스코틀랜드의 소설

Novel in Scotland
19세기 초의 걸출한 소설가 월터 스콧

스코틀랜드의 소설은 18세기 문학 형식이 발달한 이후 스코틀랜드와 스코틀랜드 작가들에 의해 출판된 모든 장문의 산문 소설을 포함한다.그 소설은 곧 스코틀랜드 문학과 비평 생활의 주요 요소가 되었다.로데릭 랜덤의 모험과 페레그린 피클의 모험과 같은 토바이어스 스몰렛의 피카레스크 소설들은 그가 종종 스코틀랜드의 첫 소설가로 보여진다는 것을 의미한다.18세기에 소설의 발전에 기여한 다른 스코틀랜드인으로는 헨리 맥켄지와 존 무어가 있다.

19세기 초에는 엘리자베스 해밀턴, 메리 브런턴, 크리스찬 존스톤의 작품을 포함한 도덕적, 국내 소설의 전통이 있었다.19세기 초의 뛰어난 문학 인물은 월터 스콧으로, 그의 웨이벌리는 종종 최초의 역사 소설로 불린다.그는 세계적으로 큰 영향을 끼쳤다.그의 성공은 스코틀랜드에서 출판 붐으로 이어졌다.혜택을 받은 주요 인물로는 제임스 호그, 존 골트, 존 깁슨 록하트, 존 윌슨, 수잔 페리어 등이 있다.19세기 중반 소설의 발전에 기여한 주요 문학 인물들은 데이비드 맥베스 모이어, 존 스튜어트 블랙키, 윌리엄 에드먼드스토운 아이툰, 마가렛 올리팡을 포함했다.19세기 후반에, 로버트 루이스 스티븐슨과 아서 코난 도일을 포함한 스코틀랜드 태생의 많은 작가들이 국제적인 명성을 얻었는데, 그의 셜록 홈즈 이야기는 탐정 소설의 전통을 찾는데 도움을 주었다.지난 20년 동안 "카이야드 학교" (양배추밭)는 종종 산업 혁명으로 스코틀랜드를 휩쓸고 간 급격한 변화에 대처하는 데 있어서 "신경쇠약"으로 보여지는 시골적이고 향수를 불러일으키는 방식으로 스코틀랜드를 묘사했다.이 운동에 관련된 인물로는 조지 맥도널드의 작품처럼 판타지 장르를 발전시키는 데 도움을 준 피터팬의 창작으로 가장 잘 알려진 이안 맥클라렌, S. R. 크로켓, J. M. 배리가 있다.

20세기 초의 가장 중요한 소설들 중 하나는 조지 더글러스 브라운의 The House with the Green Shutters였는데, 이것은 카이야르 전통과 단절되었다.존 뷰찬은 '서른아인 스텝'과 '그린맨틀'로 현대 스릴러를 만드는데 큰 역할을 했다.스코틀랜드 문학 르네상스는 모더니즘을 예술에 도입하고 독특한 국가 문학을 창조하려고 시도했다.그것은 점점 소설에 초점을 맞췄다.주요 인물로는 닐 건, 조지 블레이크, A. J. 크로닌, 에릭 링클레이터, 루이스 그래식 기번 등이 있다.이 운동에는 캐서린 카스웰, 윌라 뮤어, 난 셰퍼드, 나오미 미치슨 등 여성 작가들도 대거 참여했다.로빈 젠킨스, 제시 케슨, 뮤리엘 스파크, 알렉산더 트로치, 제임스 케너웨이와 같은 많은 스코틀랜드의 전후 소설가들은 그들의 삶의 대부분을 스코틀랜드 밖에서 보냈지만, 종종 스코틀랜드 주제를 다루었다.성공적인 대중 시장 작품에는 알리스테어 맥린의 액션 소설과 도로시 더넷의 역사 소설이 포함되어 있다.1960년대와 1970년대에 등장한 젊은 세대의 소설가로는 앨런 매시, 셰나 맥케이, 앨런 스펜스가 있다.노동자 계급의 정체성은 아치 힌드, 앨런 샤프, 조지 프릴, 윌리엄 맥길배니에 의해 계속 탐구되었다.

1980년대부터 스코틀랜드 문학은 알라스데어 그레이, 제임스 켈만, 어바인 웨일스, 앨런 워너, 재니스 갤러웨이, A. L. 케네디, 이인 뱅크스, 캔디아 맥윌리엄, 프랭크 쿠프너, 앤드류 오하건 등의 인물들과 함께 또 다른 큰 부흥을 누렸다.장르 소설에서 Iain M. Banks로 쓴 Iain Banks는 획기적인 공상 과학 소설을 만들었고 스코틀랜드 범죄 소설은 Frederic Lindsay, Quintin Jardine, Val McDermid, Denise Mina, Christopher Brookmyre, 그리고 특히 그의 소설인 [1]Ian Rankin을 포함한 소설가들의 성공과 함께 주요한 성장 영역이었다.

18세기

흔히 스코틀랜드 최초의 소설가로 여겨지는 토바이어스 스몰렛

현대적 형태의 소설은 18세기에 급속히 발전했고 곧 스코틀랜드 문학과 비평 생활의 주요 요소가 되었다.스코틀랜드에서는 로빈슨 크루소, 파멜라, 톰 존스, 에벨리나 등 최신 소설에 대한 수요가 있었다.정기간행물에 실린 소설에 대한 매주 리뷰가 있었는데, 그 중 가장 중요한 것은 월간 리뷰와 비평 리뷰였다.대출 도서관은 에딘버러, 글래스고, 애버딘에 설립되었다.사유지 주택에 개인 장원 도서관이 세워졌다.대학들은 소설을 얻기 시작했고 그들은 교과 [2]과정의 일부가 되었다.1770년대까지 영국과 아일랜드에서는 매년 약 30권의 소설이 인쇄되었고 특히 스코틀랜드의 여성과 학생들에 의해 읽혀지고 있다는 증거가 많다.스코틀랜드와 스코틀랜드 작가들은 이 초기 개발에 약간의 기여를 했다.1800년 이전에 스코틀랜드에서 40여 권의 산문집이 인쇄되었다.가장 초기의 것 중 하나는 익명으로 쓰여진 동양 이야기 모음집이다.[3]

토바이어스 스몰렛 (1721–71년)은 시인, 수필가, 풍자 작가, 극작가였지만, 종종 스코틀랜드 최초의 [4]소설가로 여겨지는 로데릭 랜덤의 모험 (1748년)과 페레그린 피클의 모험 (1751년)과 같은 피카레스크 소설로 가장 잘 알려져 있다.그의 가장 영향력 있는 소설은 그의 마지막 편지지 소설 험프리 클링커의 탐험대(1771)[5]그의 작품은 새커리와 [3]디킨스와 같은 후대의 소설가들에게 큰 영향을 미칠 것이다.다른 18세기 소설가로는 헨리 맥켄지 (1745–1821)가 포함되었는데, 그의 주요 작품인 느낌의 사나이 (1771)는 사무엘 리처드슨과 로렌스 스턴의 영향을 받은 인간의 감정을 다룬 감성 소설이었고 철학자 데이비드 흄의 사고였다.그의 후기 소설들, 세계의 남자 (1773년)와 줄리아 드 루비뉴 (1777년)는 각각 미국과 프랑스를 배경으로 하고 있으며, 후자의 제목은 스코틀랜드 [6]소설 전반에 걸쳐 최초의 여성 주인공이다.의사 존 무어의 소설 젤루코는 이탈리아 귀족인 반영웅에 초점을 맞췄고 [7]바이런의 작품에 큰 영향을 끼쳤다.

19세기

영국 제도의 다른 곳과 마찬가지로 19세기 초에는 도덕적이고 가정적인 소설의 전통이 있었다.그것은 스코틀랜드에서 같은 정도로 번성하지는 않았지만, 많은 중요한 출판물을 만들어냈다.여기에는 엘리자베스 해밀턴 (1756년?–1816년), 글렌버니의 코티저 (1808년), 메리 브런턴 (1778년–1818년) 훈육 (1814년), 크리스천 존스톤의 클랜-알빈 ([8]1815년) 등이 포함됩니다.

Walter Scott의 Waverley 1893년판 삽화

19세기 초의 뛰어난 문학 인물은 월터 스콧이었다.발라드 수집가이자 시인으로 시작한 그의 첫 산문 작품인 1814년 웨벌리는 종종 최초의 역사 소설로 불리며 [9]소설가로서 매우 성공적인 경력을 시작했다.그의 첫 9권의 소설은 스코틀랜드 역사, 특히 고원과 국경지대를 다루었으며 롭 로이(1817)와 미드로디언(1818)을 포함했다.이반호(1820년)를 시작으로 그는 영국 역사로 눈을 돌렸고 그의 작품에 대한 유럽의 유행이 시작되었다.그는 1820년 조지 4세에 의해 남작 작위를 받았고, 이는 이 영예를 받은 최초의 문인이다.그의 작품은 문학으로서의[10] 소설의 존경을 확고히 하는 데 도움을 주었고 19세기에 [11]스코틀랜드의 문화적 정체성을 정의하고 대중화하는 데 다른 어떤 인물보다 많은 기여를 했다.그는 영국뿐만 아니라 이탈리아, 프랑스, 러시아,[10] 미국의 소설가들에게 큰 영향을 미치며 평생 국제적인 경력을 [12]누린 최초의 소설가로 여겨진다.

스콧의 성공은 스코틀랜드에서 그의 모방자들과 경쟁자들에게 혜택을 주는 출판 붐으로 이어졌다.스코틀랜드 출판은 영국의 모든 출판물 중 3배 증가하여 1822-25년에 15%의 정점에 도달했다.1802년에 창간된 에든버러 리뷰와 1817년에 창간된 블랙우드 매거진을 포함한 많은 소설들이 정기간행물에 연재되었는데, 두 소설 모두 스콧의 출판사 블랙우즈가 [8]소유하고 있었다.그들은 함께 낭만주의 시대에 영국 문학의 발전에 큰 영향을 미쳤고,[13][14] 소설의 문학적인 존경심을 확고히 하는데 도움을 주었다.

이 붐의 혜택을 받은 주요 인물로는 에든버러와 주변 [15]환경을 떠올리게 하는 장로교와 사탄의 소유라는 주제를 다룬 "정당한 죄인의 사적 회고록과 고백" (1824년)이 가장 잘 알려져 있는 제임스 호그 (1770–1835년)가 있다.존 갤트의 가장 유명한 작품은 교구 연보(1821년)로, 50년 동안 시골 목사가 쓴 일기 형식으로 주어졌고 갤트가 스코틀랜드 [16]사회의 변화에 대해 관찰할 수 있게 했다.월터 스콧의 사위 존 깁슨 록하트 (1794–1854)는 욕망과 [16]죄책감 사이의 싸움에 초점을 맞춘 그의 아담 블레어 (1822)의 삶으로 가장 유명하다.크리스토퍼 노스 역의 변호사이자 비평가인 존 윌슨은 개인의 [17]심리를 연구하는 소설인 스코틀랜드 삶의 빛과 그림자(1822), 마가렛 린데이의 재판(1823), 포리스트(1825)를 출간했다.스콧의 성공에 힘입어 등장한 유일한 주요 여성 소설가는 수잔 페리어(1782-1854)로, 그의 소설 '결혼'(1818), '상속'(1824), '운명'(1831년)은 국내 [8]전통을 이어갔다.

로버트 루이스 스티븐슨은 19세기 후반에 국제적인 명성을 얻은 스코틀랜드 소설가 중 한 명이다.

19세기 중반 소설의 발전에 기여한 주요 문학 인물들은 데이비드 맥베스 모이어 (1798–1851), 존 스튜어트 블랙키 (1809–95), 윌리엄 에드먼드스토운 아이툰 (1813–65)[16]을 포함했다.마가렛 올리펀트(1828–97)는 100개가 넘는 소설을 썼는데, 그들 중 다수는 스코틀랜드의 아내와 키르스틴(1890)을 포함한 스코틀랜드와 [18]영국을 배경으로 한 역사적 또는 매너에 대한 연구였다.그녀의 칼링포드 연대기는 앤서니 [19]트롤롭의 최고 작품과 비교되어 왔다.

19세기 후반, 스코틀랜드 태생의 많은 작가들이 국제적인 명성을 얻었다.로버트 루이스 스티븐슨 (1850–94)의 작품에는 현대성의 심리적 결과를 탐구한 지킬 박사와 하이드 씨의 도시 고딕 중편 소설 기묘한 사건이 포함되어 있다.스티븐슨은 납치(1886년)와 보물섬(1893년) 그리고 특히 [18]우화를 통해 현대적 우려를 탐구하는 기제로 역사적 배경을 사용한 발란트라(1888년)와 같은 책에서 역사적 모험을 다룬 역사 소설의 발전에도 결정적이었다.아서 코난 도일의 셜록 홈즈 이야기는 전형적인 탐정 인물을 만들어냈고 탐정 [18]소설의 전통을 찾는데 도움을 주었다.

지난 20년 동안 "카이야드 학교" (양배추밭)는 종종 산업 혁명으로 스코틀랜드를 휩쓸고 간 급격한 변화에 대처하는 데 있어서 "신경쇠약"으로 보여지는 시골적이고 향수를 불러일으키는 방식으로 스코틀랜드를 묘사했다.이 운동에 관련된 인물로는 이안 맥클라렌 (1850–1907), S. R. 크로켓 (1859–1914), 그리고 가장 유명한 J. M. 배리 (1860–1937)가 있는데,[18] 이는 판타지 장르를 발전시키는 데 도움을 준 피터 팬을 만든 것으로 가장 잘 알려져 있다.환상의 발달에 있어서도 중요한 것은 조지 맥도널드(1824–1905)의 작품이었는데, 그의 아동 소설인 공주와 고블린(1872년), 북풍 뒤편(1872년)을 비롯해 스코틀랜드 삶의 사실주의 소설과 환상 소설도 제작했다. 남자와 여자를 위한 요정 로맨스 (1858년)와 나중에 릴리스: 로맨스 (1895년)는 C. S. 루이스와 J. [18]R. 톨킨의 작품에 중요한 영향을 미칠 것이다.

20세기 초

20세기 초의 가장 중요한 소설들 중 하나는 조지 더글러스 브라운 (1869–1902)의 The House with the Green Shutters (1901)로,[18] 스코틀랜드 언어를 사용하고 향수를 무시한 현대 스코틀랜드 사회를 묘사하기 위해 케이야드 전통과 단절된 현실주의 작품이다.또한 중요한 것은 존 뷰찬 (1875–1940)의 작품이었는데, 그는 "서른아인 스텝"과 "그린맨틀"로 현대 스릴러를 만드는데 큰 역할을 했다.그의 다작 작품에는 17세기 스코틀랜드를 배경으로 한 역사 소설 마녀우드(1927년)와 캐나다 황야의 생리학적 붕괴에 대한 연구인 사후에 출판된 병든 심장 강(1941년)이 포함되어 있다.그의 작품은 스코틀랜드와 스티븐슨의 전통과 스코틀랜드 르네상스를 [20]잇는 중요한 연결고리였다.

존 뷰찬(John Buchan)의 39계단(1915년) 초판본은 현대 스릴러 제작에 큰 역할을 했다

스코틀랜드 문학 르네상스는 모더니즘을 예술에 도입하고 독특한 국가 문학을 창조하려는 시도였다.초기 단계에서 운동은 주로 시에 초점을 맞췄지만, 특히 1930년대 이후 주요 인물인 휴 맥디아미드가 셰틀랜드에서 고립되어 살고 있고 그 지도력이 소설가 닐 건(1891-1973)에게 넘어갔을 때 점차 소설에 집중되었다.그레이 코스트(1926년)를 시작으로 하이랜드 리버(1937년)와 그레이트 딥의 그린 아일랜드(1943년)를 포함한 건의 소설은 맥디아미드가 선호하는 스코틀랜드인이 아닌 주로 영어로 쓰여졌고, 그의 출생지의 하이랜드에 초점을 맞추어 서술적 [20]실험으로 유명했다.이 운동에 관련된 다른 주요 인물로는 조지 블레이크 (1893–1961), A. J. 크로닌 (1896–1981), 에릭 링클레이터 (1899–1974), 루이스 그래식 기번 (1901–1935) 등이 있다.이 운동과 관련된 여성 작가들도 많이 있었는데, 이들은 점점 더 여성적인 의식을 보여 주었다.그들은 캐서린 카스웰, 윌라 뮤어, 난 셰퍼드 그리고 나오미 미치슨(1897년-1999년)[20][1][20]을 포함했다.이들은 모두 15년 안에 태어났고, 비록 한 학교의 구성원으로 묘사될 수는 없지만, 모두 정체성의 탐구를 추구했고, 향수와 편협주의를 거부하고 사회와 정치적 [1]문제에 관여했다.의사 A.J. 크로닌은 이제 종종 감상적인지만Kailyard 전통에 대해서 그의 초기 작품, 특히 그의 첫번째 소설 해터의 성(1931년)과 그의 가장 성공적인 그 성채(1937년)이 고의적인 반응, 그는 가장 번역 스코틀랜드 작가 평범한 people,[21]의 삶의 고난과 우여곡절이 노출 볼 수 있다.에서20세기[22]조지 블레이크는 조선업자(1935년)와 같은 그의 주요 작품에서 노동자 계층의 경험 탐구를 개척했다.에릭 링크는 금주미국을 다룬 미국의 후안(1931년)과 안젤로 일병의 현대전 비평(1946년)을 포함한 황당한 이야기를 다룬 코미디를 제작했다.제임스 레슬리 미첼의 필명인 루이스 그래식 기본은 다른 스코틀랜드 사투리와 서사적 [20]목소리를 혼합한 그의 3부작 A Scots Quair (Sunset Song, 1932, Cloud Howe, 1933 및 Grey Grantham, 1934)에서 스코틀랜드 르네상스의 사상을 가장 중요하게 깨달은 것 중 하나를 만들었다.노동자 계층을 조사한 다른 작품으로는 제임스 바크의 (1905-58), 메이저 오퍼레이션 (1936), 그리고 더 랜드 오브 더 릴과 J. F.가 있었다. 헨드리(1912-86) 퍼니 브레이(1947).[20]

20세기 후반부터 현재까지

제2차 세계대전은 시보다 소설에 더 큰 영향을 미쳤다.그것은 일부 소설가의 삶을 마감하고 다른 [20]작가들의 시작을 지연시켰다.로빈 젠킨스, 제시 케슨, 뮤리엘 스파크, 알렉산더 트로치, 제임스 케너웨이와 같은 많은 스코틀랜드의 전후 소설가들은 그들의 삶의 대부분 또는 대부분을 스코틀랜드 밖에서 보냈지만, 종종 스코틀랜드 [1]주제를 다루었다.젠킨스의 주요 소설들, 예를 들어 콘 게더러스(1955), 체인징글링(1958), 퍼거스 라몬트(1978)는 정신적 위로가 없는 세상의 노동자 계급 딜레마에 초점을 맞췄다.아주 다른 톤으로, 스파크는 그녀의 유일한 노골적인 스코틀랜드 소설인 "페컴 라이의 발라드"와 에든버러 배경의 "미스 장 브로디의 전성기"[20]에서와 같이 현대 사회 생활을 탐구하는 소설을 썼다.성공적인 대중 시장 작품에는 알리스테어 맥린의 액션 소설과 도로시 더넷의 역사 소설이 포함되어 있다.[1]1960년대와 1970년대에 등장한 젊은 소설가로는 앨런 매시, 셰나 맥케이, 앨런 스펜스 등이 있다.[1]매시의 작품은 아우구스투스(1986년), 티베리우스(1991년), 너덜너덜한 사자(1994년)[20]처럼 역사적 객관성의 한계를 인식하면서 역사적 주제를 다루는 경우가 많다.노동자 계급 정체성은 전후 소설에서 주요 주제였고 아치 힌드(1928–2008)의 그린플레이스(1966), 앨런 샤프(1934–2013), 조지 프리엘(1910–75)의 알프레드 M1972에서 볼 수 있다.

2007년 인스펙터 Rebus 시리즈의 마지막 권인 Ian Rankin씨

1980년대부터 스코틀랜드 문학은 특히 비평가, 시인, 교사 필립 홉스바움(1932-2005)의 집에서 모임을 중심으로 한 글래스고 작가 그룹과 관련된 또 다른 큰 부흥을 누렸다.이 운동에서 또한 중요한 사람은 폴리곤 [1]북스의 편집자인 피터 크라비츠였다.여기에는 알라스데어 그레이(1934년생)가 포함되는데, 그의 서사시 라나크(1981)는 현실적이고 환상적인 이야기를 탐구하기 위해 노동자계급 소설을 바탕으로 만들어졌다.제임스 켈만의 (b. 1946년) 버스컨덕터 하인즈(1984년)와 디스페션(1989년)은 노동계급 스코틀랜드인의 목소리를 주요 [20]내레이터로 완전히 활용한 최초의 소설들 중 하나였다.1990년대 주요, 포상 우승에서, 이 운동에서 나타난 스코틀랜드 소설의 프랑켄 슈타인의 전도된 버전의 자본주의를 조사했다 그레이의 불쌍한 아니라(1992년), 스코틀랜드의 제국 주의 기원 포함 myth,[20]현대 Edinburgh,의 약물 중독자를 다룬 어빈 웰시의(b.1958년), 트레인스포팅(1993년),. Alan 죽음과 저자를 다룬 워너의 Morvern Callar(1995년)와 사소한 [1]범죄의 삶을 다룬 의식의 연속 소설인 Kelman의 How Late It Was, How Late(1994년).이 작품들은 대처주의에 대한 반작용으로 연결되었고, 때로는 노골적으로 정치적인 것이었으며 생생한 자국어(속어 및 스코틀랜드 [1]방언 포함)를 사용하여 경험의 한계 영역을 탐색했다.

이 기간 동안 두각을 나타낸 다른 유명한 작가로는 The Trick is Keep Breathing (1989년)과 Foreign Parts (1994년)와 같은 작품을 쓴 Janice Galloway (b.156년)와 가능한 춤을 찾아서 (1993년)와 So I Gelad (95년)가 있다.크로우 로드(1992)와 공모(1993)의 이안 뱅크스(1954–2013), 디버블 랜드(1994), 프랭크 쿠프너(1951년), 앤드류 오하건(1968년)[20]의 아버지.장르 소설에서 이안 M. 뱅크스로 쓴 이안 뱅스는 획기적인 공상과학 [20]소설을 만들어냈다.성장의 소설가들의 성공과 함께 프레더릭 린지(1933–2013), Quintin 자딘(b.1945년), 발 McDermid(b.1955년), 데니스 미나(b.1966년), 크리스토퍼 Brookmyre(b.1968년), 그리고 특히 에든버러의 이안 랜킨의(b.1960년)의 성공과 그의 경감 Rebus 번호 포함한 스코틀랜드의 범죄 소설, 타탄 Noir,[23]으로 알려져 왔다 주요한 지역면사포 구름를 [1]참조해 주세요.

메모들

  1. ^ a b c d e f g h i j "The Scottish 'Renaissance' and beyond", Visiting Arts: Scotland: Cultural Profile, archived from the original on 30 September 2011
  2. ^ P. G. Bator, "스코틀랜드 대학으로의 소설의 입구", R.Crawford, ed., The Scottish Invention of English Literature(영문학의 스코틀랜드 발명) (Cambridge:Cambridge University Press, 1998), ISBN 0521590388, 페이지 89-90.
  3. ^ a b R. 크로포드, 스코틀랜드의 책: 스코틀랜드 문학의 역사(Oxford:(Oxford University Press, 2009), ISBN 0-19-538623-X, 페이지 313).
  4. ^ J. C. 비즐리, 토바이어스 스몰렛: 소설가(University of Georgia Press, 1998), ISBN 0820319716, 페이지 1.
  5. ^ R. 크로포드, 스코틀랜드의 책: 스코틀랜드 문학의 역사(Oxford:(Oxford University Press, 2009), ISBN 0-19-538623-X, 페이지 316).
  6. ^ R. 크로포드, 스코틀랜드의 책: 스코틀랜드 문학의 역사(Oxford:Oxford University Press, 2009). ISBN 0-19-538623-X, 321-3페이지.
  7. ^ R. 크로포드, 스코틀랜드의 책: 스코틀랜드 문학의 역사(Oxford:Oxford University Press, 2009), ISBN 0-19-538623-X, 페이지 392.
  8. ^ a b c I. 던컨, "스코트와 역사 소설: 소설의 스코틀랜드 상승" G. Caruthers와 L. McIlvanney, ed, The Cambridge Companion to Scotlish Literature (캠브리지 대학 출판부, 2012), ISBN 0521189365, 페이지 105에서.
  9. ^ K. S. 휘터, 장르와 중세 로맨스의 이해 (앨더샷:Ashgate, 2008) ISBN 0-7546-6142-3, 페이지 28.
  10. ^ a b G. L. Barnett, ed., 19세기 영국 소설가 on the Novelists on the Novely(아덴트 미디어, 1971), 페이지 29.
  11. ^ N. Davidson, The Origins of Scottish Nationhood (Pluto Press, 2008), ISBN 0-7453-1608-5, 136페이지.
  12. ^ R. H. Hutton, Walter Scott 경 (캠브리지:(Cambridge University Press, 2011), ISBN 1108034675, 페이지 1).
  13. ^ A. Jarrels, "과거를 존중하는 협회: 계몽주의와 낭만주의 역사주의", 낭만주의 시대의 간결한 동반자(Oxford: John Wiley & Sons, 2009), ISBN 06312335, 페이지 60.
  14. ^ A. Benchimol, ed., 낭만주의 시대의 지적 정치와 문화적 충돌: 스코틀랜드 휘그당, 영국 급진파 및 영국 공공 영역 만들기(Aldershot:Ashgate, 2010) ISBN 0754664465, 페이지 210.
  15. ^ A. Maunder, FOF Companion to the British Short Story (영국 단편소설의 FOF Companion), ISBN 0816074968, 페이지 374.
  16. ^ a b c I. 캠벨, M.에서 "문화: 계몽주의 (1660–1843): 소설"Lynch, ed., The Oxford Companion to Scottish History (옥스포드:Oxford University Press, 2001), ISBN 0-19-21696-7, 페이지 138-40.
  17. ^ G. Kelly, 1789–1830(런던: Longman, 1989), ISBN 0582492602, 페이지 320.
  18. ^ a b c d e f C. Craig, "문화: 산업 시대(1843년-1914년): 문학" (M.)Lynch, ed., The Oxford Companion to Scottish History (옥스포드:Oxford University Press, 2001), ISBN 0-19-21696-7, 페이지 149-51.
  19. ^ A. C. Cheyne, "문화:산업 시대(1843~1914), 일반" (M).Lynch, ed., The Oxford Companion to Scottish History (옥스포드:Oxford University Press, 2001), ISBN 0-19-21696-7, 페이지 143-6.
  20. ^ a b c d e f g h i j k l m n C. 크레이그, "문화: 근대(1914–): 소설" (M.)Lynch, ed., The Oxford Companion to Scottish History (옥스포드:Oxford University Press, 2001), ISBN 0-19-21696-7, 157-9페이지.
  21. ^ R. 크로포드, 스코틀랜드의 책: 스코틀랜드 문학의 역사(Oxford:(Oxford University Press, 2009), ISBN 0-19-538623-X, 페이지 587).
  22. ^ P. Barnaby와 T.허바드, "1918년 이후 스코틀랜드 문학의 국제적 수용과 영향" I.브라운, ed. 에든버러 스코틀랜드 문학사: 현대적 변화: 새로운 정체성(1918년부터) (Edinburgh: Edinburg: Edinburg University Press, 2007), ISBN 0748624821, 페이지 32).
  23. ^ P. 포스트 식민지 시대의 영국 탐정 이야기에서 Julie H. Kim, ed.의 "검은색을 타탄 누아르로 바꾸기"는 은밀합니다. Ten Essays (McFarland, 2005), ISBN 0786421754, 페이지 221.