나이젤 고드리치

Nigel Godrich
나이젤 고드리치
Godrich performing with Atoms for Peace in 2013
2013년 아톰스 포 피스와 함께 공연하는 고드리치
배경 정보
생년월일나이젤 티모시 고드리치
태어난 (1971-02-28) 1971년 2월 28일(51세)
웨스트민스터, 런던, 영국
장르얼터너티브 록, 실험 록, 일렉트로닉
직업레코딩 엔지니어, 레코드 프로듀서, 뮤지션, DJ
기기키보드, 기타, 베이스
액티브 년수1990-현재

나이젤 티머시 고드리치(Nigel Timothy Godrich, 1971년 2월 28일 ~ )는 영국의 음반 제작자, 녹음 엔지니어, 음악가이다.그는 OK Computer(1997년) 이후 모든 스튜디오 앨범과 가수 톰 요크의 여러 프로젝트를 프로듀싱하며 영국 록 밴드 Radiohead와 함께 작업한 것으로 알려져 있다.그는 (요크와 함께) Atoms for Peace와 Ultraista의 멤버입니다.

Godrich는 경력 초기에 런던의 RAK Studios에서 프로듀서 John Leckie 밑에서 하우스 엔지니어로 일했습니다.그는 Radiohead를 그들의 두 번째 앨범인 The Bends(1995)에서 작업하는 동안 만났고, 이 앨범으로 그는 첫 번째 제작 공로를 인정받았다.Radiohead는 그를 그들의 다음 앨범인 OK Computer를 제작하기 위해 고용했는데, 이것은 큰 성공을 거두었고 주요 아티스트들의 관심을 끌었다. 그 이후로 그는 벡, 에어, 폴 매카트니, U2, R.EM, 포장, 로저 워터스, 그리고 아케이드 파이어를 포함한 배우들과 함께 일했다.고드리치는 'From the Base'라는 음악 웹 시리즈를 만든 사람이다.

어린 시절과 교육

나이젤 고드리치는 런던 웨스트민스터에서 BBC 음향 감독인 빅터 고드리치와 브렌다 [citation needed]고드리치의 아들로 태어났다.그는 어린 [1]나이에 녹음에 매료되었다.어렸을 때, 그가 녹음할 기계를 요구한 후, 그의 아버지는 그에게 카세트 기계를 사주었다. 고드리치는 그것을 텔레비전, 기차 세트, 그리고 [1]수돗물을 녹음하는 데 사용했다.

고드리치는 노스웨스트 런던의 윌리엄 엘리스 스쿨에서 교육을 받았고 그곳에서 그의 친구이자 미래의 제로7 멤버인 헨리 [citation needed]빈스와 수업을 나누었다.고드리치는 지미 헨드릭스와 프랭크 [citation needed]자파에게서 영감을 받아 기타를 연주하기 시작했다.그는 그의 밴드가 Wapping의 Elephant Studios에서 데모를 녹음한 16살 때 처음으로 녹음 스튜디오를 방문했고 엔지니어에게 [2]질문하는 데 시간을 보냈다.그는 런던의 [3]SAE에서 공부했다.

직업

초년

SAE 졸업 후, Godrich는 Audio One 스튜디오 콤플렉스의 주니어 스탭이 되어,[3] 티보이로 일하고 있습니다.그는 그곳에서 보내는 [4]시간을 즐기지 않았다; 고드리치에 따르면, "주머니에 삐삐가 울리면, 나는 뜨거운 음료를 배달할 준비를 하고 주전자 옆에서 기다리곤 했다.스튜디오에도 들어갈 수 없었지만저는 이렇게 생각했어요'첫 번째 단이지만'최소한 사다리 위에 있어요'"[3]

Audio One의 [4]폐업 후, 1990년에 Godrich는 런던의 RAK Studios에서 메신저로 일했고, 그 후 스튜디오 어시스턴트가 되었다.그는 밤늦게까지 스튜디오에 머물면서,[3] 그가 녹음 연습을 하는 동안 음악가 친구들을 초대하여 연주하도록 초대하곤 했다.RAK에서 그는 프로듀서 John Leckie의 테이프 오퍼레이터가 되어 Ride와 Denim의 [4]앨범을 함께 작업했습니다.4년 후, 고드리치는 프리랜서가 되기 위해 RAK를 떠나 댄스 음악을 [4]만들 계획이었던 자신의 스튜디오인 샤방을 차렸다.6개월 후, '사운드 오브'의 엔지니어링과 믹스 작업에 고용되었습니다. McAlmont & Butler(1995), McAlmont & Butler의 데뷔 앨범.고드리치는 그것이 "찬란한 경험"이었다고 말했고, 버나드 버틀러가 그에게 [4]음반 제작법을 가르쳐 주었다고 말했다.

라디오헤드

고드리치는 렉키가 그들의 EP My Iron Lung (1994년)과 그들의 두 번째 앨범 The Bends (1995년)[3]를 엔지니어링하기 위해 그를 RAK에 고용했을 때 록 밴드 Radiohead와 함께 처음 일했다.밴드는 그에게 "니힐리스트"라는 별명을 붙여 그들의 사운드를 새로운 [3]방향으로 이끌려는 그의 노력을 승인했다.렉키가 사교 모임에 참석하기 위해 스튜디오를 떠났을 때, 라디오헤드와 고드리치는 B-side를 녹음하기 위해 머물렀고, 대신 "Black Star"라는 곡이 [3]벤드에 수록되었다.1995년 고드리치는 라디오헤드의 자선 싱글 "Lucky"와 1996년 싱글 "Street Spirit (Fade Out)"[3]에 발매된 비숍스 로브와 토크 쇼 괴물을 제작했다.

라디오헤드와 같은 밴드를 이렇게 오랫동안 함께 일했던 사람은 단 한 명뿐이에요.그것은 매우 깊고 깊은 관계입니다.비틀즈는 조지 마틴을 한 명밖에 가질 수 없었다; 그들은 그들의 경력 도중에 프로듀서를 바꿀 수 없었다.서로에 대한 그 모든 일, 신뢰, 지식은 창밖으로 던져지고 다시 시작해야 할 것이다.

—Godrich in 2016[5]

라디오헤드는 제40회 그래미[6] 어워드에서 베스트 얼터너티브 앨범상을 수상했고 [7]전 세계적으로 450만장 이상이 팔린 그들의 세 번째 앨범인 OK Computer를 공동 [3]제작하기 위해 고드리치를 초대했다.감독 없이 즉흥 스튜디오에서 일하던 고드리치와 밴드는 진행하면서 알게 되었고, 오픈 과정을 음반의 성공으로 돌렸다.2013년, Godrich는 가디언지에 다음과 같이 말했습니다.OK Computer는 저에게 있어서 매우 중요한 것이었습니다.처음 파워를 부여받았기 때문입니다.이 믿을 수 없을 정도로 똑똑하고 통찰력 있는 사람들 중 몇몇은 나에게 '네가 원하는 대로 해'라고 말했다. 그래서 나는 그들을 위해 열심히 일했고 우리는 함께 그 당시 우리 모두를 대표하는 무언가를 했다.그리고 어떤 이유에선지 멈췄죠.사람들은 그것을 얻었고, 그것이 제 [8]인생을 바꿨습니다."

고드리치는 그 이후로 모든 라디오헤드 스튜디오 앨범을 제작했고, 그들의 6번째 앨범인 Hail to the Steal (2003)[9]로 그래미상 최우수 엔지니어링드 비클래식 앨범상을 수상했다.그는 라디오헤드와 함께 그들의 7번째 앨범인 In Rainbows의 초기 세션에서 일하지 않았다.기타리스트 에드 오브라이언에 따르면, 라디오헤드는 "안락지대"[10]에서 벗어나기를 원했고 베이스 연주자 콜린 그린우드는 고드리치가 샬롯 게인스부르와 [11]벡과 함께 일하느라 바빴다고 말했다.그러나 라디오헤드는 또 다른 프로듀서인 스파이크 스텐트와의 세션이 [12]무위로 판명된 후 고드리치를 재입대시켰다.

고드리치의 아버지는 라디오헤드의 9집 앨범 A Moon Shaped Pool (2016년) 녹음 중 사망했습니다.고드리치는 다음과 같이 썼다: "이 앨범을 만드는 것은 나에게 매우 강렬한 경험이었다.나는 그 과정에서 아버지를 잃었다.그래서 내 영혼의 큰 조각이 이곳에 [13]잘 살고 있다.Godrich는 Kid A와 Amnesiac의 [14]기념일을 위해 만들어진 인터랙티브 체험인 Kid A Mnesia Exhibition(2021년)에 사운드 디자인을 제공했습니다.

2006년 CBC는 고드리치와 라디오헤드의 협업을 "모던 [3]록에서 가장 모험적인 밴드-프로듀서 파트너십"이라고 표현했다.그는 비틀즈의 프로듀서 조지 마틴이 "제5의 비틀즈"[3]로 불린 것을 암시하며 밴드의 "제6의 멤버"로 불렸다.고드리치는 또한 라디오헤드의 [15]홍보물에 등장하는 장수 캐릭터인 치프테인 뮤스를 연기한다.

라디오헤드측 프로젝트

2014년 고드리치(왼쪽), 조이 워론커(뒷쪽), 플리가 아톰스 포 피스와 함께 공연하는 모습.

고드리치는 라디오헤드 가수 톰 요크의 솔로곡 대부분을 제작했는데, 그의 앨범인 지우개(2006년), 투모로우즈 모던 박스([16]2014년), 애니마(2019년)[17] 등이 있다.Yorke는 Godrich가 자신의 작품을 편집하는 데 도움을 주었으며, 어떤 부분이 개선이 필요하고 어떤 부분이 잠재력이 있는지를 알아냈다고 믿고 있습니다.그는 지우개 노래 "블랙 스완"의 예를 들었다. "원래는 6분간의 헛소리였지만, 이 과즙한 부분은 제외했다. 그리고 [Godrich]는 지나가며 '그것'이라고 말했다.나머지는 집어치워라.'보통 그런 [18]식이에요.

2009년 고드리치와 요크는 The Eraser의 곡을 연주하기 위해 기타, 키보드, 신시사이저에 고드리치와 함께 Atoms for Peace를 결성했다.이 밴드는 또한 레드 핫 칠리 페퍼스의 베이시스트 플리, 벡과 R.E.M의 드러머 조이 워론커, 그리고 [19]포로의 타악기 연주자 마우로 레포스코를 포함합니다.고드리치가 프로듀싱한 그들의 데뷔 앨범 아목은 2013년에 [20][21]발매되었고, 유럽, 미국, 일본을 [22]돌았다.고드리치는 라디오헤드 기타리스트 조니 그린우드, 이스라엘 작곡가 샤이 벤 추르, 인도 앙상블 라자스탄 익스프레스의 앨범인 준운(2015년)을 인도 [23]라자스탄의 메흐랑가르 요새에서 녹음했다.

2021년 5월, 요크와 그린우드는 고드리치가 [24]프로듀싱한 드러머 톰 스키너와 함께 새로운 밴드인 스마일(The Smile)을 데뷔시켰다.가디언의 비평가 알렉시스 페트리디스는 "미소가 라디오헤드의 더 골격적이면서 더 촌스러운 버전처럼 들린다"며 특이한 시간표현, 복잡한 리프, 그리고 "강력한"[25] 모터릭 사이키델릭으로 보다 진보적인 록의 영향을 탐구했다.그들의 데뷔 앨범 "A Light for Accainting Attention"은 2022년 [26]5월 XL Recordings를 통해 발매되었습니다.

기타 프로젝트

OK Computer에서의 성공 이후, 고드리치는 나탈리 임브루글리아의 히트 앨범인 Left of the Middle과 R.E.M. Up을 혼합했다.[3][3]고드리치는 미국의 싱어송라이터 벡과 여러 차례 공동 작업을 했는데, 뮤티즈(1998년), 시 체인지(2002년), 더 인포메이션(2006년)이 그것이다.이 앨범들 중 처음 두 개, 특히 Sea Change는 즉흥적이고 샘플이 많은 스타일의 벡에서 벗어난 분위기 있는 포크/팝 사운드로 유명했다.고드리치는 또한 Travis와 함께 그들의 상업적 돌파구인 The Man Who(1999년)와 후속작 The Invisible Band(2001년)[3]를 제작하고 Brian Eno, Mike Hedges와 함께 The Boy With No Name(2007년)을 공동 제작했다.

고드리치는 라디오헤드의 조니 그린우드가 하모니카를 두 [27]곡에 기고하면서 포장의 마지막 앨범 '테러 트와일라잇'을 제작했다.이 밴드의 팬인 고드리치는 그들이 덜 "슬럼프스러운"[28] 음반으로 더 많은 청중을 찾도록 돕기를 원했다.작곡가 스티븐 말크머스는 나중에 이 앨범을 "과잉 생산"이라고 묘사했고 [29]고드리치와의 갈등을 묘사했다.이에 대해 고드리치는 트위터를 통해 "나는 말 그대로 그 [29]앨범을 만들기 위해 뉴욕의 친구 바닥에서 잤다."2020년, 고드리치는 이 앨범을 [29]사랑했고 이 앨범을 만드는 것을 즐겼다고 말했다.

2001년 고드리치는 U2의 "Walk On"을 리믹스하여 싱글 앨범을 발매하였고, 에어의 앨범인 "Talkie Walkie" (2004)와 "Pocket Symphony" ([citation needed]2007)를 혼합 제작하였다.2002년 고드리치는 스트로크즈, 룸 온 파이어(2003)에 의해 두 번째 앨범을 제작하기 위해 고용되었다.밴드에 따르면 그들의 작업이 "영혼이 없는"[30] 것으로 판명되자 그는 해고되었다.고드리치는 실패한 공동작업에 대해 다음과 같이 말했다. "문제는 나와 [가수 줄리안 카사블랑카스]가 너무 비슷하다는 것이다. 우리는 둘 다 통제광이다.그는 자기 방식대로 하고 싶어했고, 나는 내 방식대로 하고 싶었고, 분명히 그게 내가 거기에 있는 이유야.그리고 저는 '음, 당신이 내가 원하는 방식으로 하려고 하지 않는다면 왜 내가 여기 있는 거죠?'라고 말합니다.우리는 아주 잘 지냈고, 그것은 그저 웃기는 것들 중 하나일 뿐이고, 그것은 효과가 없었다.나는 그들이 바뀌기를 원했지만,[31] 그들은 그러지 않았다.

고드리치는 요크와 그린우드가 출연한 2004년 [32]12월 발매된 "Do They Know It's Christmas?"의 20주년 기념 버전을 제작했다.폴 매카트니는 비틀즈 프로듀서 조지 마틴의 추천을 받아 고드리치를 고용해 2005년 앨범 '카오스 앤 크리에이션 인 더 백야드'를 제작했다.고드리치는 매카트니의 투어 밴드를 해고하고 매카트니에게 고드리치가 진부하거나 지나치게 감상적이거나 [3][33]수준 이하의 노래를 포기하라고 요구했다.이 앨범은 올해의 앨범상을 포함한 여러 개의 그래미상 후보에 올랐고,[3] 고드리치는 올해의 프로듀서 후보에 올랐다.

2010년 고드리치와 벡은 고드리치의 첫 영화 [34]작품인 Scott Pilgrim vs. the World의 악보를 작곡했다.2012년 10월, 고드리치는 조이 워론커, 가수 로라 베틴슨과 함께 울트라리스타로 앨범을 발매했다.2015년, 그는 라이브 앨범 Roger Watters를 제작했습니다. 장벽,[35] 그리고 스타워즈에서 스톰트루퍼로 카메오를 만들었습니다. 포스가 [36]깨어나다.그는 Red Hot Chili Peppers의 11번째 정규 앨범인 The Getaway (2016)[37]를 믹스했다.고드리치는 2017년 [38]6월에 발매된 로저 워터스의 다섯 번째 솔로 앨범, Is This the Life We Really Want?를 제작했다.핑크 플로이드와 함께 작업한 워터스의 팬인 고드리치는 워터스의 이전 솔로 작업에 비판적이었고 프로듀서로서 그의 역할은 "그를 격려하고, 그를 약간 밀어내는 것"[39]이라고 느꼈다.COVID-19 대유행 기간 동안 고드리치는 텍사스 주 엘파소의 아케이드 파이어와 격리되어 그들의 앨범 We(2022년)[40]를 녹음했다.

지하에서 (2006~2009)

주요 기사:지하에서

2006년 9월, 고드리치는 프로듀서 딜리 젠트, 프로듀서 제임스 채드, 그리고 존 울컴과 함께 런던의 메이다 베일 [41]스튜디오에서 촬영된 음악 시리즈 From the Base를 촬영한다고 발표되었다.이 시리즈는 진행자나 관객이 없는 뮤지션들의 친밀한 라이브 공연에 초점을 맞췄다.고드리치는 "저는 정말 상징적이고 더 큰 이름들을 포착하고 싶습니다. 정말 중요한 것은 순간을 즐기고 있는 사람들이 그들이 [42]하고 있는 일에 대한 확실한 기록을 얻도록 하는 것입니다."라고 말했습니다.

고드리치는 '지하로부터'가 만들어지고 있는 음악을 실제로 기록하기 위한 수단이라고 생각했다.영국의 텔레비전 음악 시리즈 The Old Grey Whirl Test에서 더 많은 영감을 얻으면서, Godrich는 텔레비전 프로그램의 아이디어를 떠올렸다.초기 보도에도 불구하고, From the Base는 기업 [42]스폰서를 맡지 않았기 때문에 처음에는 영국 텔레비전에 출연하지 않았다.

파일럿이 제작되었을 때, From the Base는 온라인 프로그램일 뿐이었습니다.그러나 이는 원하는 품질 수준으로 에피소드를 제작할 수 있는 충분한 비용을 창출하지 못했기 때문에 실현 가능하지 않았다.대신 제작자들은 이 [43]시리즈를 제작하기 위해 선금을 받기 위해 국제 TV 방송국으로 갔다.이 시리즈는 결국 텔레비전에서 방영되었고, 2007년 12월 1일 스카이 아츠에서 첫 방송이 되었으며,[44][45] 2007년 12월 8일 톰 요크가 공연한 4곡의 노래가 수록되었다.미국 초연은 2008년 2월 22일 레이브 HD에서 열렸고,[46] 2008년 가을에는 독립 영화 채널에서 방송되었다.2008년 11월 3일,[47] DVD로 발매되었습니다.2022년 5월 YouTube에서 아이들, 워페인트, 카리부를 [48]포함한 새로운 시리즈가 시작되었다.

접근과 영향

고드리치는 프로듀서 필 토르날리, 존 레키, 스티브 릴리화이트가 그의 기술을 가르쳐준 것에 대해 "내가 직접 보고 [1]모방한 사람들"이라고 말했다.그는 비틀즈의 프로듀서 조지 마틴을 "직장을 발명했다"는 이유로, 트레버 혼을 "내가 정말 앉아서 [31]듣도록 만든 것"이라는 이유로 그의 "영웅들"을 명명했다.그는 조니 미첼을 가장 좋아하는 아티스트로 지목하면서 그녀의 "음악과 서정적인 [1]재능의 독특한 조합"을 언급했다.

고드리치는 비록 "임상적인"과 "빛나는" 음악을 듣는 것을 좋아하지만, "유기농적인" 소리를 내는 것을 가장 잘한다고 말했다: "큰 요정 [31]케이크를 만드는 것보다 진한 갈색 수프를 만드는 것이 더 내 기술이었다."그는 자신이 만든 행동에 접근하지 않고 "이미 팬인 누군가를 개선할 수 있다는 착각에 빠지지 않는다"[1]며 그들이 먼저 연락하기를 기다린다.

고드리치는 사람들이 스튜디오 장비와 음악 감성과 의사소통보다 덜 중요한 "꼼수"에 너무 많은 중점을 둔다고 말했다.그는 이렇게 말했다. "저는 사람들이 제가 가장 좋아하는 마이크가 무엇인지 물어보는 것에 매우 화가 납니다.그건 중요하지 않아...음악이 전반적으로 나빠진 이유 중 하나는 사람들이 실제로 [31]만들고 있는 음악보다 기술에 대해 더 많이 생각하기 때문입니다."그는 "녹음 과정이 빠를 때 가장 좋다. 왜냐하면 녹음 과정이 실제 음악에 가장 작은 장애물이 되기 때문이다."[1]라고 느낀다.

음반 목록

연도 제목 예술가. 크레디트
1990 스캔들 지안나 난니 보조 엔지니어
1990 튜닝 인 사일런트 블루 엔지니어, 프로듀서
1991 미신 수시와 밴시 가족 보조 엔지니어
1992 비비안 매콘 비비안 매콘 보조 엔지니어
1993 버팔로 스키너즈 큰 나라 보조 엔지니어
1994 빛의 축제 타다 기사.
1994 히토 히토 기사.
1994 마이 철폐 EP 라디오헤드 제작자, 엔지니어
1995 벤드 라디오헤드 엔지니어, 프로듀서 ('블랙스타')
1995 사명감 수확 장관 기사.
1995 완전. 티 기사.
1995 부스와 악천사 Tim Booth & Angelo Badalamenti 기사.
1996 영어와 프랑스어 호퍼 기사.
1996 태양아! 태양아! 기사.
1996 소리...McAlmont & Butler McAlmont & Butler 엔지니어, 보조 엔지니어, 믹싱
1997 OK 컴퓨터 라디오헤드 밸런스 엔지니어, 기록 기술자(프로듀서)
1997 실버 선 실버 선 프로듀서, 믹싱
1997 표절 스파크 기사.
1997 가운데 왼쪽 나탈리 임브루글리아 혼재
1998 돌연변이 벡 프로듀서, 믹싱
1998 고통의 자매들 인 페인 자메이카 기사.
1998 휘파람을 불다 닐 핀 리믹서, 믹싱
1998 업. R.E.M. 믹싱
1999 아직도 느낄 수 있나요? 제이슨 포크너 기사.
1999 맨 후 트래비스 프로듀서, 믹싱
1999 테러 트와일라잇 포장 프로듀서
2000 키드 A 라디오헤드 생산자, 엔지니어, 믹싱
2001 '워크온' U2 리믹서
2001 기억상실증 라디오헤드 제작자, 엔지니어
2001 인비저블 밴드 트래비스 프로듀서, 믹싱
2001 재생 더 디바인 코미디 프로듀서
2002 뽀크마크가 있는 볼에 연지를 바르다 브라자빌 프로듀서, 믹싱, 현악 앙상블, 펜더 로즈
2002 바다의 변화 벡 프로듀서, 엔지니어, 믹싱, 신시사이저, 타악기, 키보드
2003 시티 리딩 에어 & 알레산드로 바리코 믹싱
2003 도둑에게 만세 라디오헤드 편집, 믹싱, 조작, 녹음, 프로듀서
2004 부재 중인 친구 더 디바인 코미디 믹싱
2004 히어로즈 투 제로 베타 밴드 믹싱
2004 토키 워키 항공사 생산자, 엔지니어, 믹싱
2004 쓰러질 때 제로 7 기타, 사운드
2004 "크리스마스인 거 알아?" 밴드 에이드 20 프로듀서
2005 뒤뜰의 혼돈과 창조 폴 매카트니 프로듀서, 피아노, 에피폰 어쿠스틱 기타 루프
2005 게로 벡 믹싱
2005 더 로드즈 더 러브 유 젬마 헤이스 믹싱
2006 지우개 톰 요크 프로듀서, 믹싱, 뮤지션, 편곡자
2006 5:55 샬럿 갱스부르 프로듀서, 믹싱
2006 더 가든 제로 7 어쿠스틱 기타, 엔지니어
2006 정보 벡 프로듀서, 엔지니어, 믹싱, 키보드, 프로그래밍, 이펙트, 스크래치, 탬버린, 퍼커션, 배경 보컬, Speak & Spell, 휘슬, Tote A Tune, Kalimba, 드럼, 게임보이
2006 아빠의 이상한 꿈 실버 선 리믹스
2007 포켓 심포니 항공사 프로듀서
2007 이름 없는 소년 트래비스 프로듀서
2007 인 레인보우즈 라디오헤드 생산자, 엔지니어, 믹싱
2008 홀수 커플 그날스 바클리 엔지니어, 믹싱
2010 켜다 핫랏츠 생산자, 엔지니어, 믹싱, 기타 기기 및 소음
2011 사지의 왕 라디오헤드 생산자, 엔지니어, 믹싱
2011 슈퍼콜라이더 / 도살자 라디오헤드 생산자, 엔지니어, 믹싱
2011 데일리 메일/계단 라디오헤드 생산자, 엔지니어, 믹싱
2012 다른 배 Here We Go Magic 프로듀서
2012 울트라리스타 울트라리스타 작곡가, 엔지니어, 믹싱, 프로듀서
2013 AMOK 평화를 위한 원자 프로듀서, 프로그래머
2014 워페인트 워페인트 믹싱
2014 미래의 모던 박스 톰 요크 작곡가, 프로듀서
2015 준운 샤이벤 추르, 조니 그린우드, 라자스탄 익스프레스 녹음, 엔지니어, 믹싱
2016 달 모양의 수영장 라디오헤드 프로듀서
2016 더 겟어웨이 레드 핫 칠리 페퍼스 믹싱
2017 이것이 우리가 진정으로 원하는 삶일까? 로저 워터스 프로듀서, 키보드, 기타, 사운드 콜라주, 어레인지
2019 애니마 톰 요크 작곡가, 프로듀서
2020 언니. 울트라리스타 작곡가, 엔지니어, 믹싱, 프로듀서
2022 우리가 아케이드 파이어 프로듀서
2022 시선을 끄는 빛 스마일 작곡가, 프로듀서

작곡 크레딧

연도 노래 예술가. 앨범
1997 '그녀' 일요일 정적 및 사일런트
2004 "스피드 다이얼 No.2" 제로 7 쓰러질 때
2006 "무비 테마" 벡 정보
2006 '솔저 제인' 벡 정보
2006 "끔찍한 팡파레/랜드슬라이드/외골격" 벡 정보
2006 "모터케이드" 벡 정보
2010
작곡곡 목록
  • "범용 테마"
  • 힐크레스트 파크
  • "파이팅!"
  • 'Love Me Some Walking'
  • "주먹과 대화"
  • '럼블'
  • '분노를 느껴라'
  • 더 그라인드'
  • '안녕하세요 부러움직여보세요
  • "미스터리 공격자"
  • '세컨드컵'
  • '비건주의자'
  • 배틀
  • "미안해"
  • 록시
  • '나인서클'
  • 싸움은 끝났다
  • "기디언 콜"
  • '레벨 7'
  • "혼돈 극장에 오신 걸 환영합니다"
  • '지옥으로의 빠른 입구"
  • '차우 다운'
  • '게임 오버"
  • 'So Alone'
  • '2라운드'
  • 다른 남자
  • 보스 배틀
  • '지금 당장 불기'
  • "아프터마스"
  • "안녕하세요"
 나이젤 고드리치 Scott Pilgrim vs. the World (오리지널 영화 스코어)

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f Snapes, Laura (25 February 2020). "Nigel Godrich: your questions answered on Radiohead, Macca and Marmite". The Guardian. ISSN 0261-3077. Archived from the original on 25 February 2020. Retrieved 25 February 2020.
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