발리 댄스

Balinese dance
발리의 세 가지 전통 무용 장르
Legong Kraton Farewell.jpg
인도네시아 발리 푸리사렌우부드에서 가멜란 앙상블과 함께하는 레공케라톤 댄스 공연
나라인도네시아
기준무형문화유산의 매개체로서의 언어, 공연예술, 사회실천, 의식과 축제행사, 자연과 우주에 관한 지식과 실천, 전통공예 등 구전 및 표현
언급617
지역아시아 태평양
비문 이력
비문2015년(10차 세션)
목록.대표자 리스트
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왈리 성무(레장, 상향 데다리, 바리스 우파카라), 베발리 세미 성무(토펑 시다카랴/토펑 파제간, 감부춤, 와양 웡춤), 발리 발리한 예능무(레곤 크라톤, 조품봉)
발리 라마야나 전통 춤과 같은 문화 공연은 특히 발리 우부드에서 인기 있는 관광 명소입니다.
많은 남성 댄서들이 추는 케팍 댄스.

발리 춤은 인도네시아 발리섬의 발리인들 사이에서 종교적, 예술적 표현의 일부인 고대 무용 전통이다.발리 춤은 역동적이고, 각지고,[1] 강렬하게 표현된다.발리 댄서들은 손가락, 손, 머리, 눈의 제스처를 포함한 신체 제스처를 통해 댄스 드라마의 이야기를 표현한다.

발리에는 춤의 형태와 스타일이 풍부하고, 특히 주목할 만한 것은 랑다, 마녀, 그리고 위대한 짐승 바롱을 포함한 의식적인 춤 드라마입니다.발리의 춤은 대부분 힌두교나 전통 민속 의식과 관련이 있는데, 예를 들어 공연 중에 무아지경에 빠진 댄서들을 가지고 있는 것으로 여겨지는 자애로운 향기로운 향기로운 영혼을 불러내는 상향 데다리 신성한 춤이다.다른 발리 춤은 종교적 의식과 관련이 없으며, 바리스나 펜데를 환영하는 춤과 오락용 사교춤인 조그드 춤과 같은 특정한 행사나 목적을 위해 창조된다.

인식과 보존

2015년 11월 29일부터 12월 4일까지 나미비아 윈드훅에서 열린 무형문화유산보호정부간협약에서 유네스코는 인도네시아 발리의 3가지 전통무용을 [2]무형문화유산으로 인정받았다.이 세 가지 장르는 왈리(성스러운 춤), 베발리(반성스러운 춤), 발리(오락적인 춤)이다.발리 춤은 [3]2011년부터 제안되어 2015년에 공식 인정되었습니다.

세 가지 장르는 9개의 춤으로 대표되며, 발리 공동체에서 그 기능과 생활 전통을 설명합니다.[4][5]그것은 다음과 같습니다.

왈리 성스러운 춤
  1. 리장(쿵쿵 구).젊은 여성들이 전통 의복을 입고 성스러운 의식 춤을 추는 것
  2. 상향데다리(카랑가셈구).성스러운 무아지경은 부정적인 초자연적인 힘에 대항하기 위해 춤을 춘다.두 어린 소녀에 의해 공연되었습니다.
  3. 영웅정신을 전하는 바리스 우파카라(방리구) 종교춤은 짝수 남성 무용수들이 추었다.
베발리 세미 성스러운 춤
  1. Topeng Sidhakarya/Topen Pajegan(타바난 구).가면을 쓴 무용수들이 악령을 물리치기 위해 공연하는 거야
  2. 감부 댄스 드라마 (잔야르 구).25-40명의 무용수들이 펼치는 과거 궁중 연극 공연으로 지금은 의식에 반주하고 있다.
  3. 와양왕 무용극(불릉구).춤, 서사극, 음악이 어우러져 있다.
발리발리한 엔터테인먼트 댄스
  1. 레공크라톤(덴파사르시).두세 소녀들의 절묘하게 아름다운 춤.상향데다리와 감부에서 개발되었습니다.
  2. 조그범붕(불릉구).수확기 또는 중요한 날에 커플들에게 인기 있는 사교 댄스.
  3. 바롱케트 '쿤티스라야'(바둥구).선함을 상징하는 사자 형태의 바롱과 사악한 마녀 랑다라는 두 신화 속 인물 간의 싸움을 상징한다.

중요성

발리 춤에 사용되는 장식품.

힌두교에서 춤은 세상의 영원한 붕괴와 개혁의 동반자이다.창조적, 생식적 균형은 종종 시바의 아내인 두르가로 의인화되며, 때로는 우마, 파르바티 또는 칼리라고 불린다.이것은 발리 힌두교에서 중요한데, 랑다의 공통적인 모습이 두르가와 [6]여러 면에서 비슷하기 때문이다.

변종

Rangda 댄서다.

발리에는 dance,[7]의 편재하는 Mahabharata[8]과 라마야나와 같은 웅장한 공연 포함한 다양한 범주가 있습니다.마을 사원에 특정식을 dance-drama 전설 속의 캐릭터 Rangda, 마녀는 사악을 나타내는, 그리고 Barong, 사자나 용, 그 선을 나타내는 간 전투의 특별한 성능이 특징이다.공연 이런 종류의 전통적으로 유행성 질병의 어떤 사람들이 이는 Rangda고 Barong으로 대표되는 좋은과 나쁜 힘'의 균형에서 소란한 결과이라고 믿어졌다 발생 동안 등장했다.전투는 보통 조화 또는 Rangda고 Barong의 악의 패배를 대신 균형에 reconciles.

발리의 춤 전통 중에 있습니다.

  • Barong, 그 영혼들의 왕이다.
  • Baris 전쟁 춤
  • Cendrawasih, 천국의 새이다.
  • 레공에 Condong 기본적인 댄스, 서문이다.
  • 레공, 세련된 댄스
  • Kecak, 라마야나 원숭이 노래하다 춤을 춘다.
  • Janger을 잡아간 운동에 앉은 춤을 춘다.
  • Pendet, 단순한 댄스 절에서 선사하기 전에 공연을 했다.
  • Tenun, 댄스 여성들이 천 짜기에 대해 설명합니다.
  • Topeng는 마스크 댄스

전통적으로 신성한 춤은 사찰에서만 행해질 수 있다.하지만 관광객들의 요구로 새로운 안무가 탄생했다.예를 들어, Tari Sekar Jagat (Tari는 발리어로 춤을 뜻함)는 비교적 새로운 안무로 인기를 끌고 있다.새로운 창작물에서는 안무가들이 더 자유롭게 움직일 수 있다.그들은 신성한 춤을 위해 '더 나은' 것으로 여겨졌던 새로운 동작을 사용한다.예를 들어, Tari Sekar Jagat에서는 댄서들이 어깨 아래 둘랑을 잡는 동작이 있다.나무나 도자기로 만들어진 이 의례용 받침대는 일반적으로 그 신성함에 따라 높게 세워집니다.어깨 높이보다 낮지만 배꼽 위는 정상 또는 일상적인 [9]상태를 나타냅니다.

기술.

레공 바팡 사바를 추는 여자.발리 춤은 눈과 얼굴 표정을 통합합니다.

발리 댄서들은 어렸을 때 기술을 배우고 발리 음악을 연주합니다.그들은 걷기도 전에 손으로 춤추는 법을 배웁니다.발리 댄서로서의 공식 훈련은 7살 때부터 시작한다.발리 춤에서 이 동작은 자바와 [10]발리에 특화된 음악 앙상블인 가믈란이 만들어내는 리듬과 밀접하게 연관되어 있다.얼굴, 눈, 손, 팔, 엉덩이 및 발의 여러 관절 수준이 타진음을 반영하도록 조정됩니다.

성문화된 손의 자세와 몸짓인 무드라의 [11][12][13]수는 자바나 발리보다 인도에서 더 많다.춤이 인도에서 [14]자바로 전해지면서 잊혀진 것으로 추측되고 있다.그럼에도 불구하고 [15]손의 자세와 몸짓은 인도에서처럼 자바와 발리 춤에서 중요하다.인도든 인도네시아든 캄보디아든 손은 전형적인 장식적인 역할을 하며 춤의 섬세함을 강조한다.

  • A man dancing Balinese Barong.

    발리 바롱 춤을 추는 남자.

  • Balinese Tari tenun (weaving dance) mass dance, performed by hundreds of dancers.

    수백 명의 무용수가 펼치는 발리 타리 테눈(직조 춤) 매스 댄스.

  • Balinese Tari pendet, performed by hundreds of dancers.

    수백 명의 무용수가 공연하는 발리 타리 펜데.

  • Balinese people learn to dance since childhood. Balinese dance is a living tradition incorporated within the everyday way of life.

    발리 사람들은 어린 시절부터 춤을 배웁니다.발리 춤은 일상 생활 방식에 통합된 살아있는 전통이다.

갤러리

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ Lieberman, Fredric. "Relationships of Musical and Cultural Contrasts in Java and Bali". University of California Santa Cruz. Retrieved March 9, 2013.
  2. ^ "Traditional dances, crafts, knowledge and music on the agenda at Intangible Heritage Committee meeting in Namibia". UNESCO. Retrieved 1 December 2015.
  3. ^ "Traditional dances proposed to be world's heritage". The Jakarta Post. 16 November 2011. Retrieved 1 December 2015.
  4. ^ "Three genres of traditional dance in Bali, Representative List 2015". UNESCO. Retrieved 1 December 2015.
  5. ^ "Representative List of the Intangible Cultural Heritage of Humanity, Indonesia: Traditional Dances of Bali" (document). Retrieved 1 December 2015.
  6. ^ 발리: 세칼라와 니스카라: 종교, 의식, 예술에 관한 에세이(발리-세칼라와 니스카라) 프레드 B. 주니어 아이즈만(1989) 페이지 24
  7. ^ 발리의 민속 예술: 조지프 피셔와 토마스 쿠퍼의 서사적 전통 (아시아 컬렉션) (1998)
  8. ^ 조셉 피셔(2004)의 발리 이야기 옷가지
  9. ^ Fred B. Eiseman, Sekala 및 Niskala: 종교, 의식 및 예술에 관한 에세이.터틀, 2009년
  10. ^ B의 자바와 발리에서의 퍼포먼스.Arps (1993) 페이지 77
  11. ^ 거트루드 히르스키(2000년)의 무드라스: 손 안의 요가
  12. ^ 불교 및 힌두교의 무드라: Fredrick W. Bunce의 아이콘그래픽 고려(2005)
  13. ^ 세계종교의 음악과 춤: E. Gardner Rust(1996)의 포괄적이고 주석이 달린 영어자료 목록 (음악참고문헌)
  14. ^ 버마 무용극장 (아시아의 이미지) 노엘 F.가수 (1996년)
  15. ^ 극장 인류학 사전: E. Barba (2005) p.156의 연주자의 비밀 예술

외부 링크

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