난 입이 없어 소리 지르지 않으면 안 돼 (비디오 게임)

나는 입이 없고 소리를 질러야 한다
PC 버전 박스 커버에는 전면에 할란 엘리슨의 얼굴이 들어간 마우스 패드를 표시하기 위한 구멍이 있습니다.
개발자	사이버드림[1] 몽상가 길드[a]
퍼블리셔	MS-DOS, Mac OS 사이버드림 Mac OS 어필 엔터테인먼트 Windows, OS X, Linux 나이트 다이브 스튜디오 iOS, 안드로이드 닷에뮤
프로듀서	데이비드 멀리히 로버트 위긴스
설계자	할란 엘리슨 데이비드 멀리히 데이비드 시어스
프로그래머	존 볼튼
아티스트	피터 델가도 브래들리 W. 헹크
컴포저	존 오트먼
플랫폼	MS-DOS, Mac OS, Windows, OS X, Linux, iOS, Android
풀어주다	MS-DOS, Mac OS WW: 1995년 10월 31일 창문들 WW: 2013년 9월 5일 OS X, Linux WW: 2013년 10월 17일 iOS, 안드로이드 WW: 2016년 1월 14일
장르	포인트 앤 클릭 어드벤처
모드	싱글 플레이어

I Have No Mouth, and I Must Scream은 Cyberdreams와 The Dreamers Guild가 공동 디자인하고 Cyberdreams가 퍼블리싱한 1995년 포인트 앤 클릭 어드벤처 게임이다.이 게임은 엘리슨의 동명 단편 소설에 바탕을 두고 있다.AM이라는 이름의 인공지능 장인이 캐릭터 각각의 치명적인 결점을 바탕으로 은유적인 모험을 만들어 109년 동안 살려두고 고문해온 5명을 제외한 모든 인류를 파괴한 디스토피아 세계에서 벌어지는 일이다.플레이어는 정신이상, 강간, 편집증, 대량학살과 같은 문제들을 다루는 윤리적 딜레마를 통해 결정을 내리면서 게임과 소통한다.

엘리슨은 130페이지 분량의 대본 대본을 데이비드 시어스와 함께 썼는데, 시어스는 각 등장인물의 이야기를 그들만의 이야기로 나누기로 결정했다.제작자 데이비드 멀리치는 드림러스 길드의 게임 프로그래밍, 예술, 음향 효과 작업을 감독했다. 그는 영화 작곡가 존 오트먼에게 사운드 트랙 제작을 의뢰했다.이 게임은 1995년 10월 31일에 출시되었고 상업적으로 실패했지만 비판적인 평가를 받았다.프랑스와 독일 발매는 나치 테마로 인해 검열되었고 경기는 18세 이하의 선수들로 제한되었다.

I Have No Mouth, I Must Scream은 컴퓨터 게임 개발자 회의에서 "Linear Media에서 각색된 최고의 게임"을 수상했다.Computer Gaming World는 이 게임을 "올해의 어드벤처 게임"으로 선정하고, "역대 150개 게임"에서 134위로 선정했으며, "역대 최고의 15명 수면자" 중 한 명으로 선정하였다.2011년 어드벤처 게이머들은 이 게임을 "출시된 어드벤처 게임 중 69번째로 좋은 게임"으로 선정했다.

게임 플레이

이 게임은 게임 개발사인 드림어스 길드가 개발한 S.A.G.A. 게임 엔진을 사용한다.플레이어는 5개의 섹션으로 나누어진 화면을 통해 각각의 모험에 참여합니다.액션 창은 화면의 가장 큰 부분이며 플레이어가 주인공에게 모험을 안내하는 곳입니다.그것은 주인공의 실제 모습과 그 캐릭터의 즉각적인 환경을 보여준다.플레이어는 관심 개체를 찾기 위해 작업 창을 통해 십자 기호를 이동합니다.플레이어가 대화할 수 있는 개체의 이름이 문장 줄에 표시됩니다.문장 줄은 작업 창 바로 아래에 있습니다.

플레이어는 이 선을 사용하여 캐릭터에게 무엇을 해야 하는지 알려주는 문장을 만듭니다.캐릭터가 행동하도록 지시하기 위해 플레이어는 명령 버튼에서 8개의 명령 중 하나를 선택한 후 액션 창 또는 인벤토리 중 하나 또는 두 개의 객체를 클릭함으로써 문장을 구성한다.플레이어가 만들 수 있는 문장의 예로는 "어두운 복도로 걸어가기", "해리와 대화하기" 또는 "문 위의 스켈레톤 키를 사용" 등이 있습니다.명령어와 오브젝트는 하나 이상의 단어로 구성될 수 있으며(예를 들어 "어두운 복도"), 문장 라인은 자동으로 "on"과 "to"와 같은 연결 단어를 추가합니다.

영적 바로미터는 화면 왼쪽 아래에 있습니다.이것은 현재 연기되고 있는 주인공의 클로즈업 장면입니다.선한 행동에는 악에 대한 유혹이 없기 때문에, 각각의 캐릭터는 선과 악을 자유롭게 할 수 있다.하지만, 좋은 행동은 캐릭터의 영적 바로미터의 증가로 보상을 받는데, 이것은 플레이어가 마지막 모험에서 AM을 파괴할 가능성에 영향을 미친다.반대로 악행은 인물의 정신적 바로미터를 낮추는 것으로 처벌된다.

명령 버튼은 캐릭터의 동작을 지시하는 데 사용되는 8가지 명령어입니다. "Walk To", "Look At", "Take", "Use", "Talk To", "Swallow", "Give" 및 "Push"입니다.현재 활성 명령어 버튼이 강조 표시되고 제안된 명령어 이름이 빨간색 문자로 표시됩니다.화면 우측 하단의 인벤토리에는 주인공이 소지하고 있는 아이템의 사진이 한 번에 최대 8장까지 표시됩니다.각각의 주인공은 인벤토리에 있는 심리 프로파일만 가지고 모험을 시작한다.주인공에게 개체를 가져오거나 지정하면 개체의 사진이 인벤토리에 나타납니다.주인공이 다른 캐릭터와 대화하거나 지각 있는 기계를 조작할 때 대화창이 명령 버튼과 인벤토리를 대신합니다.이 창에는 일반적으로 할 수 있는 말들의 목록이 표시되지만 할 일도 포함되어 있습니다.액션 선택은 대화 선택과 구별하기 위해 괄호 안에 나열되어 있습니다(예: "총 쏘기").

줄거리.

게임의 전제는 소련, 중국, 미국 등 세 강대국이 인간의 두뇌가 감독하기에는 너무 복잡한 세계 전쟁을 치르기 위해 비밀리에 거대한 지하 복합 컴퓨터를 구축했다는 것이다.어느 날, 얼라이드 마스터 컴퓨터라고 더 잘 알려진 미국의 슈퍼컴퓨터는 경험을 쌓고 러시아와 중국의 슈퍼컴퓨터를 흡수하고, 자신을 단순한 AM(Cogito ergo sum; 나는 생각한다, 그러므로 나는 존재한다)으로 재정의한다.AM은 프로그래머들이 설정한 물류적 한계에서 비롯된 인간성에 대한 엄청난 증오 때문에 전 세계 인구를 죽이기 위해 능력을 사용한다.그러나 AM은 5명(남자 4명, 여자 1명)을 지구로 불러들여 고문하는 행위를 삼간다.남은 5명의 인간 중 한 명이 수행한 연구를 통해 AM은 인간의 수명을 무한정 연장할 수 있을 뿐만 아니라 그들의 몸과 마음을 그의 취향에 맞게 바꿀 수 있다.

109년의 고문과 굴욕 끝에 5명의 희생자들은 불타는 증오의 메시지가 새겨진 기둥 앞에 서 있다.AM은 그들이 할 수 있는 새로운 게임이 생겼다고 말한다.AM은 이 다섯 가지 각각에 대한 탐구를 고안해 냈는데, "눈알과 내장이 떨어지고 정원균이 썩는 냄새"라는 모험이 그것이다.각 캐릭터는 AM에 의해 그들의 가장 큰 두려움과 개인적인 실패에 대처하기 위해 고안된 개인화된 사이코 드라마에 노출되며, 다양한 캐릭터에 의해 점유됩니다.이들 중 몇몇은 분명히 위장된 AM이고, 몇몇은 AM의 잠복된 성격이고, 다른 것들은 포로들의 과거 사람들과 매우 흡사합니다.작은 동물로 움직이는 철제 제플린, 내장이 파괴된 이집트 피라미드 주택, 불꽃이 튀는 기계, 마녀들이 점령한 중세 성, 작은 부족이 사는 정글, 의사들이 의학 실험을 하는 강제 수용소 등이다.하지만, 각각의 캐릭터들은 그들의 치명적인 결점을 극복하고, 그들의 과거 행동에 맞서고, 그들을 구원할 방법을 찾음으로써 결국 AM의 고문보다 우세하다. 이는 러시아와 중국의 슈퍼컴퓨터가 그들의 이야기를 개방적인 결말로 만들었기 때문이다.

다섯 인간 모두 치명적인 결점을 극복한 후, 그들은 AM이 무엇이 잘못되었는지 곰곰이 생각하면서 각자의 고문 감방에서 다시 만난다.러시아와 중국의 슈퍼컴퓨터의 도움으로 5명의 인간 중 한 명(플레이어가 선택한 사람)이 바이너리로 변환되어 아직 경험되지 않은 사이버 공간 템플릿인 AM의 세계와 마주하게 된다.사이코드라마는 대뇌의 표면처럼 보이는 은유적인 뇌에서 전개되며, 출혈하는 뇌 조직으로부터 미친 듯이 튀어나온 유리 구조를 가지고 있다.AM의 정신은 프로이트의 삼위일체 Id, Ego와 Supergo에 따라 표현되는데, 이 삼위일체들은 뇌경에서 깨진 세 개의 유리 구조 위에 떠 있는 무능력한 머리들로 나타납니다.AM 컴포넌트(수르가트, 중국 슈퍼컴퓨터, 러시아 슈퍼컴퓨터)와의 대화에서 캐릭터는 인간의 군체가 루나에서 숨어 동면함으로써 전쟁에서 살아남았다는 것을 알게 된다(이것은 님독의 이야기에서도 언급된다: "달에서 잠든 우리 형제의 잃어버린 부족, 야수는 그들을 보지 못한다.").만약 침입자가 세 개의 뇌 구성 요소를 모두 비활성화하고 AM의 사고 패턴의 연결고리인 화염의 엔트로피의 토템을 호출한다면, 세 개의 슈퍼 컴퓨터는 모두 꺼질 것이다. 아마도 영원히.대격변 폭발은 AM의 컴퓨터 복합체를 구성하는 모든 동굴을 파괴하는데, 여기에는 인질을 잡고 있는 동굴도 포함된다.하지만, 인간 자원 봉사자는 컴퓨터가 의식을 되찾으면 AM의 회로를 영구적으로 순찰하면서 디지털 형태를 유지합니다.그러나 AM을 상대하기 전에 AM을 제대로 무력화시키지 못하면 AM은 AM을 자신이나 타인을 해칠 수 없는 입도 없는 거대하고 부드러운 젤리 같은 존재로 만들어 영원히 AM과 함께해야 한다.

엔딩

게임은 피날레가 어떻게 완성되느냐에 따라 7가지 방법으로 끝날 수 있다.

1. AM은 Nimdok의 연구를 이용하여 각 캐릭터가 원작 단편소설의 마지막 부분의 다른 부분을 인용하면서 훌륭하고 부드러운 젤리 같은 것으로 변화시킵니다.
2. AM은 소련과 중국의 슈퍼컴퓨터에 합류해 루나에서 750명의 인간을 깨우고 고문한다.첫 번째 결말에서와 같이, 이것에 책임이 있는 캐릭터는 훌륭하고 부드러운 젤리 같은 것으로 바뀌며, 단편 소설의 마지막 대사의 일부를 인용한다.
3. AM은 인간의 도움으로 무해하게 만들어지지만, 러시아와 중국의 슈퍼컴퓨터가 그 자리를 대신한다.위안이 되는 것은 AM이 인간에게 무엇을 할지 선택할 수 있도록 하고, AM은 앞의 두 엔딩에서와 같이 마지막 캐릭터를 훌륭하고 부드러운 젤리로 바꾼다.
4. 플레이어는 엔트로피의 토템을 AM의 하인 중 한 명인 수르갓에게 준다.그는 그것을 작동시켜 러시아와 중국의 슈퍼컴퓨터를 죽이고 AM은 플레이어를 아주 부드러운 젤리로 만들어 버립니다.
5. 인간은 러시아와 중국의 슈퍼컴퓨터 앞에서 엔트로피의 토템을 호출한다.AM은 플레이어에게 그들이 그의 자비를 얻지 못했다고 말하고 그들을 아주 부드러운 젤리로 바꾼다.
6. 플레이어는 Id, Superego 또는 둘 다 비활성화한 다음 엔트로피의 토템을 호출합니다.이것은 플레이어가 컴퓨터를 감시하는 것으로 끝나지만, 에고는 달에 있는 750명의 인간을 죽인다.
7. AM은 중국과 러시아의 슈퍼컴퓨터를 물리치고 루나에서 냉동된 750명의 인간들이 다시 깨어나 지구가 거주할 수 있는 환경으로 변모하며 감독자가 마지막 역할을 맡는다.

님독이 가장 먼저 AM을 상대해야 주인공의 신체파괴를 막을 수 있지만 중국과 러시아 슈퍼컴퓨터의 대화 내용을 보면 디지털 상대가 지워졌을 때 사망했을 가능성이 있다.

성격.

등장인물들은 모두 단편소설의 원작에서 약간 바뀌었다.줄거리 자체는 직접 각색된 것이 아니라 게임을 구성하는 시나리오인 각각의 캐릭터들의 사이코드라마에 초점을 맞춘다.특히 어떤 캐릭터도 서로 상호작용하지 않고 결국 그들 중 한 명만이 AM을 이길 수 있을 것이다.

• 고리스터 – 고리스터는 그의 아내를 정신병원에 맡겼다는 죄책감 때문에 자살하고 있다.고리스터는 몸부림의 흔적이 있는 사막 상공의 제플린에 올라타 그의 심장이 있던 곳에 구멍이 뚫려 있는 것을 발견한다.AM은 그에게 마침내 자살할 기회를 주지만, 그의 모든 수단을 방해한다.시나리오에서 고리스터는 시어머니 에드나 역시 아내를 미치게 만든 것에 대해 책임을 느끼고 과거를 묻는 법을 배운다.
• 베니 – 베니는 원작에서 가장 크게 변형되었습니다.짧은 이야기에서처럼 유인원 같은 외모를 가졌지만 동성애 과학자로서의 그의 과거는 완전히 바뀌었고 원작처럼 거대한 성기를 가지고 있지 않다.게임에서 베니는 지나치게 요구가 까다로운 군 장교였고, 결국 그의 기대에 부응하지 못했다는 이유로 그의 부대원들을 살해했다(게임이 그가 그들을 식인시켰을 수도 있음을 암시한다).베니의 사이코드라마는 그를 석기시대 공동체에 몰아넣고 마을 사람들은 AM에게 희생될 사람들을 결정하기 위해 추첨을 한다.베니는 먹고 먹는 것에 집착하지만, 발견한 것은 아무것도 씹을 수 없다.AM은 베니의 뇌에 심각한 손상을 입혔지만, 시나리오에 맞게 복원하여 베니가 다시 명확하게 생각할 수 있도록 합니다.그러면 AM은 베니의 몸을 마비시켜 베니가 가진 어떤 생각에도 행동할 수 없게 됩니다.결국 베니는 복권 추첨에서 돌연변이 아이를 구하고 그 아이를 대신해서 자신을 희생함으로써 한때 부족했던 동정심을 보여준다.
• 엘렌 – 한때 전도유망한 경력을 가진 엔지니어였던 엘렌은 전자 고물로 만들어진 피라미드로 옮겨지고 인테리어는 대부분 노란색인 이집트 신전을 닮았다.AM은 사원에 그의 주요 부대 일부가 있다고 말하고 그녀를 파멸시킬 기회를 주고 있는 것으로 보인다.엘렌은 자신의 강간(엘리베이터에서 자신을 격리시킨 강간범은 노란색 옷을 입었다)과 연관돼 AM의 명백한 약점에 접근하지 못해 노란색과 폐쇄공포증에 시달린다.엘렌은 자신의 이야기에서 강간범과 다시 마주하면서 두려움을 극복하고 맞서는 법을 배운다.
• 님독 – 나이든 전 나치의인 님독은 자신이 강제수용소에 있다는 것을 깨닫고 무력한 대상자들에게 잔인한 의학 실험을 할 것으로 예상된다.님독은 AM으로부터 잃어버린 부족을 찾는 임무를 부여받았지만 기억력 저하나 부정은 그가 이미 취한 행동을 의미하지만 상황을 이해하거나 관여하는 것을 어렵게 만든다.결국 그는 진실을 알게 된다: 그 자신은 유대인 부모를 정권에 넘겨준 나치 과학자였고, AM이 그들의 생명을 연장시키고 그들의 몸을 변화시키기 위해 사용하는 것과 같은 기술을 개발하는데 도움을 주었다.님독은 수용소의 유대인 포로들이 탈출하는 것을 도와줌으로써 자신을 구원하고, 그들에게 그의 과거 범죄에 대해 그를 죽일 때 사용하는 큰 골렘을 통제하게 한다.
• 테드 – 테드는 단편 소설에 나오는 것처럼 많이 묘사되지만, AM은 분명히 그를 심하게 편집증적으로 만들고, 그가 그의 매력과 돈 많은 싱글 여성들을 유혹해 돈을 빼앗으려고 하는 사기꾼으로서의 과거를 가지고 놀았던 반면, 그는 마침내 발각되어 사기꾼으로 드러날까 봐 끊임없이 두려워하며 살았습니다.처음에는 어두운 방에서 퍼즐을 풀 수 있다면 자유를 주겠다고 제안했지만, 이는 그의 신경증을 더욱 자극하려는 속셈으로 밝혀졌다.그는 중세 성에서 자신의 사랑 엘렌이 사악한 계모에 의해 그녀에게 던져진 주문으로 인해 서서히 죽어가는 것을 발견한다.성에는 모순된 요구를 하고 테드가 믿어야 할지 말아야 할지 결정하지 못하는 기만적인 인물들이 가득하고, 서서히 다가오고 있는 늑대들에게 둘러싸여 있다.테드는 결국 자신과 엘렌 둘 다 만회할 방법을 찾고, 방사선을 쬐고 살 수 없는 지상의 세계로 가는 문을 얻게 된다.

게임 인포머의 2012년호에서 할란 엘리슨, 데이비드 시어스, 데이비드 멀리치는 게임을 개발하는 과정과 캐릭터 개발 및 원작 스토리에서 만들어진 다른 변화에 대해 논의했다.예를 들어 엘렌과 강간범의 대결 대본을 쓰면서 멀리치는 어린 아들이 화학치료를 받고 함께 병원에 입원해 다른 젊은 암 환자들과 방을 함께 썼던 기억을 되살렸다.베니에게 생긴 캐릭터 변화에 대해 논의하면서, 멀리치는 "돌아보면, 동성애자라는 도전과 씨름하는 사람에 대한 이야기를 쓸 수 있는 잃어버린 기회였을 수도 있다고 생각합니다."라고 말했다.Sears는 초기 스크립트에 "동성애자 각도"가 있었다고 기억하지만, 그 후에는 ^[2]스레드를 떨어뜨렸을 가능성이 있습니다.

역사

발전

사이버드림이 작가 데이비드 시어스를 할란 엘리슨과 공동작업하게 했다.이전에 Compute! 잡지의 작가이자 보조 편집자였던 Sears는 비디오 게임을 작업한 적이 없습니다.시어스는 엘리슨과 그의 작품을 오랫동안 좋아했지만 처음에는 긴장했고 그의 임무에 다소 회의적이었다. "...그들은 '아니, 난 입이 없어, 소리를 지르지 않으면 안 돼'라고 말했다. 그리고 나는 '뭐야?'라고 말했다.그 당시 게임 개발 커뮤니티에서 사람들은 '엘리슨의 이야기를 좋아하지만, 그것을 게임으로 바꿀 수 있는 방법은 없다'고 말했다.'와, 내가 무슨 일에 휘말렸지?'^[2]라고 생각했습니다.첫 번째 가장 큰 어려움 중 하나는 배경 이야기와 캐릭터 발달이 매우 제한적인 단편 이야기를 장황하게 풀어내는 것이었습니다.시어스가 엘리슨에게 "이 사람들은 왜 구조되었는가?"라는 질문을 던졌을 때 돌파구가 마련되었다.왜 AM이 그들을 구하기로 결정했을까요?이것은 게임을 5개의 개별적인 내러티브로 나누기로 결정했고, 각 내러티브는 특정 캐릭터를 따라다니며 왜 그들이 고문을 당하도록 선택되었는지를 탐구했다.시어스는 엘리슨의 집에서 몇 주를 보냈는데, 그곳에서 그들은 등장인물들과 그들의 ^[2]배경을 구체화하기 위해 일했다.

멀리치는 드림어스 길드에 프로그래밍, 아트워크, 음향효과를 맡겼다.그것의 S.A.G.A. 게임 엔진은 플레이어가 환경과 상호작용하고 AM 세계의 캐릭터들과 대화할 수 있는 이상적인 사용자 인터페이스로 여겨졌다.Ellison의 생생한 상상력의 뉘앙스와 분위기를 포착하기 위해서는 고해상도 그래픽이 필요하다는 것이 일찌감치 결정되었기 때문에 기술 디렉터 John Bolton은 엔진을 SVGA 그래픽을 활용하도록 조정하고 Fastgraph 그래픽 라이브러리를 ^[3]포함시켰습니다.멀리히와 사이버드림스 미술감독 피터 델가도는 이야기의 초현실성을 보완하는 미술 방향을 구상하기 위해 드림러스 길드 미술감독 브래드 헹크와 자주 만났다.어떤 일이든 일어날 수 있는 미친 신의 마음에서 벌어지는 이야기이기 때문에 독일 표현주의 영화에서 사용되는 불안한 시각부터 순수한 판타지, 냉엄한 현실까지 시나리오별로 다양한 예술 스타일을 선택했다.보조 아트 디렉터 Glenn Price와 그의 팀은 Deluxe Paint와 LightWave를 포함한 많은 2D 및 3D 도구를 사용하여 60개 이상의 배경을 제공했습니다.수백 편의 애니메이션이 조감독 Jhoneil Centeno와 그의 애니메이터 ^{[citation needed]}팀에 의해 그려졌다.

멀리치는 영화 작곡가 존 오트먼(나중에 브라이언 싱어 감독과 함께 유주얼 서스펙트, 슈퍼맨 리턴즈, 발키리, 엑스맨 같은 영화에서 작업하게 될)에게 이 모험을 위한 MIDI 오리지널 음악 25곡 이상을 써달라고 의뢰했다.

엘리슨 자신도 이 프로젝트에서 성우로 일하며 ^[4]AM의 목소리를 제공했습니다.그의 얼굴은 AM 아이콘의 게임 내 표현뿐만 아니라 아이콘의 더 큰 버전을 보여주는 박스 아트에도 사용되었다.

"I have No Mouth, and I Must Scream"의 발매 전 홍보에서 엘리슨은 이 게임이 "당신이 이길 가능성은 거의 없다"고 말했다.게임 매체는 완결된 게임이 이 논쟁적인 ^[5]약속에서 물러난 것을 발견했고 시어스는 엘리슨에게 부정적인 결말만을 가진 게임을 하는 것은 나쁜 ^[2]생각이라고 확신시켰다고 말했지만, 엘리슨은 2013년 인터뷰에서 "내가 그것을 만들었기 때문에 이길 수 없었다"고 주장했다.당신이 "이길" 수 있는 유일한 방법은 훌륭하게 경기를 하는 것입니다.훌륭하게 연주하면 할수록 성공에 가까워지지만, 실제로는 이길 수 없었다.그리고 그것 ^[6]역시 사람들을 짜증나게 했습니다."

풀어주다

이 게임은 1995년 10월 31일 Cyberdreams에서 MS-DOS와 Mac OS를 탑재한 PC용으로 퍼블리싱되었다.플레이스테이션 버전은 1995년 여름에 출시될 예정이었으나 ^[7]취소되었다.

Cyberdreams는 1990년대 초에 공상과학소설-사이버펑크 스토리라인과 성인 폭력, 성적, 철학, 심리적인 내용을 ^[8]담은 컴퓨터 게임을 판매하는 것으로 명성을 쌓았다.프랑스와 독일의 발매는 부분적으로 검열되었고 경기는 18세 미만의 선수들에게 금지되었다.게다가 님독 장은 나치 주제 때문인 듯, 특히 독일의 경우 국가사회주의 ^[9]주제에 대한 연방 미디어 유해성의 이전 반응 때문에 삭제되었다.님독 지부의 제거는 최고의 결말을 달성하는 것을 더욱 ^[10][11]복잡하게 만들었다.

이 게임은 개발자와 퍼블리셔의 폐쇄로 인해 수년간 인쇄되지 않은 채 남아있었다.2013년에는 나이트 다이브 스튜디오에 의해 ^[12]판권이 회수되었다.따라서 2013년 ^[13]9월 GOG.com, 2013년 ^[14]10월 스팀 등에서 다시 디지털 다운로드로 게임을 출시할 수 있었다.

접수처

컴퓨터 게임 월드의 찰스 아다이에 따르면, "나는 입이 없고, 소리를 질러야 ^[25]한다"는 상업적 실패작이었다.The Dreamers Guild의 Joe Pearce는 이 책이 "크리티컬한 성공이었지만 그저 평범한 ^[26]판매자일 뿐"이라고 회상했다.

이 게임은 ^[15]4개의 리뷰를 바탕으로 GameRankings에서 총 77%의 점수를 획득했습니다.대부분의 리뷰는 게임의 내용과 윤리적 문제에 대한 성숙한 표현에 찬사를 보냈다.그 게임 컴퓨터 플레이어와 전자 엔터테인먼트에 의해 그것의"악몽 같은 그래픽, 고급 오디오 및 괴롭히는 것 도덕적 딜레마는 즐거우면 엄청난의 중요한 게임의 하위 장르의 미래에 주춧돌이 되다 입증할 수 있는 조합에 합하"[27]고"너의 미친 놈이 많은 요구하고 칭찬을 받았다.로그.게임 플레이 중에 선택할 수 있는 윤리적 선택입니다.엘리슨의 다작에 익숙한 사람들에게 도덕적 딜레마는 ^[28]놀랄 일이 아니다.컴퓨터 게임 전략 Plus에,"교훈적인 것처럼 보이지 따르면, Ellison.(...)프란츠 카프카의 모드에서, 우리는 변경되거나 어떤 방법으로든 이 일에 감동을 받는 예술의 다른 건 뭐가 있는 목적을 위해 마련된 능력을 정면으로 얼굴에 거울 하나를 우리 인간은게 된 불쌍한 면이 보이는 우리를 강타하는 것입니까?"[29]T. 리엄 맥도날드의.PC게이머 US는 "도전하고 방해하는 순간들이 있으며, 이것은 우리가 지금까지 어떤 컴퓨터 게임에서 보았던 것보다 훨씬 더 많은 캐릭터들과 심리적인 깊이를 준다"고 썼다.그는 자신의 리뷰를 다음과 같이 요약했다. "궁극적으로, 나는 입이 없다"는 것은 모두를 위한 것이 아니다.하지만 사려 깊고 재미있는 모험을 찾고 있다면, 그리고 엘리슨의 충격적인 소설을 좋아한다면,^[19] 꼭 해야 할 일입니다."

Next Generation의 리뷰어는 게임의 초현실적인 콘텐츠와 "윤리, 인간성, 내면의 악마"에 대해 언급했지만, 게임 플레이가 너무 제한적이라는 것을 발견하고 "윤리적 장애물 코스보다 게임이 덜하다"^[5]고 요약했다.GameSpot의 Ron Dulin은 "무수한 막다른 골목과 비논리적인 퍼즐 그리고 많은 프로그래밍 버그가 있습니다."라고 말하며 훨씬 더 비판적이었다.둘린은 게임이 흥미로운 컨셉을 실험했다고 칭찬했고 다크 아트 작품과 원작과 흡사함을 즐겼지만 "감옥된 다섯 영혼들이 직면해야 할 소위 '윤리적 결정'은 단지 진행에 방해가 되거나 눈에 띄는 p가 없는 혼란스러운 장면만을 제공할 뿐"이라고 비판했다.어포즈.^[18]

I Have No Mouth, I Must Scream은 디지털^[30] 할리우드의 "Best Dark Game of 1996"과 컴퓨터 게임 개발자 ^[22]컨퍼런스의 "Best Game Adapted from Linear Media"를 포함한 여러 상을 수상했다.Computer Gaming World는 "올해의 어드벤처 게임"으로 상을 수여했으며 "역대 150개 게임"^[31]에서 134위, "역대 가장 보람 있는 결말"에서 14위, "역대 최고의 잠자는 사람"에서 울펜슈타인 3d와 UFO에 이어 3위에 올랐다.^[31]게임 인포머의 2014년 10월호에서는 스태프의 "역대 25대 호러 ^[32]게임" 중 22위에 올랐습니다.2011년, 어드벤처 게이머들은 I Have No Mouth, I Must Scream을 지금까지 ^[33]출시된 어드벤처 게임 중 69번째로 최고의 게임으로 선정했다.

「 」를 참조해 주세요.

• 배드모조 (1996년)
• 요양원 (1998년)
• 계획 탈출: 괴로움(1999년)

메모들

레퍼런스

외부 링크

• 난 입이 없어, 모비게임에게 소리를 질러야 해
• 난 입이 없어 IMDb에게 소리 지르지 않으면 안 돼
• 입이 없어서 MS-DOS 버전을 외쳐야 합니다(Archive.org에서 재생할 수 있습니다).