레 게니 뒤 말

Le génie du mal
레 게니 뒤 말
Lucifer Liege Luc Viatour new.jpg
아티스트기욤 지프스
연도1848
유형흰 대리석
위치리에지 성 바오로 대성당

루시퍼 또는 리에지의[1] 루시퍼로 비공식적으로 알려진 르 게니 뒤 말(또는 악의 천재 또는 악의 정신)은 1848년 벨기에 예술가 기욤 제프스가 흰색 대리석으로 처형한 종교 조각이다. 프랑코폰 미술사학자들은 종종 이 인물을 "낙하천사"인 천사 데추라고 부른다.

이 조각상은 성 바울 대성당의 정교한 설교단에 위치하고 있으며, 고전적으로 매력적인 남자가 사슬에 묶여 있고, 앉아 있고, 거의 나체에 가까운 모습을 묘사하고 있지만, 그의 허벅지 위에 모인 휘장을 위해 그의 전체 길이는 박쥐 날개의 만돌라 안에 들어가 있다. 지프스의 작품은 그의 동생인 조셉 지프스가 공간을 위해 만든 초기 조각품인 L'ange du mal을 대체하는데, 이것은 주의를 산만하게 하고 "건강하지 못한 아름다움"[2] 때문에 성당에서 제거되었다.

두 정령, 한 장소

기욤 지프스
조지프 지프스

Le génie du mal은 고딕 꽃무늬가 새겨진 트윈 장식 계단 밑면에 형성된 개방된 틈새에 설치된다.[3] 반구경 계단의 굽은 난간은 날개의 호를 반복하며, 이 호는 접혀 몸을 컵으로 받친다. 기욤과 요셉의 버전은 언뜻 보기에도 놀라울 정도로 비슷하며, 같은 인간 모델에 의해 영감을 받은 것처럼 보인다. 각각, 쓰러진 천사는 그의 접힌 날개로 보호되는 바위에 앉는다. 그의 상반신, 팔, 다리는 나체로, 머리는 가운데가 갈라져 있다. 결이 있고 막이 있는 날개는 박쥐의 집게발처럼 마디가 뚜렷하며, 손잡이가 작고 힘줄이 많은 올레크라논은 박쥐와 인간 해부학을 결합하여 사실주의의 환상을 만들어낸다.[4] 부러진 조각과 벗겨진 왕관이 오른쪽 엉덩이에 있다. 천사의 왼쪽 눈에서 눈물이 흐른다. 흰색 마블 조각상은 공간에 의해 구분되는 거의 같은 차원을 차지하고 있다. 기욤의 크기는 가로 165 X 77, 세로 65 센티미터 또는 세로 5.5 피트 정도인데, 요셉의 크기는 가로 168.5 X 세로 86, 세로 65.5 센티미터 밖에 되지 않는다.[5]

커미션

메다르트 티트가 1900년 삽화로 그린 성 바울 성당의 설교단 리에지; 르 게니 뒤 말; 보이지 않는 쪽에 있다.

1837년 기욤 지프스는 '악의 천재에 대한 종교의 승리'를 주제로 한 성 바울을 위한 정교한 강단 설계를 맡았다. 기프스는 1830년 벨기에 독립에 이은 민족주의 정신을 표현하고 활용하면서 정치인들을 기리는 기념비적인 조각품과 공공조형물을 만드는 데 두각을 나타냈다. 현실주의의 기술은 신고전주의적인 구속과 결합되어 이 작품들에서 낭만주의적인 영웅주의 경향을 규율하지만, 낭만주의는 루시퍼 프로젝트에서 자신을 더 강하게 표현하는 것이었다.[6]

처음부터 조각은 성도 베드로, 바울, 휴버트 리에제 초대 주교, 램버트 마스트리히트의 모습을 형상화한 지프스의 설교단 디자인의 필수 요소였다. 1900년에 출판된 벨기에 일러스트 작가 메다르트 티트가트(Médard Tytgat)의 강단 그림은 전면을 보여준다; 르제니 뒤 말(Le Génie du mal)은 반대편 계단 밑바닥에 위치하겠지만, 삽화가 등장하는 책에는 작품에 대한 언급은 생략되어 있다.[7]

커미션은 원래 지프스의 동생 요셉에게 수여된 것으로 1842년 랑게 뒤 말(L'ange du mal)을 완성하고 이듬해 설치했다. 단번에 논란을 일으켰고 기독교적 이상을 대변하지 못한다는 비판을 받았다.[8] 성당 행정부는 "이 악마는 너무 숭고하다"[9]고 선언했다. 현지 언론은 이 작품이 설교를 들었어야 할 '예쁜 참회하는 소녀들'을 산만하게 하고 있다고 귀띔했다.[10] 판 보멜 주교는 곧 랑게 뒤 말 제거를 명령했고, 건축위원회는 1848년 성당에 영구적으로 설치된 기욤 지프스에게 강단 조각에 대한 위원회를 통과시켰다.[11]

리셉션

요셉은 1843년 앤트워프에서 4개의 다른 작품, 즉 "꿈"과 "성"을 전시했다. 필로미나, 충실한 사랑, 그리고 어부의 고아.[12] L'ange du mal (Angel of Evil)과 Le génie du mal로 알려져 있는 이 작품은 벨기에 왕립미술관 소장품으로 나중에 받아들여졌고 2009년 현재 남아 있다.[13]

조셉의 작품은 사회의 최고수준에서 찬사를 받았다. 작센 바이마르 대공 찰스 프레드릭은 1842년경 대리석 복제품을 주문하였다.[14] 퇴색된 원작은 네덜란드 왕 윌리엄 2세가 3,000개의 플로린에 구입했으며, 그가 죽은 후 1850년에 그의 나머지 수집품과 함께 분산되었다. 1854년 이 예술가는 독일의 정치가, 천문학자, 미술품 수집가인 [15]버나드 아우구스트 폰 린데나우 남작에게 이 조각상의 석고 주물을 팔았다.[16] 이 작품의 성공은 조셉 지프스를 당대 최고의 조각가로 끌어올렸다.[17]

랑게 뒤 말(L'[18]ange du mal)은 브뤼셀 박물관의 조각관 피에르 랭글렛[nl]의 그림에 등장하는 6개의 조각상 중 하나이다(Salle de bruce du Musé de Bruxelles, 1882년). 그리고 또 다른 6명의 Geefs 조각가 진의 사랑과 악의와 함께. 그것은 예술 작품이라고 해도 한결같이 감탄하지 않았다. 1862년 국제 전시회에 등장했을 때, 평론가는 지프스의 작품이 "신사하고 나른하며" "근육이 부족하다" "악마가 아프다"고 비판했다. : 사탄의 침은 빼낸다."[19]

'이 악마는 너무 숭고하다.'

조셉 지프스의 L'ange du mal (1842)

Vespertilionid 날개 외에도, Joseph Geefs의[20] 타락한 천사는 예술적인 근친상간함으로 인해 명백해진 완전한 인간의 형태를 취한다. 나른한 스카프가 사타구니를 스치고, 엉덩이는 벌리고, 벌려진 허벅지가 그림자로 이어지는 길을 형성한다.[21] 허리와 엉덩이의 뱀처럼 구부러진 곡선은 날개 아크와 관련하여 구성적인 플레이를 한다. 몸통은 건강하지만 젊다. 부드럽고 우아하며 거의 안색이다. 천사의 표정은 '심각하고 침울하며 심지어 사납다'[22]고 표현돼 왔으며, 캐스팅된 시선은 몸과 허벅지를 따라 보는 이의 눈을 갈라진 무릎으로 향하게 한다. 날개 외에 가장 분명한 사탄의 원소는 바위의 밑부분을 가로질러 코팅된 뱀이다. L'ange du mal은 "당시의 가장 충격적인 작품 중 하나"[23]라고 불려왔다.

요셉의 조각품들은 "완벽한 마무리와 우아함, 심지어 시적인 선을 위해 파업하고 있다"고 하지만, 이러한 자질들을 풍부하게 보여주면서도, L'ange du mal은 그 주제 때문에 작가의 작품 몸 안에서 예외적이다.[24]

그것은 어둠과 심연에 대한 낭만주의 시대의 매력과 반항적인 타락한 천사의 재활을 설득력 있게 보여준다. 자극적인 혐오감은커녕 지압적인 날개가 젊은 몸의 아름다움을 한층 높여주는 프레임을 형성한다.[25]

일종의 '날개 있는 아도니스'[26]로서, 쓰러진 천사는 지프스의 초기 누드인 아도니스 알란트 라 챠세 아베크 아들 친(아도니스는 사냥을 하러 사냥하러 간다)에서 발전한 것으로 볼 수 있다.[27] L'ange du mal의 구성은 장 자크 페우치레의 작은 청동 사탄(1833년)과 비교되어 왔는데, 기프스의 천사는 특히 "덜 디아볼릭한"[28] 것으로 나타났다. 나체를 통한 루시퍼의 인간화는 또한 지프스 버전 이후 몇 년 후에 실행된 이탈리아의 조각가 코스탄티노 코르티의 거대한 작품의 특징이기도 하다. 코르티는 루시퍼가 자신이 밟고 있는 바위의 정점에 의해 조심스레 가려지긴 했지만 정면 누드인 것처럼 묘사하고 있으며, 그의 천사의 깃털로 장식된 날개로 액자를 그렸다.[29]

사슬로 묶인 천재

르제니 뒤 말 세부사항 : 사슬 발목, 사과 맛, 깨진 체스프르

기욤 기프스가 동생 요셉의 작품에 대한 구체적인 비판에 대해 언급하려 했다는 것은 작가의 진술 없이 추측할 수 있을 뿐이다. 기욤의 게니는 살이 적게 보이고, 악마적 우상화에 의해 인간도 천사도 아닌 것으로 더욱 강하게 표시된다. 기욤이 '고혹적인' 요소를 제거하는데 성공했는지는 개인의 인식의 문제일 수 있다.

뿔과 사람 및 동물 해부학(상세)

기욤은 쓰러진 천사의 시선이 몸에서 멀어지도록 방향을 바꾸고, 루시퍼의 무릎은 보호적으로 함께 끌어당긴다. 그 휘장은 오른쪽 어깨 뒤쪽에 매달려 있고, 오른쪽에 웅덩이가 있으며, 허벅지 위로 두껍게 풀어져서 배꼽을 제대로 가리지 않고 엉덩이를 가린다. 동시에 노출된 채로 남아 있는 육체를, 특히 윗팔, 가슴, 종아리에 과감하게 모형화하여 보다 구체적이고 근육질의 남성미를 드러낸다. 위로 올라온 오른팔은 예술가가 앞 근육의 무늬가 있는 긴장감을 탐색할 수 있게 하고, 그 몸짓과 머리 각도는 제니가 '분열'을 피하고 있음을 암시한다.[30]

루시퍼의 상징

기욤은 루시퍼의 우상화술과 처벌의 주제를 강화하기 위해 몇 가지 세부사항을 추가했는데, 천사의 발에는 물린 자국이 있는 사과인 "매입된 과일"이 떨어져 나간 끝부분과 함께, 루시퍼는 고전 전통의 아침 별로 표시된다. 발톱처럼 손톱이 좁고 길쭉하다.[31]

한 쌍의 뿔은 또 다른 애매모호한 음을 도입하는 동시에 그 형상을 더욱 인간적으로 비인간화하려는 의도일 수도 있다. 뿔은 사탄이나 마괴의 동물학적 표식이지만, 종교적인 우상화의 평행 전통에서 '호랑'은 빛의 지점을 나타낸다. 태양이나 별과 같은 천체 현상을 의인화한 고대의 신들은 광선을 입히고, 미켈란젤로의 가장 유명한 모세의 묘사는 지프스의 루시퍼와 비슷한 '호른'이 새겨져 있다. 호른 모세를 보라.

프로메테안 루시퍼

한 때 기욤 게프스와 함께 공부했던 벨기에 화가 폴 보레의 청동 프로메테우스 바운드(1845)

하지만 L'ange du mal에서 가장 명백한 이탈은 루시퍼의 오른쪽 발목과 왼쪽 손목이 쇠사슬로 묶인 채 속박되어 있는 것이다. 19세기 고대 그리스와 기독교 신화를 재해석한 작품에서 루시퍼는 종종 프로메테우스 인물로 캐스팅되었는데, 제우스에 의해 타이탄이 암초에 사슬을 걸고 고문을 당했던 것과 마찬가지로 타락한 천사가 지옥에서 사슬로 묶여 있었다는 전통을 그렸다: " 십자가에 못박힌 그리스도의 아날로그로 받아들여지는 프로메테우스도스는 또한 티메테우스와 같은 존재로 간주된다.해롤드 블룸은 '현대판 프로메테우스'라는 부제가 붙은 19세기 고전 프랑켄슈타인에 대한 논평에서 루시퍼의 이페(Ype of Lucifer)를 썼다.[32] A.H. Krappe의 민속유형학에서 루시퍼는 프로메테우스와 게르만 로키를 포함하는 유형을 따른다.[33]

기욤 지프스가 족쇄를 추가한 것은 요셉의 버전에서 비아냥거리는 뱀을 대신한 찌그러진 쇠사슬이 기독교 이데올로기를 경건하게 고수하면서 천사의 패배를 보여준다. 동시에 은유적 사슬에서 벗어나기 위해 고문을 당한 천재의 타이타닉 투쟁은 1830년 혁명의 여파로 벨기에에서 일어난 낭만주의의 모티브였다.[34] 벨기에 사람들은 이제 막 그들만의 "해방"을 확보했다; 그 후 20년 동안, 독립의 지도자들을 기념하는 Geefs 형제들에 의한 공공 조각에 대한 열풍이 있었다. 실패한 상징적인 반항아의 웅장하게 인간적인 모습은 복잡하거나 양면적인 반응을 이끌어낼 것으로 기대되었을지도 모른다.[35] 랑주두말의 성난 오우튀르를 벗긴 제니의 고통스런 얼굴은 회한과 절망을 표현한 것으로 읽혀져 왔다; 왼쪽 눈에서 눈물이 미끄러진다.[36]

천사의 자매

벨기에 미술사학자 자크 반 레네프는 1990년 에세이에서 사랑을 통해 루시퍼의 속죄 가능성을 탐구한 1824년 출간된 알프레드 드 비니의 긴 철학시 엘로아, 오 라수르 데 안게스("엘로아, 또는 천사의 자매")에 르제니 뒤 말이라는 개념이 어떤 영향을 받았는지를 논했다.[37] 이 '러시하고 서정적인' 이야기 시에서 루시퍼는 라자루스가 죽었을 때 그리스도가 흘린 눈물에서 태어난 천사, 아름다운 엘로아를 유혹하기 위해 나선다. 이 사탄 숭배자는 "말하자면 낭만적인 영웅으로, 신체적으로 뛰어나고, 지적으로 민첩하며, 저항할 수 없을 정도로 카리스마가 있는 잘생긴 악마"라고 말했다. 천진난만한 엘로아는 "네가 너무 아름답기 때문에 틀림없이 잘한다"고 말한다.

루시퍼는 "나는 사랑하는 사람이고 모르는 사람이다"[38]라고 선언하고 힘없는 사람들을 위해 울며 가끔 그들에게 기쁨이나 망각의 은총을 허락한다고 말한다. 엘로아의 하나님과의 화해 시도에도 불구하고 루시퍼는 파괴적인 자존심을 버릴 수 없다. 결국 엘로아의 사랑은 루시퍼와 함께 지옥으로 그녀를 비난하고, 그녀를 향한 그의 승리는 그에게 슬픔을 가져다 줄 뿐이다.[39]

히멜스베그

1986년 벨기에의 예술가 자크 샤를레는 르제니 뒤를 히멜스웨그("천국의 길") 설치의 초점으로 삼았다. 조각품의 액자 사진이 검은 천으로 덮인 가느다란 받침대 위에 걸려 있다. 탁자 위의 투명한 케이스에는 사탄의 주제에 대한 카르멜라이트 연구서, 방송에 관한 과학 논문, 아우슈비츠에서 살해된 벨기에 유대인 기념비 등 세 권의 책이 담겨 있다. 테이블의 아래쪽 선반에는 걸쇠가 있다.

샤를리어는 르제니 뒤 말(Le génie du mal)을 "우리에게 유혹, 악, 그리고 잊어버린 죄악의 말을 하는 낭만적인 이미지"라고 묘사했다. 이 작품의 독일어 제목은 "낙원으로 가는 길은 지옥으로 이어지고, 가을은 구원에 가깝다"[40]는 가스실로 이어진 진입로에 대해 나치 완곡한 표현이나 "냉혹한 농담"을 가리킨다.

참조

  1. ^ "Le génie du mal"은 Evil Genius 또는 Evil Spirit로 번역될 수도 있다. 이런 의미에서 프랑스의 제니는 그것의 영어 인식 "genie"와 의미가 겹칠 수 있다. 지프스는 19세기 낭만주의에 영향을 미친 천재라는 칸트적 개념을 염두에 두었을지도 모른다.
  2. ^ 프랑스어로는 미녀 말세인: 벨기에 왕립미술관, 조셉 지프스의 르제니 뒤 말, 파브리티우스 온라인 카탈로그 설명. 웨이백 머신에 보관된 2011-07-16
  3. ^ 이 조각품은 온라인에서 건축 환경에서 볼 수 있고 스테인드글라스 창문도 온라인에서 볼 수 있는 각도에서 볼 수 있다. 스테인드 글라스 창이 있는 경치는 WebCite 아카이브에도 보존되어 있다.
  4. ^ 수양 게우자인 외 알렉시아 크레우센, "기욤 지프스: 르 게니 뒤 말(1848년) 라 카세트랄 생폴 드 리에지" 베르사르 라 모더니테. 2001년 10월 5일부터 2002년 1월 20일까지 리에주 대학교가 발표한 전시회의 온라인 카탈로그인 르 XIXe 시어어르 페 드 리에주.
  5. ^ Michael Palmer 외, 500명의 요리사-d'oebre de l'art belge du XVe siecle á nos jour (Editiones Racine, N.d.) 페이지 203 [온라인]
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  7. ^ 기욤 지프스 엘로이 바톨린스의 메다드 티트가트 삽화: 사 비에 외 세스 œuvres (Brussels: Schaerbeek, 1900), 페이지 105와 112.
  8. ^ 네 렌단 파스 리데 크리티엔: 비키 크리스가 인용한 트렉렌스. 웨이백 머신에 2017-11-15 보관
  9. ^ "Ce diable-là est trop sublime": originally quoted in L'Émancipation, 4 August 1844, as cited by Jacques Van Lennep, La Sculpture belge au xixe siècle, exposition organisée à Bruxelles du 5 octobre au 15 décembre 1990, La Générale de banque, Bruxelles (Exhibition catalogue, 1990); Geuzaine and Creusen, Vers la modernité.
  10. ^ 에드먼드 마샬, "에뛰드 수르 라 비 에 레스 레스 요셉스 드 샤를 드 샤를 로얄 데스 과학, 데스 레트르 드 보-아트 드 벨지크(Brussels, 1888), 페이지 316.
  11. ^ 벨기에 왕립미술관 파브리티우스 카탈로그 2011-07-16 웨이백머신에 보관된 Francisca Vandepitte, Le Romantisme en Belgque. Entre réalités, réves et 기념품(전시): Bruxelles, Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgque; Espace Culturel ING; Musée Antoine Wiertz, 18.03–31.07. 2005 (Brussels, 2005), 페이지 109.
  12. ^ 315페이지의 Marchal.
  13. ^ 요셉의 작품은 종종 L'ange du mal로 일컬어지지만, 왕립 박물관의 온라인 19세기 조각 목록 2009-03-22 웨이백 기계에 보관된 Le'gnie du mal로 남아있다. 이 글에서는 요셉의 조각과 기욤의 조각품을 구별하기 위해 L'ange du mal이라는 통칭이 사용된다.
  14. ^ 2009년 현재, 이 사본은 괴테 괴테-국립박물관, 바이마르 소장품 속에 남아 있다.
  15. ^ Royal Museums, Fabritius description; Edmond Marchal, La sculpture et les chefs-d'œuvre de l'orfèvrerie belges (Brussels, 1895), p. 684 online; Michael Palmer et al., 500 chefs-d'oeuvre de l'art belge du XVe siècle à nos jours (Éditions Racine, n.d.), p. 203 online.
  16. ^ "Das Lindenau-Museum Altenburg" (in German). Archived from the original on April 20, 2009.
  17. ^ "Une légtimate admiration accueillit cette œuvre. 르 플러스 그랜드 숙세 레폰디트 아 l'attente de l'artiste et plasa celui-ci au premior": Marchal, Annuire p.315.
  18. ^ 프랑수아즈 로버츠-존스-포플리에, 크로니크 던 뮤제: Musées Royaux des Beaux-Arts, Bruxelles (Pierre Mardaga, 1987), 31페이지 온라인에서 이 그림을 32페이지에 재현했다. 장 지프스의 사랑과 악의는 온라인에서 볼 수 있다. 웨이백 머신에 보관된 2011-07-16
  19. ^ J. 비빙턴 앳킨슨, "전람회의 모든 국가의 현대 조각", 1862 페이지 318의 아트 저널 일러스트레이션 카탈로그.
  20. ^ 네덜란드와 독일 출처에서는 예술가의 이름이 조제프 지프스로 등장할 수도 있다.
  21. ^ 사타구니에 대한 휘장의 구성 처리에 대한 보다 나은 각도는 500명의 셰프 및 세부 사항을 참조하십시오. 자세한 내용은 사진 세부 정보를 참조하십시오.
  22. ^ 500명의 요리사들-라트 벨지 203페이지. 천사의 얼굴 표정은 이 기사를 보여주는 사진에서 분명하지 않을 수 있다; 다른 각도를 보라.
  23. ^ 벨기에 왕립미술관, 19세기 조각 모음 온라인 소개 웨이백 머신에 보관된 2009-06-24
  24. ^ 500명의 요리사들-라트 벨지 203페이지.
  25. ^ "엘 일러스트르 엥 라트라이트 드 레포크 로망티크 레스 테네브르, 라브메, et sa réhabilitation de l'ange rebelle déchu. Les a a a chéiroptér loin d'inspirer la révondion, forme un écrin mettant en valeur la bea bea bea bea' un un un un un un cit juvénile": 비키 크리스, TrekLens 2017-11-15 웨이백 머신에 보관, 엉덩이의 노출을 보여주는 사진의 측면도 볼 수 있다.
  26. ^ 왕립미술관, 파브리티우스 르제니 뒤 말. 웨이백 머신에 보관된 2011-07-16
  27. ^ 왕립미술관, 파브리티우스 아도니스 아 라 챠세. 웨이백 머신에 보관된 2011-07-16
  28. ^ 디디에 라이크너, 전시회 "Le lomantisme en Belgque"의 리뷰. 2005년 4월 13일 벨기에 브뤼셀 왕립미술관 및 Espace Culturel ING, La Trivune de'Art, 온라인에서 "Entre réalités, réves et primities," 2005년 3월 31일 ~ 31일. 푸셰르의 사탄은 여러 부로 존재한다. 루브르 박물관이 소장하고 있는 1833년작 사탄의 원작은 공개 전시되어 있지 않지만 온라인에서 볼 수 있다. 2009년 4월 30일 현재 로스엔젤레스 카운티 미술관에서 1836년 버전이 공개 전시되고 있으며, 박물관의 온라인 소장품 중에서 볼 수 있다. 2011-06-04년 웨이백 머신에 보관 브뤼셀 왕립 박물관의 버전을 위해 박물관의 데이터베이스에서 Feuchér를 검색하십시오.
  29. ^ 루시퍼의 판화는 코스탄티노 코르티에 관한 기사를 참조하십시오.
  30. ^ 게우자인과 크레우센, 베르사르 라 모더니테.
  31. ^ 게우자인과 크레우센, 베르사르 라 모더니테.
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  38. ^ 프랑스어로는 Je Suis celui qu'on et aime et ne connanat pas.
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선택된 참고 문헌 목록

  • 수양 게우자인 외 알렉시아 크레우센, "기욤 지프스: 르 게니 뒤 말(1848년) 라 카세트랄 생폴 드 리에지" 베르사르 라 모더니테. 2001년 10월 5일부터 2002년 1월 20일까지 리에 대학(University of Liége)이 선보인 전시회인 르 XIXe siél au Payes de Liége.
  • Michael Palmer 외, 500명의 요리사-d'oebre de l'art belge du XVe siecle an nos jour (Editions Racine, N.d.) 온라인 페이지 203.
  • 에드먼드 마샬, "에뛰드 수르 라 비 에 레스 레스 요제프-찰스 지프스," 안누아르 드 라아카데미 로얄 데스 과학, 데스 레트레스 데스 보-아트 드 벨지크(Brussels, 1888)
  • 벨기에 왕립미술관, 조셉 지프스의 르제니 뒤 말, 파브리티우스 온라인 카탈로그.

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