파스 드 뒤

Pas de deux
파키타 그랜드 파스 드 드 드 엥테를 공연하는 무용수들

발레에서 파 드드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 (프랑스어, 문자 그대로 "두 개의 스텝")는 두 명의 무용수(일반적으로 남성과 여성)가 함께 [1][2]발레 스텝을 추는 댄스 듀엣이다.파 드 드 뒤는 고전 발레의 특징이며 잠자는 숲속의 공주, 백조의 호수, 지젤[1]포함한 많은 유명한 발레에서 볼 수 있다.영화 '화이트 나이트'에서와 같이 예외적으로 미하일 바리쉬니코프그레고리 [1]하인즈가 파스듀스를 연기하지만, 그것은 남성과 여성에 의해 가장 자주 공연된다.

그랑 파스 드 뒤

호두까기 인형 (2011)그랜드 파스 드 뒤

그랑 파스 드 뒤는 전형적으로 엔트리에(서론), 아다지오(adagio), 두 변주곡(각 무용수를 위한 솔로), 코다(결론)[1]로 구성된 구조화된 파스 뒤이다.그것은 낭만적인 [1][2][3]파트너들 사이의 애정 어린 감정과 생각을 표현하는 댄서들과 함께, 종종 사랑 이야기나 사랑에 내재된 파트너십을 상징하며, 공통의 주제를 공유하는 효과적인 춤 세트이다.그것은 종종 발레의 piéce de résistance와 bravura의 하이라이트로 여겨지며, 보통 두 의 수석 [2]무용수들에 의해 공연된다.

엔트리

그랜드 파스 뒤는 보통 엔트리로 시작하는데, 엔트리는 짧은 서곡으로 기능하며 댄스 스위트의 시작을 명확하게 나타냅니다.입장하는 동안, 무용수들은 먼저 무대에 등장하고, 전형적으로 대단한 미인대회와 함께 서로를 인정하고 다음 아다지오를 준비하기 위해 서로 가까이에 자리를 잡습니다.안무에 따라 발레리나와 댄서가 동시에 무대에 설 수도 있고 다른 시간에 무대에 설 수도 있다.

아다지오

웅장한 파스 드룩의 아다지오 또는 격언('천천히'라는 뜻) 부분은 춤추는 한 쌍의 우아하고 정교한 파트너십을 특징으로 합니다.아다지오에서 발레리나는 우아하고 종종 느리고 지속적인 움직임을 보여주며 댄서들은 그녀를 지지한다.무용수는, 차례로, 발레리나를 지지하면서, 균형과 겉보기에는 힘들이지 않는 힘을 과시하기 위해 노력한다.댄서는 발레리나를 들어올리고, 회전 중에 잡고, 안정시키는 [1][4]것, 그리고 그녀가 도움 없이는 어렵거나 불가능한 균형 잡힌 묘기를 할 때 "가상 바레"로 사용할 수 있는 안정적인 팔이나 손을 제공하는 것을 포함한 다양한 방법으로 발레리나를 지원할 수 있다.이러한 지원 때문에 Adagio는 supported adagio라고 불리기도 합니다.

바리에이션

아다지오가 완성되면 무용수들이 분리되고 각 무용수가 중심이 되어 바리에이션(솔로댄스)[2]을 펼친다.일반적으로, 변주곡은 각각의 무용수들의 기술과 운동성뿐만 아니라 화려하고 곡예적인 도약과 회전을 보여주기 위한 것이다.댄서 변주곡은 보통 발레리나의 변주곡에 이어 공연된다.

코다

코다(문자 그대로 "꼬리")는 그랜드 파스듀의 마지막 부분이다.전형적으로, 그것은 아다지오, 변주곡 또는 둘 다 특징적인 요소들로 구성되고 웅장한 음악적 [2]클라이맥스 동안 끝나는 그랜드 파스 드 뒤의 초기 세그먼트의 반복이다.

역사

그랑 파스 뒤의 요소들은 18세기 초에 부부가 손을 잡고 같은 춤 스텝을 공연하는 오페라와 발레의 오프닝 공연으로 처음 나타났다.그 당시와 바로크 시대 내내 발레 파트너 춤은 더욱 극적인 내용을 보여주기 위해 진화하고 있었다.예를 들어, 1717년의 The Loves of Mars and Venus 발레에서 Mars (남자 무용수)는 용감함, 존경심, 열렬한 사랑, 그리고 숭배를 묘사하려고 노력하는 반면, Venus는 수줍음, 상호적인 사랑, 그리고 희망적인 모습을 [3]보여주었다.

18세기 후반과 19세기 초에, 파트너의 손에 발끝으로 춤을 추는 발레리나들과 함께, 더 가까운 신체 접촉을 수반하는 로맨틱한 파듀가 등장했습니다.19세기가 지나면서, 그 형태는 점점 더 세련된 발레리나의 기술을 보여주는 쇼케이스가 되었다.

19세기 후반의 발레, 특히 마리우스 페티파의 발레는 종종 장면의 클라이맥스나 전체 공연의 클라이맥스로 기능하는 그랜드 파스 드 드 드 드룩의 개념을 도입했다.이것은 남녀 무용수 한 쌍에 의한 엔트리와 아다지오의 일관된 형식을 포함했고, 이어서 명연주 솔로(남자, 여자)와 [3]피날레가 뒤따랐다.20세기 동안, 그랑 파스 드 뒤는 점점 더 곡예적인 [3]내용과 함께 발레 이야기와 더 통합되었습니다.

주목할 만한 파스 드 뒤

돈키호테의 그랑파스 드 뒤

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f Bedinghaus, Treva. "What is a pas de deux?". Retrieved 2014-03-11.
  2. ^ a b c d e Greskovic, Robert. Ballet 101: A Complete Guide to Learning and Loving the Ballet. pp. 194–195.
  3. ^ a b c d Cohen, Selma Jean (2004). International Encyclopedia of Dance. Oxford University Press. pp. 105–108.
  4. ^ Kersley, Leo. A Dictionary of Ballet Terms.

외부 링크

Wikimedia Commons의 pas deux 관련 미디어

추가 정보

  • Richard Elis and Christine Du Boulay, Partnering - 파스듀, 와이만 및 아들들의 1955년 기초
  • Anton Dolin, Pas de deux - The Art of Partnering, Dover Publications 1969
  • 찰스 R.1971년 레그마르 출판사, 아다지오 슈뢰더
  • Kenneth Laws and Cynthia Harvey, 물리학, 춤, 그리고 Pas de Deux, Schirmer books 1994
  • Nikolaij Serebrennikov, Marian Horosko, Pas De Deux: 2000년 플로리다 대학교 파트너링에 관한 교과서
  • Suki Schorer, 파트너링 섹션, 발란친 기술에 대하여, 383, Knopf 1999, ISBN 0-679-45060-2