그레미 머피
Graeme Murphy그래미 머피 (AO) | |
|---|---|
| 태어난 | 그레임 로이드 머피 ) 1950년 11월 2일 ) |
| 직업 | 안무가 |
| 로 알려져 있다. | 시드니 댄스 컴퍼니와 작업 |
Graeme Lloyd Murphy AO (1950년 11월 2일 출생)는 호주의 안무가다.동료 댄서(그리고 2004년 이후 아내) 자넷 버논과 함께 시드니댄스컴퍼니가 호주에서 가장 성공적이고 가장 잘 알려진 댄스컴퍼니 중 하나가 될 수 있도록 지도했다.
전기
머피는 멜버른에서 태어났고, 태즈메이니아에서 자랐다. 그곳에서 그는 론체스톤에서 케네스 길레스피와 함께 댄스 수업을 받았다.그는 14살에 호주 발레 학교에서 학생으로 경력을 쌓기 시작했다.1968년에 그는 호주 발레단에서 안무를 할 기회가 있는 무용수가 되었다.1970~1971년 호주발레단과 함께 미국을 순회하며 첫 발레인 에코레 디아볼레(에코)를 만들었다.에코는 1971년 7월에 멜버른의 프린세스 극장에서 상연되었다.이 곡은 니노 로타에 의해 음악에 맞춰졌고, 댄서 로슬린 앤더슨, 로마 이간, 자넷 버논, 웬디 워커가 출연했다.[1]
이후 머피는 새들러 웰스 로얄 발레단(현 버밍엄 로얄 발레단)과 프랑스의 레스 발레 펠릭스 블라스카(Les Ballets Félix Blaska)와 함께 춤을 추었다.1975년에 그는 프리랜서 안무가로 일했다.1976년 초 호주 발레단에 무용수 겸 상주 안무가로 재입단했다.1976년 11월 뉴사우스웨일스 댄스 컴퍼니의 예술 감독으로 임명되어 1979년 시드니 댄스 컴퍼니로 개명하였다.
머피는 그와 그의 회사가 더 많은 청중에게 춤을 마케팅하여 현대 춤을 더 상업적인 영역으로 끌어들이기 때문에 댄서 겸 안무가 제롬 로빈스와 비교되어 왔다.발레를 전공한 것 외에 머피는 토르빌과 딘의 안무도 완성했다.[2]
2004년 12월 18일, 예술과 인생의 동반자로 거의 40년 동안 함께 한 후, 그와 자넷 버논은 론체스턴 외곽의 시골 저택에서 결혼식을 올렸다.[3]
2016년과 2017년에는 마틴 포르투스(전 호주 예술협회 마케팅 커뮤니케이션부장)가 그램 머피 등 호주 안무가들과 여러 차례 인터뷰를 진행했다.인터뷰에서 머피는 무용수 겸 안무가로서의 경력의 다양한 측면의 하이라이트, 즉 호주 발레학교에서의 10대 훈련과 호주 발레단에서 고전 무용수로의 초기 활동, 1970년대 초 안무와 현대 무용에 대한 그의 발전된 관심, 평생의 크레인의 시작에 대해 논한다.자넷 버논과의 협력; 시드니 댄스 컴퍼니의 설립과 1976년 예술 감독으로 임명; 그의 대표작들에는 연극적인 광경, 강력한 스토리텔링, 호주 작곡가들과의 협업, 혁신적인 세트와 의상 디자인 등이 포함되어 있다; 그의 끊임없는 해외여행과 호주 무도회와의 협력;31년 만에 시드니 댄스 컴퍼니를 떠나게 된 재정적 재앙; 그의 일과 포부.[4]
명예
1988년 1월 26일, 머피는 "발레에 대한 그의 봉사"로 호주 기사단의 일원으로 임명되었다.[5]2001년 1월 1일, 그는 "호주와 태즈메이니아에서 춤의 발전을 위한 봉사"[6]로 백주년 훈장을 받았다.2012년 6월 11일, 머피는 "국가적으로나 국제적으로, 특히 발레와 현대 무용, 안무가 겸 감독으로서, 그리고 호주의 문화 환경의 향상을 위해, 공연 예술에 대한 모호한 서비스"[7]로 호주의 장교로 임명되었다.
작품 목록
- 베니스(1984; 올리비에 메시아엔의 투랑갈라 심포니, 구스타프 말러의 교향곡 5번으로 설정) 이후:아다기에토)[8][9]
- 애프터월드(1987)[9]
- 아이다(2009; 오페라 오스트레일리아의 경우)[9]
- 공기 및 기타 보이지 않는 힘(1999; Michael Ascill and Giya Kanchelli)[10]
- 바드 비트(1991; Cleo Laine 및 John Dankworth)[9]
- Beauty and the Beast (1993; Carl Bine, Phil Buckle and Jack Jones)[9]
- 베를린 (Iva Davies and Max Lambert, Lou Reed, Bryan Perry, David Bowie, David Byrne 등)[11]
- 비욘드 12 (1980; Maurice Ravel의 피아노 협주곡 G로 설정)[12]
- 작업본체(2000년)[9]
- 박스 (1985; 밥 크렛슈머와 함께; Iva Davies와 크렛슈머의 음악)[9][13]
- 다프니스와 클로에(1980; 라벨)[9]
- 치명적인 죄 (1984; 램버트)[9]
- 디렉터스 컷(2006; 폴 힐리, 휴이 벤자민, 마가렛 서덜랜드)[9]
- 인형의 집 이야기 (이스tvan Marta)
- 드릴(Steve Martland)
- 에코 르 디아볼레 (1971; 니노 로타)[14]
- 엘립스(2002; 매튜 힌드슨)[9]
- 구현됨(1996; 알프레드 슈니트케)[9]
- 안 이브닝 (1981)[9]
- 이브닝 스위트(1989)[9]
- 에버 애프터 에버(2007; 칼 빈, 기야 칸첼리, 그레임 쿤네, 매튜 힌드슨, 이바 데이비스, 막스 램버트, 린다 나글)[9]
- 소방용지 공기수 (1977; 존 타베너)[9]
- 플래시백(1983)[9]
- 포르니콘 (1995; 마틴 아미거)[9]
- 자유 급진주의자(1996; Michael Askill)[9]
- 글림스 (1977; 마가렛 서덜랜드)[9]
- 그랜드 (2005; Scott Davie)[9]
- 증오 (1982; 칼 빈)[9]
- 국토안보부 (1982년: 레오시 야나체크)[9]
- 화뮬란 (2005; 마이클 애스킬)[9]
- 여성회 (1990; 폴 머큐리오와 함께)[9]
- 킹 로저 (1990; 카롤 스지마노프스키)[9]
- 크래너그 (1988; 이아니스 제나키스)[9]
- Faun의 늦은 오후 (1987년)[9]
- 리미티드 에디션(1982; Graeme Koehne)[9]
- 미스테스 (시마노프스키)
- 신화론(2000; 칼 빈)[9]
- 거의 사랑받는 사람 (1986; Graeme Koehne)[9]
- 호두까기 인형: 클라라의 이야기 (2009–1992년 표트르 일리히 차이코프스키; 오스트레일리아 발레단)
- 파피용 듀엣 (1977; 자크 오펜바흐)[9]
- 파티 (1998: Michael and Daniel Ascill)[9]
- 피아노 소나타 (1992; 칼 빈)[9]
- 파피 (1978; 칼 빈)[9]
- 보호 베일(1993; 존 타베너)[9]
- 급진적 연구 (1996)[9]
- 로미오와 줄리엣 (2011년 세르게이 프로코피예프; 호주 발레단)
- 루머 (1978–1979; 배리 코닌감)[9]
- 살로메 (마이클 아킬)[9]
- 섬광(1977; 카를로스 살레게도)[9]
- 이기적인 거인 (1983; 그람 코엔)[9]
- 감지(1994; 로스 에드워즈)[9]
- 세켄자 7세 (1977년; 루치아노 베리오)[9]
- 회색 그림자(2005)[9]
- 셰헤라자드(1979; 라벨)[9]
- 샤이닝(1986; Szymanowski)[15]
- 서명(1979; 알렉산더 스크리아빈)[9]
- 사이렌(1985년, 다른 안무가 4명과 함께)[9]
- 소프트 브루킹 (1990; 스티브 마틴랜드, 개빈 브라이어스의 음악)[9]
- 일부 객실(1983; Keith Jarret, Joseph Canteloube, Francis Poulenc, Benjamin Briten, Samuel Barber)[9]
- 밤의 노래 (1989; Szymanowski)[9]
- 백조의 호수 (차이코프스키; 호주발레단용)
- 시너지와의 시너지(1992; Michael Ascill, John Cage, 엘리엇 카터, 로스 에드워즈, 이스탄 마르타, 나이젤 웨스트레이크)[14]
- 세 번째 대화(1977; Bela Bartok)[9]
- 팁(1977;[9] 칼 빈)
- Tivoli(2001; Graeme Koehne)[9]
- 트로이아인 (1994; 헥터 베를리오즈)[9]
- 투란도트 (Giacomo Puchini; 오페라 오스트레일리아)
- 업 (1977; 리게티 교르지)[9]
- 광대한 (1988; 배리 코닌함)[9]
- 비르디안 (1980; 리처드 메일)[9]
- 볼루미나 (1977; 리게티)[9]
- 물(2009; 상하이 발레단의 경우)[9]
- 황야 (1982; 바르토크)[9]
참조
- ^ "Archived copy". Archived from the original on 22 July 2012. Retrieved 12 August 2006.
{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크) - ^ http://articles.chicagotribune.com/1986-10-23/features/8603190742_1_torvill-dean-vic-theatre-ghost-stories
- ^ 제인 알버트, 커플 결혼... 2004년 12월 18~19일 주말 호주에서 40년간 춤을 추고 나서
- ^ "Graeme Murphy interviewed by Martin Portus, 17 August 2016". State Library of New South Wales Catalogue. Retrieved 6 June 2016.
- ^ "Graeme Lloyd Murphy AM". Department of the Prime Minister and Cabinet. Retrieved 11 June 2012.
- ^ "Graeme Lloyd Murphy". Department of the Prime Minister and Cabinet. Retrieved 11 June 2012.
- ^ "Officer (AO) in the General Division of the Order of Australia - The Queen's Birthday 2012 Honours Lists" (PDF). Official Secretary to the Governor-General of Australia. 11 June 2012. p. 30. Archived from the original (PDF) on 17 June 2012.
- ^ "Australia Dancing: After Venice". Archived from the original on 19 July 2008. Retrieved 2 March 2009.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar as at au av aw ax ay az ba bb bc bd be bf bg bh 시드니 댄스 컴퍼니: 2007년 9월 1일 웨이백 머신에 보관된 레퍼토리 완성
- ^ 시드니 댄스 컴퍼니: 2007년 9월 1일 웨이백 기계에 보관된 항공 및 기타 보이지 않는 힘
- ^ 카일, 재닌베를린의(시드니, 오스트레일리아).
- ^ "Australian Dancing: Beyond Twelve". Archived from the original on 12 June 2011. Retrieved 12 April 2010.
- ^ "Australia Dancing: Boxes". Archived from the original on 12 June 2011. Retrieved 12 April 2010.
- ^ a b "Australia Dancing: Graeme Murphy". Archived from the original on 12 June 2011. Retrieved 12 April 2010.
- ^ "Australian Dancing: Shining". Archived from the original on 23 July 2008. Retrieved 2 March 2009.
외부 링크
- "Graeme Murphy interviewed by Martin Portus, 17 August 2016". Amplify - State Library of New South Wales. Retrieved 6 June 2018.
- 그레미 머피의 유산 소장품
- 그래미 머피 공식 웹사이트
- Graeme Murphy의 작업에 대한 비디오
- 오스트레일리아 춤의 그레미 머피에 관한 연구
