아트 배빗
Art Babbitt |
아트 배빗 | |
|---|---|
| 태어난 | 아서 해럴드 바비츠키 1907년 10월 8일 오마하, 네브래스카, 미국 |
| 죽은 | 1992년 3월 4일(84) 로스앤젤레스, 캘리포니아, 미국 |
| 기타 이름 | 아서 배빗 |
| 직종. | 애니메이터 |
| 액티브 년수 | 1929–1992 |
| 고용주 | 테리툰(1929년-1932년) 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오 (1932년-1941년; 1945년-1948년) 워너 브라더스 만화 (1941년-1945년) UPA (1948-1955) 스토리보드/허블리 스튜디오 주식회사(1955년-1977년) 한나 바베라 (1957-1992) 리처드 윌리엄스 프로덕션(1967년-1992년) |
| 배우자 | (1937년; 1941년)m. (1949년; 1963년)m. (1967년)m. |
| 아이들. | 2 |
아트 배빗으로 더 잘 알려진 Arthur Harold Babitsky는 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오에서 그의 작품으로 가장 잘 알려진 미국의 애니메이터였다.그는 애니메이션 감독 및 애니메이션 제작자로서 80개 이상의 상을 받았으며, 구피라는 캐릭터를 개발하기도 했다.바빗은 백설공주와 일곱 난장이, 피노키오, 판타지아, 덤보와 같은 영화에서 애니메이터 또는 애니메이션 감독으로 일했다.디즈니 이외에도, 그는 레온 슐레징어 프로덕션을 위한 현명한 퀵킹 덕을 애니메이션화했다.
초기 생활
바빗은 네브래스카주 오마하의 리틀 보헤미아 지역의 유대인[1] 가정에서 태어났으나 유치원을 마친 후 아이오와주 수우시로 이사했다.열심히 일하던 아버지가 근무 중 사고를 당해 몸이 마비되자 아트는 뉴욕으로 건너가 생계를 책임지기로 결심했다.
직업
아트 배빗은 뉴욕에서 폴 테리의 테리툰스 스튜디오에서 일하며 경력을 시작했다.그러나 1930년대 초, 그는 동료 테리툰의 빌 티틀라를 따라 로스앤젤레스로 이사했고,[2] 당시 확장하던 월트 디즈니 스튜디오에서 애니메이션 제작 일을 얻었다.
디즈니 스튜디오
바빗은 디즈니에서 보조 애니메이터로 경력을 시작했지만 그의 재능이 발견되어 곧 애니메이터로 [2]승진했다.그의 첫 번째 중요한 작품은 단편 "시골 사촌" (1936)에서 술 취한 쥐로, [3]이 스튜디오로 아카데미상을 받았다.
디즈니 스튜디오에서, 배빗은 디즈니 애니메이터 안드레아스 데자가 영화에서 [2]"가장 어려운 임무 중 하나"라고 묘사한 영화인 백설공주와 일곱 난쟁이의 사악한 여왕을 애니메이션으로 만들었다.그가 백설공주를 작업하는 동안, 그는 첫 번째 아내인 댄스 모델인 마조리 벨처를 만났는데, 그의 실사 연기는 백설공주 [2]역할의 애니메이션 제작자들에 의해 참고 자료로 사용되었다.
영화 피노키오에서 바빗은 제페토의 캐릭터를 애니메이션으로 만들어 감독 애니메이터가 [3]되었다.디즈니의 모든 영화들 중에서 피노키오는 바빗이 가장 존경했던 영화였고, 그는 애니메이션의 [2]"황금시대" 동안 스튜디오의 가장 훌륭한 업적으로 여겼다.바빗은 또한 판타지아의 춤추는 버섯, 춤추는 엉겅퀴, 춤추는 난초, 제우스, 벌컨, 보레아스의 캐릭터들을 애니메이션으로 만들었다.장편 영화 덤보에서, 배빗은 다시 감독 애니메이터가 되었고,[3] 황새의 캐릭터를 애니메이션으로 만들었다.황새를 애니메이션으로 만들 때, 그는 그의 성우인 스털링 할로웨이를 닮게 만들었다.배빗은 1987년 다큐멘터리 영화 "애니메이션 아트"에서 구피의 캐릭터를 발전시킨 공로를 인정받고 있다.
구피는 자신이 얼마나 멍청한지 전혀 모르는 사람이었어요.그는 어떤 일을 하기 전에 오랫동안 신중하게 생각했지만,[2] 그것을 잘못했다.
1930년대에 배빗은 디즈니의 가장 수입이 많은 예술가 중 한 명이 되었고 대공황의 긴축에도 불구하고 사치스러운 생활을 즐겼습니다.
나는 라일리의 삶을 살고 있었다.나는 내가 얼마나 운이 좋은지 몰랐다.나는 매우 많은 월급을 받고 있었다.나는 두 명의 하인과 큰 집, 그리고 세 대의 차가 있었다.내가 차 [2]세 대 가지고 대체 뭘 하려고 한 거지?
하지만, 이러한 번영에도 불구하고, 1940년에 그와 그의 아내 마조리는 [2]이혼했다.
만화가 파업
디즈니에서 가장 돈을 많이 받는 애니메이션 제작자 중 한 명임에도 불구하고, 배빗은 노동조합을 결성하려는 하층 디즈니 예술가들의 대의를 지지했다.파업자 대부분은 중간업자, 셀 화가, 그리고 더 나은 근로 조건을 추구하기 위해 1941년에 파업을 시작한 저임금 노동자들이다.최고의 애니메이터로서, 바빗은 파업에 참여한 비교적 적은 보수를 받는 예술가들 중 한 명이었고, 파업 지도자 중 한 명이 되었다.어느 날 아침 디즈니가 스튜디오로 가는 길에 피켓을 든 노동자들을 뚫고 차를 몰았을 때, 바빗은 황소뿔을 통해 그를 야유했다.디즈니는 그와 맞서기 위해 차에서 내렸고,[4] 주먹다짐은 다른 사람들의 개입에 의해서만 막을 수 있었다.
파업에 참여한 배빗은 월트 디즈니의 원한을 샀다.디즈니는 파업이 끝난 후 다른 많은 파업 참가자들과 함께 배빗을 다시 고용해야 했지만, 그때까지 두 사람은 서로를 싫어했다.바빗은 디즈니가 바빗을 제거할 방법을 찾기 시작하면서 또 다른 "구피맨"인 잭 키니와 함께 일했다.디즈니는 키니에게 "만약 그가 방해가 된다면, 나에게 알려주세요."라고 말했다.배빗은 두 번 이상 해고되었지만 다시 복직되어 성공적으로 미국 대법원으로 이송되어 훌륭한 [5]합의를 이끌어냈다.
제2차 세계 대전
제2차 세계대전 중 태평양 전쟁에서 미 해병대에서 복무한 뒤, 배빗이 디즈니를 상대로 제기한 "부당한 노동 관행" 소송에 따라, 배빗은 한동안 디즈니로 돌아왔다.디즈니는 전쟁 후에 그를 다시 고용해야 했지만, 배빗은 오래 [2]머물지 않았다.
디즈니 이후의 경력
다른 몇몇 전직 디즈니 스트라이커들과 함께, 배빗은 디즈니를 떠나 현대적이고 단순한 형태의 애니메이션을 개척한 새로운 스튜디오인 United Productions of America (UPA)에 합류했다.그는 "Rooty Toot" (1951)의 주인공인 프랭키를 포함하여 많은 상을 받은 그들의 유명한 반바지를 작업했고 많은 [5]상을 받았다.1950년대에 그는 Quartet Films의 일부 소유주였으며, 그곳에서 Cleo가 Parkay Margarine의 "John & Marsha" 자리를 차지하는 등 텔레비전 광고에 종사했다.나중에 그는 Hanna-Bbarbera의 상업부문의 일원이 되었다.
애니메이션 세계에서 가장 뛰어난 교사 중 한 명으로 알려진 캐나다의 애니메이션 제작자 리처드 윌리엄스는 1973년 이후 애니메이션 제작자들 사이에서 유명해진 애니메이션 연기와 기술에 대한 일련의 강의를 하기 위해 바빗을 소호 광장에 있는 그의 런던 스튜디오로 데려왔다.배빗의 마지막 작품 중 일부는 윌리엄스의 영화 도둑과 [3]코블러에 나오는 킹 노드와 독수리인 파이도에 관한 것이었다.그는 또한 윌리엄의 누더기 앤과 앤디: 뮤지컬 [3]어드벤처에서 무릎이 주름진 낙타를 애니메이션으로 만들었다.
1991년 월트의 조카인 로이 E. 디즈니는 바빗과 연락을 취했고 그들은 오랜 불화를 끝냈다.배빗의 이전 라이벌이었던 친월트 애니메이터 프랭크 토마스와 올리 존스턴은 배빗의 [citation needed]장례식에서 따뜻하고 감동적인 추도사를 했다.그는 포레스트 론 메모리얼 파크(할리우드 힐스)에 묻혔다.
가정생활과 유산
그의 첫 번째 아내는 백설공주와 일곱 난쟁이의 댄스 모델인 마지 챔피언이었다.그의 두 번째 부인은 예술가이자 홀로코스트 생존자인 디나 바빗이었다.그는 디나와의 사이에 L. Michele Babbitt와 [6]Karin Wendy Babbitt라는 두 딸을 두었다.그가 죽을 때까지 그의 세 번째 부인은 배우 바바라 페리였다.바바라에게서 얻은 그의 의붓딸은 로렐 제임스이다.바빗은 1992년 3월 4일 신부전으로 사망했다.1980년대 후반, 애니메이션 아트라는 제목의 영국 텔레비전 다큐멘터리가 방송되어 바빗의 삶과 작품을 축하했다.이 다큐멘터리는 Imogen Sutton(Richard Williams의 아내)이 제작하고 감독했으며, 배빗과 그의 당시 고용주인 [7]Williams와의 광범위한 인터뷰를 다루고 있다.배빗은 [8]사후에 2007년에 디즈니 전설로 선정되었다.
아카데미 영화 아카이브는 배빗의 [9]개인 영화 소장품을 소장하고 있다.이 아카이브는 1938년 아카데미상 [10]중 하나를 포함하여 이 컬렉션의 많은 바빗의 홈 무비를 보존하고 있습니다.
필모그래피
| 연도 | 제목 | 크레디트 | 성격. |
|---|---|---|---|
| 1937 | 백설공주와 일곱 난쟁이 | 애니메이터 | |
| 1940 | 피노키오 | 애니메이션 감독 | |
| 판타지아 | 애니메이션 제작자-세그먼트 호두까기 인형 세트/애니메이션 감독-세그먼트 '목가 교향곡' | ||
| 1941 | 덤보 | 애니메이션 감독 | |
| 1943 | 현명한 꽥꽥거리는 오리 (짧은 길이)[11] | 애니메이터 | |
| 1947 | 부틀 비틀(짧은 길이) | 애니메이터 | |
| Fun & Fancy Free | 캐릭터 애니메이터 | ||
| 부정 헌팅(짧음) | 애니메이터 | ||
| 1949 | 래그타임 베어(짧은 길이) | 애니메이터 | |
| 1950 | Giddyap(짧은 길이) | 감독. | |
| 팝콘 이야기 | 감독. | ||
| 1951 | 패밀리 서커스 (단편) | 디렉터/애니메이터 | |
| 맨얼굴 플랫풋(짧은 길이) | 애니메이터 | ||
| 퍼디 더디 버디 (짧은 길이) | 애니메이터 | ||
| 그리즐리 골퍼(쇼트) | 애니메이터 | ||
| 루티 톱니바퀴(짧은 길이) | 애니메이터 | ||
| 1952 | 4개의 포스터 (단편) | 애니메이터 | |
| 1953 | 직무평가 및 성과등급(단축) | 감독. | |
| 1958 | 어지러운 데이트(짧은 시간) | 애니메이터 | |
| 1964 | 넛하우스!!(TV 무비) | 애니메이터 | |
| 1966 | 론 레인저 (TV 시리즈) | 감독. | |
| 1969 | 인간과 악마의 (단편) | 애니메이터 | |
| 1976 | 모두가 회전목마를 탄다 | 애니메이터 | |
| 1977 | 너덜너덜한 앤 앤 앤 앤디: 뮤지컬 어드벤처 | 애니메이터:무릎에 주름이 잡힌 낙타 | |
| 1988 | 애니메이션 아트 (TV영화 다큐멘터리) | 본인 | |
| 사우스뱅크 쇼 (TV 시리즈 다큐멘터리) | 감사합니다 - 1회 "월트 디즈니의 예술" | ||
| 1993 | 도둑과 코블러 | 수석 애니메이터 | |
| 2012 | 영속적인 비전 (다큐멘터리) | 본인 |
메모들
- ^ Art Babbitt at 50 most influentential disneyanators (그레이슨 폰티) 2011년 8월 12일 8월 12일
- ^ a b c d e f g h i 애니메이션 아트, Imogen Sutton의 다큐멘터리 (1987년)
- ^ a b c d e Imdb.com의 Art Babbitt 2010년 1월 취득
- ^ Kinney, 138페이지
- ^ a b Kinney, 139페이지
- ^ 뉴욕타임스, 2009년 8월 1일 브루스 웨버 "아우슈비츠의 예술가 디나 바빗, 86세에 사망"
- ^ YouTube에서 아트 애니메이션을 2011년 1월 취득
- ^ Art Babbitt Disney Legend 웹사이트 2012년 7월 취득
- ^ "Art Babbitt Collection". Academy Film Archive.
- ^ "Preserved Projects". Academy Film Archive.
- ^ "Animation Breakdowns #9". Retrieved 1 February 2021.
레퍼런스
- Kinney, Jack, Walt Disney 및 기타 다양한 캐릭터 - 1988년 뉴욕 하모니 북스 디즈니에서 처음 몇 년 동안의 승인되지 않은 이야기
외부 링크
- IMDb의 Art Babbitt
- Dina Babbitt - 데일리 텔레그래프 부고 기사2010년 1월 취득
- YouTube의 애니메이션 아트 2012년 7월 회수
- FLIP 애니메이션 잡지 Retrieved 2013년 2월에 기억된 Art Babbitt
