누드 위드

누드와 바이올린(Nude with Violin)은 노엘 카우드의 3막(2막으로 수정)의 희곡이다.가벼운 매너 코미디인 이 연극은 "모던 아트"에 대한 풍자, 비평, 예술적 예찬, 예술적 가치에 대한 것이다.1956년 파리를 배경으로, 유명 화가가 서명한 그림을 한 장도 그려내지 않고 거액에 팔았다는 사실이 사후 밝혀질 때 가족과 동료들에게 미치는 영향을 그린다.이 액션은 대부분 모든 등장인물들에게 해피엔딩을 가져오기 위해 사건을 조작하는 세바스티앙의 신중한 통제 하에 있다.

1956년 11월 7일에 개봉된 그것의 최초의 런던 제작은 성공적이었으며, 존 지엘거드, 마이클 와일딩, 로버트 헬프만 등이 주연을 맡아 1년 이상 연속 상영되었다.1957년 브로드웨이 제작에서 겁쟁이가 주연을 맡았다.그 연극은 전문적으로 부활한 적이 거의 없다.^[1][2]

배경

제2차 세계 대전 후 비겁한 자들은 전쟁 전 인기를 되찾기 위해 혼신의 노력을 기울였다.그의 1945년 리뷰인 "Heats No More"는 웨스트엔드에서 213회의 공연만을 치렀고, 1946~47년 그의 음악적 Pacific 1860의 실패는 드루리 레인, 로저스, 해머슈타인의 오클라호마!에서 10배 이상 공연되었던 쇼의 성공과는 대조적이었다.^{[n 1]}Coward의 후속 런던 작품 중 오직 Relative Values만이 박스 오피스 (1951-1953년 477회 공연)에서 확고한 성공을 거두었다.^[5]쿼드릴(1952~53)은 1년 남짓 뛰었고,^[6] 다른 3개 쇼는 상영시간이 짧았다.^{[n 2]}

겁쟁이는 1956년 일찍이 조세 유배자가 되어 영국 당국에 의해 1957년 4월 이전에 재입국할 수 없었다.^[10]그의 새로운 연극을 볼 수 있도록 런던 전 투어는 더블린에서 영국 밖에서 시작되었다.두 번째 공연에 맞춰 미국에서 도착한 Crazy는 대본의 일부를 잘라 수정했다.^[11]그는 주연을 맡은 세바스찬과 함께 공동 감독으로 인정받았다.^[12]

웨스트엔드와 브로드웨이 초연

1956년 9월 24일 더블린 올림피아 극장에서 시작된 투어를 시작으로 2주간 공연한 후,^{[n 3]} 1956년 11월 8일 런던 글로브 극장(현재의 지엘구드 극장)에서 누드와 바이올린이 개관하였다.^[12]1958년 2월 1일까지 진행되었으며,^[13] 총 511회의 공연이 있었다.^[14]런던 달리기에서 질구드는 세바스티앙으로, 처음에는 마이클 와일딩이, 다음에는 로버트 헬프만이 뒤를 이었다.^[12]

브로드웨이 전 투어를 마치고 1957년 11월 브로드웨이의 벨라스코 극장에서 저자가 세바스티앙으로 출연하는 작품이 개막되었다.^{[n 4]}프랭크 톰슨의 의상을 이용해 86회 공연이라는 한정된 시즌 동안 운영되었다.^[16]그 후 Crazy는 샌프란시스코와 로스앤젤레스의 연극에서 1939년 코미디 영화 '현재 웃음'으로 레퍼토리를 선보이고 주연을 맡았다.^[17]

캐릭터 및 오리지널 캐스트

역할	런던	뉴욕
세바스티앙	존 질구드[n 5]	노엘 카우보이
마리 셀레스테	길리언 웹	테레스 쿼드리
클린턴 프레밍거 주니어	존 스털랜드[n 6]	윌리엄 트레이러
이소벨 소로딘	조이스 캐리[n 7]	조이스 캐리
제인 (그녀의 딸)	앤 성	안젤라 손턴
콜린 (그녀의 아들)	바질 헨슨	존 아인스워스
파멜라 (콜린의 아내)	패트리샤 레이네	이올라 린
제이콥 프리들랜드	데이비드 혼[n 8]	모리스 카노브스키
아나 파블리코프	인내가 콜리어 콜리어	루바 말리나
체리 메이 워터턴	캐슬린 해리슨	모나 워시본
파브리스	더글러스 로빈슨	로버트 서스턴
오바디야 르벨린	토머스 침례교	코리 데블린
조지 (언론사진작가)	키스 그린[n 9]	로버트 워크
로더데일 (학생)	니키 에드메트	보비 앨퍼드

출처: 겁쟁이의 연극 동반자.^[18]

시놉시스

이 연극은 원래 3막으로, 1막은 1막, 2막은 2막, 3막은 2막이었다.런던 오프닝이 시작될 무렵에는 그것을 2막과 3막의 2막으로 재편성했다.^[19]이 연극은 1954년 파리에 있는 고 폴 소로딘의 스튜디오를 통해 공연된다.스튜디오는 크고 호화로운 가구가 갖춰져 있지만 소로딘 자신의 작품에 대한 증거는 보이지 않는다.^[20]

1막

유명한 화가 폴 소로딘이 죽었다.스튜디오에는 그의 발레인 세바스티앙 라크레올과 하녀 마리 셀레스티가 장례식을 마치고 가족의 귀환을 기다리고 있다.젊은 미국인 기자 클린턴 프레밍거 주니어가 이 화가의 미망인 이소벨과의 인터뷰를 희망하며 입장하고 있다.그녀는 아들 콜린, 며느리 파멜라, 딸 제인과 함께 돌아온다.이소벨과 소로딘은 사이가 멀어졌고, 제인은 아버지를 거의 알지 못했지만, 그의 유머 감각과 친절함을 물려받았다.그 가족은 소로딘의 사진을 수년간 처리하고 그의 재정 문제를 돌봐온 미술상인 제이콥 프리드랜드와 함께 있다.그들은 클린턴을 쫓아낸다.^[21]

세바스티앙은 샴페인을 따르고 전 고용주에게 건배를 제의했다. "그는 인생을 마음껏 즐기려고 노력했고, 동시에 자신의 발레의 영웅으로 남아있다."^[22]제인은 제이콥에게 아버지의 일에 대해 묻는다.그는 1927년부터 1930년대 초까지 거슬러 올라가는 '파루체'와 1933년부터 1939년까지의 '순환' 그리고 전후나 '자메이카'의 3대 시기로 집중되었다고 설명한다.^[23]

제인은 가족에게 소로딘이 유언을 남기지 않고 죽고 이소벨이 그의 큰 재산을 물려받을 것이므로 충실한 세바스티앙을 위한 준비를 하는 것이 옳다고 주장한다.이소벨은 세바스찬에게 소액연금이나 현금일시금 중 선택권을 주도록 설득당한다.그는 정중하게 둘 다 거절하고, 가족과 야곱에게 자신이 죽은 주인으로부터 편지를 맡겼으며, 지금은 은행에 안전하게 하숙했다고 말한다.그는 그들에게 편지 한 부를 읽어주는데, 소로딘은 자신이 어렸을 때 그려진 개의 수채화를 제외하고는 평생 어떤 종류의 그림도 그리지 않았다고 말한다.^[24]

2막 1장

몇 시간 후에.
소로딘과 야곱은 허탈하게 식탁에 앉으면서 그 자리를 의논한다.그들은 그림을 그린 "유령" 화가를 찾아야 한다고 결정한다.이소벨은 그의 침묵을 사고 싶어하지만, 제인과 제이콥은 누가 그림을 그렸든 그들을 위해 공을 세워야 한다고 주장한다.세바스티앙은 그들에게 편지의 원본과 함께 파리 교외의 스튜디오 열쇠가 있다고 말하는데, 그곳에는 마지막 명작인 '소로딘'이 하나 있다.^[25]

초인종이 울리고 클린턴이 달려든다.그는 미국에서 온 전보를 통해 이 사진에 대해 알게 되었다.엘모어 P.맨해튼 현대미술관의 감독인 레이신(Riskin)이 그것을 사기 위해 비행기를 타고 오고 있다.클린턴이 보자고 하지만 세바스티앙은 니스칠을 하는 척한다.그들은 그것이 준비되면 클린턴에게 전화하겠다고 약속하고, 그는 떠난다.^[26]그가 떠난 후에 Anya Pavlikov가 발표된다.그녀는 러시아의 공주로서 소로딘의 전 애인이며, 그는 "파루슈" 시대의 모든 그림을 그렸다.비록 그녀는 비밀을 밝히지는 않겠다고 약속했고, 상당한 보수를 받았지만, 그녀는 소로딘이 그녀에게 사기를 인정하고 비밀 자금을 제공하는 편지를 출판하겠다고 협박함으로써 가족을 협박하려 한다.세바스티앙은 자신의 협박 시도에 맞설 만큼 안냐에 대한 당혹스러운 정보를 우연히 입수하게 되고, 그녀는 격분하여 떠나게 된다.^[27]

2막 2장

오후 5시, 다음날.
세바스티앙은 소로딘에 대한 정보를 얻기 위해 클린턴에게 괴롭힘을 당하지만, 마침내 소로딘을 제거하고 제이콥 프리드랜드에게 전화를 걸어 안냐가 돌아온다는 사실을 알려주고, 소로딘의 유죄선고를 받게 된다.^[28]

제인은 아버지가 가짜였다는 사실을 알고 괴로워하지만 세바스티앙은 소로딘이 "부정직함에 대한 광적이고 불타는 증오"를 가진 이상주의자였다고 확신하는데, 그는 훌륭한 예술을 사랑하고 "창의적인 재능의 캔트, 지적 속물주의와 상업화"를 혐오하는 십자군이다.그는 야곱을 포함한 다른 예술 비평가들과 딜러들에게 반항하기 위해 그의 속임수를 썼다.^[29]

바람이 불고 명랑한 중년 금발의 체리 메이 워터톤이 남자친구 파브리스와 함께 입장한다.소로딘의 또 다른 연인들 중 하나인 체리 메이(Cherry-May)는 그가 그린 "순환" 스타일의 그림의 화가가 등장한다.그녀 역시 소로딘을 고발한 문서의 사본을 가져왔고, 그녀의 주장이 파브리스의 양계장을 구입함으로써 해결될지도 모른다는 암시를 주었다.콜린 소로딘은 난폭해지고 파브리스가 그를 쓰러뜨린다.마리 셀레스티가 흠잡을 데 없는 서인도인 오바디야 렐렐렐리엔의 손에 문서를 들고 있다는 발표로 싸움이 갑자기 중단된다.세바스티앙은 "자메이카 시대!"^[30]라고 외친다.

3막 1장

몇 시간 후에.
야곱은 옆방에서 오바댜와 이야기를 나누고 있고, 가족들은 그 논의의 결과를 기다리고 있다.야곱이 돌아와서, 오바댜는 뇌물을 줄 수 없다고 보고한다. 그는 제7일 재림교도로서, 소로딘의 영혼을 구하기 위해서는 진실을 발표해야 한다고 느끼고, 그의 속임수에 대해 종교적 양심의 가책을 느낀다.세바스티앙은 만약 다른 모든 것이 실패한다면 오바디야의 호주머니에서 관련 서류를 기꺼이, 그리고 추출할 수 있는 음습한 친구가 있다고 제안한다.^[31]

체리 메이가 돌아왔다; 제이콥은 그녀의 남자친구의 양계장을 위한 기금을 제공하는 것에 동의하고 그녀를 비아리츠로 파견하여 원본 문서를 회수한다.방문객들이 모두 떠나자 세바스티앙은 정신 나간 야곱을 집으로 돌려보내고 지하세계 친구에게 전화를 걸어 "칼이나 총기는 필요 없지만, 예기치 못한 사태 발생에 대비해 주머니에 있는 코쉬를 빠뜨릴 수도 있다"고 말한다.^[32]

3막 2장

다음날 아침
클린턴은 언론사 사진기자와 전화를 걸어 '바이올린과 함께 누드' 사진을 찍었다.그는 황홀해 하지만 사진작가 조지는 분명 아무런 인상도 받지 않고, 그들이 나타나면 가족은 무서운 그림으로 보는 것에 의해 무기력한 웃음으로 전락한다.^[33]야곱은 그들의 필리스티니즘에 충격을 받지만 세바스티앙은 오바디야가 자메이카로 돌아가는 길이라는 소식을 전하며 그를 격려한다.세바스티앙과 그의 지하세계 친구들은 부활주의 모임을 열고 오바디야를 설득하여 그 문서를 신앙의 행위로 파기하도록 했다.보상으로 오바디야는 교회의 스테인드글라스 창문에 50파운드로 만족해 왔다.^[34]

"바이올린 누드"의 끔찍한 질은 세바스티앙이 소로딘의 가공의 작품인 "네오-인피안티즘"에서 4교시기를 시작하며 그것을 그린 것으로 제인을 의심하게 만든다.그는 단호히 부정한다.이 화가가 세바스티앙의 아들인 젊은 로더데일이라는 사실과 그의 그림 중 더 많은 것이 저장고에 있다는 사실이 밝혀지고, 이 모든 것은 소로딘이 서명했으며, 그가 엄청난 이윤을 내고 수집가들에게 팔 수 있다.제이콥은 그 속임수에 소름이 끼쳐 그것을 폭로하겠다고 협박한다.세바스티앙은 이런 폭로로 제이콥 자신의 재정과 직업적 평판이 무너질 것이라고 지적한다.가족들은 동의하고 세바스티앙이 엘모어 P를 안내하려고 할 때 막이 내린다.Riskin과 그의 영국 상대인 Alaric Craigie 경.^{[35][n 10]}

리바이벌

헬프만은 1958년 런던에서 연극이 폐막된 후 호주를 순회하며 출연진을 이끌었고, 1959년 영국에서 TV로 방영된 버전에서도 출연진을 이끌었다.^[36]TV로 방영된 버전에는 체리 메이 역의 헤르미온느 배들리와 애니아 역의 무대 역할을 다시 맡은 인내가 등장한다.^[37]테리 노리스 주연의 후기 텔레비전 버전은 1964년 멜버른에서 방영되었다.^[38]

1999년 Coward's 100주년 기념일에, 이 연극은 세바스티안 역의 데릭 그리피스, 이사벨 역의 마르시아 워렌, 제인 역의 탐진 말레슨, 클린턴 역의 닉 칼데콧, 마리안 엘리엇이 감독한 맨체스터 왕립 거래소에서 공연되었다.^[39]

임계반응

나중에 Coward는 그 연극이 "비평가들로부터 거의 만장일치의 욕설을 받았고 18개월 동안 만원까지"라며 그 후기를 적대적이라고 회상했다.^[17]그 논평은 칭찬은 아니지만 사실 정중했다.맨체스터 가디언은 이 연극을 "좋은 오락"이라고 불렀지만, 현대 미술에 대한 Crazy의 주제인 위선이 진부하다고 느꼈다.^[40]옵서버의 평론가인 케네스 타이넌은 이 연극이 "편집자에게 보내는 의기양양한 편지들을 다시 불러들인다"고 말했다. "이 연극은 소위 "피카소"가 내 여섯 살짜리 딸이 얻지 못한 것을 무엇을 얻었는가?"^[41] 그는 계속 이렇게 말했다.

존 지엘구드 경이 19-80년대 후반 이후 두 번째로 런던 무대에서 현대식 드레스를 입고 나타나 자신의 차량 노엘 카우스의 바이올린 누드로 선택했을 때, 사람들은 당연히 기대치가 낮다.존 경은 결코 현대적인 복장을 진지하게 하지 않는다; 그것은 고전적인 예약 사이에 긴장을 푸는 늘씬한 복장이다. 그리고 그의 현재 발레로서의 연기는 소년다운 장난의 행위로서, 극도로 우아하게 수행되고, 팽팽하고, 똑똑하고, 걷는 우산의 전반적인 면모를 갖추고 있다."^[41]

타임즈는 유명한 화가의 아이디어를 좋아했지만, 그 화가는 결코 그림을 그릴 수 없다는 것을 알게 되었다.Crazy씨는 그것에 대해 변주곡만을 연주할 수 있다.그들 중 몇몇은 아늑하게 재미있지만...저자는 결국 우리를 매혹시키기 위해 다소 필사적으로 애쓰는 나머지 괴물 같은 '바이올린 누드'의 가해자가 바로 교묘한 발렛이라는 믿음으로 이끌려고 애쓰고 있다."^[42] 데일리 텔레그래프에서 W. A. 달링턴은 이 연극이 예술적 사기극인 아놀드 베넷의 위대한 모험과 A에 관한 두 편의 코미디를 따랐다고 말했다. A. 밀른의 "블레이드에 대한 진실" 그리고 그들처럼 "훌륭한 오프닝이 있었고, 그 뒤로는 만족스럽지 못한 마무리로 점차 미행되었다".달링턴은 제1막의 마지막에, 사기극이 드러나면, 극작가는 그 극작가에 대한 다른 사람들의 반응 외에는 묘사할 것이 아무것도 없게 된다, "그런데, 어찌된 일인지, 그것은 흥미진진한 이야기가 되지 않는다"고 결론지었다.^[43]Crazy는 브로드웨이에서 주연을 맡았을 때 이 비평에 어떤 진실이 있다는 것을 인식하게 되었다고 말했다.^[44]

1999년 부활을 검토한 제프리 웨인라이트는 <인디펜던트>에 "현대미술에 대한 풍자로서 연극은 노력적이고 독창적이지 못하지만, 실제 주제는 발레트와 그의 부재중인 영웅의 관계"라고 썼다.타임즈와 텔레그래프의 비평가들처럼, 그는 나중에 나오는 장면에서 서술이 깃들어 있다는 것을 발견했다: "그의 상황을 만들어냈기 때문에, Coward는 진정한 '예술가'^[45]들의 순차적인 도착에 의해 제공되는 반복적인 스포츠에 만족한 것으로 보인다."

참고, 참조 및 출처

메모들

참조

원천

• Coward, Noël (1958). Nude with Violin. New York: Doubleday. OCLC 2232216.
• Hoare, Philip (1995). Noël Coward, A Biography. London: Sinclair-Stevenson. ISBN 978-1-4081-0675-4.
• Lahr, John (1982). Coward the Playwright. London: Methuen. ISBN 978-0-413-48050-7.
• Lesley, Cole (1976). The Life of Noël Coward. London: Cape. ISBN 978-0-224-01288-1.
• Mander, Raymond; Mitchenson, Joe; Day, Barry Day; Morley, Sheridan (2000) [1957]. Theatrical Companion to Coward (second ed.). London: Oberon. ISBN 978-1-84002-054-0.

외부 링크

• 인터넷 브로드웨이 데이터베이스에서 바이올린과 함께 누드