색 현실주의(예술 스타일)
Color realism (art style)이 글은 검증을 위해 인용구가 추가로 필요하다. – · · 책 · · (2009년 8월) (이 템플릿 |
컬러 리얼리즘은 정확하게 묘사된 색상이 공간감과 형태감을 만들어 내는 훌륭한 예술 스타일이다. 그것은 물체를 색의 영역으로 평평하게 만드는 것을 채용하는데, 형태나 문학적 디테일의 표시보다 그 환경의 색과 빛과 상호작용하는 물체의 결과로서 변조가 더 많이 발생한다. 물체의 실제 색 또는 '로컬 컬러'는 원래 색의 모양을 바꿀 수 있는 주변 광원과 그 색상이 어떻게 상호작용하는지에 따라 2차적으로 유지된다. 태양의 따뜻한 빛, 하늘에서 차가운 빛, 그리고 다른 물체에서 튕겨나오는 따뜻한 반사된 빛은 모두 우주에서의 지역적 색의 영향을 받는 방법의 예들이다.
이 스타일의 초기 지지자들은 네덜란드 마스터 요하네스 베르메르와 헨드릭 터브루겐을 포함한다.[citation needed] 이런 스타일로 작업하는 최근의 화가들에는 에드먼드 타벨과 윌리엄 맥그리거 팩스턴과 같은 보스턴 화가학교가 있다. 이들 예술가들은 생동감 넘치는 인상파스텔 컬러와 더욱 전통적인 팔레트를 결합해 어둡고 가벼운 가치의 전 범위를 가진 컬러 리얼리스트 작품을 탄생시켰다.[1] 이런 스타일의 요소를 활용한 현대 미술가로는 샘 보키, 찰스 테르솔로[citation needed], 바바라 글리 루카스 등이 있다.
참조
- ^ 미의 유산: 크리스토퍼 볼페의 보스턴 학교 전통 그림