+《Plus》는 영국의 싱어송라이터 에드 시런의 데뷔 정규 음반입니다. 2011년 9월 9일 어사일럼 레코드와 애틀랜틱 레코드에 의해 발매되었습니다. 이 앨범은 시런의 상업적 돌파구로 여겨집니다. 그는 이전에 5개의 EP를 독립적으로 발표했습니다. 제이크고슬링과 시런은 대부분의 앨범을 프로듀싱했고, 미국 힙합 프로듀서No.I.D가 추가로 프로듀싱했습니다.
+를 둘러싼 미디어의 관심은 이전의 두 개의 싱글로 인해 고조되었습니다."영국 싱글 차트에서 각각 3위와 4위로 정점을 찍은 "The A Team"과 "You Need Me,I Don't Need You". 2011년 11월 11일 발매된 《Lego House》는 이 음반의 세 번째 싱글로 영국에서 5위를 기록하며 전작들의 차트 성공에 필적했습니다. 그 다음 해에 〈Drunk〉, 〈Small Bump〉, 〈Give Me Love〉 등 3개의 싱글이 추가로 발매되었으며, 모두 영국 싱글 차트 25위 안에 들었습니다. 전 세계적으로 이 앨범은 400만 장 이상 팔렸습니다.
이 음반은 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았습니다. 발매와 동시에, +는 첫 주 판매량 102,000장을 넘어서며 영국 음반 차트 1위에 데뷔했습니다. 이 음반은 미국 빌보드200에서 좋은 성적을 거두었고, 4만 2천 장의 판매고를 올리며 5위로 정점을 찍었습니다. 이 앨범은 2009년 수잔 보일(SusanBoyle)의 I Dreamed a Dreamed a Dream 이후 영국 아티스트의 미국 첫 정규 앨범 중 가장 높은 데뷔 앨범입니다. +는 2010년대 영국에서 9번째로 많이 팔린 앨범입니다.
16살에 학교를 마친 후, 시런은 그의 학생 보조금을 철도 표 값으로 썼습니다. 이곳저곳을 옮겨다니며, 그는 영국 전역의 오픈마이크 밤에 공연을 했고, 그곳에서 친구들의 소파에서 잠을 자면서 직접 만든 EP와 앨범을 발표했습니다.[2] 시런은 4년간 영국 라이브 무대에서 공연한 후, 로스앤젤레스에서 가수 제이미 폭스를 만났고, 폭스는 "시런을 성공의 길로 올려놓을 수 있을 정도로" 시런을 좋아했습니다.[3]
2010년 초, 시런은 영국에서 "어려운 시간"을 보내고 있었고, 그는 "무슨 일이 일어날지 보기 위해" 한 달을 보내기 위해 자발적으로 로스앤젤레스로 떠났습니다. 도시에서 공연을 한 후, 그는 폭스의 연락처에 의해 접근되었고, 그는 폭스에 의해 승인된 오픈 마이크 밤을 만들었습니다.[3] 그녀는 그를 공연에 초대했고, 그는 이에 동의했고, 공연이 끝난 후 폭스사의 매니저로부터 연락을 받았고, 그는 폭스사의 라디오 쇼에 출연해달라고 요청했습니다.[3] 라디오 쇼에서 공연을 한 후, 폭스는 시런에게 그의 번호를 제공하는 스튜디오 시간을 무료로 주었습니다.[3] 시런은 스튜디오에서 여러 트랙을 녹음할 기회를 잡았고, 폭스와 함께 여러 파티에 참석하여 시간을 "초현실적"이라고 표현했습니다.[3] 또한 시런이 유튜브에 출연한 것도 50만 건 이상의 조회수를 기록한 "You Need Me, I Don't Need You"의 공연을 업로드하면서 성공을 거두어 "영국에서 가장 많이 이야기되는 공연 중 하나"가 되었습니다.[3]
이후 시런은 애틀랜틱 레코드와 계약을 맺고 엘튼 존의 매니지먼트 팀인 로켓과 계약을 맺었고, 시런은 "엘튼이 들어와서 '에드 시런은 어디 있지?'라고 말했습니다. 나는 'F-ing hell!' 이었습니다. 그는 내 이름을 알아요!' 그의 음악을 들으며 성장하는 것은 초현실적이고, 지금 그는 저를 칭찬하고 제 경력에 도움을 주고 저를 격려하고 실제로 저에게 관심을 가지고 있는 사람들 중 한 명입니다."[2] 시런은 11살 때 어쿠스틱 기타로 연주하기 시작했고, 그 악기에 대한 그의 사랑은 "그를 음악과 노래에 빠지게 한" 것이었습니다.[3]어린 시절부터 그의 음악적 영감은 비틀즈와 밥 딜런에게서 나타났지만, 그는 데미언 라이스가 더블린에서 친밀한 공연 후 만난 그의 음악에 더 큰 영향을 미쳤다고 언급했습니다.[3] +를 제작하는 내내 시런은 "그가 모든 노래가 어떻게 소리를 내기를 원했는지"를 알았고, 이 때문에 그들은 각각 하루 정도만 녹음에 시간이 걸렸고, 최종 제품에는 "같은 소리"가 포함되어 있어 성과라고 설명했습니다.[3]
음악
"저는 항상 정말 좋은 새로운 사람들을 소개받고 있습니다. 저는 작곡가이기 때문에 그들이 가사를 만드는 방식을 좋아합니다. 게츠의 흐름을 들어보면 꼭 4마디, 4마디, 4마디 같은 것은 아닙니다. 그는 2.5마디의 박자를 맞춘 다음에 멈추고 다른 것으로 들어갈 것입니다. 그리고 작곡가인 저는 그것에 매료되었습니다. 어떻게 하면 그것을 벗어날 수 있을까요? 정말 흥미롭네요. 좀 더 그런 곡을 쓰기 시작했어요, 서정적으로."
—Sheeran explaining the influence of the "Grime" style on +.[3]
+래퍼 에미넴,[4] 힙합에 영감을 받은 듀오 니즐로피, 레코딩 아티스트 데미안 라이스의 영향을 받았습니다.[5] 시런은 "노 밴드"와 "노 비트"와 함께 작은 어쿠스틱 기타로 음반 전반에 걸쳐 공연합니다. 데일리 텔레그래프는 이 가사가 힙합을 주제로 한 "부드러운 음색, 유연한 목소리"로 공연하면서 그가 자신의 삶에서 아끼는 주제들을 기반으로 한다는 것을 발견했습니다.[2] 이 음반은 전체적으로 스타카토 기타 리프와 함께 "치퍼" 비트를 특징으로 합니다. "Grade 8"과 같은 곡들이 R&B의 영향을 보여 브루노 마스와 비교되는 등 장르별로 차이가 있으며, 앨범에는 "자기 연민적이고 잃어버린 관계를 부활시키려는 운명의 시도"인 "Drunk"와 같은 포크 힙합에서 영감을 받은 곡들도 수록되어 있습니다.[6] 작사는 또한 음악가 반 모리슨(Van Morrison)과 비교된 "Wake Me Up"과 "Kiss Me"와 같은 트랙에서 시런 자신의 "자기 의심"에서 비롯됩니다.[6] 이 음반은 또한 노숙자 거리 생활을 묘사하고 시런 비트박스를 특징으로 하는 "The City"와 같은 트랙에서 "어두운 면"을 찾아갑니다. 앨범은 보너스 트랙으로 수록곡 "Give Me Love"와 스코틀랜드 민요 "The Parting Glass"로 마무리됩니다.[6]
"분명히 스타일과 음악적 접근 방식의 혼합에 대한 실험은 칭찬받을 만합니다. 그러나 진정성과 일관되고 유사한 출력을 연관시키는 것은 정말로 잘못된 것입니다. 왜냐하면 모든 사람이 같은 노래를 부르는 것은 아니기 때문입니다. 이러한 차트화의 변화와 변화는 음악이 더 빨리 시대에 뒤떨어지는 것과 마찬가지로 즉각적으로 만족하는 우리의 문화와 관련이 있으며, 20살의 에드 시런보다 강의장에서 우뚝 서기에 더 좋은 사람이 무엇인지와 관련이 있습니다. 어쿠스틱 포크와 그림의 예상 밖의 조합으로 그는 2011년 국내 최대 성공작 중 하나가 되었습니다."
+비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았습니다. 주류 비평가들의 리뷰에 100점 만점에 정규화된 평점을 부여하는 메타크리틱에서 이 앨범은 9개의 리뷰를 기반으로 평균 67점을 받았는데, 이는 "일반적으로 호의적인 리뷰"를 의미합니다.[8]인디펜던트의 앤디 길은 시런이 자신의 "본능"을 따르고 주류 대중음악에 부합하지 않는 것이 옳다는 것을 발견하고 5점 만점에 별 4개를 부여했습니다: "만약 그가 "The A Team"의 균열된 초상화를 톤 다운 시키기 위한 조언을 따랐다면, 시런은 예측 가능하다면, 존경할 만한 사람을 만나게 되었을 수도 있습니다. 주류 포크 싱어송라이터로서 라디오 2의 외곽 지역을 뒤흔드는 경력을 쌓았지만, 영국 학교와 같은 학교를 다니지 않은 후 그의 "님블한 힙합 전달은 미끄러운 R&B 그루브를 타고" 그리고 "블루칼라 감성이 끊겼다"는 것을 발견했습니다.[6]가디언지의 알렉스 페트리디스는 이 앨범에 별 다섯 개 중 세 개를 주었고, "최악의 경우 +가 꽤 매력적인 사업이다"라고 썼습니다. 페트리디스는 "Wake Me Up"과 같은 곡들의 서정성이 약하다고 생각했지만, "10대의 매력과는 별개로, 시런의 강점은 그의 멜로디 능력인데, 이는 정말 강하고 라디오 친화적인 곡조입니다. 'The City' 또는 'Grade 8'에 대해 설명합니다. 하지만, 페트리디스는 다음과 같이 말하면서 그의 리뷰를 마무리했습니다: "그가 그 말을 조금 더 신경 써서 사용했으면 하는 바람을 금할 수 없지만, 그는 여전히 그럴 수 있습니다: 적어도 비명을 지르는 소녀들이 자라고 진정될 때 에드 시런이 여전히 곁에 있을지도 모른다는 증거가 있습니다."[12]올뮤직의 존[12]오브라이언(Jon O'Brien)은 시런이 "그의 독특한 판매 포인트를 활용하는 데 실패했다"고 말하며 다음과 같이 말했습니다. Plus의 12개 트랙 중 대부분은 동시대 사람들과 차별화된 도시적인 방향성을 추구하기 보다는 소리를 복제하려는 자의식적인 시도로 느껴집니다."[9]
BBC 뮤직의 나탈리 쇼는 이 음반을"조숙하다"와 "자기 참조"라고 부르며 엇갈린 반응을 보였는데, "You Need Me, I Don't Need You"라는 트랙이 그 예로 나열되어 있습니다. 하지만, 대조적으로, 그녀는 "Drunk"가 달콤하다는 것을 발견했고, "Grade 8"이 눈에 띄는 트랙이라고 생각했고, "The City"의 후렴구에 대해 긍정적으로 평가했습니다. 결론적으로 쇼는 "+는 시런의 광적인 팬층에게 많은 사랑을 줄 것이지만, 포크와 랩에 대한 남자의 사랑을 진정으로 표현하지 못하기 때문에 팝의 새로운 방향에 굶주린 비평가들에게 쉬운 표적이 될 것입니다. 만약 그가 ('Kiss Me' 참조) 그의 튜브 밑바닥 에스컬레이터 발라드들을 버리고 과시하려는 시도를 멈춘다면, 시런은 너무 짧은 마법의 순간들이 아니라, 장타자 전체에 대한 스릴 넘치는 제안이 될 수 있을 것입니다."[17] 신문 메트로의 존 루이스(John Lewis)는 이 앨범에 대해 엇갈린 평가를 내렸습니다. 그는 시런이 "두 세계를 결합할 때 최상의 상태"라고 말했습니다. 어쿠스틱 기타를 타면서 그의 사랑스러운 발라드는 갑자기 장황하고 리드미컬하게 복잡한 운율로 흘러들어갈 것입니다. 이는 그림 같은 MC의 언어적인 손재주를 보여줍니다." 그러나 루이스는 시런이 "글루피"와 "익명" 발라드를 공연하면서 내내 성공을 유지하지 못했다는 것도 발견했습니다.[18]NME의 Emily Mackay는 음악가로서의 그의 진정성에 의문을 제기하며 이 앨범에 10점 만점에 4점을 주었습니다. 그녀는 이렇게 썼습니다: "그는 어반(urban) 스타일의 어반(half arsed) 랩과 보이밴드의 감정을 오가는 간결한 힙합 리듬과 플랜 B 라이트(Plan B-lite) 스타일의 터치를 가지고 있습니다. 그는 '이슈' 노래들을 가지고 있습니다 ('A-Team'의 마약/홈리스/성매매 트리플 해미의 흔한 사카린 공포/디도이시, 마들린 '드렁크'). 그녀는 "90년대 후반에 넘쳐났던 트립 홉 발라드 가수들에게서 옮겨온 것은 거의 없다"고 언급하며 리뷰를 마무리했습니다.[14]
상업실적
영국에서는 주중 판매 보고서에 따르면+가 영국 음반 차트에서 1위를 차지할 것으로 예상되었으나, 디지털 스파이는 로라 말링의 음반 《A Creature I Don't Know》와의 경쟁에 직면했다고 보도했습니다.[19] 2011년 9월 18일 첫 주 판매량 102,000장을 기록하며 영국 음반 차트 1위에 데뷔했습니다.[20] 앨범이 차트에서 1위를 차지한 후, 시런은 그의 트위터 계정에 "톱 20 안에 앨범 1위와 노래 2곡! mental!"이라고 썼습니다. 여러분 정말 감사합니다!"라고 인사한 뒤 "제 앨범을 1위로 올려주셔서 감사합니다! 무료 EP 다운로드 링크를 포함한 '즐겨보시길 바랍니다'.[21] 이 EP에는 〈Fire Alarms〉, 〈She〉, 〈You Need Me, I Don't Need You〉의 세 곡이 수록되었습니다.[21] 2011년 말까지 이 음반은 트리플 플래티넘 인증을 받았으며, 90만 장 이상의 판매고를 기록했습니다.[22] 2015년 6월 현재, 이 음반은 영국에서 195만 8천장이 팔렸고, 2010년대 6번째로 많이 팔린 음반이자 21세기 44번째로 많이 팔린 음반이 되었습니다. 이 음반은 또한 영국 음반 차트에서 200주 이상의 기록을 세우며 영국 차트 역사상 가장 긴 차트 음반 중 하나입니다.[23]
아일랜드에서 이 앨범은 2011년부터 2018년까지 8년 연속 톱10에 들었습니다.[24][25][26][27][28][29][30][31] 오스트레일리아에서는 2011년 10월 31일부터 일주일간 ARIA 앨범 차트에서 41위로 데뷔하여 2012년 8월 13일 1위를 기록했습니다.[32] 이 음반은 호주 음반 산업 협회(ARIA)로부터 트리플 플래티넘 인증을 받았습니다. 2013년 1월, 이 앨범은 ARIA 앨범 차트에서 65주 연속 차트에 올랐고 여전히 톱 5에 들었습니다.[33] 2018년 3월 222번째 차트 주간 6위를 기록하는 등 2011년, 2012년, 2013년, 2015년, 2017년, 2018년 비연속 6년 만에 10위권에 진입했습니다.[34] 뉴질랜드에서, 이 앨범은 34위로 데뷔했고, 결국 54주 후에 차트에서 1위를 했습니다.[35] +는 미국 빌보드 200에서 5위로 데뷔했고, 첫 주에 42,000장을 팔았습니다.[36] 2017년 3월 현재 +는 미국에서 121만 부가 판매되었습니다.[37]
투어날짜
에드 시런은 2011년 5월 21일 영국 & 아일랜드 투어를 발표했습니다.[38] 그 후 시런은 2012년 시작에 대한 추가 날짜를 추가했고 그가 브릭스턴 아카데미에서 가장 큰 공연을 할 것이라는 것이 확인되었습니다.[39] 에드 시런(Ed Sheeran)은 2012년 초 폴른 엠파이어 투어(Fallen Empires Tour)에서 스노우 패트롤(Snow Patrol)을 지원함으로써 처음으로 미국을 방문할 예정입니다.[40] 시런은 2012년 7월과 8월에 처음으로 호주와 뉴질랜드를 순회할 것이라고 발표했습니다.[41] 이어 시런은 지난 1월 미국 첫 헤드라인 투어와 영국에서 지금까지 가장 큰 헤드라인 쇼를 진행할 것이라고 발표했습니다.[42][43]The Red Tour에서 Taylor Swift를 지원하기 전에, Sheeran은 미국 전역에서 18일간의 데이트 투어에 나섰습니다.[44]
〈The City〉, 〈You Need Me, I Don't Need You〉, 〈Sunburn〉은 모두 2009년 You Need Me EP의 재녹음 버전인 반면, 〈The A Team〉, 〈Little Bird〉, 〈Sofa〉, 〈Homeless〉는 원래 2010년 루즈 체인지 EP에 등장했으며, 이후 EP 프레스에서는 〈The A Team〉이 〈Let It Out〉으로 대체되었습니다.
