좌표:48°51'55 ″N 2°19'57 ″E/48.86528°N 2.33250°E/ 48.86528; 2.33250

생로흐

Saint-Roch, Paris
생로흐
생로흐
종교
소속가톨릭교회
지방파리 대교구
지역î드프랑스
예식로마 전례
상황활동적인
위치
위치284 Rue Saint-Honoré, 1e
프랑스.
지리좌표48°51'55 ″N 2°19'57 ″E/48.86528°N 2.33250°E/ 48.86528; 2.33250
건축학
유형교구교회
스타일.바로크
획기적인1653 (1653)
완료된1722 (1722)
파사드 방향남쪽
공식명 : 에글리세 생로치
지정된1914
참조번호.PA00085798[1]
종파에글리제
웹사이트
www.paroissesaintroch.fr

생로흐 교회 (프랑스어: 에글리제 생로흐)는 생로흐에게 헌정된 파리의 17-18세기 프랑스 바로크 양식의 고전 양식 교회입니다.생오노레 284번지, 1 아롱디스망에 위치하고 있습니다.현재의 교회는 1653년에서 1740년 사이에 지어졌습니다.[2][3]

그 교회는 정교한 바로크 벽화, 조각 그리고 건축 세부사항들로 장식된 매우 활기찬 18세기 예배당들로 특히 유명합니다.1795년, 프랑스 혁명의 후기 상태 동안, 교회의 앞은 새로운 혁명 정부를 위협했던 왕당파 병사들의 군대를 해산하기 위해 젊은 포병 장교 Napoleon Bonaparte가 대포 한 포대를 발사했던 13 Vendémiaire의 장소였습니다.[4]

역사

시공

18세기 생로흐의 포탈

1521년, 상인 장 디노쇼는 파리 외곽에 성 수산나에게 바치는 예배당을 지었습니다.1577년, 그의 조카 에티엔 디노쇼는 그것을 더 큰 교회로 확장시켰습니다.18세기 초, 근처에 튈르리 궁전이 건설되기 시작하면서, 인근 지역은 성장하기 시작했고, 더 큰 교회가 필요했습니다.첫 번째 돌은 1653년 루이 14세에 의해 세워졌고, 그의 어머니 오스트리아의 앤이 동행했습니다. 그 교회는 왕의 첫 번째 건축가인 자크 레메르시에에에 의해 지어졌습니다.[5]레메르시에의 다른 작품들은 레 인발리데스의 돔에 영감을 준 소르본의 돔 예배당을 포함했습니다.

Saint Roch의 내부는 대부분 노트르담의 전통적인 고딕 양식의 평면도를 따랐지만, 정면과 내부 장식은 새로운 이탈리아 바로크 양식으로, 파리의 첫 바로크 교회인 Saint-Gervais-Saint-Protais에 의해 영감을 받았고, 그 도시의 첫 바로크 교회인 로마의 Ges ù 교회에 의해 영감을 받았습니다.텍시어는 또한 바로크 양식을 장려한 트렌트 공의회의 조언을 따라 교회를 도시의 건축에 통합시켰습니다.생로흐의 정면은 전통적인 동서축이 아닌 남북축으로 거리와 일직선을 이루었습니다.[6]

재정적인 어려움이 발생했고, 1660년에 공사가 중단되었습니다.1690년에 성가대와 본당이 완성되었지만, 단순한 나무 지붕만 있었습니다.작업은 1701년 보다 창의적인 양식을 도입한 새로운 건축가, Jules Hardouin-Mansart 밑에서 재개되었습니다.그는 그 자리에서 타원형의 공간인 성모 마리아 예배당을 지었습니다.그가 죽은 후 예배당은 아이비 피에르 불렛으로 완성되었습니다.[7]

18-19세기

나폴레옹의 대포는 왕당파 병사들의 교회 계단을 통과합니다 13 Vendémiaire (1795년 10월 5일)

교회의 작업은 재정적인 문제 때문에 천천히 진행되었습니다.1719년, 스코틀랜드의 경제학자이자 은행가인 John Law의 선물 덕분에, 정면과 익랑이 완성되었습니다.

교회 건축은 18세기 내내 계속되었습니다.1728년과 1736년 사이에, Robert de Cotte는 합창단의 오른쪽에 탑을 지었고, 정면에 있던 현존하는 탑은 1735년에 파괴되었습니다.드 꼬뜨는 두 가지 레벨로 새로운 정면을 계획했습니다.새로운 정면은 1739년에 완성되었는데, 아마도 드 코트의 아들인 쥘-로베르 드 코트가 완성했을 것입니다.아래 층에는 도리아식 기둥이 있고, 위쪽 층에는 코닌티아식 기둥이 있습니다.교회는 왕실과 긴밀한 관계를 유지했습니다.드 콩티 공주이자 루이 14세의 합법적인 딸인 마리 앙 드 부르봉의 무덤은 1739년에 그곳에 놓였습니다.[8]

1855년 성당 내부 모습

1750년에서 1770년 사이에 이 교회의 목사였던 장 밥티스트 마르두엘은 파리에서 가장 중요한 화가들과 조각가들에게 이 교회에 새로운 장식을 줄 것을 요청했습니다.1754년 건축가 에티엔 루이 불레십자가에 못 박힌 사건들을 위한 새로운 돔 예배당을 지었습니다.에티엔 모리스 팔콘, 조제프 마리 비엔, 가브리엘 프랑수아 도옌 등 당대의 주요 화가와 조각가들이 이 작품의 장식에 참여했습니다.1756년, 장 밥티스트 피에르는 성모 마리아 예배당 위의 새로운 돔에 대한 가정을 묘사한 벽화를 그렸습니다.조각가 팔콘은 로마의 상트페테르 대성당에 있는 같은 주제의 조각을 본떠 성모 마리아 제단 뒤 아케이드 위에 "영광"을 묘사한 작품을 만들었습니다.그는 두 개의 다른 조각품, 즉 안내문을 묘사한 그룹과 칼바리 예배당의 십자가 위의 그리스도상을 만들었지만, 이 작품들은 프랑스 혁명 동안 사라졌습니다.[9]

1758년, Jean-Baptiste Marduel은 조각가 Simon Challet에 의해 만들어진 극적인 새로운 강단을 디자인했습니다.그것은 두 번이나 개조되었고, 현재 원본의 유일한 부분은 상층부와 그것을 위해 만들어진 그림과 조각들, 그리고 지금은 환창에 위치한 집단입니다.[10]

1795년 그 교회는 후기 프랑스 혁명의 주요 사건들 중 하나인 13 방데미아레의 장소가 되었습니다.1795년 10월 5일, 왕당파 병사들의 대규모 병력이 거리와 교회 앞 계단을 점령하고 파리의 권력을 장악하고 군주제를 회복하겠다고 위협했습니다. 그들은 혁명을 지지하고 포대를 지휘했던 젊은 나폴레옹 보나파르트에 맞섰습니다.그의 총은 왕당파에게 발포하여 계단을 치우고 거리를 확보했습니다.이 사건은 그를 혁명의 영웅이자 동맹자로 만들었고, 그의 급속한 권력 상승의 길을 열었습니다.[11]대포 화재의 흔적은 아직도 교회 앞에서 볼 수 있습니다.

그 교회는 프랑스 혁명의 대부분을 폐쇄했고, 예술과 장식의 많은 부분을 빼앗겼습니다.그것은 1801년에 교회에 반환되었습니다.혁명 기간 동안 도난 당한 예술 작품들 중 일부는 반환되었고, 다른 교회들의 그림과 조각품들은 생로흐에서 새로운 집을 발견했습니다.[12]

19세기에는 더 많은 변화가 있었습니다.1850년, 불레에 의해 지어진 칼바리 성당은 현재의 교리서 예배당으로 재설계되고 재건되었습니다.1879년, 교회 오른쪽에 있는 종탑은 옆에 있는 오페라 거리의 건설로 인해 불안정해졌습니다.

겉감

정면의 디자인은 예수회의 어머니 교회이자 로마 최초의 바로크 교회인 게스 ù 로마 교회에서 영감을 받았고, 파리 최초의 바로크 교회인 생폴 생 루이 (1641)에서 더욱 영감을 받았습니다.고전 양식에 따라 하위 레벨의 열에는 도리아 순서 대문자가 있고 상위 레벨의 열에는 코린토스 순서 열이 있습니다.이 교회는 유난히 길고(126미터), 파리에서 가장 큰 교회 중 하나입니다.

정면 왼쪽 틈새에 있는 동상은 외젠 아이젤린(1873)의 성 호노라투스(Saint Honoratus)입니다.

내부

교회 평면도(북에서 남으로)

교회는 특별히 넓지도 않았고, 종탑이나 첨탑도 없었지만, 호화로운 예배당들이 잇따라 지어지고, 치솟는 돔과 큐폴라들이 생겨나면서 유난히 길고 높아졌습니다.디자인에 있어서, 그것은 새로운 개신교 교회들의 더 엄격한 건축에 대항하는 방법으로 교회 내부를 더 환영하고 극적으로 만들기 위한 1545-1563년 트렌트 공의회의 규칙을 따랐습니다.트렌트 공의회는 교회가 취해야 할 형태를 다음과 같이 지시했습니다.

"... 라틴 십자가 형태의 교회로, 하나의 본당이 있고, 교신하는 예배당들로 둘러싸여 있으며, 경간이 약간 돌출되어 있고, 통 금고, 높은 창문, 건널목에 있는 큐폴라, 그리고 두 개의 기둥이 겹쳐져 있고, 크기는 동일하지 않고, 앞면이 올려져 있습니다."[14]

내부의 현재 모습과 예배당의 계승은 주로 1753년에 시작된 장 밥티스트 마르두엘 수도원장의 작품이었습니다.건축가 에티엔 루이 불레가 조각가 에티엔 모리스 팔콘의 도움을 받아 진행했습니다.이것은 그리스도의 화신을 상징하는 세 개의 예배당으로 구성되어 있습니다.환속, (성찬의 예배당) 그리고 구원[15]

본당과 합창단

경통 볼트로 덮인 네이브는 고전적인 양식으로 지어졌으며, 기둥에는 도리아식 기둥이 있고, 고전적인 엔타블라처와 다른 고전적인 요소를 지원하는 오락실로 연결되어 있습니다.본당에 남아있는 독특한 바로크 양식의 한 요소는 18세기에 사이먼 샬에 의해 지어진 최초의 강단의 한 부분입니다."오류의 베일을 들어올리는 진실의 천재" (1752)[16]라는 제목의 조각상 윗부분만 남아 있습니다.

트렌트 공의회의 교리를 따르는 교회의 환류는 멀리 돌출되지 않고 가브리엘 프랑수아 도옌의 '열혈의 기적'과 조셉 마리 비엔의 '성 데니의 비전' 등 두 화가의 상상력이 풍부한 작품을 통해 깊이에 대한 환상을 갖게 되었습니다.비엔나 (1716–1809)는 프랑스 혁명 이전의 마지막 공식적인 왕의 화가였습니다.그 그림들은 고전적인 관문을 통해 저 너머의 장면을 보는 듯한 느낌을 줍니다.[17]

교회의 성가대는 교구의 큐레였던 수도원장 장 밥티스트 마르두엘에 의해 1753년부터 새로운 예배당들로 확장되었습니다.신고전주의 건축가 에티엔 루이 불레(Etienne-Louis Boullée)가 조각가 에티엔 모리스 팔케(Etienne-Maurice Falconet)와 공동으로 디자인했습니다.그것은 "올리브 정원의 그리스도"를 묘사한 팔콘의 조각을 포함하여, 18세기 예술의 몇몇 주목할 만한 작품들을 포함합니다.

예배당들은

성가대 바로 북쪽에 있는 성모 마리아 예배당은 프랑수아 만사르트가 디자인했습니다.프랑스 바로크 미술의 주요 랜드마크로, 건축물과 포함하고 있는 그림과 조각으로 유명합니다.그것의 특징들은 장 밥티스트 피에르 (1714–1789)의 추정 그림으로 장식된 거대한 타원형 돔을 포함합니다.이 작품은 최초의 백과사전의 공동 저자인 데니스 디드로에 의해 구식이라고 비판받았지만, 더 전통적인 비평가들에 의해 그 당시에 찬사를 받았습니다.[18]

아트 앤 데코레이션

조각품

교회, 특히 북쪽 끝에 있는 예배당에는 18세기와 19세기의 가장 유명한 프랑스 예술가들이 그린 광범위한 그림과 조각품들이 있습니다.세례 폰트의 예배당은 테오도르 샤세리우 (1819–1856)의 벽화로 장식되어 있습니다. "그들이 취재한 사람들에게 둘러싸인 은옥과 성 프란치스코 자비에르의 세례"를 묘사합니다.이 그림은 장 밥티스트 레모인 (1681–1732)과 그의 조카 J.B.의 대리석 조각들에 의해 보완됩니다.레모인 2세.바로크 양식과 베르니니와 푸제의 영향을 전형적으로 보여주는 그들은 뒤틀린 자세와 움직임을 강조합니다.[19]"탄생"은 17세기의 Michel Anguier의 작품으로, 칼바리 성당에 위치하고 있습니다.그의 다른 주요 작품들로는 발 드 그라체 교회의 예수탄생 교회의 대리석 그룹, 루이 14세의 정복을 기념하는 역할을 했던 생드니 포르테의 개선문 조각 (c. 1674), 옛 루브르에 있는 오스트리아의 앤의 아파트 장식, 보 르 비콤트니콜라스 푸케의 성 등이 있습니다.21세기에 이 작품은 복원되었고 성찬예배의 초점을 표시하기 위해 특별한 위치와 조명이 주어졌습니다.

페인팅

스테인드 글라스

교회의 스테인드 글라스는 대부분 19세기와 20세기로 거슬러 올라갑니다.1848년 6월 항쟁 중 휴전 협상을 시도하다 사망한 파리 대주교 데니스 아프레를 추모하는 특이한 창구가 있습니다.[22]

체럽스로 둘러싸인 작은 창문 하나는 성모 마리아 예배당을 지배하는 "Gloire Divine" 조각 작품의 중앙에 위치합니다.

기타 주목할 만한 창은 다음과 같습니다.

  • 레니에가 디자인한 페르디난트 앙리 조제프 모르텔레크의 가장 오래된 19세기 창 "십자가 위의 그리스도"([23]1816).
  • 세례자 성 요한 (19세기 말)
  • "성 요셉의 죽음" (1880년경), 로린 공방 (1880년경), 칼바리 예배당
  • " 성 데니스 라레오파지테 성당

대기관

남쪽 출입구 위에 있는 거대한 기관은

원래의 오르간은 1752년에 Louis-Alexandre Cliquot에 의해 만들어졌고, 1769년에 그의 아들 François-Henri Cliquot에 의해 다시 만들어졌습니다.그 오르간은 프랑스 혁명 동안 악화되었고, 피에르 프랑수아 달레리에 의해 1826년에 재건되었습니다.1752년 악기의 남은 것은 나무 상자뿐입니다.오르간에는 4개의 키보드와 페달, 53개의 "jeux" 또는 효과가 있으며, 키보드로부터 기계적으로 제어되며, 2,000,832개의 파이프가 있습니다.

주목할 만한 무덤

그 교회에는 패션 디자이너 이브 앙리 도나트 마티외 생로랑, 데니스 디드로, 콩트그라스, 남작 도홀바흐, 앙리로레인-하쿠르, 극작가 피에르 코르네유, 앙드레 노트르, 마리 테레즈 로데 제프랭루이 14세의 딸 마리 앙리 부르봉, 그리고 클로드 아드리앙 헬베티우스의 기념비가 있습니다.1791년, 자코뱅 클럽에 의해 인수되었을 때, 생 오노레의 쿠벤트자코뱅으로부터 몇몇 무덤들이 이전되었습니다; 그것들은 샤를브롱이 설계하고 앙투안 코세복스가 처형한 군인 프랑수아 크레퀴 (1629–1687)와 화가 피에르 미냐르 (1612–1695)의 무덤을 포함했습니다.

다른 주목할 만한 장례식으로는 세사르방돔 (1664), 르네 뒤귀-트루앵 (1736), 클로드-아드리앙 헬베티우스 (1771), 장-오노레 프라고나르 (1806)가 있었고, 반면 사데 후작, 라파예트 후작, 보반은 이 교회에서 결혼한 사람들 중 하나였습니다.[24]

1830년 11월 폴란드 봉기가 실패로 돌아간 후, 생로흐는 그곳에서 예배에 참석한 많은 망명자들 때문에 '폴란드 교회'로 알려지게 되었습니다. 그들 중에는 그가 미사 동안 교회 오르간에서 연주했던 베니 크리에이터 기도곡을 작곡한 것으로 알려진 쇼팽 (1810–1849)도 포함되어 있습니다.[25]

1880년 11월 18일 롤랑 보나파르트 왕자와 마리 펠릭스 블랑은 교회에서 결혼식을 올렸습니다.

1825년 헥토르 베를리오즈가 작곡한 미사가 교회에서 연주되었습니다.

참고 항목

참고문헌

  1. ^ 문화부, Merrimée PA00085798 Eglise Saint-Roch (프랑스어)
  2. ^ Blackmore, Ruth (2012). The Rough Guide to Paris. London: Rough Guides. p. 71. ISBN 978-1405386951.
  3. ^ 뒤물랭, 알리네, "에글리제 드 파리" (2010), p. 35
  4. ^ 뒤물랭(2012), "Eglises de Paris", p. 35-37
  5. ^ 뒤물랭(2012), "에글리제 드 파리", p. 35
  6. ^ a b Texier 2012, pp. 30–31.
  7. ^ 뒤물랭(2012), "에글리제 드 파리", p. 35
  8. ^ Insecula.com 교회 설명 (프랑스어)
  9. ^ Insecula.com 교회 설명 (프랑스어)
  10. ^ Insecula.com 교회 설명 (프랑스어)
  11. ^ 쁘띠 라루스 드 l'Histoire de France", (2004) p. 295
  12. ^ Dumoulin (2010), p. 35
  13. ^ Dumoulin (2010), p. 35
  14. ^ Mignot, Claude, Rabreau, Daniel, Temps modernes (15-18세기), Histoire de l'Art Flammarion, 파리 2005, 2007, ISBN 2080116029, 380페이지
  15. ^ 뒤물랭, "에글리즈 드 파리" (2010), p. 35
  16. ^ 뒤물랭, "에글리즈 드 파리" (2010), p. 35
  17. ^ 뒤물랭, "에글리즈 드 파리" (2010), p. 36
  18. ^ 뒤물랭, "에글리즈 드 파리" (2010), 37쪽
  19. ^ 뒤물랭, "에글리즈 드 파리" (2010), p. 39
  20. ^ 뒤물랭, "에글리즈 드 파리" (2010), p. 39
  21. ^ 이 기사는 현재 퍼블릭 도메인에 있는 출판물의 텍스트를 통합합니다.
  22. ^ 그레이, 프랜시스. "데니스 오귀스트 아프레" 가톨릭 백과사전 제1권뉴욕: Robert Appleton Company, 1907. 2019년Public Domain 7월 19일 이 기사는 공용 영역에 있는 이 출처의 텍스트를 통합합니다.
  23. ^ de Finance, Laurence, "Chronologie de la renaissance du vitrail à Paris au XXiècle", (프랑스어로) "Revue du patrimoine (2008)
  24. ^ Morgan, George (1919). The True LaFayette. Lippincott.
  25. ^ Szulc, Tad (1998). Chopin In Paris: The Life and Times of the Romantic Composer (1999 ed.). Da Capo Press. p. 332. ISBN 978-0306809330.

서지학 (프랑스어)

  • Brisac, Catherine (1994). Le Vitrail (in French). Paris: La Martinière. ISBN 2-73-242117-0.
  • 뒤물랭, 알리네, 아르디송, 알렉산드라, 마인가드, 제롬, 안토넬로, 무리엘레, 에글리제스 드 파리 (2010), 에디션 마신, 잇시-레-물랭, ISBN 978-2-7072-0683-1
  • Hillairet, Jacques; Connaissance du Vieux Paris; (2017); Editions Payot-Rivages, 파리; (프랑스어로).ISBN 978-2-2289-1911-1
  • Texier, Simon (2012). Paris- Panorama de l'architecture. Parigramme. ISBN 978-2-84096-667-8.

외부 링크