모리스 카노브스키

Morris Carnovsky
모리스 카노브스키
MerchantofVenice2.jpg
모리스 카노프스키 역은 "베니스의 상인" (1973년)에서 샤일록 (오른쪽)
태어난
모리스 카노브스키

(1897-09-05)1897년 9월 5일
미국 미주리 주 세인트루이스
죽은1992년 9월 1일 (1992-09-01) (94세)
미국 코네티컷 주 이스턴
모교워싱턴 대학교 세인트 루이
직업배우
년 활동1921-1984
배우자플로렌스 래서슨[1](1922-33; 이혼)
피비 브랜드 (1941-1992; 그의 죽음); 아이 1명

모리스 카노브스키(Morris Carnovsky, 1897년 9월 5일 ~ 1992년 9월 1일)는 미국의 무대 및 영화 배우였다. 그는 뉴욕시의 그룹 극장(1931-1940)의 창립자 중 한 사람이었으며 1950년대 초 전문적인 동료들이 하원 비미국 활동 위원회에 카노브스키는 공산당원이었다고 말하기 전까지 브로드웨이와 영화 모두에서 성공적인 연기 경력을 가지고 있었다. 그는 블랙리스트에 올라 몇 년 동안 덜 자주 일했지만, 이후 스트랫퍼드 셰익스피어 페스티벌에서 셰익스피어 역을 많이 맡으며 리어왕과 베니스의 상인의 대학 캠퍼스 프로덕션에서 주연을 맡으며 연기 경력을 다시 세웠다. 카노프스키의 조카는 베테랑 캐릭터 배우로 오랜 세월 '패스트마크 가이' 제임스 카렌이다.

초년기

Carnovsky는 성에서 태어났다. 1897년 9월 5일 미주리 주 루이스는 러시아 유대계 이민자인 이케와 제니 카노브스키에게 돌아갔다.[2] 식료품점 주인인 그의 아버지는 그를 이디시어 극장의 공연에 데리고 갔다. 1975년에 그는 이렇게 회상했다. "그들의 유대인 삶의 묘사에 그런 풍요가 있었다. 나는 그것을 음미할 수 있다. 일단 그리스페인트 냄새를 맡으면, 나는 전념하게 되었다."[3] 1920년에 워싱턴 대학교를 졸업하고 보스턴으로 건너가 첫 프로 무대 제작에 참여했다.[3]

연기 경력

모리스 카노프스키(오른쪽)와 함께 1938년 그룹 시어터(앞줄, 가운데)의 다른 멤버들

1922년, 카노프스키는 뉴욕 무대 데뷔로 <복수의 신>의 레브 아론 역으로 브로드웨이에서 오랜 경력을 쌓기 시작했다. 2년 후 카르노프스키는 극장 길드 연기 회사에 입사하여 삼촌 반야(안톤 체호프)의 타이틀 배역에 출연하였다. 이어 세인트조안(조지 버나드 쇼 역), 더 브라더스 카라마조프, 닥터의 딜레마(역시 쇼 역), 유진 오닐의 마르코 밀리언에서 쿠빌라이 칸 역이 이어졌다.

1931년, 그는 사회적으로 관련성이 있고 정치적 색채가 짙은 드라마를 전문으로 하는 그룹 극장을 설립하는 것을 도왔다. 그는 이후 "오래된 낭만주의 극장과 폐쇄적인 스타 체계에 신물이 나서 그룹을 설립했다"고 설명했다. 우리는 별에 관심이 없었다. 진짜 살아있는 드라마를 찾고 있었다"[3]고 말했다. 이 그룹의 많은 멤버들은 모스크바 예술 극장에서 영감을 받았고 카노브스키와 그의 아내 피비 브랜드를 포함한 몇몇 멤버들도 미국 공산당에 가입했다. 카노브스키는 1936년 그룹 극장과 함께 코네티컷주 니콜스의 파인 브룩 컨트리 클럽에서 여름 리허설 기간 내내 그룹과 함께 일했는데, 대부분은 캣츠킬과 뉴욕 북부에서 보냈다.[4][5]

카노브스키는 거의 모든 주요 그룹 시어터 제작에 출연했는데, 종종 그의 좋은 친구인 배우 겸 극작가 클리포드 오데츠에 의해 특별히 자신을 위해 쓰여진 부분을 연기했다. 카노프스키가 그룹 극장에서 거둔 주요 승리 중에는 오데츠 연극 '어깨워 노래', '골든보이', '천국 로스트', '달에게 로켓' 등이 있었다.[citation needed]

반전 뮤지컬 조니 존슨, 시드니 킹슬리의 멘 인 화이트, 엘리아 카잔 감독의 썬더락, 마이 시스터 에일린, 카페 크라운에도 출연했다. 뉴욕 타임즈 비평가 브룩스 앳킨슨은 그룹의 어웨이크 앤 싱! 제작에 대해 글을 쓰면서 "..."모리스 카노프스키는 해결도, 이용도 할 수 없는 아이디어로 고군분투하는 외로운 늙은 현인으로 시청 계단에서 시장의 환영을 받을 만한 공연을 한다. 아마 카르노프스키 씨와 아들러 씨는 어떤 경우에도 뛰어난 배우가 되었을 것이다. 그러나 그룹 극장의 규율은 그들에게 그들 스스로 결코 성취할 수 없는 연기에 대한 숙달력을 주었다. 그룹 시어터가 잘 만든다!"[6]

1937년 Carnovsky는 그 그룹의 몇몇 다른 배우들과 함께 영화에서 일함으로써 그룹의 불안한 재정을 보강하기 위해 기금을 모을 것이라는 희망으로 할리우드에 갔다. 카노프스키의 영화 데뷔는 1937년 아카데미 최우수 작품상을 수상한 윌리엄 디테일의 폴 무니가 주연한 에밀 졸라의 삶에서 비롯되었다. 이어 아나톨레 리트박의 토바리히에서 조연 역할을 맡았고, 카노브스키가 뉴욕으로 돌아오기 전, 그리고 새롭게 재구성된 그룹 극장의 편성이었다. 1940년 그룹 시어터가 붕괴된 후, 카노브스키는 할리우드로 돌아와 몇 편의 영화에 더 출연했다. 1939년, 그는 1939년 뉴욕 세계 박람회에서 상영된 The City라는 영화의 내레이션을 제공했다. 그룹과 비슷한 연기파인 액터스랩에 합류해 초대 감독을 맡으며 무대 작업을 이어갔다.[7]

1943년 에롤 플린이 주연을 맡았고 루이스 마일스톤이 감독을 맡은 워너브라더스 반나치 영화 '어둠의 가장자리'에서 은퇴한 노르웨이 학교 교사 식스투스 안드레센을 연기했다. 카노브스키는 1945년 블루의 랩소디에서 조지 거슈윈의 아버지를 연기했고, 데드 레코닝(1947)에서는 험프리 보가트와 함께 악당 나이트클럽의 주인 마르티넬리 역을 맡았다. 1950년에는 호세 페러가 주연을 맡은 시라노 드 베르제락에서 르브렛을 연기했다. 그 해 말, 그는 미스터리 "The Second Woman"에서 레이먼드 하틀리 박사와 조셉 H. 루이스의 총 크레이지 에서 총기를 가지고 노는 것을 좋아하는 어린 소년을 선고하는 친절한 심판 역을 맡았다. 이것은 12년 동안 카노프스키의 마지막 할리우드 영화가 될 예정이었다.[citation needed]

브로드웨이에서 카롭스키는 1950년부터 51년까지 아서 밀러가 각색한 입센의 '국민의 적'에서 프레드릭 행진곡과 함께 출연했다. 앳킨슨은 "모리스 카노프스키가 이 마을의 냉소적인 시장으로서 부유하고, 강압적이며, 성취된 연기에 의해, 3월의 연기의 영향은 극적으로 균형을 이루고 있다"고 썼다.[8]

할리우드 블랙리스트

카노브스키는 한때 미국 공산당의 일원이었다. 1951년 4월 하원 비미국활동위원회(HUAC)의 질의에 미국 헌법에 따른 권리를 이유로 어떤 질문에도 답변을 거부했다. 같은 청문회에서 배우 마크 로렌스는 자신과 카노브스키가 같은 공산당 행사에 참석했다고 증언했다. 카르노프스키는 청문회가 끝난 후 성명을 발표했는데, 이 청문회는 위원회의 업무는 사실 심문이 아니라 "가장 깊은 남자다움과 청렴함 - 최종 결과는 블랙리스트, 생명권, 자유, 직장에서의 행복 추구에 의한 박탈"이라고 말했다.[9]

그와 그의 아내 피비 브랜드는 1952년 HUAC에 앞서 [10]증언한 공산당원 엘리아 카잔에 의해 다른 6명의 그룹 극장과 함께 공산주의자로 확인되었다.[11] 배우 스털링 헤이든이 HUAC에 앞서 가끔 헐리우드 카르노프스키의 집에서 열린 공산당 회의에 참석했다고 증언했다. Carnovsky가 HUAC 전에 호출을 받았을 때 그는 "이름"을 거절했고, 이것은 그의 영화 활동을 끝냈다. 1975년에 그는 그 경험을 다음과 같이 평가했다.[3]

경험으로 볼 때, 그것은 역겹고, 해로우며, 상처를 입혔다. 그러나 전체 그림의 관점에서 보면, 이상하게도 나를 양육하고, 나를 강하게 하고, 나를 딱딱하고, 객관적이고, 심지어 체념하게 만들었다. 그리고 그 정도까지는 그것이 배우로서 나를 먹여 살렸다고 생각한다.

1953년, 블랙리스트에 올랐던 그와 그의 아내는 뉴욕 극장 관객들이 그들을 따돌리지 않을 것이라는 것을 보여주기 위해 모인 블랙리스트에 오른 배우들의 배역 중 일부로서 "쇼렘 알레히헴의[12] 세계"에 오프브로드웨이 출연했다.[13] 그것은 2년 동안 계속되었다.[14]

그가 HUAC와 거래한 후 할리우드가 그에 대한 관심 부족은 말로 표현되지 않았지만, 한 사건에서 그는 "공동체가 받아들일 수 없을 것"[15]이라는 이유로 1953년 5월 예정대로 퀸즈에 있는 유대인 커뮤니티 센터에 모습을 드러내지 않았다.

연기로 돌아가다

1955년 그는 게이츠에서 장 지라두스의 타이거에서 프리암으로 브로드웨이로 돌아왔다.[16]

그 후 1956년, 카노브스키는 "셰익스피어가 갑자기 나를 발견했다!" "1956년"이라고 회상했다. "당시 코네티컷 주 스트랫포드의 미국 셰익스피어 극장에서 총감독 겸 제작자였던 존 하우스만이 나에게 전화를 걸어 '셰익스피어를 좀 해 볼래?'라고 말했다. 나는 '그래, 물론!'이라고 말했다. 그래서 나는 그렇게 시작했다. 첫 해에 나는 킹존에서, 측정에서, 그리고 말괄량이 길들이기에 출연했다. 그리고 나서 나는 그룹 극장에서 생활하면서 발견한 사실적인 연기 방법에 비추어 셰익스피어의 모든 것을 배우기 시작했다. 이듬해 베니스의 상인에서 샤일록(Shylock)을 하고 있는 나를 발견했는데,[6] 그것이 내게는 정말 완두콩 통조림의 개방이었다." Stratford에서 그는 많은 역할을 맡았는데, 특히 캐서린 헵번이 비올라로 출연한 작품에서는 페스트, 그리고 미국 음악원의 윌리엄 볼이 연출한 템페스트의 유명한 작품에서는 프로스페스토가 그 역할을 맡았다.[citation needed]

다시 브로드웨이에서 Carnovsky는 1957년에 Noel Cravit's Nude with Violin에 출연했다.[17]

그는 또한 몇 장의 사진에도 출연했다. 1962년 그는 아서 밀러의 동명 희곡을 각색한 브릿지에서 시드니 루멧의 A View에 출연하기 위해 파리로 갔다. 1966년 5월 시카고 굿맨 극장에서 베르톨트 브레히트의 '갈릴레오 갈릴레이'[18]의 타이틀롤에 출연하였다. 그는 메데이아의 TV 연극에서 크레온을 연기했고 1974년 갬블러에 출연하여 제임스 칸의 할아버지를 연기했다. 공영 TV의 할리우드 텔레비전 극장. 그는 1975년 PBS TV 드라마 '시카고 음모 재판'에서 호프만 판사를 연기했다. 크리스토퍼 버스타와 스튜어트 후드가 원작 23,000페이지에서 도태한 이 프로그램은 1970년 영국 방송사와 바이에른 TV의 공동제작이다. 버스타올 씨는 프로듀서와감독도 겸했다.(NYT 7월 10일-1975년)

그는 1979년에 미국 명예의 전당에 헌액되었다.[19]

1980년, 그는 무대 역사의 점점 잊혀지는 부분에 대한 인식을 증진시키기 위한 비영리적인 노력인 이디시어 국립극장의 예술 자문 위원회에서 활동했다.[20]

리어왕 스트랫퍼드 셰익스피어 페스티벌에서 극찬을 받은 공연은 대학생으로 구성된 조연 출연진과 함께 셰익스피어 고전에서 리어, 팔스태프, 샤일록의 주연을 맡으면서 전국 각지를 돌며 젊은 배우들의 멘토로 카노프스키에게 제2의 커리어를 안겨주었다.[21]

글쓰기

1984년, 그는 친구이자 동료인 피터 샌더와 함께 그의 연기 이론을 증명한 책을 썼다.[22]

죽음

모리스 카노브스키는 95회 생일을 나흘 앞둔 1992년 9월 1일 코네티컷 주 이스턴의 자택에서 자연사했다. 그의 아내 피비 브랜드는 2004년 7월 3일 96세의 나이로 폐렴으로 사망했다. 그 부부는 스티븐 카노브스키라는 아들을 낳았다.[23]

필모그래피

연도 제목 역할 메모들
1937 에밀 졸라의 생애 아나톨 프랑스
1937 토바리히 초푸리에 두비에프
1943 어둠의 끝 식스토스 안드레센
1944 주소 알 수 없음 막스 아이젠슈타인
1944 마스터 레이스 올드 맨 바르토크
1945 랩소디 인 블루 모리스 거쉰
1945 부드러운 포도를 가진 우리의 덩굴들 비욘 비욘손
1945 궁지에 몰린 마누엘 산타나
1946 수지 슬래글 양 플레처 박사
1947 데드 레코닝 마르티넬리
1947 불명예의 여인 리처드 케일럽 박사
1947 녹아웃의 조 팔로카 하워드 애벗
1948 사이공 알렉스 마리스
1948 구마온의 쿠마온 간가람
1949 아틀란티스의 사이렌 르메지
1949 도둑의 고속도로 양코 가르코스
1950 건 크레이지 윌러비 판사
1950 서태평양 요원 조 위킨
1950 두 번째 여자 하틀리 박사
1950 시라노 드 베르제라크 르 브렛
1962 다리에서 본 풍경 알피에리 씨
1974 갬블러 A.R. 로웬탈
1983 조의 침대-스튜이 이발소: 위컷 헤드

참조

  1. ^ "뉴욕, 뉴욕 시 결혼 기록, 1829-1903" 데이터베이스, FamilySearch(https://familysearch.org/ark:/61903/1:1:24W1-DNT)
  2. ^ 1900년 미국 연방 인구 조사
  3. ^ a b c d Barron, James (September 2, 1992). "Morris Carnovsky Is Dead at 94; Acting Career Spanned 60 Years". New York Times. Retrieved April 1, 2015.
  4. ^ 웬디 스미스, 리얼 라이프 드라마: The Group Theatre and America, 1931–1940, New York: Grove Weidenfeld, 1990, 페이지 264–65.
  5. ^ 미국의 이미지, 트럼불 역사학회, 1997, 페이지 123
  6. ^ a b French, Lawrence (May 1977). "Interview with Morris Carnovsky". Groundswell Magazine of the Arts. University of Bridgeport.
  7. ^ "Coast Theatre to Open" (PDF). New York Times. January 18, 1950. Retrieved April 5, 2015.
  8. ^ Atkinson, Brooks (December 29, 1950). "First Night at the Theatre" (PDF). New York Times. Retrieved April 5, 2015.
  9. ^ "Being a Red Called 'Hideous Mistake" (PDF). New York Times. April 25, 1951. Retrieved April 5, 2015.
  10. ^ Trussell, C.P. (April 12, 1952). "Elia Kazan Admits He was Red in '30s" (PDF). New York Times. Retrieved April 1, 2015.
  11. ^ Barranger, Milly S. (2008). Unfriendly Witnesses: Gender, Theater, and Film in the McCarthy Era. Southern Illinois University Press. p. 124. ISBN 9780809328765. Retrieved April 1, 2015.
  12. ^ Atkinson, Brooks (September 12, 1953). "Group of Short Plays about Jewish Life" (PDF). New York Times. Retrieved April 1, 2015.
  13. ^ Barranger, Milly S. (2008). Unfriendly Witnesses: Gender, Theater, and Film in the McCarthy Era. Southern Illinois University Press. p. 126. ISBN 9780809328765. Retrieved April 1, 2015.
  14. ^ Barron, James (September 2, 1992). "Morris Carnovsky Is Dead at 94; Acting Career Spanned 60 Years". New York Times. Retrieved April 1, 2015.
  15. ^ "Actor Banned in Queens" (PDF). New York Times. June 6, 1953. Retrieved 5 April 2015.
  16. ^ Atkinson, Brooks (October 4, 1955). "Theatre: The men of Troy Cry Peace" (PDF). New York Times. Retrieved April 5, 2015.
  17. ^ Atkinson, Brooks (November 15, 1957). "Theatre: Coward's 'Nude With Violin'" (PDF). New York Times. Retrieved April 5, 2015.
  18. ^ "Newspapers.com search". Chicago Tribune. Retrieved 2017-11-28.
  19. ^ "Morris Carnovsky". Encyclopædia Britannica. Retrieved February 7, 2014.
  20. ^ Shepard, Richard F. (July 21, 1980). "New Yiddish Troupe to Open Oct. 16" (PDF). The New York Times. Retrieved April 5, 2015.
  21. ^ Banham, Martin (1998). The Cambridge Guide to Theatre. Cambridge University Press. p. 174. ISBN 9780521434379. Retrieved April 5, 2015.
  22. ^ Carnovsky, Morris; Dander, Peter (1984). The Actor's Eye. Performing Arts Journal Publications.
  23. ^ Miller, Lia (July 12, 2004). "Phoebe Brand, 96, Actress and Group Theater Co-Founder". New York Times. Retrieved April 1, 2015.

외부 링크