미디어의 개요

Understanding Media
미디어에 대해서:
Understanding Media (1964 edition).jpg
초판 표지
작가.마셜 맥루한
나라캐나다
언어영어
주제미디어 이론
출판인맥그로힐
발행일자
1964
미디어 타입인쇄(하드커버 및 페이퍼백)
페이지318 (초판)
ISBN81-14-67535-7

미디어에 대해서: The Extensions of Man은 1964년 마셜 맥루한이 쓴 책으로, 저자는 이 책에서 미디어가 가지고 있는 콘텐츠가 아니라 미디어가 연구의 초점이 되어야 한다고 제안한다.그는 매체가 내용보다는 매체의 특성에 의해 주로 역할을 하는 사회에 영향을 미친다고 제안한다.그 책은 미디어 이론의 선구적인 연구로 여겨진다.

McLuhan은 전구를 예로 들었다.전구는 신문이나 텔레비전에 기사가 실리는 방식이나 프로그램이 있는 방식에는 내용이 없지만, 사회적 영향을 미치는 매체이다. 즉, 전구는 사람들이 어둠에 싸여 있을 수 있는 밤에 공간을 만들 수 있게 해준다.그는 전구를 내용이 없는 매개체로 묘사한다.맥루한은 "전구는 존재만으로도 환경을 [1]조성한다"고 말한다.

더 논쟁적으로, 그는 콘텐츠가 사회에 거의 영향을 미치지 않는다고 가정했다. 즉, 텔레비전이 어린이 프로그램을 방송하든 폭력적인 프로그램을 방송하든 상관없다.그는 모든 매체는 다른 방식으로 시청자를 끌어들이는 특성을 가지고 있다고 언급했다. 예를 들어, 책의 한 구절은 마음대로 다시 읽을 수 있지만, 영화는 그것의 어떤 개별적인 부분을 연구하기 위해 완전히 다시 상영되어야만 했다.

그 책은 "미디어는 메시지다"라는 유명한 구절의 근원이다.그것은 점점 더 세계화되는 가치관에 의한 지역 문화의 격변을 보여주는 선도적인 지표였다.이 책은 학자들, 작가들, 그리고 사회 이론가들에게 큰 영향을 끼쳤다.이 책은 사회 변화에 대한 급진적인 분석, 사회가 어떻게 형성되고 통신 매체에 의해 반영되는지에 대해 논의했다.

요약

미디어 이해에 있어서, McLuhan은 역사적 인용문과 일화를 사용하여, 새로운 형태의 미디어가 사회의 인식을 바꾸는 방법을 조사하고, 각 미디어에 의해 전송되는 컨텐츠가 아닌 각 미디어의 영향에 특히 초점을 맞추고 있습니다.McLuhan은 두 가지 유형의 미디어를 식별했습니다."핫" 미디어와 "쿨" 미디어는 프랑스 인류학자 레비-스트라우스의 [2][3]더운 사회와 추운 사회의 구별에서 따온 것입니다.

이 용어는 온도나 감정의 강도, 어떤 종류의 분류가 아니라 참여 정도를 가리킨다.쿨 미디어는 화질이 낮기 때문에 사용자의 높은 참여가 필요한 미디어입니다(수신자/사용자는 누락된 정보를 입력해야 합니다).많은 감각이 사용될 수 있기 때문에, 그것들은 관여를 촉진합니다.반면 핫미디어는 해상도나 화질이 높아 시청자 참여도가 낮습니다.예를 들어, 필름은 뜨거운 매체로 정의됩니다. 어두운 영화관에서는 시청자가 완전히 매료되고 하나의 주요 감각인 시각적 감각이 고화질로 채워지기 때문입니다.대조적으로, 텔레비전은 멋진 매체이다. 왜냐하면 다른 많은 일들이 일어날 수 있고 시청자는 모든 소리와 광경을 상황에 맞게 통합해야 하기 때문이다.

제1부에서는 핫미디어와 쿨미디어의 차이와 한 미디어가 다른 미디어의 콘텐츠를 번역하는 방법에 대해 설명합니다.간단히 말해서, "매체의 내용은 항상 다른 매체입니다."

2부에서 McLuhan은 각 매체의 내용이 아닌 형태를 드러내는 방식으로 각 매체를 분석한다.McLuhan은 다음 내용을 다룹니다.

'미디어'의 개념

마셜 맥루한

McLuhan은 미디어, 미디어, 테크놀로지라는 단어를 번갈아 사용합니다.

McLuhan에게 매체는 "자신의 모든 확장" 또는 더 넓게는 "새로운 기술"[4]입니다.대조적으로, 신문, 텔레비전, 라디오와 같은 형태 외에도, McLuhan은 미디어의 정의에 전구,[5] 자동차, 말, 그리고 언어를 포함합니다. 이 모든 것들은 기술로서 우리의 의사소통을 매개합니다. 그들의 형태나 구조는 우리가 우리 주변의 세상을 인식하고 이해하는 방법에 영향을 미칩니다.

McLuhan은 기존의 발음은 내용에 초점을 맞추고 있기 때문에 미디어를 공부하는 데 실패하며, 이는 미디어의 진정한 의미를 정의하는 정신적, 사회적 효과를 보지 못하게 한다고 말합니다.McLuhan은 모든 매체가 "기존 프로세스를 증폭 또는 가속화"하고 "규모, 속도, 형태 또는 패턴을 인간 연관성, 사건, 행동으로 변화시켜" "정신적, 사회적 결과"[4][5]를 초래한다고 관찰합니다.이것은 매체, 사회적, 심령적 메시지가 가져오는 진정한 의미 또는 메시지이며,[4] 그것이 발산하는 '내용'에 관계없이 오로지 매체 자체에 달려 있다.이것은 기본적으로 "미디어는 메시지이다"라는 의미입니다."

메시지가 미디어가 사용되는 방법(콘텐츠)에 있다는 일반적인 믿음의 결함을 보여주기 위해 McLuhan은 제품에 관계없이 기계화의 예를 제시합니다(예:콘플레이크 또는 캐딜락)는 노동자와 사회에 미치는 영향은 동일합니다.[4]

맥루한은 미디어의 진정한 의미에 대한 일반적인 인식 불명의 또 다른 예로서 사람들은 긁힌 상처는 묘사하지만 [6]가려움증은 묘사하지 않는다고 말한다.맥루한은 이 근본적인 결함이 있는 접근방식을 따르는 "미디어 전문가"의 예로 "장군" 데이비드 사르노프(RCA 대표)의 발언을 인용하여 "현재의 몽상주의의 목소리"[7]라고 부르고 있다.각 매체는 "기존의 우리의 모습"에 더해져 우리의 감각과 신체에 대한 "증폭과 확장"을 실현하고 새로운 기술적 형태로 형성합니다.우리 자신을 리메이크하는 것이 매력적으로 보일지 모르지만,[7] 그것은 정말로 우리가 미디어의 본질을 보지 못하게 하는 "나꼼수 최면"에 빠지게 한다.McLuhan은 또한 모든 매체의 특징은 그 내용이 항상 또 다른 (이전) [5]매체라는 것이라고 말합니다.예를 들어, 새 천년의 인터넷은 그 이전의 다양한 매체(인쇄기, 라디오, 동영상)로 이루어진 매체입니다.

McLuhan은 미디어가 사회와 그 사용자에게 미치는 정신적 영향 때문에 미디어를 사용하는 개인의 도덕적 판단(좋든 나쁘든)이 매우 어렵다는 것을 간과하고 끊임없이 반복하고 있다.게다가, McLuhan에게 미디어와 기술은 반드시 "좋다"거나 "나쁘다"는 것이 아니라 한 사회의 삶의 방식에 큰 변화를 가져온다.McLuhan이 가장 중요하게 여기는 것은 변화에 대한 인식입니다. 그래서 그의 견해에 따르면, 유일한 확실한 재앙은 기술이 그들의 세계에 미치는 영향, 특히 세대간의 격차와 긴장을 인식하지 못하는 사회일 것입니다.

미디어(또는 구조)의 진정한 "원칙과 힘의 경계"를 구별할 수 있는 유일한 방법은 미디어(또는 구조)로부터 떨어져 떨어져 있는 것입니다.이것은 무의식적인 사람을 "나르시스의 무아지경의 잠재 상태"로 만들고 그에게 "자신의 가정, 편견, 가치"를 강요하는 강력한 능력을 피하기 위해 필요합니다.대신, 분리된 위치에 있는 동안 매체의 효과를 예측하고 제어할 수 있다."[8]마법은 멜로디의 첫 소절처럼 접촉 즉시 발생할 수 있기 때문에" 이것은 어렵다.그러한 이탈의 역사적 예는 알렉시스 드 토크빌과 활판 인쇄 매체이다.그는 [8]문맹이 높았기 때문에 그런 위치에 있었다.대신, 기술적인 가정을 수용한 역사적 사례가 서구세계에서 발생했는데, 서구세계는 읽고 쓰는 능력에 큰 영향을 받아 "합리적이고 연속적이며 순차적인" 원칙을 "합리적인"[8]의 실제적 의미에 대해 채택했다.

McLuhan은 미디어는 그들만의 구조와 문법 체계를 가진 언어이며, 그렇게 연구될 수 있다고 주장한다.그는 미디어가 개인, 사회, 그리고 문화가 세상을 인식하고 이해하는 방식을 지속적으로 형성하고 재구성한다는 점에서 효과가 있다고 믿었다.그의 견해로는 미디어 연구의 목적은 보이지 않는 것, 즉 단순히 전달되는 메시지가 아니라 미디어 기술 자체의 효과를 가시화하는 것입니다.따라서 미디어 연구는 이상적으로는 매체 내에서 다른 매체와의 상호작용에서 패턴을 식별하려고 한다.맥루한은 뉴비평에 대한 그의 연구를 바탕으로 테크놀로지와 말의 관계는 주변 문화가 시와 같으며, 전자는 후자에 의해 형성된 문맥에서 그 의미를 도출한다고 주장했다.해롤드 이니스처럼, 맥루한은 매체가 그 매체의 [9]효과의 패턴을 식별하기 위해 메시지를 전달하는 더 넓은 문화와 사회를 바라보았다.

핫 미디어와 쿨 미디어

미디어 이해의 첫 번째 부분에서도 McLuhan은 미디어에 따라 미디어를 소비하는 사람의 참여 정도가 다르다고 말합니다.필름과 같은 일부 미디어는 "핫"했습니다. 즉, 영화 이미지의 세부 사항을 채우는데 많은 노력을 기울일 필요가 없는 방식으로 하나의 감각, 즉 이 경우 비전을 강화합니다.맥루한은 이를 시청자의 입장에서 의미를 판단하기 위해 더 많은 노력을 기울여야 한다고 주장한 "멋진" TV와, 시각적 디테일이 최소한으로 표현되기 때문에 만화가가 묘사하려고 의도했을 수도 있는 디테일을 채우려는 고도의 노력을 필요로 하는 만화와 대조했다.그래서 맥루한은 영화를 "핫하다"고 말하고, 하나의 "고화질"이라는 하나의 감각을 강화시켜 관객의 관심을 요구하고, 만화책은 "멋지다"고 "저화질"이어야 하므로,[10] 독자의 훨씬 더 의식적인 참여가 가치를 끌어낼 필요가 있다.

강연은 세미나보다 참가가 적고 책은 대화보다 참가가 적기 때문에 어떤 뜨거운 매체라도 쿨한 매체보다 참여가 적습니다."[11]

항상 그렇지는 않지만, 일반적으로 핫 미디어는 상당한 자극 없이 완전한 개입을 제공합니다.예를 들어, 인쇄는 시각 공간을 차지하고 시각적인 감각을 사용하지만 판독기를 몰입시킬 수 있습니다.핫 미디어는 분석 정밀도, 정량적 분석 및 순차적 순서를 선호합니다. 이는 대개 순차적이고 선형적이며 논리적이기 때문입니다.그들은 다른 감각보다 하나의 감각(예: 시각이나 소리)을 강조한다.이러한 이유로 핫 미디어에는 라디오뿐만 아니라 영화, 강의, 사진 등도 포함됩니다.

한편, 냉철한 미디어는, 통상, 항상은 아니지만, 실질적인 자극에 거의 관여하지 않는 미디어입니다.추상적 패턴의 인식과 모든 부분의 동시 이해를 포함하여 사용자의 보다 적극적인 참여가 필요합니다.그러므로 McLuhan에 따르면, 쿨 미디어에는 텔레비전뿐만 아니라 세미나와 만화도 포함됩니다.McLuhan은 "쿨 미디어"라는 용어가 재즈와 대중음악에서 생겨난 것으로 설명하며, 이러한 맥락에서 "구체적"[12]이라는 의미로 사용됩니다.

미디어 및 해당 메시지의 예

미디어 및 해당 메시지의 예
설명 Essence(실제 메시지) 콘텐츠/사용(관련없는 메시지)
기계화[4][13] 작업자의 물리적 요구 사항을 지원하기 위한 기계를 제공합니다."모든 프로세스의 단편화 및 단편화된 부품을 시리즈로 배치함으로써" 실현됩니다. 본질은 "분할의 기술"이다.그것은 인간관계의 재형성에 있어서 단편적이고, 중앙집권적이며, 피상적이다.분해는 과정을 일련의 과정으로 만들며, 이것은 인과관계가 없다. 제조된 제품(예를 들어 콘플레이크 또는 캐딜락)
자동화[4] 기계를 사용하여 작업자를 교체합니다. '통합적이고 깊이 있는 분산주의'다. 제조된 제품(예:콘플레이크 또는 캐딜락)
영화.[13] 기계 속도를 높입니다(프레임의 연속). "시어(sheer)"는 기계 속도를 높여 시퀀스 및 연결의 세계에서 창의적인 구성과 구조의 세계로 우리를 인도했습니다.영화 매체의 메시지는 라인 접속에서 구성으로의 이행입니다.
전기[13][14] 전기 시대 순간적인 전기의 속도는 동시성을 가져왔다.그것은 기계화에 의해 도입된 시퀀싱/연결을 끝냈고, 그래서 "사물의 원인이 다시 인식되기 시작했다.""전기 속도는 기계적인 영화 시퀀스에서 더 나아가서 구조물과 매체에서 힘의 선이 크고 선명해집니다.아이콘의 포괄적인 형태로 돌아갑니다."그것은 "전문화된 주의 세그먼트"에 초점을 맞추는 접근법에서 "전체 분야에 대한 즉각적인 감각 인식"이라는 개념, 즉 "전체 패턴의 감각"에 대한 주의를 강요했다.그것은 "구조와 구성의 통합적 아이디어"인 "형태와 기능"의 의미를 분명히 하고 널리 보급시켰다.이것은 그림, 물리학, 시, 커뮤니케이션 그리고 교육 이론의 분야에 큰 영향을 끼쳤다.
전등[5] - "과격적이고, 널리 퍼지고, 분산된...라디오, 전신, 전화, TV와 마찬가지로 인간 관계의 시간과 공간적 요소를 제거하여 깊이 있는 관여를 창출합니다." 보통은 없습니다.(단, '일부 브랜드 이름 찾기'에 사용할 수 있지만)
공업의[5] 전력 - 전등과 같다 (전등과는 다르다)
전보를 치다[5] 인쇄물
인쇄 및 인쇄[5][8][15] 새로운 시각 인쇄 문화 메시지는 균일성, 연속성 및 선형성의 원칙입니다.인간관계에 대한 영향: 18세기 "문화포화"를 통해 인쇄된 단어는 "프랑스 국가를 균질화하고 고대 봉건사회와 구전사회의 복잡성을 덮었다";[16] 이것은 "새로운 문인과 변호사들에 의해 행해진" 혁명의 길을 열었다.영향의 한계: 그것은 영국 같은 사회에 "완전히" 장악할 수 없었다.영국과 같은 사회에서는 이전의 "상법의 오래된 구전"이 매우 강력하고 "중세의 의회 법제도에 의해 뒷받침되었다"; 인쇄 문화는 대신 큰 혁명을 이끌었다.프랑스와 북미의 olations는 보다 선형적이고 그에 상응하는 힘의 대조적인 기관이 부족했기 때문이다. 문어
기입[5] 연설
스피치[5] "그것 자체가 비언어적인 사고의 실제 과정이다."
무전[5]
전화[5]
TV[5] "말만 하고 아무 [17]말도 안 해요."
철도[5] "그것은 완전히 새로운 종류의 도시와 새로운 종류의 일과 여가를 창조하면서 이전의 인간 기능들의 규모를 가속화하고 확장시켰다." 화물, "열대 또는 북부 환경에서 기능"
비행기[5] 교통의 속도를 높임으로써 도시, 정치, 협회의 철도 형태를 해체하는 경향이 있다. 빠른 여행

미디어의 이해에 관한 비판

일부 이론가들은 "중간"이라는 단어에 대한 맥루한의 정의와 처리는 너무 단순하다고 공격했다.예를 들어 움베르토 에코(Umberto Eco)는 McLuhan의 매체가 매체의 가장 중요한 용어 아래에 채널, 코드 및 메시지를 통합하여 그의 [18]프레임워크에서 주어진 메시지의 차량, 내부 코드 및 내용을 혼란스럽게 한다고 주장한다.

미디어 매니페스토에서 레기스 데브레이는 맥루한의 미디어 구상도 문제 삼는다.Eco와 마찬가지로 그도 이러한 환원주의적 접근법에 대해 불안해하고 있으며,[18] 그 결과를 다음과 같이 요약하고 있습니다.

이견의 리스트는, 무한히 길어질 수 있습니다.기술과 미디어의 사용을 혼동하는 것 자체가 추상적이고 구별되지 않는 힘을 만들어 미디어를 대량 소비를 위한 상상의 「공공」으로 이미지를 만들어냅니다.추정된 인과 관계의 마법 같은 순진함이 미디어를 만능의 전염성 「매너」로 변화시킵니다.종말론적 천년설은 역사적, 사회적 맥락과 관련 없이 호모 매스 미디어우스의 모습을 만들어낸다.

게다가 1995년 와이어드와 인터뷰했을 때 데브레이는 맥루한을 "역사학자라기보다는 시인, 체계적 분석가라기보다는 지적 콜라주의 대가"로 보고 있다고 말했다.McLuhan은 문화적 변화의 이면에 있는 기술을 지나치게 강조하면서 [19]그 기술의 메시지와 코드가 만들어 내는 사용을 희생하고 있습니다.

드와이트 맥도널드는 맥루한의 TV에 대한 집중과 그의 "증오적인" 산문 스타일에 대해 비난했다. 그는 미디어 이해는 "모순, 비순서적, 왜곡된 사실과 사실이 아닌 사실, 그리고 고질적인 수사적 모호함"[20]으로 가득 차 있다고 믿는다.

게다가 1986년에 출판된 브라이언 윈스턴의 오해 미디어는 맥루한이 기술적으로 결정론적 입장을 [20]보인 것에 대해 비난하고 있다.Raymond Williams와 James W. Carey는 이 논쟁의 요점을 더 강조하며 다음과 같이 주장합니다.

McLuhan의 작업은 미학 이론의 특별한 정점이었고, 그것은 부정적으로 사회 이론이 되었다.그것은 명백히 정교한 기술적 결정론이며, 사회문화적 결정론을 나타내는 중요한 효과를 가지고 있다.인쇄물이든 텔레비전이든 매체가 다른 모든 원인의 원인이라면, 일반적으로 남자들이 역사로 보는 모든 것은 단숨에 효과로 줄어든다. (윌리엄스 1990, 126/[20]7)

데이비드 카는 사회역사적 맥락에 대한 맥루한의 무지 때문인지 아니면 그의 [21]주장 스타일에 대한 맥루한의 무지 때문인지 현대 미디어 생태계를 정의하려는 맥루한의 노력을 해체함으로써 경력을 쌓은 학자들이 많이 있다고 말한다.

일부 비평가들은 맥루한의 작문 스타일과 논쟁 방식을 문제 삼았지만, 맥루한은 독자들에게 그의 작품을 미디어에 대해 생각하는 도구 모음 접근법을 제공하는 "프로브" 또는 "모기학"으로 생각하라고 촉구했다.그의 절충적인 문체는 포스트모던한[22] 감성과 가상 [23]공간에 대한 적합성으로도 찬사를 받고 있다.

이론을 탐구하다

통신 기술이 서양 문화에 미치는 영향.인쇄 문화는 사회적으로 가장 혁명적이고 파괴적인 힘을 낳는 반면, 전기 미디어는 사람들을 더 반동적으로 만듭니다.

"미디어가 메시지"에 대한 맥루한의 이론은 문화와 사회를 연결시킨다.반복되는 주제는 구강문화와 인쇄문화의 [8]차이이다.

McLuhan의 분석에 따르면 각각의 새로운 형태의 미디어는 메시지를 다르게 형성하기 때문에 메시지를 보고 듣는 경험에 새로운 필터를 사용해야 합니다.

McLuhan은 "시퀀스가 동시대에 굴복함에 따라, 하나는 구조와 구성의 세계에 있다"고 주장한다.주요 예는 기계화(시퀀스, 라인 접속으로 단편화된 프로세스)에서 전기 속도(동시성, 창조적 구성, 구조, 전체 [14]필드까지 고속화)로의 이행입니다.

하워드 라인골드는 맥루한의 기술, 특히 컴퓨터의 융합과 관련된 "매체는 메시지"에 대해 언급했습니다.그의 저서 '생각의 도구'에서 라인골드는 보편적인 기계의 개념, [24]즉 컴퓨터의 원래 개념에 대해 설명합니다.결국 컴퓨터는 더 이상 정보가 아닌 지식을 사용하여 효과적으로 사고하게 될 것이다.미래의 컴퓨터(미디어)가 어디에나 존재한다면 McLuhan의 메시지는 어떻게 될까요?

과거의 예

맥루한에 따르면, 프랑스 혁명과 미국 혁명은 인쇄술의 추진 하에 일어난 반면, 영국의 강력한 구술 문화가 그러한 효과를 [8]막았다.

각주

  1. ^ 미디어의 이해, 페이지 8.
  2. ^ 클로드 레비 스트라우스(1962년)새비지 마인드 8장
  3. ^ Taunton, Matthew(2019) 레드브리튼: 중세기 문화의 러시아 혁명, 페이지 223
  4. ^ a b c d e f 페이지 7
  5. ^ a b c d e f g h i j k l m n 페이지 8-9
  6. ^ 페이지 10
  7. ^ a b 페이지 11
  8. ^ a b c d e f 페이지 15
  9. ^ 오래된 메신저, 뉴미디어: 캐나다 도서관 및 아카이브 가상 박물관 전시회 웨이백 머신에서 2007-10-01년 이니스와 맥루한의 유산 아카이브
  10. ^ 미디어의 이해, 페이지 22.
  11. ^ 미디어의 이해, 페이지 25.
  12. ^ 'CBC 무선 아카이브' 참조
  13. ^ a b c 페이지 12
  14. ^ a b 13 페이지
  15. ^ 페이지 14
  16. ^ 알렉시스 드 토크빌(1856) 구정권과 혁명
  17. ^ 로미오와 줄리엣에서 인용한
  18. ^ a b Debray, Regis. "Media Manifestos" (PDF). Columbia University Press. Retrieved 2 November 2011.
  19. ^ Joscelyne, Andrew. "Debray on Technology". Retrieved 2 November 2011.
  20. ^ a b c Mullen, Megan. "Coming to Terms with the Future He Foresaw: Marshall McLuhan's Understanding Media". Archived from the original on 5 November 2011. Retrieved 2 November 2011.
  21. ^ Carr, David (January 6, 2011). "Marshall McLuhan: Media Savant". The New York Times. Retrieved 2 November 2011.
  22. ^ Paul Grossweiler, 방법은 메시지입니다. 비판 이론을 통한 McLuhan의 생각 (몬트리얼: Black Rose, 1998), 155-81
  23. ^ 폴 레빈슨, 디지털 맥루한: 정보 밀레니엄 가이드(뉴욕: Routledge, 1999), 30.
  24. ^ "Tools for Thought by Howard Rheingold: Table of Contents".

외부 링크