닥터 하우저

닥터 하우저
개발자	리버힐소프트
게시자	파나소닉
감독자	하야시 겐이치로
프로듀서	오카자키카즈히로
디자이너	가와사키 토시아키 미토마 고타로
프로그래머	히노 아키히로 노다 마사히로
작곡가	이나오카 켄 (음향 효과)
플랫폼	3DO Interactive Multiplayer
해제	JP: 1994년 4월 29일
장르	모험, 서바이벌
모드	싱글 플레이어

닥터 하우저는^[a] 리버힐소프트가 개발하고 파나소닉이 3DO 인터랙티브 멀티플레이어를 위해 일본에서 출간한 1994년 서바이벌 호러 어드벤처 비디오 게임이다.플레이어는 미스테리하게 사라진 유명한 고고학자 하우저의 행방에 대한 단서를 찾기 위해 저택을 조사하고 있는 신문 기자 아담스 아들러 역을 맡는다.이 게임은 플레이어가 유용한 아이템을 수집하고, 다양한 퍼즐을 풀고, 치명적인 함정을 피함으로써 큰 저택을 항해하는 일을 한다.

닥터 하우저는 고정되고 사전 렌더링된 배경을 배경으로 한 3D 다각형 캐릭터와 사물을 특징으로 하는 Infograms 서바이벌 호러 시리즈 "Elone in the Dark"의 초기 타이틀들과 극명한 그래픽과 게임 플레이 유사성을 가지고 있다.다만 닥터 하우저는 3인칭, 1인칭, 하향식 관점을 자유롭게 스와핑하면서 플레이어가 탐색할 수 있는 완전한 3D 환경을 포함한 장르의 첫 번째다.이러한 특징들은 리버힐소프트의 다음 게임인 오버블러드로 옮겨졌다.

이 게임의 단일 지역 독점성에도 불구하고, Hauzer 박사는 일본 밖의 여러 출판물들로부터 리뷰를 받아 전체적으로 평균적인 비판적인 반응을 얻었다.사운드 디자인과 홈 콘솔에서 3D 그래픽을 달성한 점이 호평을 받았다.이 게임은 짧은 길이와 느린 프레임 속도에 대해 평론가들이 대체로 못마땅해 했지만 게임 플레이와 카메라 뷰 변경 능력에 대해서는 대부분 호평을 받았다.어둠 속의 나혼자처럼, 닥터 하우저는 일부 소식통들에 의해 생존 공포 장르의 초기 진화에 주목할 만한 단계로 여겨져 왔다.이 게임은 팬 번역이 존재하지만 일본 이외의 지역에서는 공식적으로 발매된 적이 없다.

게임플레이

닥터 하우저(Doctor Hauzer)는 생존 호러 어드벤처 게임으로, 실종되고 적중된 캐릭터로 이어지는 단서를 찾아 큰 저택을 탐험하는 것이 목표다.게임의 모든 환경과 그 요소들은 3D로 완전히 렌더링되며 기본 관점은 고정 카메라 각도에서 3인칭 관점으로 룸에서 플레이어의 위치에 따라 조정된다.모든 자급식실은 문, 계단, 또는 그들 사이에 적재 스크린 역할을 하는 유사한 통로가 있는 다른 방에 의해 분리된다.

이 게임은 탱크 컨트롤을 활용하는데, 컨트롤러의 방향패드에서 위아래로 밀면 플레이어가 마주하는 방향에 따라 플레이어가 앞뒤로 움직이며 좌우로 밀면 플레이어가 회전한다.추가 컨트롤러 입력을 통해 플레이어가 이동 중 달리고, 도약하고, 경관을 조사하고, 가구와 같은 무거운 물건을 밀거나 당기고, 중요한 물건을 집어 들고, 수집된 물품의 재고 목록을 볼 수 있다.이 재고품은 플레이어의 진척도를 살리기 위한 노트북, 지도, 문 잠금 해제 키, 집 안으로 진출하는 데 필요한 각종 퍼즐을 풀기 위한 아이템으로 구성된다.어두운 통로를 비추는 칸델라브라, 라이터 등 여러 항목을 차례로 선택해 결합할 수 있는 것도 있다.^[1]

퍼즐을 푸는 다른 항목들에는 칼과 총과 같은 무기들이 포함되어 있다.그러나 닥터 하우저에 있는 저택은 전투나 적이 없고 대신 플레이어의 즉각적인 게임을 끝낼 수 있는 수많은 함정과 장애물에 의존한다.^[2][3]여기에는 수많은 지역의 바닥 구덩이, 진자에 흔들리는 날이 가득 찬 방, 크고 구르는 바위가 있는 복도가 포함된다.^[1]플레이어는 언제든지 1인칭 및 하향식(오버헤드) 카메라 관점으로 자유롭게 전환할 수 있다.^[1][2][3]이러한 견해는 서로에 비해 상황적 이점이 있다.예를 들어, 1인 모드는 물체를 조사하고 단서를 가까이에서 퍼즐할 때 유용하며 오버헤드 모드는 객실 배치를 조사하고 바닥 틈새를 뛰어넘을 때 더 좋다.^[4][5]

플롯

하우저 박사의 뒷이야기는 그 게임의 주인공을 통해 상세히 소개된 프롤로그에서 설명된다.1952년을 배경으로 보스턴 사이언스 모니터 신문의 젊은 기자인 애덤스 애들러를 따라간다.애들러는 10년 동안 박사 이야기를 다루면서 경력을 쌓았다.보스턴 대학의 괴짜 고고학자 하우저는 과학적인 발견으로 세계적으로 유명하다.Hauzer는 갑자기 대중의 눈에서 사라졌고 Adler는 그의 마지막 알려진 장소를 외딴 바닷가의 저택으로 추적한다.^[6]아들러는 그 집에 위험한 덫과 잠긴 문, 비밀 통로가 산더미처럼 쌓여 있다는 것을 금방 알게 된다.또한 저택 전체에 흩어져 있는 것은 최근의 사건들을 상세히 기록한 일기장이다.발굴 현장 위에 집을 짓게 한 하우저와 그의 두 조수들은 에덴 동산을 지키는 일을 하느님이 맡으신 성서의 존재인 그룹과 관련된 석판화를 발굴했다.그와 동행한 하우저의 헌신적인 아내는 결국 일에 몰두하던 중 병으로 세상을 떠났다.하우저의 암호화된 태블릿에 대한 강박관념은 꾸준히 커져 그 의미를 해독하고 그 그룹과 소통할 수 있다면 그들은 생명의 나무에서 갈라져 불멸을 얻을 수 있는 천국으로 인도할 것이라는 믿음으로 이어졌다.하우저의 증가하는 정신이상 때문에 그는 그의 조수들을 그룹이라는 이름으로 희생하게 되었고 그의 마지막 일기를 쓴 것은 법 집행 기관과 대학 교수진들도 그의 편집증에 희생될 가능성이 있다는 것을 암시한다.^[7]

아들러는 재산을 헤치고 지나가다가 하우저 박사의 유령 같은 모습과 잠깐 마주친 다음 결국 우연히 마주쳐 하우저 부인의 사진을 호주머니에 넣는다.그는 석판화 위치까지 지뢰를 타고 절정을 이루며 발굴지까지 더 깊숙이 내려간다.그곳에서 아들러는 다시 하우저의 영을 만나게 되는데, 그 영은 그 후 돌 공예품과 합쳐져 크고 인형 같은 얼굴이 된다.하우저는 자신이 처우빔을 통해 추구한 신성을 이루었고 이제는 죽은 아내와 재회하기를 바랄 뿐이라고 말한다.^[8]아들러의 존재에 화가 난 영신은 악의에 찬 존재가 되어 그를 죽이려는 시도로 기자를 향해 끝없는 불덩어리를 내뿜기 시작한다.아들러는 필사적으로 앞으로 나아가며 하우저 부인의 사진을 실체에 던져 큰 폭발을 일으킨다.발굴 현장이 불안정해지고 저택과 주변의 토대가 아래 나락으로 떨어지면서 아들러는 지뢰밭에서 아슬아슬하게 탈출한다.게임 에필로그 동안, 애들러는 대중들이 그것을 허구라고 치부할 것을 우려하여 그의 연구 결과를 발표하지 않기를 원한다고 말하고, 그 자신도 그 사건이 실제로 일어났다는 것을 믿지 않는다는 것을 인정한다.^[9]

개발

닥터 하우저는 J.B.로 더 잘 알려진 일본 회사 리버힐소프트의 작은 팀에 의해 개발되었다. 해롤드 살인 클럽의 살인 미스터리 모험 ^[10]게임 시리즈소수의 스태프만이 알려져 있고, 단지 그 게임의 개막작에 열거되어 있을 뿐이다.하우저 박사는 하야시 겐이치로 감독이 연출하고 오카자키 가즈히로 감독이 연출했다.가와사키 도시아키와 미토마 고타로는 각각 이 게임의 컴퓨터 그래픽과 폴리곤 디자이너였다.히노 아키히로, 노다 마사히로 등이 프로그래밍했다.이것은 개발자 Level-5의 책임자로 나선 히노에게 가장 초기 작품 중 하나이다.^[11]닥터 하우저의 음악 작곡가는 인정받지 못하지만 이나오카 켄은 그 음향 효과를 창조한 것으로 기록되어 있다.

닥터 하우저는 최초의 완전한 3D 서바이벌 호러 게임이다.^[3][10][12]서사, 그래픽, 게임 플레이와 인포그람스 시리즈 '나홀로 인 더 다크(Alone in the Dark)'와의 유사성을 인정받기도 한다.Onlone in the Dark는 공포와 초기 타이틀에 더 초점을 맞추고 사전 렌더링된 배경을 배경으로 한 3D 다각형 캐릭터와 오브젝트를 특징으로 하는 반면, 닥터 하우저는 모험에 더 중점을 두고 있으며 다중 카메라 관점으로 탐색할 수 있는 질감 맵핑된 다각형 환경을 가지고 있다.^{[1][2][3][13]}

리셉션

Hauzer 박사는 일본 이외의 지역에서 공식적으로 현지화된 적은 없지만, 몇몇 영어 및 프랑스어 매체로부터 비판적인 논평을 얻어 전반적인 평균 리셉션을 이끌어냈다.^[14][19]이 게임은 성공작인 '나홀로 혼자' 시리즈와 보편적으로 비교되어 언론 구성원들이 종종 이 게임을 직접 영감을 받거나 복제한 것으로 언급하기도 했다.^{[1][4][5][15][20][21]}넥스트 세대는 하우저 박사를 '나혼자 어둠 속에'의 파생물로 보았지만, 그것이 대기, 도전, 혹은 세밀하다고는 보지 못했다고 인정했다.하지만, 잡지는 궁극적으로 이 게임을 추천했고, 그것은 여전히 "볼 만한 가치가 있다"고 말했다.^[5]엣지는 하우저 박사를 "정연하고 매끄럽다"고 생각하면서 "어둠 속에서 혼자 땅 깨기"와 "지나치게 닮은 것 이상"이 아니라고 말하면서 이 말을 반복했다.^[4]컴퓨터 및 비디오 게임의 마크 패터슨은 리버힐소프트의 모든 노력을 '나혼자 어둠 속에서'의 노골적인 표절이라고 재조명하고 하우저 박사를 '참담한 사본'^[15]이라고 선언했다.또는 게임팬 편집장 데이브 핼버슨(가명 E)이다.스톰)은 자사의 프레젠테이션과 사용자 제어 기능이 결합되어 Out of This World를 선호하는 대화형 영화적 경험을 할 수 있다고 제안했다.^[22]

닥터 하우저에서 완전히 렌더링된 3D 그래픽의 사용은 일반적인 찬사를 받았다.Retro Gamer는 3DO의 3D 그래픽 능력을 콘솔용 다른 어떤 릴리즈보다 더 잘 보여주었을 것이라는 점을 들어 Hauzer 박사에 대해 "Alone in the Dark clone"보다 "아주 많이"라고 반겼다.^[23]1994년 이 게임의 수입 커버리지 동안, Halverson은 이 게임이 당시 PC 게임에서 주로 목격되었던 5세대 비디오 게임기의 실시간 그래픽 기능의 혁명적인 전주곡이라고 환영했다.^[16][22]할버슨은 다른 게임팬 직원들과 함께 이 게임의 비주얼과 가상 환경에 대해 "훌륭한", "놀라운", "뛰어난", "홈 콘솔을 위한 획기적인 노력"이라고 갈채를 보냈다.^[16]엣지는 그래픽을 "판타스틱"이라고 이름지었고 게임 세계는 "대단히 디테일한 텍스처 맵이 달린 폴리곤"을 사용하여 완전히 구성되었다는 인상을 받았다.^[4]패터슨은 "몇 비트 텍스처 맵핑"을 그 프랜차이즈에 비해 유일한 기술적 이점으로 지적하며 "아무것도 움직이지 않을 때 조차도 경기를 그렇게 잘 보지 못한다"^[15]고 추측했다.이 게임의 오디오는 평론가들에게도 높은 포인트였다.엣지는 "익숙하게 들리는 도입부 가락부터 실제 잉게메 스코어까지 닥터 하우저는 음악적 즐거움"이라고 선언하며 음악이 시각적 발표보다 뛰어나다고 느꼈다.^[4]핼버슨은 사운드 트랙을 "우수한, 으스스한 분위기를 완벽하게 설정"^[16]이라고 묘사했다.Eurogamer의 Tom Massey는 Hauzer 박사의 독창성과 건전한 디자인 때문에 "3DO에서 가장 흥미를 끄는 배타주의 중 하나"라고 주장했다.^[12]

닥터 하우저의 핵심 어드벤처 게임 플레이에 대한 의견은 다소 다양했지만 대부분 호의적이었다.엣지는 간단한 것에서부터 매우 모호한 것까지 다양한 퍼즐을 풀기 위한 선형 구조를 발견했고 플레이어가 게임의 맨션 설정을 꾸준히 가로지르도록 했다.^[4]이 잡지는 나중에 이 퍼즐을 '혼자 어둠 속의' 퍼즐보다 더 복잡하면서도 덜 보람 있는 것으로 특징지었고, 레트로 게이머는 퍼즐이 후자의 개봉을 계기로 '주민 악'의 '미묘한 천재성'이 결여된 것으로 평가했다.^[23][24]넥스트 제너레이션, 엣지, 핼버슨 모두 닥터 하우저에서 카메라 모드를 교체하는 플레이어의 능력에 대해 게임을 완료하는 데 도움이 되거나 심지어 필수적이라고 긍정적으로 언급했다.^[4][5][16]패터슨은 정반대로 1인칭 시점으로 바꾸는 데 아무런 가치가 없다고 보고, 탑다운(top-down) 시야가 방의 내용물을 확인하는 데 유용한 것으로만 인식했을 뿐, 또한 모험이나 아케이드 게임으로 자격을 얻기에는 장애나 행동이 너무 적다는 결론을 내렸다.^[15]이 게임의 짧은 길이와 느린 프레임률은 크게 비난 받아왔다.엣지는 퍼즐을 연습하고 닥터 하우저에서 진격하는 것은 충분히 오래 지속되지 않으며, 탐험할 수 있는 더 큰 집이나 상호작용할 수 있는 더 많은 캐릭터를 보유하는 것이 이 게임을 "필수 구매"로 만들 것이라고 선언했다.이 간행물은 일부 경기 시간을 경기 진행의 용이성 탓으로 돌렸지만, 죽는 순간 경기를 다시 시작하는 것이 훨씬 더 큰 단점이라고 인정했다.^[4]핼버슨은 이 게임의 유일한 약점인 짧은 플레이 타임을 고려했지만, 이것은 재생 가치를 통해 해결되었다고 생각했다.^[16]패터슨은 하우저 박사가 "게임 플레이를 가로채는" "믿을 수 없을 정도로 느린" 움직임을 보였다고 비난했다.^[15]엣지는 스피드의 부족도 주요한 결함이라고 명시했지만, "그래픽적인 화려함"의 결과라고 정당화했고, 전투력이 부족하고 도망쳐야 하는 경우가 거의 없으며, 퍼즐을 푸는 여유로운 페이스 때문에 경험에서 크게 벗어나지 않았다고 말했다.^[4]매시는 2015년 보다 현대적인 게임 표준에 의해 게임이 느리게 여겨질 가능성이 있다고 언급했다.^[12]

레거시

닥터 하우저에 이은 리버힐소프트의 다음 출시작은 오버블러드라는 제목의 플레이스테이션의 공포 게임이었다.^[25]닥터 하우저와 마찬가지로 이 게임은 3D로 완전히 렌더링되었으며 1인칭, 3인칭, 하향식 카메라 관점에서도 동일하게 선택되었다.^[2][26][27]몇몇 출판물들은 닥터 하우저에 있는 평평하고 그늘진 다각형을 셀 음영의 초기 사례로 보고 있는데, 컴퓨터 그래픽 기법은 발매 후 10년 동안 더욱 두드러지게 발견되었다.게임즈레이더+의 루카스 설리번 박사가 쓴 2014년 기사는 닥터 하우저를 "셀 셰이딩 미학을 위한 원형"이라고 불렀고, 단지 이 스타일에 기인하는 두껍고 검은 윤곽이 부족했을 뿐이라고 말했다.^[28]PC 게이머 2016년호는 "제트 셋 라디오가 셀 음영 그래픽의 뜨겁고 폭발적인 사춘기를 표시했다면, 이 3DO 게임은 슬라이더링 탄생이었다"고 주장했다.^[18]

일부 소식통들은 하우저 박사를 1996년 캡콤의 레지던트 이블의 획기적인 데뷔로 이어지는 생존 공포의 진화에 주목할 만한 단계로 취급하고 있는데, 이것은 이 장르를 대중화시키고 더 잘 규정하는 데 도움을 주었다.데스트레이토이드의 앨리스테어 핀소프는 하우저 박사를 "생존 공포의 거의 알려지지 않은 선구자"로 언급했다.^[25]에스케이피스트 기고자인 리즈 피네건은 '나홀로 인 더 다크', '시계탑', 'D'와 같은 동시대인들과 함께 닥터 하우저가 레지던트 이블의 길을 닦은 많은 열대지방과 게임플레이 요소를 확립하는 데 도움을 주었다고 썼다.^[3]몬트리올 대학의 비디오 게임사학자 칼 테리엔은 하우저 박사와 혼자의 어둠 속은 모두 "거주자악의 모습과 페이싱에 큰 영향을 주었다"^[29]고 썼다.2013년 파미쓰 잡지 인터뷰에서 사일런트 힐과 사이렌 크리에이터 케이이치로 토야마는 하우저 박사가 공포 게임 개발에 관심을 불러일으킨 것에 대해 높이 평가했다.^[30]

하우저 박사는 일본 외에서 정식 발매된 것은 아니지만, 팬 번역은 존재한다.^[31][32]

메모들

참조

외부 링크

• 모비게임스의 하우저 박사