펑카델릭

Funkadelic
펑카델릭
Funkadelic in 1970
1970년 펑카델릭
배경 정보
기원.플레인필드, 뉴저지, 미국
장르
액티브 년수1968–1982, 2014
라벨워너 브라더스 웨스트바운드입니다
과거 멤버조지 클린턴
그래디 토머스
레이 데이비스
클래런스 "퍼지" 해스
캘빈 사이먼
테런스 풀턴 아카 스위트피아
에디 헤이즐
타울 로스
티키 풀우드
미키 앳킨스
버니 워렐
해럴드 빈
게리 샤이다
코델 "부기" 모슨
윌리엄 "부시" 콜린스
펠프스 콜린스
론 바이코스키
프라카시 존
타이론 램킨
레온 파티요
지미 칼훈
마이클 햄프턴
글렌 고인스
제롬 "빅풋" 브레이리
던 실바
월터 "주니"
로드니 커티스
말리아 프랭클린
래리 프라탄젤로
드웨인 "블랙바이드" 맥나이트
데이비드 스프래들리
루스 코프랜드
데니스 챔버스
프랭키 "캐시" 와디
시드니 반스

펑카델릭은 1968년 뉴저지 플레인필드에서 결성되어 1982년까지 활동한 미국의 펑크[1] 록 밴드이다.이 밴드와 그 자매는 둘 다 조지 클린턴이 이끄는 국회의사당으로서 [5][1]1970년대의 펑크 음악 문화를 개척했다.클린턴의 보컬 그룹인 의회(Parliaments)의 후원 밴드로 결성된 펑카델릭은 결국 더 무겁고 사이키델릭한 록 지향의 [5]사운드를 추구했다.그들은 Maggot Brain과 One Nation Under a Groove와 같은 호평을 받은 앨범을 발매했다.

역사

배경

펑카델릭이 될 이 그룹은 1964년 조지 클린턴이 투어 중 그의 두왑 그룹인 의회(The[6] Parliaments)의 익명의 후원 섹션으로 결성했다.이 밴드는 원래 음악가인 프랭키 보이스, 리처드 보이스, 랭스턴 부스와 함께 의회의 다섯 명의 보컬 멤버로 구성되었다.보이시, 보이시, 부스는 1966년 육군에 입대했고, 클린턴은 1967년 베이시스트 빌리 베이스 넬슨과 기타리스트 에디 헤이즐을 영입한 뒤 기타리스트 타울 로스드러머 티키 풀우드를 영입했다."Funkadelic"이라는 이름은 밴드가 디트로이트로 이전한 후 넬슨에 의해 만들어졌다.1968년, "의회"라는 이름을 소유한 음반 회사인 Revilot과의 분쟁으로 인해, 앙상블은 Funkadelic이라는 이름으로 [7]연주하기 시작했다.

사이키델릭 시대

Funkadelic으로, 그 그룹은 1968년에 웨스트바운드와 계약했다.이 무렵, 그룹의 음악은 소울과 두프로부터 사이키델릭 록, 소울, 펑크의 더 하드한 기타 주도의 혼합으로 발전했고, 이는 당시의 인기 있는 (그리고 정치적인) 움직임에 많은 영향을 받았다.지미 헨드릭스, 슬리 스톤, MC5, 바닐라 퍼지는 큰 영감을 [8]주었다.이 스타일은 나중에 좀 더 타이트한 기타와 호른 기반의 펑크 (car 1971–75년 경)로 발전했고, 이후 의회-펑카델릭 성공기(1976–81년 경) 동안 R&B와 일렉트로닉 음악의 요소를 더 적은 사이키델릭 록 요소로 추가했다.1969년 10월 7일 세이 브라더에서 첫 TV 라이브 공연을 가졌다.그들은 "Into My Own Thing," "What Is Soul?"," "(I Wanna) Expert," "I Was Made to Love Her," "I Made to Love Her," "Friday Night, 8월 14일," "Music for My Mother" 등의 노래로 잼을 연주했다.

이 그룹의 셀프 타이틀 데뷔 앨범인 Funkadelic은 1970년에 발매되었습니다.크레딧에는 오르간 연주자 미키 앳킨스와 클린턴, 풀우드, 헤이즐, 넬슨, 로스 등이 이름을 올렸다.이 녹음에는 나머지 의회 가수들(계약상의 우려 때문에 아직 신용을 얻지 못한), 당시 모타운에 고용된 몇몇 세션 뮤지션들, 그리고 (희귀한 어스의) 레이 모넷과 미래의 P-Funk의 메인 스타인 버니 워렐도 포함되어 있었다.

버니 워렐은 펑카델릭의 두 번째 앨범인 "Free Your Mind..."를 시작으로 공식적으로 인정받았다. '당신의 엉덩이는 따를 것이다'(1970년)는 워렐과 클린턴의 오랜 업무 관계를 시작했다.1971년 앨범 Maggot Brain이 그 뒤를 이었다.처음 세 개의 펑카델릭 앨범은 몇 년 동안 밴드의 세트 리스트에 머물렀고 많은 미래의 펑크, 록, 힙합 가수들에게 영향을 미칠 수 있는 많은 곡들을 포함했음에도 불구하고 강한 사이키델릭 영향과 제한적인 상업적 잠재력을 보여주었다.

Maggot Brain 출시 후 펑카델릭 라인업이 크게 확장되었다.타울 로스는 LSD가 악화되거나 과속으로 인한 과다 복용으로 인해 연락이 되지 않았고, 빌리 베이스 넬슨과 에디 헤이즐은 재정적인 문제로 그만두었다.이때부터, 1972년 제임스 브라운의 후원 밴드인 더 JB의 몇몇 멤버를 영입한 을 포함하여, 펑카델릭(및 의회)의 역사 동안 더 많은 음악가와 가수들이 추가될 것이다. 특히 부티 콜린스와 호른즈이다.부티와 그의 형 메기 콜린스는 클린턴에 의해 사망한 넬슨과 헤이즐의 후임으로 영입되었다.특히 Bootsy는 P-Funk 사운드의 주요 원인이 되었다.1972년, 이 새로운 라인업은 정치적으로 비난받는 더블 앨범 America Eats Its Young을 발매했다.이 라인업은 1973년 Cosmic Slop 앨범으로 조금 안정되었고, 최근에 추가된 가수 겸 기타 연주자 Garry Shider의 주요 공헌을 특징으로 한다.처음에 밴드를 떠난 후,[9][10] 에디 헤이즐은 PCP의 영향을 받는 동안 항공사 스튜어디스와 공군 보안관을 폭행한 후 1년을 감옥에서 보냈고, 그 후 돌아와서 앨범 Standing on the Verge of the Getting It On (1974년)에 큰 기여를 했다.헤이즐은 그 [11]후 P-Funk에 산발적으로만 기여했습니다.

P펑크

조지 클린턴은 1974년 의회를 부활시켜 카사블랑카 레코드에 서명했다.Parliament와 Funkadelic은 대부분 같은 마굿간이지만 두 개의 이름으로 동시에 운영되었습니다.처음에, Parliament는 소울풀 보컬과 호른 편곡에 의해 지배되는 보다 주류 펑크 앙상블로 지정되었고, Funkadelic은 보다 실험적이고 자유로운 기타 기반의 펑크 밴드로 지정되었다.이 앙상블은 보통 Parliament-Funkadelic 또는 간단히 P-Funk라는 이름으로 순회공연을 했다.1975년, 펑카델릭은 R&B 톱 10과 빌보드 100을 거의 무너뜨린 가장 성공적인 앨범인 Let's Take It to the Stage를 발매했다.

이후 1975년 10대 기타 신동 마이클 햄튼이 헤이즐의 후임으로 Farliament-Funkadelic의 수석 리드 기타리스트가 되었고, 다음 몇 장의 Funkadelic 앨범에 큰 기여를 했다.펑카델릭은 1976년 웨스트바운드를 떠나 워너 브라더스로 이사했다.그들의 워너용 첫 앨범은 1976년에 발매된 하드코어 졸리였다.웨스트바운드를 떠나기 직전, 클린턴은 웨스트바운드가 앨범 '테일즈 오브 키드 펑카델릭'으로 발매한 최근 녹음된 아웃테이크 컬렉션을 이 음반사에 제공했다.이 앨범은 하드코어 졸리보다 상업적으로 훨씬 더 잘 팔렸고 R&B Top 30 싱글인 "Unisco Kidd"가 포함되어 있었다.1977년 웨스트바운드는 더 베스트 오브 얼리이어즈라는 선집을 발표하면서 더 많은 자본을 확보했다.

미드레인지 성공

의회가 1975-1978년에 큰 성공을 거두기 시작하면서 펑카델릭은 1978년에 가장 성공적이고 영향력 있는 앨범 One Nation Under a Groove를 녹음하고 발매했다.오하이오 플레이어스키보디스트였던 월터 "Junie" 모리슨이 더 멜로디한 댄스 기반의 사운드를 반영했다.타이틀곡은 의회가 R&B 싱글곡 "Flash Light"와 "Aqua Boogie"를 1위로 즐길 즈음 R&B 차트 1위를 6주 동안 유지했습니다.1979년 Uncle Jam Wants You는 펑카델릭의 새로운 전자 음향 제작을 계속했다.이 앨범에는 전 스피너스의 리드 싱어 필리페 이 참여한 15분 동안의 (뿐만 아니라) 무릎 깊이가 포함되어 있으며, 편집 버전은 R&B 차트에서 1위를 차지했다.마지막 공식 앨범인 The Electric Skincking of War Babies는 1981년에 발매되었습니다.이 앨범은 원래 더블앨범 프로젝트였지만 워너 브라더스의 압력으로 싱글디스크로 전락했다.삭제된 곡들 중 일부는 향후 P-Funk에 수록될 것이며, 특히 1982년 조지 클린턴의 첫 솔로 앨범에 수록된 히트 싱글 "아토믹 독"에 수록될 것이다.

한편, 앨범 Connections & Disconnections (Who's a Funkadelic으로 CD로 재발매)는 1981년에 Funkadelic이라는 이름으로 발매되었습니다.이 앨범은 전 펑카델릭 멤버들과 원래의 의회인 퍼지 해스킨스, 캘빈 사이먼, 그리고 그레이디 토마스에 의해 녹음되었는데, 그는 조지 클린턴의 경영 관행에 불복한 후 1977년에 P-Funk를 떠났다.토마스 맥에보이의 재즈 호른을 많이 사용한 것으로 유명한 이 LP에는 80년대 힙합 커뮤니티에서 매우 인기 있는 브레이크 비트 소스가 된 "You'll Like It Too"라는 곡이 들어있다.전 밴드 멤버인 드러머 제롬 브레이리는 그의 새로운 밴드 뮤티니의 앨범 'Mutiny on the Mamaship'을 발매했다.

해산

1980년대 초, 의회의 음반사 개편뿐만 아니라 여러 단체에서 사용되는 여러 이름으로 인해 법적인 문제가 발생하자, 조지 클린턴은 녹음과 순회 공연 단체로서 의회와 펑카델릭을 해산시켰다.하지만, 그 두 그룹의 이후 버전에 있는 많은 음악가들은 클린턴에 의해 고용되었다.클린턴은 정기적으로 새 앨범을 발매했는데, 때로는 자신의 이름으로, 때로는 조지 클린턴과 P-펑크 올스타즈라는 이름으로 발매하기도 했다.1980년대 중반, 두 번째 펑카델릭 스튜디오 앨범인 By Way Of The Drum은 클린턴에 의해 P-Funk 인사들과 많은 전자 기기들과 함께 녹음되었다.이 앨범은 음반사에 의해 거절당했고 2007년 재발매될 때까지 미국에서 공식 발매되지 않았다.그것은 크림의 "Sunshine Of Your Love" 표지입니다.이 앨범은 어떠한 홍보도 받지 못했지만 여전히 호평을 받았다.

레거시

클린턴은 1990년대와 2000년대에 그의 P-Funk 컬렉션을 이어갔고, 그들 중 일부는 펑카델릭과 의회라는 고전적인 라인업에서 남아 있다.클린턴이 R&B와 힙합 사운드에 더 가까워지면서 펑카델릭의 록 지향적인 사운드는 줄어들었다.1997년에 그 그룹은 로큰롤 [12]명예의 전당에 헌액되었다.

뉴욕시를 거점으로 하는 Pleasy Husy Productions의 영화제작자 Yvonne Smith는 Parliament-Funkadelic을 제작했습니다. 2005년 [13]PBS에서 방영된 이 획기적인 그룹에 대한 장편 다큐멘터리인 '그루브 아래 하나의 나라'가 있다.2008년 현재, 클린턴은 그의 새로운 음반사에서 새로운 펑카델릭 앨범 작업을 하고 있다.2008년 11월, Westbound Records는 Free Your Mind와 America Eats Its Young 시대의 Funkadelic 아웃테이크 및 데모 컬렉션인 Toys를 발매했습니다.이 앨범에 대한 비판적인 반응은 대체로 긍정적이었다.2013년 4월, 밴드는 25년 만에 첫 싱글 "The Naz"를 발매했다.이 노래는 슬리 스톤과의 공동작업으로 예수 그리스도에 대한 이야기를 담고 있다.이 노래의 B-side는 P-Funk 기타리스트 Dewayne "Blackbyrd" McKnight의 기타 솔로곡인 "Nuclear Dog"이다.

펑카델릭은 많은 힙합 아티스트들과 힙합 [14]장르 전반에 큰 영향을 끼쳤다.특히, Dr. Dre는 Funkadelic의 사운드를 그의 음악, 특히 G-funk [15]사운드에 큰 영향을 미친다고 언급합니다.특히 Funkadelic의 1979년 발매작인 "Not Just" Knee Deep"은 Dr.에 대한 배치를 포함하여 G-Funk 아티스트들에 의해 광범위하게 샘플링되었다.Dre's The Chronic, Snoop Doggystyle, MC Hammer's Street Fighter OST, De La Soul's Me Melf And I, Tupac's All Eyez On Me.[16]

음반 목록

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ a b c Henderson, Lol; Stacey, Lee, eds. (2013). "Funk". Encyclopedia of Music in the 20th Century. Routledge. p. 231. ISBN 978-1-57958-079-7.
  2. ^ Chick, Stevie (May 27, 2015). "Funkadelic – 10 of the best". The Guardian. Retrieved December 21, 2017.
  3. ^ Needs, Kris (2014). George Clinton & The Cosmic Odyssey of the P-Funk Empire. Omnibus.
  4. ^ Weingarten, Marc (October 31, 2014). "Review: George Clinton's funk chronicle, 'Brothas Be, Yo Like George'". Los Angeles Times. Retrieved April 5, 2020.
  5. ^ a b 존, 부시.펑카델릭: 전기.올뮤직
  6. ^ "The Parliaments Biography & History". AllMusic.
  7. ^ Colin Larkin, ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Concise ed.). Virgin Books. pp. 497/8. ISBN 1-85227-745-9.
  8. ^ 빈센트, 리키의회-풍카델릭브리태니커 백과사전.
  9. ^ Vincent, Rickey (April 15, 1996). Funk: The Music, The People, and The Rhythm of The One. Macmillan. ISBN 978-0-312-13499-0. Retrieved August 12, 2017 – via Google Books.
  10. ^ 초록색, 토니.다운 스트로크: 의회 펑카델릭의 기타 유산.기타 연주자
  11. ^ 설리번, 제임스Twisted Tales: P-Funk의 Eddie Hazel은 좋든 나쁘든 새로운 헨드릭스입니다.Spinner.com 를 참조해 주세요.
  12. ^ "Parliament Funkadelic at Rock Hall". Rockhall.com. Retrieved November 2, 2011.
  13. ^ 의회 Funkadelic: 하나의 그루브 아래 하나의 국가. 필름.공중파 방송 서비스
  14. ^ 투레. "프라임 펑크: 클래식 펑카델릭 4인방은 당신이 그루발레지앙스를 밴드의 후반기 전성시대에 서약할 것을 요구한다."롤링 스톤, 2002년 10월 3일: 106. ProQuest.
  15. ^ 윌리엄스, 저스틴 A "닥터 드레" 그로브 뮤직 온라인옥스퍼드 뮤직 온라인옥스퍼드 대학교 출판부
  16. ^ "Anatomy of the Funk: G-Funk Deconstructed". CentralSauce. June 17, 2019. Retrieved June 26, 2019.

외부 링크