C단조 대미사, K. 427
Great Mass in C minor, K. 427C단조 대미사 | |
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W. A. 모차르트의 미완성 미사 솔레미스 | |
카탈로그 | K. 427/417a |
수행했다 | 1783년 10월 26일 (잘츠부르크 ) : |
보컬 |
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기악기 | 오케스트라 |
C단조 대미사(독일어:c-몰(c-Moll), K. 427/417a)은 볼프강 아마데우스 모차르트의 음악적 배경의 통칭으로, 그의 가장 위대한 작품 중 하나로 꼽힌다.결혼 후인 1782년과 1783년 빈에서 작곡한 곡으로 잘츠부르크에서 빈으로 이주하였다.대규모의 작품인 미사 솔레미스는 테너와 베이스, 더블 코러스와 대형 오케스트라 등 소프라노 솔로 2인을 대상으로 점수를 매긴다.크레도와 완전한 아그누스 데이(Agnus Dei)의 많은 부분을 놓치고 미완성 상태로 남아 있었다.null
구성 및 첫 공연
이 작품은 1782-83년에 작곡되었다.1783년 1월 4일자 아버지 레오폴드에게 보낸 편지에서 모차르트는 일찍이 아버지의 반대 이후 처음으로 가족을 만나기 위해 당시 약혼자였던 콘스탄제를 잘츠부르크에 데려올 때 미사를 쓰기로 한 서약을 언급했다.콘스탄제는 그 후 초연에서 "Et philnatus est"를 불렀다.[1]null
첫 공연은 1783년 10월 26일 일요일(펜테코스트 다음 20번째 일요일) 잘츠부르크에서 열렸다.[2]모차르트는 1781년 비엔나로 이사갔으나 아직 아버지나 누나(난네를)를 만나지 못한 콘스탄제 사의 고향을 방문하고 있었다.null
그 공연은 살아남은 부분과 1800년 공연의 악보로서 카이리, 글로리아, 생투스, 베네딕토스로 구성되었다.그것은 성교회에서 일어났다. 로마 가톨릭 미사의 맥락에서 베드로의 수도원.모차르트의 여동생의 일기에는 연주자들이 호프무식 전체였다고 언급하는데, 그것은 잘츠부르크의 통치자 히에로니무스 폰 콜로레도 왕자와 모차르트의 전 동료들의 궁정에서 고용된 음악가들이다.[3]1783년 10월 23일 인근 카펠하우스에서 리허설이 있었다.[3]null
단편적 상태
아리아 에트 투옥나투스 에스트( 유일하게 살아남은 크레도 운동의 오케스트레이션이 불완전함)와 아그누스 데이(Agnus Dei)에 이은 크레도 운동이 누락된 작품이다.생투스와 베네딕토스는 부분적으로 상실되었고 편집 재구성이 필요하다.그 작품이 왜 미완성 상태로 방치되었는지에 대해서는 많은 추측이 있다.현대 공연의 목적으로 개정판과 성공 가능한 알로이스 슈미트(1901년, Breitkopf &, Härtel), H.C. 로빈스 랜던(1956년, Eulenburg), 헬무트와 에델과(1985년, Bärenreiter), 프란츠 바이어(1989년, Amadeus/Edition 피터스), 리처드 Maunder(1990년, 옥스포드 대학 Press/Carus 출판사.), 필립 Wilby(2004년, 안 토미아 노벨로는), 로버트 옆에 있다.르Vin(2005년, Carus-Verlag), Clemens Kemme(2018년, Breitkopf & Hairtel), Ulrich Leisinger(2019년, Bérenreiter).null
랜던, 에더, 비어, 마우더, 켐메의 판본은 크레도와 생투스에서의 누락된 오케스트레이션과 합창 부분을 간단하게 채우는 것을 목표로 하고 있으며, 슈미트, 윌비, 레빈의 판본은 패러디나 정교함을 이용하여 크레도와 아그누스 데이의 새로운 음악을 작곡하거나 다른 대중들의 움직임을 이용하여 작품을 완성하는 것을 목표로 하고 있다.모차르트의 시대별 스케치 웅변벤자민 군나르 코르스(Musik producation Höflich)는 단지 완전한 크레도와 아그누스 데이(Agnus Dei)를 제공한다.크레도에게 이것은 '크레도 인 unum Deum'과 'et philmnatus est'의 보완과 크레도의 나머지 부분을 위한 추가 음악을 의미한다.따라서 이 판은 다른 버전의 미사와 함께 사용되도록 의도되었다.로버트 자비에 로드리게스도 아그누스 데이(Agnus Dei)를 완성했다.[4]null
모차르트는 후에 K. 469의 칸타타 다비데 페니텐테에서 본문을 제외하고는 거의 변화 없이 키리와 글로리아 가의 음악을 재사용했다.
구조
- I. 키리(안단테 모데라토:코러스와 소프라노)
- II. 글로리아
- 글로리아 인 엑셀시스 데오(Allegro vivace:코러스)
- 라우다무스 티(알레그로 아페르토:소프라노 II)
- 그라티아스 아지무스 티비(아다지오:코러스)
- 도미네 데우스(알레그로 모데라토:소프라노스 1세, 2세)
- 규완 톨리스(라르고:더블합창단)
- Quoniam tu solus (알레그로: 소프라노스 I and II, 테너)
- 예수 그리스도(아다지오:코러스)
- 쿰 산토 스피릿루 (초러스)
- III. 크레도
- unum Deum의 크레도(Allegro maestoso:코러스)
- Et philatnatus est(안단테:소프라노 I)
- IV. 산투스 (라르고:더블합창단)
- 생투스 도미니우스
- 뛰어난 호산나
- 베네딕토스 5세
- 베네딕토스 조용 정맥(알레그로 코모도:4중주 및 이중합창)
영향
이 작품은 당시 잘츠부르크 전통과 연관된 거무튀튀함과 엄숙함을 구현하고 있지만, 독주곡에서 조셉 하이든의 교향곡 대중을 기대하기도 한다.이 미사는 모차르트가 이 시기에 공부하고 있던 바흐와 헨델의 영향을 보여준다(고트프리드 판 스위튼 참조).[2]null
2016년 8월 20일, 헬무트 에더가 재구성한 버전은 로열 앨버트 홀에서 BBC 스코틀랜드 심포니 오케스트라와 BBC 심포니 코러스가 최초로 공연했으며, 일란 볼코프가 루이즈 앨더, 캐롤린 샘슨, 벤자민 휴렛, 매튜 로즈 등이 지휘하고 출연했다.[5]null
음반 목록
- Ferenc Fricsay, 베를린 라디오 심포니 오케스트라, Chor der St.-헤드비히스-카트헤드랄레 베를린, 마리아 슈타더, 헤르타 토퍼, 에른스트 하페니거, 이반 사르디.라벨: Deutsche Grammophon, 1960년
- 콜린 데이비스 경, 런던 심포니 오케스트라 & 코러스, 헬렌 도나스, 헤더 하퍼, 릴랜드 데이비스, 스태포드 딘.라벨: Philips Classic Records 1971년 2월 기록.[6]
- 레이먼드 레파드, 뉴 필하모니아 오케스트라, 일레아나 코트루바ș, 키리 테 카나와, 베르너 크렌, 한스 소틴, 존 알디스 합창단(존 알디스, 합창 명장)라벨: EMI, 1974년
- Herbert von Karajan, 베를린 필하모닉커, Wiener Singberin, Barbara Hendrix, Janet Perry, Peter Schreier, Benjamin Luxon, 레이블:도이체 그라모폰, 1982년
- 로버트 쇼, 애틀랜타 심포니 오케스트라 & 코러스, 에디스 위엔스, 델로레스 지글러, 존 앨러, 윌리엄 스톤.라벨: 텔라크, 1988.[7]
- 피터 노이만 콜레지움 카르투시아눔 오케스트라, 쾰른 챔버 합창단, 바바라 슐릭, 모니카 프림머, 크리스토프 프레가르디엔, 클라우스 메르텐스.라벨: 버진 클래식, 1988/1990/2008.
- 존 엘리어트 가디너, 잉글리쉬 바로크 솔로이스트, 몬테베르디 합창단, 실비아 맥네어, 다이애나 몬태규, 앤서니 롤프 존슨, 코넬리어스 하우프만, 라벨:도이치 그라모폰, 1988년
- 레너드 번스타인, 바이에른 라디오 심포니 오케스트라, 알린 오거, 프레데리카 폰 스타드, 프랭크 로파르도, 코넬리우스 하우프만, 라벨:도이치 그라모폰 431 791–2, 1991[8]
- Richard Maunder ] 버전크리스토퍼 호그우드, 고대음악 아카데미, 웨스트민스터 칼리지 퀴리스터, 윈체스터 대성당 합창단, 알린 오거, 린 도슨, 존 마크 아인슬리, 데이비드 토마스, 라벨: 로이서-리스터/데카, 1990년, 1993년 출간[9]
- 제임스 레빈, 위너 필하모니커, 캐슬린 배틀, 마틴 하셀뵈크라벨: Deutsche Grammophon, 1998
- 스즈키 마사아키, 크리스티안 임믈러, 사쿠라다 마코토, 샘프슨, 올리비아 버멀런, 바흐 콜레기움 재팬, 라벨: BIS 레코드, 2016
비디오그래피
- 레너드 번스타인, 바이에른 라디오 심포니 오케스트라와 코러스, 알린 오거, 프레데리카 폰 스타드, 프랭크 로파르도, 코넬리어스 하우프만.라벨: Deutsche Grammophon, 2006년
참조
메모들
- ^ Einstein, Alfred (1953). "Kirchenmusik". Mozart. Sein Charakter, sein Werk (in German). Zurich, Stuttgart. pp. 362–403.
- ^ a b Mozart, W. A. (2006). Mass in C minor (Urtext). Holl, Monika (preface), Thalmann, Gabriele (transl.). Kassel: Bärenreiter-Verlag. pp. VII–X. ISMN M-0006-20223-2
- ^ a b 1965년, 페이지 219
- ^ "로버트 사비에 로드리게스: 아그누스 데이(C단조 모차르트 미사 완성), 지. 쉬머 주식회사.
- ^ "Prom 46: Mahler's Ruckert-Lieder and Mozart's Mass in C minor, 2016, BBC Proms". bbc.co.uk. 20 August 2016. Retrieved 20 August 2016.
- ^ NUC MED TECH (27 July 2014). "Mozart: Great Choral Works, Mozart's greatest Masses, plus the Divine Requiem".
- ^ "Beethoven Missa Solemnis. Mozart Mass in C minor". Gramophone.
- ^ "Mozart: Great Mass in C minor K.427". Deutsche Grammophon. 1991.
- ^ "Mass in C minor K427". Christopher Hogwood. Archived from the original on 2 February 2017. Retrieved 20 August 2016.
원천
- Deutsch, Otto Erich (1965). Mozart: A Documentary Biography. Stanford, California: Stanford University Press.
추가 읽기
- 블랙, 데이비드(2007) "모차르트 및 신성한 음악의 실천, 1781–91"하버드 대학의 박사학위, 84–126.
- 솔로몬, 메이너드(1995) 모차르트: A Life.하퍼콜린스.
외부 링크
- C단조 대미사, K. 427: 누에 모차르트-아우스가베의 점수 및 비판 보고서(독일어)
- C단조 대미사: 국제음악점수도서관 프로젝트 점수
- h2g2 모차르트 미사 C단조
- 모차르트, C단조 대미사, 벤자민-군나르 코르스(2010)의 완성 서문(독일어/영어)