파크라이프

Parklife
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파크라이프
BlurParklife.jpg
스튜디오 앨범 기준
흐림
방출된1994년 4월 25일
녹음된1993년 8월 – 1994년 1월
스튜디오
장르.브릿팝
길이52:39
라벨음식
프로듀서
블러 크로노로지
현대생활은 쓰레기야
(1993) 		파크라이프
(1994) 		대탈출
(1995)
파크라이프의 싱글스
  1. "걸스 앤 보이즈"
    발매 : 1994년 3월 7일
  2. "끝까지"
    발매 : 1994년 5월 30일
  3. "파크라이프"
    발매 : 1994년 8월 22일
  4. "세기의 말"
    발매 : 1994년 11월 7일
  5. "이것은 낮음"
    발매 : 1995년 1월 3일
  6. "레이시 잭스"
    릴리스됨: 1994년 12월(미국만 해당)

파크라이프는 1994년 4월 25일 푸드 레코드에서 발매된 영국 록 밴드 블러(Blur)의 세 번째 스튜디오 앨범이다. 이전 앨범 Modern Life Is Srash(1993)의 실망스러운 판매 이후, Parklife는 "Girls & Boys", "End of a Century", "Park life" 그리고 "To the End"의 네 히트 싱글의 도움으로 Blurl을 영국에서 다시 유명해졌다.

영국에서 플래티넘 4배 인증을 받은 [1]이 앨범은 발매 다음 해에 미래의 라이벌 오아시스의 앨범 '확실히 그럴지도 모른다'와 함께 떠오르는 브릿팝계를 정의하게 되었다. 브릿팝은 차례로 더 광범위한 쿨 브리타니아 운동의 중추적인 역할을 할 것이다. 따라서 파크라이프는 상당한 매출과 비평가들의 찬사를 넘어 문화적 의미를 지니게 되었고, 영국 록음악의 랜드마크로서의 위상을 공고히 했다.[2] 그것은 전세계적으로 5백만 부 이상 팔렸다.[citation needed] 2015년에 스핀은 이 앨범을 "The 300 Best Albums of 1985-2014" 목록에 포함시켰다.[3]

녹음

블러 데뷔 앨범이 나오기 1년 전인 1990년, 밴드 보컬 데이먼 알반은 음악 기자들에게 "3집 앨범이 나오면 90년대의 영국 밴드로서 우리의 자리는 보장될 것이다. 그것은 사실의 간단한 진술이다. 1994년에 쓸 생각이라고 말했다.[4]

블러의 이전 앨범 《Modern Life Is Srash》의 녹음 세션이 끝난 후, Albarn은 다작을 쓰기 시작했다. 블러는 알바의 신곡을 삼삼오오 모여 데모했다.[5] 당시 이들의 위태로운 재정 상태 때문에 블러는 프로듀서 스티븐 스트리트와 함께 재빨리 스튜디오로 돌아가 3집 앨범을 녹음했다.[6] 블러는 1993년 8월 메종루즈 녹음실에서 만나 다음 앨범을 녹음했다.[5] 이 녹음은 노래 'This Is a Low'와는 별도로 비교적 빠른 과정이었다.

블러 멤버들은 최종 결과에 만족했지만 푸드 레코드 소유주 데이비드 발프는 "이건 실수야"라고 말하면서 그렇지 않았다. 곧이어 발프는 EMI에 Food를 팔았다.[7]

음악

블러 프런트맨 데이먼 알반은 1994년 NME에 "나는 파크라이프가 이 모든 다른 이야기들을 포함하는 느슨하게 연결된 컨셉 앨범과 같다. 그것은 신비로운 라거-이터의 여행이며, 세상 돌아가는 것을 보고 그것에 대해 논평하는 것이다." 앨번 감독은 마틴 아미스의 소설 '런던 필즈'를 앨범에 큰 영향을 끼친 것으로 꼽았다. 오아시스 기타리스트 노엘 갤러거는 파크라이프가 "남영국의 의인화된 것처럼"이라고 말한 적이 있다.[8] 이 곡들 자체는 신스팝에 영향을 받은 싱글 "Girls & Boys", "The Belief Collector"의 기악 왈츠 간극, 펑크 록에 영향을 받은 "Bank Holiday", 스페이스, 시드 배럿 에스크 "Far Out,"[9] 그리고 꽤 새로운 물결에 영향을 받은 "Trouble in the Message Center"와 같은 많은 장르에 걸쳐 있다. 존 해리스 기자는 앨범의 많은 곡들이 "영국의 인간적인 패치워크에 대한 앨번의 주장을 반영했다"고 언급하면서 "끝까지(To the End)와 "배드헤드(Badhead)"를 포함한 여러 곡들이 훨씬 더 개인적인 공간에 놓여있다"고 말했다.[10]

제목과 표지

이 앨범은 원래 런던이라는 제목이 붙을 예정이었고 앨범 커버샷은 과일과 채소가 가능한 카트의 것이 될 예정이었다. 알반은 "데이브 발프가 우리와 함께 어떤 결정이나 창조적인 과정에 관여했던 것은 이번이 마지막이었고, 그것이 그의 마지막 기여였다: 런던이라고 부르는 것"이라고 말했다.[11] 표지는 그레이하운드 경주의 영국식 오락물을 가리킨다.[12] CD 책자에 있는 대부분의 사진은 그레이하운드 경마장 월섬스토우 스타디움에서 찍은 밴드의 사진이지만 실제 표지는 그곳에서 찍은 것은 아니다.[13] 파크라이프의 앨범 표지는 로열 메일이 2010년 1월에 발행한 "클래식 앨범 표지" 우표 세트로 선정한 10개 중 하나이다.[14][15]

리셉션

프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직[16]
시카고 트리뷴[17]
대중음악 백과사전[18]
로스앤젤레스 타임스[19]
NME9/10[20]
피치포크9.5/10[21]
Q[22]
구르는 돌[23]
롤링스톤 앨범 안내서[24]
선택5/5[25]

파크라이프는 비평가들의 환호를 받았다. NME를 위해 파크라이프를 리뷰하고 있는 조니 디는 그것을 "대단한 팝 음반"이라고 불렀고, "서면적으로 그것은 지옥처럼 들린다, 실제로 그것은 즐겁다"[20]라고 덧붙였다. 롤링스톤의 폴 에반스는 "올해 최고의 앨범 중 하나"로 "이 밴드는 그들의 건방진 야망을 실현한다: 원래 영국 록을 그토록 눈부시게 만들었던 스타일과 재치, 소년들의 유대감, 스타덤에 대한 열망을 다시 다짐한다"[23]고 말했다. 반대로, The Village Voice의 Robert Christgau는 이 앨범에 수록된 유일한 좋은 노래는 "Girls & Boys"[26]라고 말했다.

파크라이프는 1990년대 가장 호평을 받은 앨범 중 하나로 남아 있다. 올뮤직의 스티븐 토머스 얼루인은 회고평에서 "과거와 현재를 함께 묶어 90년대 중반 시대정신을 명확히 하고 획기적인 기록을 세웠다"[16]고 평했다. 음악에 대한 비판적 의견을 종합한 '찬란한 음악'에서 박라이프는 1994년 베스트 5위, 1990년대 베스트 28위, 역대 베스트 164위에 올라 있다.[27]

상업적 성과

발매되자마자, Parklife는 영국 앨범 차트에서 1위로 데뷔하여 90주 동안 차트에 머물렀다.[28][29] 그것은 미국의 빌보드 탑 히트시커스 앨범 차트에서 6위에 올랐다.[30] 영국에서는 첫 주에 27,000장이 팔렸으며 1994년 크리스마스 전 주에 주 4만장이 팔리며 판매량이 다시 증가할 것이다.[31] Parklife는 Blur의 영국에서 가장 잘 팔린 스튜디오 앨범으로, 100만 장이 조금 넘는 앨범이 팔렸다.[31]

어콜라데스

파크라이프는 정식 발매 이후 찬사를 받아왔으며, 1990년대 최고의 앨범 중 하나로 크게 평가받고 있다. 이 앨범은 1994년 머큐리상 후보에 올랐으나 M 피플의 엘레강스 슬럼밍에 패했다.[32] 블러 씨는 1995년 브릿 어워즈에서도 박라이프를 위한 베스트 브리티시 앨범 등 4개의 상을 받았다.[33] 이 앨범은 죽기 전에 꼭 들어야 할 1001개의 앨범 중 하나로 등재되었다.[34]

2000년에는 콜린 라킨의 올 타임 톱 1000 앨범에서 95위로 뽑혔다.[35] 그는 "파크라이프는 고품질의, 부인할 수 없는 영국 팝의 놀라운 앨범이었다"고 말했다.

2003년, 피치포크는 이 앨범을 1990년대 100대 앨범 목록에 54위에 올렸다.[36] 2006년 브리티시 히트 싱글스 앤 앨범스와 NME는 전 세계 4만 명이 역대 최고의 앨범 100장에 투표했으며, 파크라이프는 34위에 올랐다.[37] 그 앨범은 "브리티시팝 클래식"[38]으로 칭송되어 왔다.

2014년 4월 미국 LGBT 매거진 메트로 위클리(Metro Weekly)[39]는 '90년대 베스트 얼터너티브 앨범 50' 순위에서 이 앨범을 29위로 순위를 매겼다. 기타 월드는 2014년 7월에 파크라이프를 "Superunnknown: Impicial Albums That Defined 1994" 목록에 올렸다.[40] 이 앨범은 스핀의 "지난 30년 동안 300개의 베스트 앨범 (1985–2014)" 목록에서 171위에 올랐다.[41] 2017년에 피치포크는 이 앨범을 "The 50 Best Britpop Albums"[42] 목록에서 2위에 올렸다. 2020년 롤링 스톤은 역대 최고 앨범 500개 순위에서 438위를 기록했다.[43]

트랙리스트

모든 가사는 알렉스 제임스의 "Far Out"을 제외하고 Damon Albarn이 쓰고, 모든 음악은 Damon Albarn, Graham Coxon, Alex James, Dave Rawntree가 작곡한다.

No.제목길이
1."걸스 앤 보이즈"4:50
2."레이시 잭스"4:20
3."세기의 말"2:46
4."파크라이프" (필 다니엘스를 기쁘게 하는)3:05
5."은행 휴일"1:42
6."배드헤드"3:25
7."채권추심기"(계기)2:10
8."파 아웃"1:41
9."끝까지"4:05
10."런던 러브스"4:15
11."메시지 센터의 문제"4:09
12."클로버 오버 도버"3:22
13."매직 아메리카3:38
14."쥬빌리"2:47
15."이것은 낮음"5:07
16."로105"(계측)1:17
총 길이:52:39
일본판 보너스 트랙
No.제목길이
17."Girls & Boys"(펫샵 보이즈 12" 리믹스)7:16

모든 가사는 콕슨이 쓴 "붉은 목"과 제임스가 쓴 "알렉스의 노래"를 제외하고 알반이 작곡하고, 모든 음악은 제임스가 쓴 "알렉스의 노래"를 제외한 알반, 콕슨, 제임스, 룬트리가 작곡한다.

블러 21 박스 세트(2012년) – 주차 수명 보너스 재료 디스크
No.제목길이
17."매그피"4:16
18."Anniversary Waltz"1:23
19."유럽의 사람들"3:28
20."피터 패닉"4:22
21."Girls and Boys"(펫샵 보이즈 12" 리믹스)7:17
22."스프레드네들 거리"3:18
23."고트 예!"1:48
24."곰팡이"1:45
25."끝까지"(프랑스어 버전)4:06
26.수파쇼파3:02
27."상상 영화에서 나온 테마"3:35
28."붉은 목"2:54
29."알렉스의 노래"2:45
30."쥬빌리" (음향 BBC 라이브 버전)2:33
31."파크라이프"(음향 BBC 라이브 버전)3:00
32."End of a Century"(음향 버전)2:44
일본판 보너스 트랙
No.제목길이
33."Girls & Boys"(데모 버전)4:54
보너스 디스크 노트
  • '소녀와 소년' 싱글 17~20명(1994년 3월)
  • '끝까지'(1994년 5월) 싱글 21~23번
  • '파크라이프' 싱글 24~27곡(1994년 8월)
  • "한 세기말" 싱글 28, 29곡(1994년 11월)
  • 30과 31 이전에 공개되지 않은 BBC 라디오 1 – Simon Mayo, 1994.
  • "세기의 끝" 스페인 CD 프로모션에서 32번 32개
  • 33은 이전에 공개되지 않음

인원

흐림

차트 및 인증

참조

  • Harris, John (2004). Britpop! Cool Britannia and the Spectacular Demise of English Rock. Da Capo Press. ISBN 0-306-81367-X.

메모들

  1. ^ "Damon Albarn on Blur's Parklife, 20 years on". BBC News. 26 April 2014. Retrieved 25 October 2016.
  2. ^ McMillan, Graeme (28 April 2014). "Parklife Is the Cornerstone of Britpop, But It Shouldn't Be". Time. Retrieved 25 January 2021. [Parklife] . . . was also the album many people point to as Ground Zero for what soon became known as Britpop. . . . "Cool Britannia" was a phrase uttered without sarcasm. Blur, and the Parklife album in particular, were the heart of that.
  3. ^ "The 300 best albums of the past 30 years(1985-2014)". Spin. 11 May 2015. Retrieved 14 March 2021.
  4. ^ Cavanagh, David (June 1994). "England's Dreaming". Mojo. No. 7. p. 66.
  5. ^ a b Cavanagh, David; Maconie, Stuart (May 1995). "How did they do that? – Parklife". Select. No. 59.
  6. ^ 해리스, 97쪽
  7. ^ 해리스 139쪽
  8. ^ Moody, Paul (5 March 1994). "We Can Be Eros Just For One Day". NME.
  9. ^ Easlea, Daryl (23 April 2007). "Review of Blur – Parklife". BBC Music. Retrieved 4 December 2011.
  10. ^ 해리스, 140페이지
  11. ^ 90년대의 필수 앨범: Blur – Parklife BBC/6 music 2010년 11월 10일 방송되었다.
  12. ^ Med57 (16 January 2005). "Blur – Parklife (album review)". Sputnikmusic. Retrieved 24 January 2012.
  13. ^ "Dog track that inspired Blur's 'Parklife' album art to close". NME. 20 May 2008. Retrieved 24 December 2011.
  14. ^ "Classic Album Covers: Issue Date – 7 January 2010". Royal Mail. Archived from the original on 19 February 2012. Retrieved 8 January 2010.
  15. ^ Michaels, Sean (8 January 2010). "Coldplay album gets stamp of approval from Royal Mail". The Guardian. Retrieved 8 January 2010.
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  17. ^ Kot, Greg (7 July 1994). "Brilliant Brits". Chicago Tribune. Retrieved 18 November 2015.
  18. ^ Larkin, Colin (2011). "Blur". The Encyclopedia of Popular Music (5th concise ed.). Omnibus Press. ISBN 978-0-85712-595-8.
  19. ^ Hochman, Steve (19 June 1994). "Blur, 'Parklife,' SBK/ERG". Los Angeles Times. Retrieved 18 November 2015.
  20. ^ a b Dee, Johnny (23 April 1994). "Blur – Parklife". NME. Archived from the original on 17 August 2000. Retrieved 17 June 2020.
  21. ^ Zoladz, Lindsay (31 July 2012). "Blur: Blur 21". Pitchfork. Retrieved 18 November 2015.
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  25. ^ Harrison, Andrew (June 1994). "Yobs for the Boys". Select. No. 48. pp. 84–85. Retrieved 31 December 2016.
  26. ^ Christgau, Robert (6 June 1995). "Consumer Guide". The Village Voice. Retrieved 18 November 2015.
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  32. ^ Hughes, Jack (18 September 1994). "Cries & Whispers". The Independent. Retrieved 10 June 2009.
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  35. ^ Larkin, Colin (2000). All Time Top 1000 Albums (3rd ed.). Virgin Books. p. 73. ISBN 0-7535-0493-6.
  36. ^ "Top 100 Albums of the 1990s". Pitchfork. 17 November 2003. p. 5. Retrieved 1 May 2015.
  37. ^ "Best album of all time revealed". NME. 1 June 2006. Retrieved 17 June 2020.
  38. ^ Dietz, Jason (2 March 2010). "Inside the Gorillaverse: A Look at Alt-Rock's Best Cartoon Band". Metacritic. Retrieved 24 December 2011.
  39. ^ Gerard, Chris (4 April 2014). "50 Best Alternative Albums of the '90s". Metro Weekly. Retrieved 31 December 2016.
  40. ^ "Superunknown: 50 Iconic Albums That Defined 1994". Guitar World. 14 July 2014. Archived from the original on 15 July 2014. Retrieved 14 July 2014.
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  42. ^ "The 50 Best Britpop Albums". Pitchfork. 29 March 2017. p. 5. Retrieved 30 May 2017.
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  56. ^ "Canadian album certifications – Blur – Parklife". Music Canada.
  57. ^ "British album certifications – Blur – Park Life". British Phonographic Industry.
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외부 링크