러시아 발레

Russian ballet
"러시아 클래식 댄스"는 여기서 리다이렉트된다.러시아 민속춤은 러시아 전통춤을 참고하세요.
지젤의 퍼포먼스, 오레즈 윌리스

Russian ballet (Russian: Русский балет) (French: Ballet russe) is a form of ballet characteristic of or originating from Russia.

러시아 제국 발레단

1689년까지 러시아에서 발레는 존재하지 않았다.[1]러시아의 차르주의 통제와 고립주의는 서방의 영향력을 거의 허용하지 않았다.표트르 대제의 등장이 있은 후에야 러시아 사회가 서양에 개방되었다.상트페테르부르크는 서방을 포용하고 모스크바의 고립주의와 경쟁하기 위해 세워졌다.피터 대왕은 웅장한 궁정과 궁전으로 서양 사회에 필적하는 새로운 러시아를 만들었다.그의 비전은 서부에 도전하는 것이었다.클래식 발레는 오락이 아니라 "모방되고 내면화되어야 할 신체적 압박의 표준 - 이상적인 [2]행동 방식"으로 러시아의 영역에 진입했다.목적은 러시아 대중을 즐겁게 하는 것이 아니라 새로운 러시아인들을 양성하는 것이었다.

장 밥티스트 란데는 러시아 발레를 창시했다.

안나, (1730–1740) 황후는 화려한 오락에 전념했고, 1734년 여름, 장 밥티스트 란데를 귀족의 아들들을 위해 1731년에 설립한 사관학교의 무용 교사로 임명하라고 명령했다.1738년, 그는 발레 사범이자 새로운 발레 학교의 수장이 되어 러시아에서 발레에 대한 고급 연구를 시작했고 [3]엘리트 가정의 후원을 받았다.

프랑스는 상트페테르부르크에 샤를 디델로와 같은 많은 지도자들을 보냈다.페테르부르크 (1801–1831), 쥘 페로 (1848–1859)와 아르튀르 생레옹 (1859–1869)이 그것이다.

19세기 초, 극장은 표를 살 여유가 있는 사람이라면 누구에게나 개방되었다.라요크 또는 '낙원 갤러리'라고 불리는 좌석 부분은 단순한 나무 벤치로 구성되었다.이 구역의 티켓이 [4]저렴했기 때문에 이것은 부유한 사람들이 발레에 접근할 수 있게 해주었다.

한 작가는 제국 발레단을 "세계의 다른 어떤 나라들과도 다르다…"고 묘사했다. 발레단 중 가장 권위 있는 것은 국가가 지원하는 극장에 소속된 발레단이었다.이들 회사의 임원은 차르가 직접 임명했고, 무용수들은 모두 어떤 의미에서는 황제의 하인이라고 할 수 있다.극장에서 관객들은 차르가 그의 상자에 들어갈 때까지 항상 서있었고, 존경심에서 그들은 그가 떠날 때까지 자리를 지켰다.커튼콜은 엄격한 패턴에 따라 배열되었다: 처음에는 발레리나가 차르의 상자, 그 다음에는 극장 감독의 상자, 그리고 마지막으로 일반 [5]대중들에게 절을 했다.

발레스 러스

1900년대 초에 러시아 발레단은 국경을 넘어 파리로 잠입했다.그것은 그 자체의 세력이 되었고 파리 사회에 의해 여전히 받아들여지고 있는 동안에도 분명히 러시아였다.1903년 볼쇼이 극장에서 경력을 쌓기 시작한 러시아 무용수이자 안무가인 이반 클러스터인은 파리 [6]오페라에서 마트르 드 발레로 임명되었다.그의 고용은 그의 국적과 안무 의제에 대한 열광적인 질문을 촉진했다: "그의 고용은 오페라에 의해 러시아 회사를 모방하기 위한 직접적인 시도로 여겨졌다; 심지어 그는 낙담하지 않고, 그 영감이 너무 자주 북쪽에서 왔다고 주장하면서, "혁명이다!차스의 나라에서 사람들이 자주 사용하는 방법이다.'클러스터인은 자신의 국적을 자랑스럽게 인정하면서도 [7]러시아인이라는 필연적인 결과라고 생각하는 혁명적 의도를 전혀 품지 않았습니다.

파리 사람들은 후진적인 러시아 극단의 채택을 부인하면서도 그들의 극장에 뚜렷한 러시아의 영향력을 가지고 있었다."클러스터라인의 항의에도 불구하고, 1909년 이후 오페라 발레단의 몇몇 특징과 더불어 기관의 관례와 발레 정책은 러시아의 [8]영향력을 드러내는 것으로 보입니다."러시아의 잔혹함과 무력의 오명은 파리에서도 적용되었다.그들의 스타일은 파리에서만 받아들여지는 것이 아니라 파리 극장에서 행해지고 있는 반면 발레 러스는 여전히 공연 예술 극장에서도 위험하다고 여겨졌다."기본적으로 발레 러시아인들은 침략의 은유가 되었고, 프랑스 사회, 문화, 심지어 예술 [8]그 자체의 막을 관통할 수 있는 영원한 힘이 되었습니다."파리 사회에서 러시아 발레의 포용은 논쟁거리가 됐고 프랑스 민족주의는 러시아의 의지와 충돌했다."경계의 획정, 정체성의 보존, 관계적 [8]관여의 성격"을 포함한 "문화 정치"라는 제목으로 파리 극장에서 러시아의 의도에 대한 의문이 제기되었다.

러시아는 단순히 러시아 문화를 서양에 가져올 수는 없었지만, 그들이 가는 곳마다 의도에 대한 편집증을 만들어냈다.처음에 예술을 통한 러시아와 프랑스의 관계는 그들의 정치적 충성을 증명하는 것이었다."프랑스 비평가들은 공통의 안무 유산을 인정했습니다.프랑스 발레는 19세기에 러시아로 이주했지만, 수십 년 후에 발레 러시아인으로 가장하여 돌아왔다.그 후, 그 회사는 두 나라를 뒤엉킨 역사에 계류되었고, 문화 교류 프로그램에 기여했을 뿐만 아니라.발레 러시아인은 프랑스와 러시아의 협력, 우호, 지지를 증명하는 것으로 동맹의 새로운 강화(un newveau reserrupment de l'alance)[7]를 상징한다고 말했다.그러나 동맹의 이중성이 불거지면서 관계가 악화됐다.러시아가 프랑스 은행들로부터 돈을 계속 빌리는 동안, "러시아인들은 더 이상 프랑스 문화와 식민지 정치를 지원하는 데 관심이 없다."이러한 이중성은 예술과 관련된 관계에서 볼 수 있는 편집증과 신뢰 부족을 부채질했다.파리 언론은 발레 러스에 대해 "환상", "부레베이션", "환상" 둘 다에 대해 언급했다.그러나 그들은 또한 침략의 은유도 불러 일으키며 파리 회사의 존재를 공격(공격)과 정복(정복)[7]의 관점에서 묘사했다.이중적인 관계는 매혹과 경합 양쪽의 표현에서 볼 수 있다.프랑스 기자 모리스 르페브르는 파리 시민에게 러시아 침공의 실상을 마치 침략이 [7]만연해 있는 것처럼 보여달라고 호소했다.러시아가 공연예술을 통해 프랑스를 점령하려 한다는 것은 비이성적인 것처럼 보이지만, 증거는 파리 사람들 사이에서 그 공포가 진짜였음을 암시할 것이다.

발레단

최초의 발레단은 세인트루이스에 있는 제국 발레 학교였다.1740년대 페테르부르크.러시아 발레계에서 매우 중요한 인물인 세르게이 디아길레프는 1909년에 발레단을 설립했습니다.댜길레프는 발레의 모든 면에 참여했습니다 - 방향, 연출, 조명, 풍경, 그리고 공연.그는 [9]발레단을 파리에 본사를 두고 있다.디아길레프의 제자인 조지 발란치네는 1948년 뉴욕시립발레단을 설립했다.오늘날, 키로프 발레단과 볼쇼이 발레단은 세계를 순회하는 세계적으로 유명한 러시아 발레단이다.

기타 러시아 발레단은 다음과 같습니다.

많은 회사들이 모스크바 발레단으로 불리고 있거나 그 이름에 포함되어 있다.

우크라이나 전쟁과 서부극장 금지

2022년, 러시아-우크라이나 전쟁 동안, 러시아 발레단은 서부 극장에 출입하는 것이 금지되었다.영국의 노샘프턴과 울버햄튼은 2022년 2월 26일 러시아의 [10]침공으로 진행 중인 우크라이나 전쟁을 이유로 취소를 발표했다.당시 울버햄프턴 극장 대극장은 성명을 내고 "상황상 이 결정은 전적으로 옳은 결정"이라고 밝혔다.러시아 발레는 다음 주부터 3일간 공연될 예정이었다.2022년 2월 26일 토요일 노샘프턴의 로열 앤 던게이트 공연은 취소되었다.

방법들

러시아 발레에는 여러 가지 방법이 있다.가장 널리 사용되는 방법은 발레리나이자 선생님인 아그리피나 바가노바의 [11]이름을 딴 바가노바 방식이다.

저명한 무용수

당대 가장 유명한 무용수 중 한 명인 안나 파블로바

많은 러시아 무용수들이 세계적인 찬사를 받고 있습니다. 주목할 만한 러시아 무용수들은 다음과 같습니다.

주목할 만한 러시아 발레

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ "History of ballet", Wikipedia, 2019-09-22, retrieved 2019-09-27
  2. ^ Homans(2010), 244.
  3. ^ 사무엘 H. 크로스, "디아길레프 전 러시아 발레단" 슬라브어와 동유럽 리뷰 아메리칸 시리즈 3.4(1944년): JSTOR에서의 19-49년
  4. ^ 로슬라블레바, 나탈리아러시아 발레단 시대
  5. ^ 앤더슨(1992), 101.
  6. ^ 로슬라블레바(1966), 154-55
  7. ^ a b c d Davinia Caddy, The Balllets Russes and Beyond:Belle-Epoque 파리의 음악과 춤 (캠브리지:Cambridge University Press, 2012), 34.
  8. ^ a b c Caddy (2012), 34.
  9. ^ 1909~1929년 댜길레프 발레단 세르게이 레오니도비치 그리고리에프(Constable, 1953년).
  10. ^ "Russian ballet visits to Northampton and Wolverhampton cancelled". BBC News. 2022-02-26. Retrieved 2022-02-26.
  11. ^ 윌리아-아르니오, 페기아그리피나 바가노바(1879-1951) :발레사에서의 그녀의 위치와 클래식 무용의 미래에 대한 그녀의 영향

참고 문헌

  • 앤더슨, 잭 (1992)발레와 현대 무용: 간결한 역사.뉴저지: 프린스턴 출판사.
  • 안드레, 폴; 아르카디예프, V. (1999) 러시아 발레의 위대한 역사: Its Art & Dongography (1999년).
  • 캐디, 다비니아(2012).발레 러스와 그 너머: 벨 에포크 파리의 음악과 춤.케임브리지:케임브리지 대학 출판부
  • 크로스, 사무엘 H.(1944) "디아길레프 이전의 러시아 발레" 슬라브어 및 동유럽 리뷰. 아메리칸 시리즈 3.4(1944년): JSTOR에서의 19-49년
  • 커티스, 글렌 E, ed. (1996년).러시아: 컨트리 스터디워싱턴: 의회 도서관의 GPO.
  • Homans, Jennifer, (2010).아폴로의 천사: 발레의 역사.뉴욕: 랜덤 하우스.
  • 존슨, 알프레드 에드윈(1913년)러시아 발레단(Houton Mifflin) 온라인
  • 라이파, 세르게 (1954년)러시아 발레의 기원부터 현재까지의 역사(허친슨)
  • 로벤탈, 조엘(2016) 알라 오시펜코: 소련 발레단의 아름다움과 저항 (옥스포드 대학 출판부)
  • 노튼, 레슬리(2004) 레오니드 마시네와 20세기 발레 (맥팔랑)
  • 프로핏, 월터 아치볼드(1972) 서유럽 러시아 발레단, 1909~1920. B.블롬
  • 나탈리아 주 로슬라블레바(1966)뉴욕 러시아 발레단 시대: E.P. 더튼 주식회사
  • Surits, E.I'A, E1920년대 소련 안무가(듀크 유니브 프레스, 1990).
  • 와일리, 롤랜드 존.(1990년) 러시아 발레의 세기: 문서와 설명, 1810년-1910년(옥스포드 대학 출판부)
  • 윌리스-아리노, 페기(2002).아그리피나 바가노바(1879~1951) : 발레사에서의 그녀의 위치와 클래식 무용의 미래에 대한 그녀의 영향, 뉴욕, 루이스톤: 에드윈 멜런 프레스.

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 러시아 발레단과 관련된 매체가 있다.