하고 싶지 않았다"고 다양하게 진술해 왔다.[15][27]이 밴드는 그룹을 이해하지 못하는 레이블이 표지에 웨일스 국기를 다는 등 '끔찍한' 행동을 할 수도 있다는 우려에 따라 자신들의 레이블인 플래시드 캐주얼에 앨범을 내놓기로 했다.[15]커버에 있는 "Mwng" 로고는 Mixmag의 로고를 기반으로 한다.

먼그는 결국 2000년 5월 15일 영국에서 CD, 카세트, 비닐로 발매되었고, 영국 앨범 차트에서 11위에 올랐다.[1][23]In the United States, Mwng was released on 20 June 2000 by Flydaddy, with a bonus CD entitled Mwng Bach (pronounced [ˈmʊŋ ˈbɑːχ]; English: Little Mane) featuring five Welsh language tracks: "Sali Mali", from the 1995 EP Moog Droog, and four songs which had originally been released in the UK as B-sides.[28]Mwng의 이 2디스크 버전은 XL Recordings/Beggars Jinance US에 의해 2005년 미국에서 재발매되었다.[20][25] "Ysbeidiau Heulog"는 이 앨범의 유일한 싱글로 발매되었고, 영국 싱글 탑 75 내부의 차트 작성에 실패했다.[14]'슈퍼 털북숭이 동물들'은 이 앨범에 대해 '상업적인 기대'가 없었지만, 뮌은 웨일즈어 사상 최초로 영국 앨범 차트 상위 20위권에 진입하며 역대 가장 많이 팔린 웨일스어 앨범으로 자주 불려왔다.[2][3][16][29][30]음반의 성공으로 영국 하원에서 플라이드 사이므루의 엘프린 루위드(Elfyn Lwyd)가 뮌그를 언급했는데, 그는 동료 정치인들에게 "차트 1위를 차지한 새 앨범"을 축하하고 "웨일스 국가에 대한 새로운 신뢰의 물결"을 기념하는 축제로 인정할 것을 요구했다.[3]라이스는 이 기록이 매우 개인적인 것이며 "축하와 관련이 있다"[9]고 말하며 루이드의 진술을 일축했다.

출시 15년 만인 2015년, 도미노 레코드는 멍게를 재발행했다.디럭스 비닐, CD, 다운로드 버전은 뮌의 미국 발매와 함께 원래 포함된 보너스 뮌그 바흐 디스크의 콘텐츠와 라이브 녹음, 라디오 세션이 포함되어 있었다.[31]

지역 날짜 라벨 포맷 카탈로그
영국 2000년[23] 5월 15일 플라시드 캐주얼 컴팩트 디스크 PLC03CD
카세트 PLC03MC
비닐기록 PLC03LP
미국 2000년[28] 6월 20일 플라이대디 컴팩트 디스크 플라이 040-2
영국 2015년 5월 7일 도미노 컴팩트 디스크 REWIGCD98
비닐기록 REWIGLP98

임계수신호

프로페셔널 등급
총점수
출처순위
메타크리트어84/100[28]
점수 검토
출처순위
올뮤직[32]
얼터너티브 프레스4/5[33]
가디언[34]
멜로디 메이커[19]
NME8/10[24]
피치포크7.9/10 (2000)[35]
8.2/10 (2005)[20]
Q[10]
구르는 돌[36]
롤링스톤 앨범 안내서[37]
선택4/5[38]

멍그는 메타크리트어 84점으로 "범용적인 찬사"[28]를 나타내는 등 비평가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다.올뮤직은 이 앨범을 "terrific"이라고 불렀으며, 이 밴드가 올웰시 음반을 발매하기로 결정한 것은 용기 있고 그들이 "그들 시대의 위대한 괴짜 밴드"[32]라는 증거라고 말했다.《Deated in Sound》는 이 앨범을 "분통, 어둡고 컬링, 노래의 묶음"이라고 불렀지만, 웨일스 스피커를 제외한 모든 사람들이 이 밴드의 평소 "말장난"을 그리워하는 것에 대해 슬픔을 표현했다.[8]이와는 대조적으로 롤링 스톤은 이 앨범의 "조밀하게 배열된 멜로디 블리스"가 "Welsh 언어 장벽"을 간신히 넘었다고 말했다.[36]야후 뮤직은 뮌이 "미래 록의 인물들"이라는 슈퍼 털북 동물들의 위치를 확고히 했다고 밝혔다.리뷰는 계속해서 뮌이 "이론적으로 혼란스럽고 복잡하지만, 의기양양하게 대담하고, 경험적"이라고 진술했으며, 리스가 "어쨌든 항상 이해할 수 없는[...]"이라는 것이 명백해졌을 때 가사를 이해하지 못하는 것에 대한 초기 의구심은 사라졌다고 말했다.[23]

맷 르메이는 피치포크의 초기 발매에 대해 뮌을 리뷰하면서 이 앨범이 1999년의 게릴라처럼 "완전히 실현되거나 창의적이지 않다"고 묘사했으며, 이 앨범이 리스의 작사 재능을 부각시키긴 했지만, 키보드 연주자 시아란의 "전자 마법"이 없는 것은 실망스럽다고 말했다.그러나 르메이는 뮌헨이 "아직까지도...] 저주받을 즐거운 청취자"라고 말하며, 이 음반은 " 소수의 밴드들이 시도했던 방식으로 잊을 수 없는 멜로디와 문화적 자부심을 결합한다"[35]고 말했다.피치포크 작가 마크 호건은 2005년 이 앨범의 재발매에서 뮌의 "사악한 팝 멜로디와 유기농 편곡"이 밴드의 "상상적인 스튜디오 마법"[20]이 없음에도 불구하고 "신나는 발견"을 만들어 낸다고 말했다.Q는 'Ymaelodi âr Yylon', 'Y Gwneb Iau' 등의 트랙이 '이상하게 매력적이고, 반전으로 대중음악을 치밍'하는 반면, Mwng는 '베어 브론즈 프로덕션'[10]에 발목을 잡고 있다고 전했다.그러나 모조는 이 앨범을 밴드의 이전 음반에서 지나치게 제작된 사운드와 호감적으로 비교되는 "유기적이고 우드적이며 신비로운 분위기"를 가진 "감동적인 소닉 여정"이라고 설명했다.[22]이 잡지는 계속해서 이 앨범의 유일한 결점은 앨범의 곡의 서열이 좋지 않은 덕분에 "중간에 잠시 길을 잃도록 조종한다"는 것이다.[22]

뉴스의 누드는 이 음반은 밴드의 이전 앨범보다 "내성적인" 앨범이지만, "노래가 녹음된 웨일스 겨울의 이미지를 떠올리게 한다"고 말했으며, 이 그룹의 "독특한 비전"[17]에 부합한다고 말했다.멜로디메이커는 이 앨범을 "슬프고 아름다운 음반"이라고 설명했지만, 슈퍼 털북숭이 동물이 게릴라 팝에서 멀어졌다고 우려를 나타내며, 1996년 밴드의 싱글 "The Man Don't Give a Buck"[19]의 맥락에서 그들에게 또 다른 발매를 요구하였다.그럼에도 불구하고, Mwng는 이 잡지의 "2000년 앨범" 특집 기사 중 24위에 올랐다.[11]웹사이트 소닉넷은 이 음반에 대해 "슈퍼 털북숭이 동물들이 "과거의 모습을 현재로 리패션"[21]하는 것을 보는 약간 복고적인 앨범이라고 설명했다.2000년 12월 Rock's Backpage를 위해 집필한 아트 스펠은 앨범 "과거의 것"이긴 하지만, 밴드의 영향력은 "진짜 유기농 독불장군 팝에"로 칭송된다고 말했다.[39]NME는 음반이 발매될 당시 만연했다고 느꼈던 '보존적인 pup-junk' 음악에 대한 해독제라고 설명, 2000년 올해의 앨범 순위 9위에 이름을 올리며 그룹 최고 음반이라고 평가했다.[24]이 잡지는 또한 이 앨범이 웨일즈어로 쓰인 가사에도 불구하고 가장 접근하기 쉬운 슈퍼 털북숭이 동물들의 발매라고 설명했다.[24]라이스는 먼그를 "정말 순수한 기록"[15]으로 생각한다고 말했다.

어콜라데스
출판 나라 어콜레이드 순위 연도
멜로디 메이커 영국 2000년[11] 음반 24 2000
NME 2000년 음반[2] 9

트랙리스트

모든 트랙은 명시된 곳을 제외하고 슈퍼 털북숭이 동물들에 의해 쓰여진다.

No.제목영어 제목길이
1."드리지오니"배드니스1:23
2."이마일로디주변 장치 가입2:57
3."Y Gwyneb Iau"간면3:54
4."Dacw Hi"(Ffafa Cofi Pawb 작)저기 있네.4:18
5."니토드 카우언"벌집3:46
6."판따와르 바우르동이 트면4:29
7."이스베이도우 흘로그"써니 간격2:51
8."Y Teimlad"(데이비드 R이 작사, Datbleygu의 노래 표지). 에드워즈)더 필링4:40
9."샌 헬렌"로마길의 이름을 따서 명명되었다.4:18
10."그리드디아우 드웬/마우스 오어 아르 이 블라네드 네이피온"깊은 뿌리/해왕성의 차가운 행군7:55
멍그 바흐(리틀 매니) 미국 보너스 CD
No.제목영어 제목길이
1."크린도드 이엔 다이 라이스떨리는 너의 목소리3:13
2."트론스 우르드우르드 씨 바지4:37
3."칼리메로"이탈리아 만화 캐릭터의 이름을 따서 명명되었다.2:23
4."샐리 말리"웨일스 어린이 책과 텔레비전 캐릭터의 이름을 따서 명명되었다.4:35
5."(nid) 혼옌 갠 갠 딘 딘 딘 딘 아취브 이아잇"이 (아닐까) 언어를 구할 노래3:49

인원

앨범 차트 위치

차트 피크
포지션
영국 앨범 차트 11[1]

참조

  1. ^ a b c "Super Furry Animals". Official Charts Company. Archived from the original on 17 February 2011. Retrieved 9 November 2010.
  2. ^ a b c d "NME's Top 50 Albums Of The Year". NME: 77. 23–30 December 2000.
  3. ^ a b c Llwyd, Elfyn (6 June 2000). "Early Day Motion 800". Parliament of the United Kingdom. Archived from the original on 13 February 2018. Retrieved 9 November 2010.
  4. ^ a b c d e f g h i j k l m n o Oldham, James (20 May 2000). "'I want to get into the brains of every big sister in the world'". NME: 18–20.
  5. ^ a b c d e Prowse, Debs (February 2000). "Super Furry Animals". Welsh Bands Weekly (8): 8–10.
  6. ^ a b c Sturges, Fiona (12 May 2000). "They're putting their money where their mouths are". The Independent. Archived from the original on 28 November 2018. Retrieved 28 November 2018.
  7. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac "Super Furry Animals – Mwng track by track". BBC Wales. 27 January 2009. Archived from the original on 4 July 2016. Retrieved 28 November 2018.
  8. ^ a b c d e Ansell, Rachelle (15 May 2000). "Album Review: Super Furry Animals – Mwng". Drowned in Sound. Archived from the original on 23 March 2009. Retrieved 9 November 2010.
  9. ^ a b c d e Levy, Doug (20 October 2000). "Super Furry Animals' Welsh Language Album Attracts Attention". VH1. Archived from the original on 5 February 2013. Retrieved 9 November 2010.
  10. ^ a b c d e f Sheppard, David (June 2000). "Super Furry Animals: Mwng". Q (165): 113.
  11. ^ a b c "Albums of the year 2000". Melody Maker: 84–85. 20 December 2000 – 2 January 2001.
  12. ^ a b "Revolution rock: Gruff Rhys". Select: 72–73. April 2000.
  13. ^ a b Brown, Shane (1 September 1999). "Super Furry Animals interview". Excellent Online. Archived from the original on 10 July 2011. Retrieved 9 November 2010.
  14. ^ a b Roberts, David, ed. (c. 2003). British Hit Singles. 16th ed. Guinness World Record Ltd. p. 452. ISBN 0-85112-190-X.
  15. ^ a b c d e Martin, Piers (April 2008). "Album by album: Super Furry Animals". Uncut (131): 70–72.
  16. ^ a b c Wilson, Lois (June 2000). "Gruff Rhys talks to Lois Wilson". Mojo (79): 97.
  17. ^ a b c Carpenter, Troy (c. 2000). "Super Furry Animals: Mwng". Nude as the News. Archived from the original on 2003-01-14.
  18. ^ a b c d e Mwng (CD booklet). Super Furry Animals. Placid Casual. 2000. p. 1.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  19. ^ a b c d e Paine, Andre (10–16 May 2000). "Super Furry Animals: Mwng". Melody Maker: 46.
  20. ^ a b c d Hogan, Marc (6 June 2005). "Super Furry Animals: Fuzzy Logic / Radiator / Outspaced / Guerilla / Mwng". Pitchfork. Retrieved 23 November 2010.
  21. ^ a b Levy, Doug (13 July 2000). "Princes Of Wales". SonicNet. Archived from the original on 13 January 2001.
  22. ^ a b c Gilbert, Pat (June 2000). "Super Furry Animals: Mwng". Mojo (79): 97.
  23. ^ a b c d e f g Gilbert, Ben (12 May 2000). "Super Furry Animals – 'Mwng'". Yahoo! Music. Archived from the original on 13 June 2011. Retrieved 9 November 2010.
  24. ^ a b c d e f Segal, Victoria (13 May 2000). "Super Furry Animals – Mwng". NME: 32. Archived from the original on 20 June 2000. Retrieved 7 June 2019.
  25. ^ a b Hepburn, Peter (15 June 2005). "Super Furry Animals: Fuzzy Logic/Radiator/Outspaced/Guerilla/Mwng Reissue". Cokemachineglow. Archived from the original on 14 September 2010. Retrieved 9 November 2010.
  26. ^ Long, April (22 January 2000). "The Fan-ish Inquisition". NME: 16–18.
  27. ^ Foran, Sean (c. 2004). "Chomping celery with a Beatle: Super Furry Animals continue to get their freak on". Chicago Innerview. Archived from the original on 30 October 2006.
  28. ^ a b c d "Reviews for Mwng by Super Furry Animals". Metacritic. Retrieved 9 November 2010.
  29. ^ Lundy, Zeth (2 February 2005). "Super Furry Animals: Songbook: The Singles, Vol. 1". PopMatters. Retrieved 9 November 2010.
  30. ^ "Super Furry Animals biography". BBC Wales. 17 November 2008. Retrieved 9 November 2010.
  31. ^ "Super Furry Animals Classic Fourth Album Mwng Given Deluxe Reissue on May 1st + Live Dates". Domino Records. 27 February 2005. Archived from the original on 8 September 2015. Retrieved 28 November 2018.
  32. ^ a b Erlewine, Stephen Thomas. "Mwng – Super Furry Animals". AllMusic. Retrieved 9 November 2010.
  33. ^ "Super Furry Animals: Mwng". Alternative Press (148): 130. November 2000.
  34. ^ Sullivan, Caroline (28 April 2000). "Super Furry Animals: Mwng (Ankst)". The Guardian. Retrieved 9 November 2010.
  35. ^ a b LeMay, Matt (20 June 2000). "Super Furry Animals: Mwng". Pitchfork. Retrieved 6 June 2005.
  36. ^ a b Walters, Barry (17 August 2000). "Super Furry Animals: Mwng". Rolling Stone. Archived from the original on 6 June 2008. Retrieved 7 June 2019.
  37. ^ McLeod, Kembrew (2004). "Super Furry Animals". In Brackett, Nathan; Hoard, Christian (eds.). The New Rolling Stone Album Guide (4th ed.). London: Fireside Books. p. 796. ISBN 0-7432-0169-8.
  38. ^ Manning, Toby (June 2000). "Super Furry Animals: Mwng". Select (120): 113.
  39. ^ Sperl, Art (November 2000). "Super Furry Animals: Mwng/Gorky's Zygotic Mynci: The Blue Trees". Rock's Backpages. Retrieved 9 November 2010.

외부 링크