호세 페러

José Ferrer
호세 페러(José Ferrer)라는 다른 사람은 호세 페러(동음이의)를 보라.
이 스페인어 이름에서 첫 번째 또는 부성(父性)은 페러르 드 오테로(Perrer de Otero), 두 번째 또는 모성(母性)은 신트론(Cintron)이다.
호세 페러
Jose Ferrer - 1952.jpg
1952년 페러
태어난
호세 비센테 페러르 드 오테로 이 친트론

(1912-01-08)1912년 1월 8일
푸에르토리코 산후안
죽은1992년 1월 26일 (1992-01-26) (80세)
미국 플로리다 주 코랄 게이블스
휴게소산후안 주안 산타 마리아 막달레나 데 파지스 묘지
국적푸에르토리코인
교육프린스턴 대학교 (1933년, B.아치)
직업배우, 감독
년 활동1935–1992
배우자
아이들.미겔 페러를 포함한 6개
친척들.
수상국민예술훈장 (1985)

호세 페러로 알려진 호세 비센테 페러 데 오테로 이 친트론[1](1912년 1월 8일 ~ 1992년 1월 26일)은 푸에르토리코 출신의 배우 겸 감독이었다.그는 같은 이름의 연극에서 시라노 드 베르제라크의 연기로 처음 두각을 나타냈으며, 이 연기로 1947년 토니상 최초의 연극상 남우주연상을 수상하였다.그는 1950년 영화 버전으로 그 역할을 재인쇄하고 아카데미상을 수상하여 푸에르토리코 태생의 첫 배우이자 오스카상을 수상한 최초의 히스패닉 배우가 되었다.

His best-known film roles include Henri de Toulouse-Lautrec in Moulin Rouge (1952), defense attorney Barney Greenwald in The Caine Mutiny (1954), the Turkish Bey in Lawrence of Arabia (1962), Siegfried Rieber in Ship of Fools (1965), and Emperor Shaddam in Dune (1984).페러는 또한 브로드웨이에서 다작의 연기력과 감독 경력을 유지하며 제2의 남우주연상 토니 포 더 슈라이크, 포포스터, 스탈라그 17의 감독상을 수상했다.

페러는 배우 미겔 페러의 아버지였고, 라파엘 페러의 동생이며, 테사 페러의 할아버지였으며, 배우 조지 클루니의 삼촌이었다.미국 극장에 대한 그의 공헌은 1981년 그가 미국 극장에 입성했을 때 인정되었다.[2]1985년 레이건 대통령으로부터 국민예술훈장을 받아 이토록 영예로운 첫 배우가 됐다.

초년기

페러는 푸에르토리코 산후안에서 푸에르토리코 야부코아의 작은 해안도시 출신 마리아 프로비덴시아 킨트론(Mia Providencia Cintron)과 산후안 출신의 변호사 겸 작가인 라파엘 페러(Rafael Ferrer)의 아들로 태어났다.그는 스페인으로부터 푸에르토리코 독립을 옹호하는 의사인 가브리엘 페러 에르난데스의 손자였다.그에게는 엘비라와 레티샤라는 두 여동생이 있었다.[3]

그 가족은 1914년에 뉴욕으로 이사했다.페러는 스위스 기숙학교인 르 로지에서 공부했다.[4]

1933년, 페러는 프린스턴 대학에서 건축학 학사 학위를 수료했고, 그곳에서 "프랑스 자연주의와 파르도 바잔"에 관한 수석 논문을 썼다.페러는 프린스턴 트라이앵글 클럽의 회원이기도 했고 밴드인 "조제 페러와 그의 피에 피에 피퍼스"에서 피아노를 연주했다.그 후 페러는 1934-35년 컬럼비아 대학에서 로망스어를 공부했다.[5]

경력

극장

1943년 오셀로의 극장 길드 제작에 출연한 폴 로베슨(오셀로)과 페르러(이아고)

페러가 배우로서 처음으로 프로로 출연한 것은 1934년 여름 롱아일랜드의 "쇼트" 극장에서였다.

1935년 페러는 프린스턴에서 알고 지내던 조슈아 로건이 운영하는 허븐 컨트리 플레이하우스의 무대 매니저였다.루스 고든과 헬렌 헤이스는 그를 제드 해리스에게 추천했다.

페러는 1935년 69회의 공연을 가진 '미소한 살인사건'에서 브로드웨이에 데뷔했다.

그는 또한 '막대기-인-무드'(1935), '봄춤'(1936)에서도 볼 수 있었다.페러의 첫 번째 큰 성공은 577회 공연을 펼친 브라더 랫(1936–38)이었다.인 클로버에서는 세 번의 공연만을 위해 뛰었다.How Get Tough About It(1938) 역시 미주리 레전드(1938)가 그랬듯이 단기 흥행했다.

'맘바의 딸들'(1939년)은 163회 공연을 위해 뛰었다.페러는 폴 무니와 함께 키 라르고(1939-40)와 함께 그 뒤를 따랐고, 거스리 매클린틱이 감독을 맡았는데, 이 영화는 105회 상영을 했고, 이후 영화로 만들어졌다.

페러는 조슈아 로건의 지휘 아래 부분적으로 드래그 상태에 있는 찰리의 고모(1940~41)의 타이틀 롤에서 개인적으로 큰 성공을 거두었다.그것은 233회의 공연을 했다.

그 후 페러는 뮤지컬 렛츠 페이스 잇! (1943)에서 대니 케이를 대신했다.

극장 감독과 시라노

페러는 자신이 주연을 맡은 비키(1942)와 함께 브로드웨이에서 감독으로 데뷔했다.그것은 단지 짧은 주행이었다.

그는 마가렛 웹스터의 브로드웨이 작품인 오델로(1943~44)에서 폴 로베슨이 주연을 맡고 웹스터는 에밀리아 역을, 페러의 아내 우타 하겐은 데스데모나 역을 맡았다.이 작품은 296회 공연(1945년 부활 예정)을 하면서 미국에서 선보인 셰익스피어 연극의 최장기 재공연 기록을 아직도 갖고 있다.

페러는 멜 페러가 주연한 <이상한 과일>(1945~46)을 제작하고 연출했지만 출연하지 않았다.

다른 라디오 배역들 중에서, 페러는 1945년 동명의 시리즈에서 필로 밴스 형사로 출연했다.[6]

시라노 드 베르제라크

메이플 리프 가든에서 이름 없는 연극에서 의상을 입은 페러

페러는 1946년 브로드웨이에서 처음 연기한 시라노 드 베르제라크의 타이틀 롤로 가장 잘 기억될 수 있다.페러는 멜 페러 감독의 연극에 대한 공개적인 반감(무관계)으로 제작이 리허설에서 실패할 것을 우려해 조슈아 로건(찰리 이모에서 스타 메이킹 공연을 연출한 사람)을 불러 제작에 '플레이 닥터' 역할을 했다.로건은 페러 감독이 자신의 무대에 삽입한 사업체 조각들을 제거해야만 했다고 썼다; 그것들은 아마도 감독이 진부하고 악취미라고 여기는 연극의 더 감상적인 요소들을 파괴하기 위한 의도였을 것이다.[7]이 작품은 1946/47 브로드웨이 시즌의 히트작 중 하나가 되었으며, 페러러는 코가 긴 시인/스워즈맨을 묘사하여 최초의 남우주연상 토니상을 수상하였다.

Ferrer는 5번의 공연을 한 As We Wor We Wor Wor We Donor Our Liders (1947)에 출연하지 않았다.페러가 각색해 타이틀 역할을 한 볼포네(1947)의 또 다른 쇼트런이 있었다.[8]

초기 영화

페러는 테크니컬러 서사시 잔다르크(1948)에서 잉그리드 버그먼의 맞은편에서 조안 역으로 의지가 약한 다우핀으로 영화에 데뷔했다.페러의 연기로 그는 오스카 남우조연상 후보에 올랐다.

시티 센터에서 엔젤 스트리트(1948)와 연금술사(1948)의 리바이벌에 출연했으며, S.[9] 글렌케언(1948)과 곤충 코미디(1948)를 연출했다.

Ferrer는 219개의 공연을 위해 공연된 The Silver Hrowlings (1948–49)로 브로드웨이의 또 다른 성공을 거두었다.[10]그는 1949년 TV에서 "필코-굿이어 텔레비전 플레이하우스"에서 두 개의 쇼를 공연했는데, 시라노는 타이틀 역할을 맡았고, 새미 글릭(Pdy Chayefsky의 각색)을 연기하면서 "What Makes Sammy Run?의 각색이었다.

페러는 오토 프레밍거의 소용돌이(1950년)에 출연하기 위해 할리우드로 돌아와 진 티어니를 지원하고, 캐리 그랜트 맞은편에 있는 리처드 브룩스의 위기(1950년)를 지원했다.

영화 스타덤

이어 페러는 마이클 고든 감독이 연출하고 스탠리 크레이머가 연출한 시라노 드 베르제라크(1950년)에서 타이틀롤을 맡았다.페러는 오스카 남우주연상을 수상했다.그 영화는 비록 손해를 보았지만 널리 볼 수 있었다.[11]페러는 푸에르토리코 대학에 오스카상을 기증했고, 이후 2000년에 오스카상을 도난당했다.[12]

페러는 20세기(1950~51)의 부활을 위해 브로드웨이로 돌아왔고, 글로리아 스완슨의 맞은편에서 233회의 공연을 했다.이어 곧바로 제작과 감독을 맡았지만 472회 공연으로 대성공을 거둔 스탈락 17(1951~52)에는 출연하지 않았다.더 큰 인기를 끈 것은 그가 흄 크로닌과 제시카 탠디를 감독했던 포포스터(1951-53)이다. 이 영화는 632개의 공연에 출연했다.

페러는 조지 시튼 감독이 연출한 코미디 <어떠한 일이라도 일어날 수 있다>(1952년)에서 영화 스크린으로 돌아와 그곳에서 이민자를 연기했다.

더 인기 있는 것은 존 휴스턴의 지휘 아래 페러가 툴루즈-라우트렉 역을 맡았던 물랑루즈(1952년)이다.[13]페러는 이익의 40%를 받았다.[14]

브로드웨이로 돌아온 페러는 161회 공연을 펼친 슈라이크(1952년)에서 감독과 주연을 맡았다.[15]

그의 다음 두 쇼는 감독으로서만 진행되었다.호튼 푸트의 '더 체이스'(1952)는 단기간에 그쳤지만 '마이 스리 에인절스'(1953~54)는 344회 공연을 했다.[16]

페러는 리타 헤이워스 주연의 새디 톰슨(1953)양과 함께 또 다른 영화관 히트를 쳤다.[17]페러는 1953년 시라노, 슈라이크, 리차드 3세, 찰리의 고모 등 시라노, 슈라이크, 샤를리 시에서 열린 자신의 공연 중 일부를 잠깐 되살렸다.[18]

1954년 개봉된 The Caine Muthiny에서 바니 그린월드 대위 역을 맡은 페러러

그는 크레이머를 위해 케인 뮤티니(1954)와 함께 영화에 복귀했고 험프리 보가트, 반 존슨과 함께 출연했으며 변호사 바니 그린왈드를 연기했다.[19]미국 케인의 장교들에 대한 그의 판단을 알릴 정도로 소설에서 두드러진 그린월드의 유대교 신앙은 영화에서 평가절하되었는데, 푸에르토리코인 페러가 명목상 로마 가톨릭 신자였기 때문이다.

또한 페러가 지그문트 롬버그 역을 맡은 Deep in My Heart(1955년)도 인기를 끌었으며, 이는 100만 달러 이상의 수익을 올렸다.[20]

영화감독

페러는 《더 슈라이크》(1955)를 각색하여 유니버셜에서 영화감독으로 데뷔했는데, 이 영화에서 준 앨리슨 반대편 주연을 맡기도 했다.

그 후 페러는 멜 페러 감독이 연출하고 클레어 블룸이 공동 주연을 맡은 텔레비전 프로듀서 쇼케이스 에피소드에서 시라노를 공연했다.

그는 영국으로 가서 트레버 하워드와 함께 워릭 프로덕션의 전쟁 영화인 "The Cockleshell Heroes" (1955년)에 주연을 맡았으며, 그것은 영국 박스 오피스에서 성공을 거두었다.[21][22]

페러는 유니버설에서 영화 '위대한 남자'(1956년)를 공동 집필, 감독, 주연을 맡았다.그는 MGM의 두 영화: I Cause! (1958년)를 감독하고 주연을 맡았는데, 그곳에서 그는 캡틴 알프레드 드레퓌스를 연기했고, 제나 롤랜드와 함께 한 코미디 영화인 The High Cost of Loving (1958)을 연기했다.둘 다 흥행에 실패했다.

브로드웨이로 돌아온 페러는 단박에 불과했던 토니 랜달과 함께 무대 뮤지컬 오, 캡틴!(1958)을 공동 집필하고 연출했다.그는 에드윈 부스(1958)에서 감독하고 주연을 맡았으며, 주연을 맡았으며, 그것은 성공적이지 못했다.

1958년 페러는 제1회 그래미 시상식에서 어린이 음반 'Tubby the Tuba'에 내레이션을 맡았는데, 이 앨범은 'Tubby the Tubby the Tuba'에 수록되어 있다.[23]

페러는 토니 리처드슨으로부터 자신을 넘겨받은 빈센트 도네휴로부터 곤경에 처한 뮤지컬 주노(1959년)의 지휘를 이어받았다.셜리 부스가 주연을 맡은 이 쇼는 16번의 공연과 극도의 부정적인 비판적 반응으로 막을 내렸다.

그러나 그는 사울 레빗의 앤더슨빌 재판(1959-60)의 원무대 제작을 감독했다.그것은 히트였고 조지 C가 피처링했다. 스콧, 179회 공연에 출마해

이 무렵 페러러는 일반 전기극장과 미국 스틸 아워의 에피소드에도 텔레비전에 출연했다.

20세기 폭스

페러는 20세기 폭스사와 영화를 감독하는 계약을 맺었다.그는 Peyton Place(1961년)와 State Fair(1962년)를 만들었는데 둘 다 상업적인 실망이었다.[24]

페러는 영화 아라비아의 로렌스(1962)에서 핵심 조연 역할을 맡아 큰 성공을 거두었다.비록 Ferrer의 연기는 아주 작았지만, 그는 그것이 스크린에서 그의 최선이라고 말했다.

폭스에서 그는 '나인 아워즈 투 라마'(1963년)에서 수사 경찰 역을 맡았다.그는 또한 지구상에서 가장 위대한 쇼에 출연했다.[25]

페러는 112개의 공연을 위해 공연한 노엘 크러비트의 뮤지컬 "저녁에 온 소녀" (1963–64)에서 주연을 하기 위해 브로드웨이로 돌아왔다.[26]

그는 1964년 인기 시트콤 '블루니치'의 첫 회를 모의 다큐멘터리 스타일로 나레이션했다.

페러는 숀 플린과 함께 스톱 트레인 349(1963년)을 만들기 위해 독일로 갔다.그는 아벨 간스가 감독한 1964년 프랑스 영화 시라노 외 다르타냥에 출연했다.

할리우드로 돌아온 페러는 '역대 최고의 이야기'(1965)에서 헤롯 안티파스를 연기했고 스탠리 크레이머를 위해 '바보들의 배'(1965)에 출연했다.

그의 후기 무대 경력에서 주목할 만한 연기는 히트 뮤지컬 "맨 오브 라 만차"에서 미겔 드 세르반테스와 그의 허구의 창작물인 돈키호테로 출연했다.페러는 1966년 리차드 킬리로부터 그 역할을 이어받았고, 그 후 이 쇼의 첫 번째 전국적인 회사에서 이 역할과 함께 투어에 나섰다.토니 마르티네즈는 킬리와 함께 했던 것처럼 페러르 휘하의 산초판자 역할을 계속했다.

페러는 칼 라이너의 엔트 러플링(1967년)에서 주연을 맡았고, TV에서 키스멧(1967)을 제작했다.세르반테스(1967년)를 하기 위해 유럽으로 건너갔고, 미국 TV를 위해 명예훼손 사건(1968년)에 출연했다.그는 또한 1968년 랭킨/베이스 크리스마스 TV 스페셜 '리틀 드러머 보이'에서 사악한 벤 해러메드의 목소리를 제공했다.1968년 국세청은 그에게 1962년으로 거슬러 올라가는 12만 2천 달러의 세금 고지서를 보냈다.[27]

1970년대

페러는 텔레비전 영화 "아쿠아리아인"(1970), 기디언(1971), 크로스커런트(1971)에 출연했으며 "게임의 이름과 바니언"에 게스트로 출연했다.[28]

페러는 뉴욕 무대에서 The Web and the Rock(1972)을 연출했고, Marcus-Nelson Murges(1973), Orson Welles Great 미스터리(1973), Columbo에 출연했다.

1973년경 푸에르토리코의 야구 스타 로베르토 클레멘테의 생사를 다룬 다큐멘터리 'A Touch of Luthes'를 내레이션했다.페러는 스페인어와 영어 두 가지 버전의 목소리를 냈다.

Ferrer는 1974년 ABC 애프터스쿨 스페셜 에피소드를 위해 매우 잘린 만화판 시라노의 목소리를 냈다.

Ferrer appeared in The Missing Are Deadly (1975), Forever Young, Forever Free (1975), Order to Assassinate (1975), Medical Story (1975), The Art of Crime (1975), Truman at Potsdam (1976) (playing Stalin), The Big Bus (1976), Paco (1976)., Voyage of the Damned (1976), Crash! (1976), The Sentinel (1977), Zoltan, Hound of Dracula (1977), Exo-Man (1977)), '바람을 본 사람'(1977), '코뿔소 교환', 'J.에드가 후버의 개인 파일'(1977), '빌리 와일더'의 '페도라'(1978), '어메이징 캡틴 니모'(1978), '더 군집' 등이 있다.그는 스타스키와 허치 그리고 뜻밖의 이야기에서 주연을 맡았다.

바이센티니얼 동안 페러는 웨스트체스터의 필하모닉 교향곡을 이끄는 마틴 리치와 함께 1776년 7월 4일 내레이터와 오케스트라를 위해 마이클 제프리 샤피로의 세계 초연에 내레이션을 했다.

Ferrer는 데이비드 마멧의 A Life in The Theater(1977–78)의 제작진에서 대체 출연자였다.그는 화이트 펠리칸스(1978년)를 제작, 주연을 맡았고, 카멜리나(1979년)를 연출했지만 17회 공연에 그쳤다.

그는 5대 머스킷총병(1979년), 콩코드... 1979년 공항(1979년), 천적(1979년), 프랑스 대서양 사건(1979년), 1979년 푸에르토리코 감독 에프라인 로페스 네리스의 1979년 영화 신(A Life of Sin)으로 라울 줄리아, 미리아 콜론, 헨리 다로우, 그리고 배틀스: 죽지 않는 살인(1980년)그는 캐나다에서 상인을 무대에 올렸다.[29]

1980년대

1980년, 그는 에밀리가 지명하는 에밀리의 얼 기디언 역에서 헨리 폰다 역의 맞은편인 앤서니 루이스 기디언의 트럼펫 제작 영화 버전에서 미래의 아베 포타스 대법관 역을 맡았다.

He also appeared in Battle Creek Brawl (1980), Pleasure Palace (1980), The Dream Merchants (1980), Magnum, P.I., Evita Peron (1981), Berlin Tunnel 21 (1981), Peter and Paul (1981) with Anthony Hopkins, Bloody Birthday (1981), Woody Allen's A Midsummer Night's Sex Comedy (1982) (a classy yet somewhat antagonistic university professor/author whose bo밍보이스는 영화 시작과 끝, 블러드 타이드(1982년), 블러드 파이어(1982년), 더 걸 포 고용(1983년), 더 비(The Be)와 멜 브룩스의 투 비(To Be or Not to Be) 버젼(1983)이다.

1982년부터 1985년까지 마이애미의 코코넛 그로브 극장의 예술 감독이었다.[30]

그는 M.E.의 퀸시, 어나더 월드, 판타지 아일랜드, 호텔, 러브 보트, 브릿지 투 크로스, 그리고 살인에서 게스트로 출연했다.

페러는 《The Evil That Men Do》(1984), 《삼손과 들라일라》(1984), 《조지 워싱턴》(1984)에 출연하였다.그는 툰의 황제(1984)로 히틀러의 SS: 악의 초상(1985), 유혹(1985), 코버넌트(1985), 피와 난초(1986), 젊은 해리 후디니, 버드나무의 바람(1987)에 출연했다.

페러는 1986년 토니상 텔레비전 방송의 연극에서 짧은 구절을 공연하며 시라노와 작별했다.

비록 이 캐릭터를 연기할 원배우는 아니지만, 페러는 세 번째 시즌부터 줄리아 더피의 WASPY 아버지 역을 맡아 1980년대에 오랫동안 방영된 텔레비전 시리즈 뉴하트에서 반복적인 역할을 했다.

1980년대 인터뷰에서 그는 나이 든 스타들에게 좋은 캐릭터 역할을 하지 못하는 것에 대해 안타까워했고, 자신이 의사 역할을 맡았던 호러 냄비 '더 군집'과 경찰 수사관 역할을 맡았던 드라큘라의 개 등 이제 그 돈을 위해 주로 역할을 맡았다고 인정했다.

페러의 마지막 공연에는 The Sun and the Moon(1987), American Playhouse ("Kenneth Brannagh와 함께하는 이상한 인터루블"), 어머니의 날 (1989), Matlock, Letter to Kill (1990), Old Explorer (1990), The Perfective Commention 등이 있다.

브로드웨이 연극 '아버지와의 대화'(1991)에 캐스팅됐지만 건강이 좋지 않아 탈퇴했다.[31]

레거시

  • 페러는 아카데미상을 수상한 최초의 히스패닉 배우였다.
  • 2005년 라틴 배우들의 히스패닉 기구(HILA)가 테스피스상을 HOLA 호세 페러러 테스피스 상으로 개명했다.
  • 페러는 미국 명예의 전당에 입성하고 국가 예술 메달을 수여하는 등 연극과 영화 작품들로 영예를 안았고, 이 명성 있는 상을 받은 최초의 배우와 히스패닉이 되었다.
  • 페러의 아들 라파엘 페러와 미겔 페러, 그의 딸(레티 페러), 그리고 그의 손녀 테사 페러도 배우가 되었다.
  • 페러는 푸에르토리코 대학에 아카데미상을 기증했다.그 상은 대학 극장을 리모델링하는 과정에서 잘못되어 도난당했다.
  • 2012년 4월 26일, 미국 우정국은 미국의 저명한 시리즈에서 페러의 명예를 걸고 우표를 발행했다.[5]

사생활

페러는 다섯 번 결혼했고 여섯 명의 자녀를 두었다.

  • 우타 하겐(1938–1948):페러와 하겐은 딸 레티샤(1940년 10월 15일 출생)라는 한 아이를 낳았다.그들은 1948년에 이혼했는데, 부분적으로는 하겐과 페러가 오셀로의 브로드웨이 제작에 함께 출연했던 폴 로베슨과의 오랜 정사 때문이었다.
  • 필리스 힐(1948–1953):페러와 힐은 1948년 5월 27일에 결혼했고, 그들은 1950년에 버몬트주 벌링턴으로 이주했고, 그 후 그들은 결혼 생활을 함께 유지하는 것이 어렵다는 것을 알게 되었다.페러는 어머니가 돌아가셨기 때문에 푸에르토리코로 돌아왔다.그들은 1953년 1월 12일에 이혼했다.
  • 로즈마리 클루니(1953–1961):페러는 1953년 6월 1일 오클라호마 주 듀란트에서 클루니와 처음 결혼했다.[32]그들은 1954년에 캘리포니아의 산타모니카로 이사했고, 1958년에 로스앤젤레스로 이사했다.페러와 클루니는 빠른 속도로 다섯 명의 아이를 낳았다: 미겔(1955년 2월 7일~2017년 1월 19일), 마리아(1956년 8월 9일 출생), 가브리엘(1957년 8월 1일 출생), 몬시타(1958년 10월 13일 출생), 라파엘(1960년 3월 23일 출생).그들은 1961년에 처음으로 이혼했다.
  • 로즈마리 클루니(1964–1967):페러와 클루니는 1964년 11월 22일 로스앤젤레스에서 재혼했다. 그러나 페러가 그의 마지막 아내 스텔라 마기가 될 여자와 바람을 피우고 있었기 때문에 결혼은 다시 결렬되었다.클루니는 이 사건에 대해 알게 되었고, 그녀와 페러는 1967년에 다시 이혼했다.
  • 스텔라 마제(1977–1992):Ferrer는 1977년에 Magge와 결혼했고, 그들은 1992년에 그가 죽을 때까지 함께 지냈다.

죽음

페러는 80세 생일을 맞은 지 18일 만인 1992년 1월 26일 플로리다 코랄 게이블스에서 대장암으로 사망했으며, 고향인 푸에르토리코의 올드산 후안 산타 마리아 막달레나 데 파지스 공동묘지에 매장됐다.[31]

필모그래피

연도 제목 역할 메모들
1948 잔다르크 다우핀, 샤를 7세 지명 – 아카데미 남우조연상
1950 소용돌이 데이비드 코보
1950 시크릿 퓨리 호세 승인되지 않음
1950 위기 라울 파라고
1950 시라노 드 베르제라크 시라노 드 베르제라크
1952 뭐든지 발생할 수 있다. 조르기 파파슈빌리
1952 물랑루즈 앙리 드 툴루즈 로트렉 지명 – 아카데미 남우주연상
1953 프로듀서 쇼케이스: "시라노 드 베르제라크" 시라노 드 베르제라크 지명 – 미니시리즈 또는 영화에서 뛰어난 주연 배우로 황금시간대 에미상 수상
1953 미스 세이디 톰슨 알프레드 데이비드슨
1954 케인 반역 바니 그린월드 중위 지명 – BAFTA 최우수 외국인 배우상
1954 딥 인 마이 하트 지그문트 롬버그
1955 슈라이크 짐 다운스 감독도
1955 코클셸 히어로즈 메이저 스트링거 감독도
1956 대인 조 해리스 감독도
1957 포걸 인 타운 감독 승인되지 않음
1958 내가 비난한다! 알프레드 드레퓌스 대령 감독도
1958 사랑의 높은 비용 짐 "짐보" 프라이 감독도
1961 페이튼 플레이스로 돌아가기 마크 스틸의 목소리 또한 감독, 미수탁
1962 스테이트 페어 감독
1962 아라비아의 로렌스 터키어 비이
1963 라마까지 9시간 석고팔 다스
1963 스톱 트레인 349 코완 더 리포터
1964 시라노 외 다르타냥 시라노 드 베르제라크
1965 역사상 가장 위대한 이야기 헤롯 안티파스
1965 바보들의 배 지그프리드 리베르
1967 웃음 입력 해리슨 B씨말로우
1967 세르반테스 하산 베이
1968 리틀 드러머 보이 벤 하라마드 음성
1975 포에버 영, 포에버 프리 알베르토 신부 아카: e'롤리팝
1975 엘 클랜 드 로스 비도덕적인 사람들 리드 경감
1976 파코 페르민 플로레스
1976 더 빅 버스 철인
1976 저주의 항해 마누엘 베니테스
1976 우수수! 마크 덴
1977 라이네만 거래소 에리히 라이네만
1977 센티넬 형제단의 사제
1977 누가 바람을 보았는가 더 벤
1977 J.에드가 후버의 개인 파일 리오넬 매코이
1978 니모 선장의 귀환 니모 선장
1978 드라큘라의 개 브랑코 경감
1978 페도라 닥터 반도
1978 군집 앤드루스 박사
1979 프랑스 대서양 사건 아리스티드 브루샤드 대통령
1979 제5총사 아토스
1979 콩코드...79년 공항 모라비토 총경 (TV 버전), 승인되지 않음
1979 천적 해리 로젠탈
1980 꿈의 상인 조지 파파스
1980 더 빅브라울 도메니치
1981 블러디 생일 닥터
1981 피터와 폴 가말리엘
1982 한여름 밤의 섹스 코미디 레오폴드
1982 블러드 타이드 네레우스
1982 And Thes Off 마틴 크레이그
1983 더빙 고든 레인 시장
1983 죽느냐 사느냐 실레츠키 교수
1984 남자들이 하는 악한 짓 헥터 로멜린 박사
1984 조지 워싱턴 로버트 딘위디
1984 둑 파디샤 천황 샤담 4세
1985 히틀러의 SS: 악의 초상화 루트비히 로젠버그
1987 버드나무 속의 바람 오소리 음성, TV 필름
1987 해와 달 돈 풀헨시오
1990 올드 탐험가 워너 와트니

참고 항목

참조

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외부 링크