알 탈리아페로
Al Taliaferro알 탈리아페로 | |
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태어난 | 찰스 알프레드 탈리아페로 1905년 8월 29일 미국 콜로라도 주 몬트로즈 |
죽은 | 1969년 2월 3일( 글렌데일, 캘리포니아, 미국 | 63세)
국적. | 아메리칸 |
영역 | 만화가, 펜실러, 잉커 |
주목할 만한 작품 | 도널드 덕 만화 |
간단히 알 탈리아페로라고 알려진 찰스 알프레드 탈리아페로(Charles Alfred Taliaferro, 1905년 8월 29일 ~ 1969년 2월 3일)는 킹 피처스 신디케이트의 디즈니 연재만화를 제작한 미국의 디즈니 만화가이다.탈리아페로는 도널드 덕의 연재만화로 가장 잘 알려져 있다.그의 많은 작품들은 밥 카프에 의해 쓰여졌다.
집안 배경
탈리아페로족은 그들의 기원을 북이탈리아로 거슬러 올라가며 17세기 버지니아 식민지에 정착한 초기 가족 중 하나였다.원래 Tagliaferro라는 성은 이탈리아어로 철커터를 뜻한다.
초기 경력
그의 가족이 캘리포니아 글렌데일로 이사한 후, 탈리아페로는 캘리포니아 로스엔젤레스의 아트 인스티튜트에서 공부했다.졸업 후, 탈리아페로는 조명 설비의 디자이너로 고용되었습니다.1931년 1월, 탈리아페로는 월트 디즈니 스튜디오에 애니메이터로 고용되었지만, 곧 연재 만화 부서로 옮겨졌다.[1]
그 당시 디즈니 만화는 플로이드 고트프레슨을 주인공으로 한 미키마우스 연재만화였다.탈리아페로는 고트프레드슨의 그림의 인커로 고용되었다.탈리아페로는 또한 미키 마우스 캐릭터의 모델 시트의 잉커 역할을 했다.그 모델 시트는 나중에 디즈니 머천다이징에 실릴 것이다.[1]
디즈니는 곧 실리 심포니 단편 영화 시리즈를 원작으로 한 실리 심포니 만화 (1932년-1939년)를 출시했다.이 연재는 1932년 1월 10일 일요만화로서 첫 선을 보였다.주간 스케줄에 풀컬러로 표시됩니다.이 만화의 원작자이자 펜실러는 얼 듀발이었고 탈리아페로는 그의 인커 역할을 했다.1933년, 듀발은 레온 슐레징어 프로덕션에 고용되면서 스트립과 디즈니 스튜디오를 그만두었다.탈리아페로가 그를 대신해 연재만화의 펜실러가 되었다.이 만화의 새로운 주요 작가는 테드 오스본이었지만, 이 만화는 메릴 드 마리스가 [1]쓴 많은 이야기들도 다루고 있다.
이 연재 만화는 이전의 디즈니 애니메이션 단편 소설에 바탕을 둔 것이 아니라 새로운 캐릭터를 소개하면서 시작되었다.캐릭터는 버키 벅으로, 듀발과 탈리아페로가 창조한 것으로 알려진 의인형 곤충이다.버키 버그는 1934년 3월 4일까지 계속해서 이 만화의 주인공이었다.그는 자신의 연재만화의 주인공이 된 두 번째 디즈니 캐릭터였다.[1] 버키 버그 이야기는 말하는 동물 시리즈로 전형적이지만, 모든 캐릭터가 곤충이거나 다른 종류의 무척추 동물이었다.[1]
탈리아페로의 연재만화의 초기 줄거리는 성장기 이야기였다.버키 버그는 가족의 외아들인 소년으로 소개된다.그는 16명의 자매가 있다.그는 세상을 보기 위해 가족을 떠나 마침내 곤충의 도시 "정크타운"에 정착하고 준 벅이라고 불리는 지역 소녀와 결혼한다.준은 그 마을 시장의 딸이다.버키가 사는 도시는 인간 쓰레기로 지어졌고, 모든 건물이나 구조물은 한때 인간에 의해 버려진 물건이었다.[1] 버키와 준 외에, 이 이야기들의 가장 두드러진 인물은 버키의 가장 친한 친구이자 조수인 보 벅이었다.보는 부랑자로 묘사되었고 항상 톱 모자를 썼다.[1]
탈리아페로가 1934년 이후 버키 버그 이야기를 더 많이 그리지는 않았지만, 버키 버그 시리즈는 결국 웨스턴 출판사에 의해 만화책 형태로 부활될 것이다.버키와 그의 조연들은 그 이후로 많은 나라에서 디즈니 잡지와 신문에 실렸다.[1]
1930년대에 실리 심포니 영화 시리즈는 스토리텔링의 혁신과 제작 방법의 전문성 덕분에 인기가 최고조에 달했다.다른 애니메이션 스튜디오들은 루니 툰, 메리 멜로디, 해피 하모니 같은 비슷한 이름의 모조품을 출시했다.[1] 탈리아페로와 테드 오스본은 디즈니 스튜디오가 홍보하려는 실리 심포니와 연계하여 특정 단편 영화를 각색한 만화를 제작하기 시작했다.1936년, 이 만화는 히트한 단편 돼지 세 마리 (1933년)의 주요 출연진을 등장시키기 시작했다.탈리아페로는 빅 배드 울프와 아기 돼지 세 마리를 연재 소설의 캐릭터로 만화로 각색한 최초의 예술가였다.애니메이션에서는 캐릭터가 곧 사라졌지만 만화에서는 캐릭터가 힘을 잃지 않았다.빅 배드 울프 시리즈는 탈리아페로가 새로운 이야기 제작을 중단한 지 한참 후에 다른 예술가들에 의해 계속되었다.[1]
도날드덕
1934년, 탈리아페로와 오스본은 단편 영화 "The Wise Little Hen"을 연재만화로 각색했다.그들의 각색은 1934년 9월 16일에서 12월 16일 사이에 신문에 실렸다.이 영화에서 소개된 가장 눈에 띄는 인물은 도널드 덕이었고 탈리아페로는 그를 만화로 묘사한 최초의 예술가였다.[1] 도날드에 대한 탈리아페로의 묘사는 윌리엄 A의 영국 연재만화로 각색된 플로이드 고트프레슨과 테드 오스본의 미키 마우스 신문 만화에서 도날드가 조연으로 등장하기 전에 이루어졌다.워드(1937년)와 도날드를 페데리코 페드로치의 이탈리아 만화로 각색했다.[1]
1936년 8월 30일부터 1937년 12월 5일 사이에 탈리아페로와 오스본은 실리 심포니 시리즈의 개그 주간 연재만화에 도날드를 묘사했다.그 스트립들은 판토마임 스타일로 되어 있었다.탈리아페로는 도날드 덕을 위해 연재만화를 구상했지만 그의 상사를 설득하여 그의 아이디어를 지지하도록 하는 데 어려움을 겪었다.그는 처음에 그 아이디어를 로이 O. 디즈니에게 제안했지만, 디즈니는 이를 거절했다.탈리아페로는 이후 3주 분량의 도널드 덕 만화 시리즈를 제작해 로이 디즈니에 가져왔고 킹 피처스 신디케이트에 출판을 의뢰했다.King Features는 지금까지 디즈니의 모든 연재만화를 신디케이션했다.로이 디즈니는 이 프로젝트에 특별히 관심이 없었지만 그의 형 월트 디즈니는 이 프로젝트에서 가능성을 볼 수 있었다.탈리아페로의 원래 샘플 이야기는 "약한 개그" 때문에 거절당했다.탈리아페로는 작가 메릴 드 마리스와 공동으로 새로운 샘플 스토리를 만들었지만, 이것도 거절당했다.탈리아페로는 그 후 작가 호머 브라이트만과 공동 작업했고, 이번에는 샘플 스토리가 승인되었다.탈리아페로의 아이디어는 승인되었고 새로운 도널드 덕 만화는 [1]막 시작되려 하고 있었다.
1938년 2월 2일, 도널드 덕은 일간지에 실리기 시작했다.일요판은 1939년 12월 10일에 추가되었다.탈리아페로의 것이 이 스트립의 주요 펜실러였고, 호머 브라이트만은 이 스트립의 작가로 개그를 고안했다.하지만 브라이트만은 대부분 시나리오 작가였고 곧 연재만화를 그만두고 단편 애니메이션의 줄거리를 쓰기 시작했다.브라이트만은 밥 카프로 대체되었는데, 그는 그의 남은 [1]경력 동안 탈리아페로의 주요 크리에이티브 파트너로 활동할 것이다.이 만화의 잉커는 칼 카르페, 딕 무어스, 조지 웨이스, 빌 라이트를 포함했다.탈리아페로는 또한 엘리스 에링어, 프랭크 그룬딘, 알 허바드, 그리고 케이 [1]라이트를 포함한 많은 보조 예술가들에게 의존했다.
미키마우스 만화는 모험 시리즈인 반면, 도널드 덕 만화는 계속해서 매일의 코미디 시리즈가 되었다.각각의 에피소드에는 문제와 유머러스한 상황을 다루는 도날드가 등장한다.일부 진행 중인 줄거리가 소개되긴 했지만, 대부분의 스트립은 단독 개그를 다루고 있다.그 연재물들은 종종 [1]대화가 부족했다.
조연 출연자
탈리아페로와 카프는 도날드 덕 만화에서 조연 캐릭터를 소개하기 시작했는데, 이 만화에서 두 사람은 만화에서 많은 도날드 덕 유니버스 캐릭터를 연기한 최초의 인물이 되었다.이러한 연재만화 데뷔는 만화보다 애니메이션 영화의 제작 일정이 훨씬 더 긴 기간 동안 연장되었기 때문에 종종 새로운 캐릭터들의 첫 영화 출연 전에 이루어졌다.1938년 3월 17일, 그들은 도날드의 애완 동물인 볼리바르를 소개했다. 버나드.그 스트립은 볼리바가 주인의 말을 거의 듣지 않는다는 사실에서 유머를 찾았다.탈리아페로의 디자인은 세인트루이스에 기반을 두고 있었다.1936년 미키마우스 영화 '알파인 클라이머'[1]의 버나드.1937년 10월 17일 탈리아페로와 오스본은 당시 제작 중이던 영화 도날드의 조카들을 바탕으로 휴이, 듀이, 루이를 소개하였다.탈리아페로는 실제로 이 영화의 초기 아이디어를 제안했는데, 이는 스튜디오가 미키 [1]마우스의 조카인 모티와 퍼디 필드마우스를 오리 모델로 삼을 수 있도록 하기 위해서였다.
도날드의 "게으름하고 식탐스러운" 사촌인 거스 구스는 1938년 5월 9일, [1]아직 제작 초기 단계였던 도날드의 사촌 거스 영화에서 거스가 데뷔하기 거의 1년 전에 소개되었다.1940년 11월 4일, 탈리아페로와 캅은 미스터 덕스 아웃 (1940년)에서 영화 데뷔 직후 도날드의 새로운 이웃이자 애정 관심사인 데이지 덕의 연재만화 버전을 선보였다.영국 만화에 일찍 등장했고 나중에 탈리아페로와 카르프에 의해 데이지의 [1]경쟁자로 소개된 그녀의 원형 도나 덕을 제외하고, 이것은 데이지가 만화에서 처음으로 등장한 것이다.도날드의 할머니인 덕 할머니는 1943년 9월 27일 소개되었고 탈리아페로와 카르프에 의해 연재만화를 위해 만들어졌다.탈리아페로는 캐릭터의 디자인을 그의 시어머니와 그녀의 구식 방식에 기초했다.탈리아페로가 말하는 할머니는 열심히 일하는 농부이지만,[1] 그녀를 둘러싼 세계의 기술적 진보와는 거리가 멀다.스크루지 맥덕은 1951년 2월 13일에, 루드비히 본 드레이크는 1961년 [1]9월 25일에 이 만화의 출연진에 합류했다.도날드의 차인 '313' 또는 '1934 벨치파이어 로스트바웃'은 1938년 7월 1일 도날드가 그의 첫 번째 타이틀 영화인 돈 도날드에서 운전한 차를 바탕으로 탈리아페로에 의해 디자인되었다.그 차는 [1]그 이후로 만화 속 캐릭터와 연관지어져 왔다.
은퇴.
탈리아페로는 1967년 10월 10일 일간 만화에서 은퇴했다.그는 1969년 [1]2월 사망할 때까지 일요일판 스트립 작업을 계속했다.1967년 이후, 탈리아페로의 연재만화에 대한 책임은 대부분 프랭크 그룬디드가 담당했는데, 프랭크 그룬디는 그의 은퇴와 사망에 따라 탈리아페로의 뒤를 이어 주요 화가가 되었다.밥 카프는 1974년 은퇴할 때까지 스트립의 주요 작가로 남아있었다.도널드 덕 만화는 이후 수십 년 동안 새로운 작가와 예술가들과 함께 계속되었다.그레그 크로스비(작가, 1974-1979), 프랭크 스미스(작가, 1976-1986), 밥 포스터(작가, 1980-1989), 짐 프란젠(작가, 1986), 단 지페스(예술가, 1986-1987), 울리히 슈뢰더(예술가, 1986), 요르겐 클루비엔(예술가, 1986), 토니 스트로스트(작가, 1986)그리고 마지막으로 래리 나이튼(작가, 1990-1995)입니다.1995년 킹 피처스는 연재만화의 새로운 에피소드의 제작을 중단하고 더 오래된 [1]에피소드의 전집을 출판하기로 결정했다.
재인쇄
탈리아페로의 많은 연재 작품들이 디즈니 만화책에 전재된 반면, 그가 만화책을 위해 오리지널 작품을 만든 경우는 극히 일부였다.그 중에는 치어리더 프리미엄 기브어웨이 도널드 덕(1947년)과 월트 디즈니의 코믹스 앤 스토리 #107(1949년 8월) 표지, WDC&S #39(1943년 12월)와 #60(1945년 9월)에 실린 버키 버키 버그 이야기 두 권과 구피와 구피를 바탕으로 한 한 한 한 페이지가 있다.그가 그린 디즈니 캐릭터가 그려진 두 개의 어린이 책은 도날드와 그의 고양이 문제 (1948년)와 도날드 덕과 히든 골드 (1951년)이다.
2015년 IDW 퍼블리싱은 탈리아페로의 디즈니 만화의 하드커버 전재판을 세 권 시작했다.그것은 The Library of American Comics의 각인입니다.
레거시
애니메이션 역사가 짐 코키스는 탈리아페로가 1967년에 1970년대에 글렌데일의 공공 쓰레기통을 장식한 마스코트 리터노를 디자인했고 오늘날까지 깨끗하고 아름다운 글렌데일 [2]위원회의 공식 마스코트라고 언급했다.
탈리아페로는 사후에 2003년에 디즈니 레전드 상을 받았다.