레이맨 (비디오 게임)

레이먼
개발자	유비 스튜디오 유비 소프트 밀란 (GBC) 디지털 이클립스(GBA)
게시자	유비 소프트 엔터테인먼트
프로듀서	제라드 길레못
디자이너	미셸 안셀 서지 하스코에트
프로그래머	대니얼 팰릭스 프레데릭 후데
아티스트	알렉산드라 슈이블 에릭 펠라탄 실베인 제니
작곡가	레미 가젤 디디에 로드 스테판 벨레인저
시리즈	레이먼
플랫폼	아타리 재규어, 플레이스테이션, 세가 새턴, MS-DOS, 게임보이 컬러, 게임보이 어드밴스, 닌텐도 DSi, iOS, 안드로이드
해제	1995년 9월 1일 아타리 재규어 EU: 1995년 9월 1일 나라: 1995년 9월 19일 플레이 스테이션 나라: 1995년 9월 9일 EU: 1995년 9월 29일 세가 새턴 EU: 1995년 10월 30일 나라: 1995년 11월 1일 MS-DOS 나라: 1996년 4월 30일 EU: 1996 게임보이 컬러 나라: 2000년 3월 29일 EU: 2000년 7월 24일 게임보이 어드밴스 나라: 2001년 6월 11일 EU: 2001년 6월 22일 닌텐도 DSi 나라: 2009년 12월 7일 EU: 2009년 12월 25일 iOS WW: 2016년 2월 18일 안드로이드 WW: 2016년 3월 17일
장르	플랫폼
모드	싱글 플레이어

레이먼은 유비소프트엔터테인먼트가 레이먼 시리즈의 첫 삽화로 개발·출판한 사이드스크롤 플랫폼 비디오 게임이다.원래 1995년 9월 아타리 재규어, 세가 새턴, 소니 플레이스테이션용으로 출시되었다.^[1]플레이어는 사악한 미스터 다크로부터 그의 다채로운 세계에 균형을 되찾아야 하는 영웅 레이먼을 통제한다.

이 게임은 게임보이 어드밴스, 플레이스테이션 네트워크, DSiWare, iOS와 안드로이드 기기용 버전을 포함한 다양한 형태로 등장했다.레이먼의 모바일 버전은 2018년 7월 디지털 스토어에서 삭제되었다.소니는 2018년 10월 29일 이 게임이 2018년 12월 3일 발매된 플레이스테이션 클래식에 사전 탑재된 20개 게임 중 하나가 될 것이라고 밝혔다.^[2]

게임플레이

레이먼은 사이드 스크롤 플랫폼 게임이다.플레이어 캐릭터는 6개의 세계(드림 포레스트, 밴드 랜드, 블루 마운틴스, 픽처 시티, 스킵의 동굴, 캔디 샤토)를 여행해야 우리에 갇힌 일렉툰을 모두 자유롭게 할 수 있는 적정체 레이먼으로, 이 중 6개의 우리가 각급 어딘가에 위치하고 있다.모든 일렉트로넌스가 풀려나야만 레이먼은 캔디 샤토에 있는 자신의 은신처에서 다크씨에게 손을 뻗고 맞설 수 있을 것이다.각 레벨은 여러 개의 맵으로 나뉘는데, 각 맵은 레이먼이 마지막에 "!!" 기호에 도달하면 완성된다.플레이어는 일정 수의 생명을 부여받는데, 레이먼이 너무 많은 안타를 치거나 물이나 구덩이에 빠지면 목숨을 잃는다.어느 시점에서든 모든 생명을 잃으면 '게임 오버' 화면이 나타나고 플레이어는 계속하거나 그만둘 수 있다.각 층에 흩어져 있는 것은 Tings라고 불리는 작고 반짝이는 푸른 구들이다.플레이어는 100 Tings가 선택될 때마다 추가 수명을 얻는다(DSi 버전 50).플레이어가 생명을 잃으면 수집된 Tings는 모두 잃게 된다.팅은 또한 레이먼이 여분의 삶을 얻을 수 있는 보너스 스테이지에 들어가기 위해 일정 수준에서 발견되는 캐릭터인 마법사에게 지불하는 데 사용될 수 있다.레이먼의 "단거리 주먹"은 게임 초반에 얻은 능력인데, 그가 멀리서 적을 때릴 수 있게 해준다. 대부분의 적들은 일정한 횟수의 펀치로 물리칠 수 있다.각 세계의 끝에서 레이먼은 보스 적을 무찌르어야 한다.플레이어는 황금 주먹(펀치 강도를 높이는 것), 스피드 주먹(레이먼의 펀치 속도를 높이는 것), 잃어버린 생명 에너지를 회복하는 힘, 그리고 터치감이 레이먼의 크기를 줄여 새로운 영역에 접근할 수 있는 블루 엘프 비행 등 다양한 파워 업과 보너스를 만나게 된다.

경기 초반 레이먼은 걷고, 기어 다니고, 바보 같은 표정을 지을 수 있는 능력을 갖고 있다.그는 경기 중 베틸라 더 요정에게서 추가 파워(단말기 펀칭, 선반 잡기, 날아다니는 고리 갈기, 머리를 헬리콥터 날개로 사용하여 활공, 달리기)를 얻으며, 다른 것들은 특정 레벨에서만 사용되는 그의 친구들로부터 임시로 주어진다.

플롯

레이먼이 살고 있는 지구에서 사람들은 위대한 프로토온 덕분에 화목하다.하지만 어느 날, 사악한 미스터 다크는 프로토온을 훔쳐서 레이먼의 행성에서 조화를 유지하는 다른 작은 존재인 엘렉툰을 전세계에 흩어지게 한다.위대한 프로토스의 수호신인 요정 베티야는 프로토스와 엘렉툰을 되찾기 위해 미스터 다크와 싸웠지만 실패했고, 그래서 레이먼은 가서 엘렉툰을 찾아 위대한 프로토온을 해방시키고 미스터 다크를 물리치기로 결심한다.^[3]요정 베티야는 레이먼의 여정을 따라 그에게 추가적인 마법의 힘을 주기 위해 필요할 때 레이먼과 자주 교류한다.

레이먼은 계곡의 여섯 땅 중 하나인 꿈의 숲에서 여행을 시작한다.그는 베티야가 선반에 매달릴 수 있는 능력을 줄 때까지 망원경으로 적을 때리는 능력으로 시작한다.그는 타라이잔이라는 친절한 지역 주민을 만나게 되는데, 타라이잔은 떠오르는 홍수를 피해 즉시 뿜어내는 마법의 씨앗을 건네준다.드림 포레스트의 끝에서 레이먼은 이 게임의 여섯 명의 보스 중 첫 번째인 거인 모스키토를 물리친다.^[4]그리고 나서 베티야는 레이먼에게 날아다니는 후프에서 스윙할 수 있는 힘을 준다.레이먼은 구름과 악보, 기호, 악기를 중심으로 만들어진 세계인 밴드 랜드에 도착한다.그는 거대한 성난 색소폰인 색소폰에게 쫓긴다.^[4]베티야는 레이먼에게 글라이딩을 위해 헬리콥터처럼 머리를 회전시킬 수 있는 힘을 부여한다.색스 씨를 물리친 레이먼은 눈사태와 암석 괴물의 세계인 블루마운틴을 통해 전진한다.그는 음악가 친구 가족을 만나 레이먼이 헬리콥터 털을 이용해 계속 날 수 있게 해주는 물약 대신 새 기타를 만드는 것을 돕는다.레이먼은 스톤 씨를 물리치고,^[4] 베티야는 그에게 뛸 수 있는 능력을 준다.네 번째 땅인 그림시티는 미끄러운 잉크 바닥과 치명적인 샤프 연필을 포함한 회화와 미술도구의 세계다.레이먼은 바이킹 의상을 입은 악랄한 여배우가 배의 대포에서 나타나 그에게 칼을 던지는 해적을 테마로 한 연극의 무대에 오르기 위해 나아간다.나중에 레이먼은 우주인 복장을 하고 이 지역의 보스인 스페이스 마마를 다시 만나게 된다.^[4]레이먼은 패배 후 다크 씨가 베티야를 납치해 모자에 붙어 있는 작은 구들 중 하나에 감금했다는 사실을 알게 된다.

레이먼은 다섯 번째 땅, 거대한 전갈인 스콥스 씨가 지배하는 동굴 세계인 스콥스 동굴에 도달한다.그가 들어오기 전에 그는 전등이 꺼진 스낵바를 소유한 친근한 외계인 조를 만난다.조는 레이먼에게 반딧불이에게 동굴을 통과하여 떨어진 플러그를 다시 꽂게 하여 바의 전원을 복구시킨다.호수를 건너 동굴을 통과한 레이먼은 스콥스 씨의 은신처에 닿아 그를 무찌른다.^[4]그가 모든 일렉툰들을 구출한 후, 레이먼은 디저트와 사기꾼들로 만들어진 마지막 땅, 캔디 샤토에 도착한다.마지막에, 그는 다양한 방향감각을 잃게 하는 마법으로 공격하는 미스터^[4] 다크와 마주한다.레이먼은 성당의 홀에 도착하는데, 그곳에서 미스터 다크는 그를 불의 벽으로 가두었다.마지막 순간에, 일렉트로닉스는 미스터 다크가 그것을 무력화시킨 후에 레이먼의 펀치 능력을 되찾는다.이 시점에서 미스터 다크(대프로툰과 베티야의 힘을 사용했을 가능성이 있음)는 레이먼을 물리치기 위해 이전 보스들의 하이브리드로 변신한다.하이브리드의 패배에 따라 레이먼은 베티야를 구출하고 위대한 원수를 되찾아 자신의 세계에 균형을 되찾는다.그리고 나서 레이먼은 친구들과 이전의 적들과 휴가를 보낸다.

개발

레이먼은 프랑스 비디오 게임 디자이너 미셸 안셀이 만든 것으로, 프로그래머 프레데릭 후드와 아티스트 알렉산드라 슈타블이 캐릭터의 최종 디자인에 추가 기여했다.^[5]안셀은 10대 때인 1980년대 비디오 게임 제작의 꿈을 좇아 그림 그리기와 작곡, 코드 제작을 배우고 있던 시기에 레이먼의 첫 디자인을 제작했다.레이먼에 대한 작업이 공식적으로 시작되었을 때, 안셀은 초기 그림을 다시 보고 켈트족, 중국, 러시아 동화를 주요 영감의 원천으로 꼽으며 게임의 세계와 캐릭터를 발전시켰다.^[6]그는 또한 어린 시절 강가에서 많은 시간을 보냈고 "이상한 곤충을 사냥하고 큰 나무를 오르는 것"에 영감을 받았다.안셀이 게임 작업을 시작했을 때, 그는 나무와 "이상한 생물들"로 시작했다.^[6]1990년대 초, 안셀은 컴퓨터 그래픽 기법에 관심을 갖게 되었고, 이를 당시 그가 디자인하고 있던 캐릭터 애니메이션에 접목시켰다.이로 인해 레이먼 자신이 설계한 결과, 그의 이름은 앞서 언급한 기법을 암시했다.^[7]안셀은 원래 이 게임의 스토리를 상상했는데, 이 게임에는 '헤리츠쿨'이라는 가상의 온라인 세계를 창조하는 인간 소년 지미가 참여한다.컴퓨터 바이러스에 감염된 후, 지미는 바이러스를 물리치기 위해 그의 게임 내 아바타인 레이먼의 몸에 거주한다.그 아이디어는 이후 개발 과정에서 폐기되었다.^[8]

1988년까지 길레못 가문의 다섯 아들이 2년 앞서 설립한 프랑스 비디오게임 출판사 유비소프트는 파리 서부 교외 몽트뢰일로부터 개발자 6여 명을 고용해 운영했다.안셀은 유비소프트의 초기 고용자 중 한 사람으로, 그의 애니메이션 실력으로 길레못 형제의 관심을 끌었다.^[9]이브 길레못은 안셀에게 새로운 게임에 대한 아이디어를 던지라고 권유했고, 안셀과 후드가 팀을 이뤄 레이먼 컨셉을 더 연구한 후 안셀, 후드, 디자이너 세르게 하스코에트, 제라드, 이브스, 마이클 길레못의 만남으로 이어졌다.하스코에트는 "거대한 트롬본과 안에 있는 플레이어를 상상해야 했다"는 '완전히 이상한' 디자인과 안셀이 약 6개월 동안 개발한 애니메이션 시스템을 선보이며 유동성을 높이 평가한 것을 떠올렸다.하스코트는 연구개발 단계에 있었음에도 불구하고 정식 제작에 들어가기를 추진했고 미셸 기레못이 이를 맡기로 했다.^[9]1992년 레이먼이 그린라이트를 받은 후, 안셀은 "모든 것이 바뀌었다"고 말했다.^[9]Michel Guillemot은 경기를 관전하기 위해 추가 직원이 필요하다는 것을 깨닫고 그에 따라 회사를 조직했다.그는 또한 1500만 프랑의 예산을 책정하는 등 이 프로젝트에 돈을 투입한다.^[7]그 후 개발은 두 개의 사무실로 나뉘었고, 파리에서 행해진 보다 자동화된 작업과 몽펠리에 외곽의 그들 자신의 시설에서 안셀, 후드, 그리고 그들의 디자이너 팀이 완성한 예술적 작업이 이루어졌다.1994년 유비 영화사로 설립된 이 스튜디오는 유비소프트 몽펠리에가 되었다.^[9]

안셀은 처음에 16비트 개인용 컴퓨터 시스템인 아타리 ST를 위해 레이맨을 제작하여 게임의 모든 측면을 홀로 작업했다.^[6]후드가 이 프로젝트에 도착한 후, 안셀은 ST에 대한 대중의 관심이 약해지기 시작했음을 알아차리고 16비트 슈퍼 닌텐도 엔터테인먼트 시스템(SNES)의 CD 주변장치인 슈퍼 NES CD-ROM을 주시했다.그러나 1993년에 닌텐도는 하드웨어가 생산되기 전에 이 프로젝트를 포기했다.안셀과 후드는 카트리지 기반의 SNES에 대한 출시를 배제하고 게임에 포함시키고자 하는 방대한 양의 정보를 처리하는 능력을 의심했다.이 두 사람은 더 새롭고 더 강력한 5세대 콘솔로 초점을 전환했고, 게임의 SNES 버전은 완성되지 않았다.^[10][11]이 때문에 팀이 원하는 그래픽을 처리할 수 있다고 느끼는 64비트 카트리지 기반 시스템인 아타리 재규어용 레이맨을 제작하기로 결정했다.^[6]1994년 말, 잡지 광고는 이 게임을 재규어 독점 타이틀로 발표했다.^[12]

1995년 9월 레이먼을 CD 기반 콘솔인 소니 플레이스테이션의 북미와 유럽 출시 타이틀로 만들기로 한 결정으로 개발은 확대되었다.이브 길레못은 레이먼의 플레이스테이션판은 새롭고 강력한 시스템과 동시에 출시함으로써 "플랫폼 게임에서 일본을 이기는" 방법이라고 말했다.^[6][9]안셀은 이 게임을 하는 개발자들의 수가 후드와 그 자신이 구상하던 것에서 100명으로 증가하기 시작했다고 회상했다.^[9]개발 후, 5세대 콘솔인 세가 토성의 버전이 제작되었다.32X 에디션과 세가 제네시스의 애드온, 3DO 시스템도 발표됐지만 한 번도 발매되지 않았다.^[13]

1997년에 레이맨 디자이너라는 이름의 확장팩이 마이크로소프트 윈도용으로 출시되었는데 레벨 에디터와 24개의 새로운 레벨이 포함되어 있다.^[14]두 번째 확장작인 레이먼 파 ses Fans("Rayman by His Fanms")는 1998년에 출시되었으며, 정식 출시를 위해 Ubisoft가 선택한 40개의 팬 창작 레벨이 포함되어 있다.^[15]2017년 7월, 분실된 것으로 여겨졌던 SNES 프로토타입의 초기 제작이 재발견된 후, 개발자 겸 프로그래머 오마르 코르누트가 안셀의 허락을 받아 온라인에 출시했다.^[16]

해제

1995년 말까지 유럽에서는 40만 부가 팔렸다.^[7]이 숫자는 2년 후 전세계적으로 90만 부까지 증가했다.^[17]영국 역대 플레이스테이션 게임 중 가장 잘 팔리는 게임이기도 하며, 약 500만 부가 팔려 톰 라이더 2세, 그란 투리스모 등 인기 타이틀을 제쳤다.^[18]가마수트라에 따르면 레이먼 어드밴스의 판매량은 2001~2002 회계연도 상반기에만 60만대에 육박했다.^[19]이 게임의 판매량은 2002년 3월 말까지 77만 부에 달했다.^[20]

유비소프트는 레이먼 전용 웹사이트를 개설해 관람객들이 플레이 가능한 게임 데모를 다운받을 수 있도록 했다.웹사이트에는 선수들이 레벨을 완성하는데 어려움이 있을 경우 힌트 페이지도 포함되어 있었다.^[21]

리셉션

Rayman은 애니메이션 2D 그래픽, 분위기, 사운드트랙으로 큰 호평을 받았다.1995년 전자 게이밍 월간 비디오 게임 어워드에서 "CD-ROM 게임에서 최고의 음악"과 "최고의 애니메이션"을 동시에 수상했다.^[36]

전자 게이밍 월간지는 플레이스테이션 버전에 10점 만점에 8.625점을 주고 그들의 "이달의 게임" 상을 주었다.이들은 독창성과 애니메이션, 음악성 등을 높이 평가하며 플레이스테이션이 사이드스크롤 게임을 잘 할 수 없다는 소문을 확고히 반증했다고 평가했다.^[25]게임프로도 마찬가지로 애니메이션과 음악뿐 아니라 레이먼의 많은 습득한 능력을 높이 평가하며 "레이먼은 눈부신 기쁨이며 올해 또는 그 해 중 가장 시각적으로 매력적인 게임 중 하나로 손꼽힌다"^[37]고 평했다.넥스트 제너레이션의 한 비평가는 독창적인 게임 플레이 요소가 부족하다고 지적하면서도 레이먼의 영리한 디자인, 깊이, 그래픽, 사운드를 칭찬하며 예외적인 게임이라고 동의했다.^[31]엔터테인먼트 위클리(Enternational Weekly)는 이 게임에 A+^[38]를 주었다.

전자 게이밍 월간지(Electronic Gaming Monthly)는 재규어 버전에 10점 만점에 8점을 주었지만, 음악 음질이 낮고 특히 컨트롤의 반응성이 느리기 때문에 플레이스테이션 버전에 비해 엷다고 평가했다.^[26]게임프로도 플레이스테이션 버전보다 약간 낮게 평가했다.그러나 두 잡지 모두 게임프로가 "마침내 재규어의 능력을 과시하는 게임"^[39]이라고 언급하는 등 현재까지 재규어 게임 중 최고의 게임으로 주목했다.넥스트 제너레이션의 한 비평가는 "플레이스테이션이나 토성 버전이 이 버전보다 우선할 것이 거의 없다"^[32]고 확신하면서 재규어 버전을 흠잡을 데가 없다고 판단했다.

세가 새턴 매거진의 샘 힉먼은 토성판 78%를 제시하며 "만약 당신이 다른 사람이 게임을 하는 것을 보고 있다면, 당신은 이것이 토성에 꽤 오랫동안 나타나는 가장 좋은 것이라고 생각하도록 쉽게 속일 수 있다"고 말했다.그러나 실제로는 너무 자주 너무 둔하고 때로는 그저 짜증나고 힘들 때도 있다."^[34] 일본 평론가들은 패미컴추신의 평론가 4명이 토성판 40점 만점에 29점을 받는 등 토성판을 비슷하게 평가했다.^[27]그러나 게임프로는 이를 "게이머들이 토성에서 찾고 있는 것"이라고 부르며, 이전의 토성 '홉앤보퍼' 버그!, 아스타와 호의적으로 비교했다.그들은 그래픽과 음악이 때때로 어린이 지향적인 것처럼 보이지만, 도전은 베테랑 게이머들에게 집중되어 있다고 언급했다.그들은 또한 러블리한 비주얼을 높이 평가했고 토성 버전의 중간 효과를 특히 주목했다.^[40]

게임스팟은 MS-DOS 버전에 7.4를 부여하며, "동키콩이나 핏폴과 같은 좋은 스크롤러를 사용하고, 섬광적인 색상과 놀라운 게임 요소, 매력적이고 유머러스한 캐릭터, 멋진 음악, 그리고 수많은 변덕스러운 음악, 레이맨을 가지고 있다"고 요약했다.하지만 그들은, 사실 그들의 드라이브에 단지 전체가 설치는"숭고한"94MB.[30]다음 세대의 검토 저가 PC,"도전의 다수", 그리고 매력 있는 선수 캐릭터에도 그래픽, 고체 게임 속도를 칭찬했다로 소개 애니메이션을 보려면"터무니 없는"50MB의 데이터 설치해야 했다고 비난하고 했다. sai그 게임은 다른 PC의 출시와 좋은 속도를 바꾸었다.^[33]

참조

원천

• Dale, Laura Kate (2021). Things I Learned from Mario's Butt. Unbound. ISBN 978-1-783-52891-2.
• Wolf, Mark (2015). Video Games Around the World. MIT Press. ISBN 978-0-262-52716-3.

외부 링크

• 레이먼 앳 모비게임스