교향곡 1번 (스트라우스)
Symphony No. 1 (Strauss)교향곡 1번 | |
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리하르트 스트라우스 지음 | |
![]() 1880년 엘스 데멜리우스-셴클의 작곡가 스케치 | |
열쇠 | 라단조 |
카탈로그 | TrV 94. |
컴포지트 | 1880년 6월 12일([1] |
수행했다 | 1881년 3월 30일( |
리하르트 스트라우스는 16세였던 1880년에 그의 교향곡 1번 D단조 (TrV 94)를 작곡했다.그것은 4악장으로 구성되며 약 34분 동안 지속된다.스트라우스는 이 교향곡에 번호를 부여하지 않았지만, 종종 그의 첫 교향곡으로 언급된다.1881년 3월 30일 뮌헨 음악원에서 헤르만 레비의 지휘 아래 초연되었다.
구성 이력
스트라우스는 1880년 2월 작곡 선생님인 프리드리히 빌헬름 마이어와 함께 음악 공부를 마쳤다.스트라우스는 학교 [2]다닐 때 1880년 3월 12일부터 6월 12일까지 이 교향곡을 작곡했다.그는 어머니에게 편지를 썼다. "나는 학교에서 잘 지내고 있고, 교향곡은 매우 잘 발전하고 있으며, 이제 4악장은 모두 끝났다.나는 Sherzo와 거의 모든 첫 악장을 득점했다."[3]네 가지 동작은 다음과 같습니다.
- I. Andante Maestoso – Allegro Vivace.
- 안단테
- III. 셰르조: 몰토 알레그로, 레게로 – 트리오.
- IV. 피날레:알레그로 마에스토소.
스콧 워필드는 "D단조 교향곡은 스트라우스가 거의 5년 동안 연구해 온 것과 같은 공식 계획을 따른다"고 썼다.외향적인 무브먼트는 진정한 소나타-알레그로 무브먼트로, 이제 진정한 개발 섹션으로 완성되었다.느린 움직임은 같은 모델을 그리며, Sherzo는 표준 바이너리 [4]형식을 따릅니다.제1악장은 50마디 느린 도입부로 시작되며 나중에 사용된 주제적인 소재를 늘어놓는다.Werbeck가 지적한 바와 같이, 이 서론에서 Strauss는 Dmin, Bflat7, Eflat, B7, Emin, C, Fmin, Dflat에서 F로 끝나는 하나의 두 개의 바 테마를 반복하는 일련의 변조를 거친다.이 놀라운 음색은 교향곡의 보수적인 음악적 개념과는 대조적이며, 아마도 미래의 [5]스트라우스를 예시할 것이다.박람회는 3/4로 전환하면서 시작되며, 전환은 첫 번째 주제와 서론에서 모두 주제적인 소재를 사용합니다."이 오프닝 악장은 또한 스트라우스의 교향곡 작품 중 최초의 진정한 발전 부분을 포함하고 있습니다.이 긴 서브섹션 (188 bars)에서 그의 개발 기술은 다양한 고조파 수준을 통해 시퀀싱할 때 주로 그 재료를 반복하는 것으로 구성되어 있다.이 섹션은 스트라우스가 성문화된 공식 계획의 안전성을 넘어선 첫 번째 섹션이다."[6]16세 때, 스트라우스는 "학생"[7] 작품으로서 용서받을 필요가 없는" 교향곡을 작곡했다.데이비드 후르비츠가 언급했듯이, 스트라우스는 오케스트레이션에 대한 드문 숙달과 특히 목관악에 대한 글을 가지고 있었다: "귀를 사로잡고 듣는 사람을 지루하게 하거나 지루하게 하지 않는 화려한 악보는 제1번 [8]교향곡처럼 피날레 중간에 다소 딱딱한 작은 푸가를 가지고 있는 작품도 실제보다 짧게 들리게 한다."
이러한 보다 최근의 견해는 1962년 자신의 연구에서 "교향곡은 본질적으로 학생 작품"이라고 말한 노먼 델 마르와 대조된다.그럼에도 불구하고 그것은 잘 만들어졌고 몇 가지 흥미로운 [9]아이디어를 가지고 있습니다."
퍼포먼스 이력
초연은 1881년 3월 30일 뮌헨의 오데온 콘서트 홀에서 아카데미 정기 공연 시리즈의 일부로 열렸다.지휘자는 헤르만 레비였는데, 그는 1872년부터 1896년까지 뮌헨 코트 오페라의 음악 감독이었고 1882년에 리하르트 바그너의 파시팔을 초연할 예정이었다.
스트라우스의 아버지 프란츠는 모든 오케스트라 부분을 손으로 베끼고 [10]오케스트라에서 연주하면서 초연에 많이 참여했습니다.프란츠는 리바이가 초연을 지휘한 것에 대해 너무 감사해서 어떻게 그에게 감사해야 할지 물었다.리바이는 1882년 바이로이트 축제에서 열린 파시팔의 첫 공연에 참여해 달라고 호른 연주자에게 부탁할 기회를 재빨리 잡았다.리하르트 바그너의 작품에 대한 적대감에도 불구하고, 프란츠는 그의 아들 리하르트를 바이로이트에 [11]있는 파시팔에 데려가며 동의했다.
1880년 4월 3일의 Muchner Neueste Nachritten은 다음과 같이 보고하면서 수상의 평가는 매우 긍정적이었다.
뮤지컬 아카데미의 세 번째 정기 콘서트에는 리하르트 스트라우스의 교향곡 D단조인 신작 하나가 포함되어 있습니다.그의 현악 4중주단의 최근 공연은 이미 이 젊은 작곡가가 가지고 있는 중요한 재능에 우리의 관심을 끌었다.이 교향곡은 오케스트레이션에서 뛰어난 기술뿐만 아니라 형식 처리에서도 상당한 능력을 보여 줍니다.이 작품은 진정한 독창성을 주장할 수는 없지만, 풍부한 음악적 상상력을 통해 입증되며,[12] 작곡은 쉽게 이루어진다.
이 작품은 나중에 1893년 8월 5일 그의 아버지 프란츠 스트라우스와 함께 바이올린을 [13]연주했던 아마추어 빌덴 궁글 오케스트라에 의해 연주되었다.프란츠 신부는 교향곡의 더 많은 연주를 원했지만, 그 초기 성공을 바탕으로, 아들 리하르트 스트라우스는 "더 이상의 [14]연주에 적합하지 않다"며 그것을 거부했습니다. 그는 윌든 궁글 오케스트라에게 교향곡의 사인 악보와 함께 작품 [15]연주에 대한 독점권을 주었습니다.그 결과 교향곡은 거의 연주되지 않았다.
그 작품에 대한 녹음은 거의 없다.
- 케네스 셔머혼이 지휘하는 홍콩 필하모닉 오케스트라로 1985년 녹음[16], 발표
- 칼 안톤 리켄바허 지휘로 1986년에 녹음되어 1998년에 발표된[17] 바이에른 라디오 교향악단
- 뉘른베르크 심포니 오케스트라로 클라우스페터 세이벨 지휘로 1988년에 녹음되어 1989년에[18] 발행되었다.
인스트루먼트
"대형 오케스트라"를 위한 것으로 묘사되지만, 오케스트라 세력은 당분간 미미한 편이다.
레퍼런스
- ^ Trenner, 페이지 21
- ^ 48쪽이요
- ^ 48쪽이요
- ^ 워필드, 201쪽
- ^ 베르벡, 12페이지
- ^ 워필드, 201-2페이지
- ^ 워필드, 203쪽
- ^ 후르비츠, 19-20페이지
- ^ 델 마르, 14페이지.
- ^ 51쪽이요
- ^ 52-3페이지
- ^ 52쪽이요
- ^ 트레너, 104쪽
- ^ 델 마르, 22페이지.
- ^ 와이헬름, 23페이지
- ^ 스트라우스: D단조 교향곡; 인터루디오; 캄프 언 시그 (마르코 폴로 8.220323)2017년 11월 26일 취득.
- ^ 스트라우스, 무명, 제3권: 초기 교향곡 (코흐 슈반 3-6532-2).2017년 11월 26일 취득.
- ^ 스트라우스: 교향곡, 축제 행진곡, 왈츠(콜로세움/지브랄티온). CD는 절판되어 디지털 다운로드만으로 입수할 수 있습니다).2017년 11월 26일 취득.
원천
- Norman Del Mar, Richard Strauss: 그의 인생과 작품에 대한 비판적인 논평, 제1권.파버 앤 파버, 런던, 1985년 제2판 ISBN978-0-571-25096-7.
- Schuh, Willi (1982)리하르트 스트라우스: 1864–1898년 초기 연대기(Mary Wittal 옮김), 케임브리지 대학 출판부.ISBN 0-521-24104-9.
- 트레너, 프란츠Richard Strauss Chronik, Verlag 박사 Richard Strauss Gmbh, 빈, 2003.ISBN 3-901974-01-6.
- Werbeck, Walter(1999년).리하르트 슈트라우스 판, 오케스트라 작품, 제19권 교향곡 소개Verlag 박사리하르트 스트라우스 GmbH, 빈C.F.출판피터스, 빈, 1999년
- Warfield, Scott (2003년), "Too Many Works"에서 "Wrist 연습"으로:리하르트 슈트라우스의 추상적 기악곡" 마크 다니엘 슈미트(편집자) 제6장런던 웨스트포트 코네티컷주, 프래거에 있는 리처드 스트라우스 컴패니언입니다.ISBN 0-313-27901-2.
- 빌헬름, 커트(1989)리하르트 스트라우스: 친밀한 초상화.런던:테임즈 & 허드슨.ISBN 0-500-01459-0.