스페이드의 여왕 (오페라)
The Queen of Spades (opera)스페이드의 여왕 | |
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표트르 일리치 차이코프스키 오페라 | |
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네이티브 타이틀 | Пиковая дама |
리브레티스트 | 온건한 차이코프스키 |
언어 | 러시아어 |
에 기반을 둔 | 스페이드의 여왕 알렉산더 푸시킨 지음 |
프리미어 | 1890년 3월 29일( 상트페테르부르크 마린스키 극장 |
3막 표트르 일리치 차이콥스키가 작곡가의 동생 모데스트 차이콥스키의 러시아 libretto, 알렉산드르 푸시킨에 의해 같은 이름의 1834년 중편 소설에 따라(7장)지만, 극적인으로 여왕 스페이드 또는 Pique Dame,[를]Op.68(:Пиковая дама 러시아어, Pikovaya dama(help·info 듣), 프랑스어:라 담므 드 Pique cm는 오페라.모든.플롯이 변경되었습니다.초연은 1890년 러시아 [2]상트페테르부르크의 마린스키 극장에서 열렸다.
구성 이력
제국 극장은 차이코프스키에게 1887/88년 이반 브세볼로즈키의 줄거리 스케치를 바탕으로 한 오페라를 쓰도록 의뢰했다.처음에 거절한 후, 차이코프스키는 1889년에 그것을 받아들였다.그해 말, 그는 극장의 매니저들과 만나 그 소재에 대해 논의하고 장면의 일부를 스케치했다.
그는 플로렌스에서 [2]단 44일 만에 만점을 받았다.나중에, 주인공을 연기하게 될 테너와 함께, 그는 다른 키를 사용하여 7번째 장면에서 두 가지 버전의 허먼 아리아를 만들었다.변경 사항은 스코어의 인쇄된 버전의 초판 및 2판용 교정 시트 및 삽입물에서 확인할 수 있습니다.차이코프스키는 음악을 작곡하는 동안 대본의 일부를 바꾸고 두 개의 아리아에 자신의 가사를 추가하면서 리브레토를 상당히 편집했다.
퍼포먼스 이력
주인공인 허먼은 7개의 장면에서 모두 노래를 부른다.이것은 연주자의 대단한 기술과 인내심을 필요로 한다.이 부분은 러시아의 유명한 테너 니콜라이 피그너를 염두에 두고 쓰여졌고, 그는 초연에서 그것을 공연했다.그의 아내 메데아 메이 피그너는 라이자 역을 맡았다.
그 작곡가는 직접 상트페테르부르크 초연 준비에 참여했다.비평가들은 극찬을 아끼지 않았다.차이코프스키는 나중에 이렇게 썼다. "피그너와 상트페테르부르크 오케스트라는...진정한 기적을 만들었다"고 말했다.그 초연의 성공은 대단했다.그 오페라는 12일 후 키예프 초연에서 성공적이었다. 키이우볼쇼이 극장은 이듬해 초연되었다.차이코프스키는 그의 노력에 매우 만족했다.
상트페테르부르크와 세계 초연
- 날짜 : 1890년 12월[2] 19일 (O.S. 7일)
- 장소 : 상트페테르부르크 마린스키 극장
- 컨덕터:에두아르트 나프라브니크
- 장면 디자이너: Vasilyev, Yanov, Levot, Ivanov, Andreyev
- 발레 마스터: 마리우스 페티파
키이우 초연
모스크바 초연
기타 주목할 만한 성과
- 1892년 10월 11일 또는 12일 프라하, 러시아 밖에서 첫 공연; 아돌프 체흐가 작곡가(체코어로 노래, 트랜스).V. J. Novotn))[4]
- 1902년 빈 국립오페라단 첫 공연 구스타프[5] 말러 지휘
- 1904년 모스크바 볼쇼이 극장, 세르게이 라흐마니노프[6] 지휘
- 1910년 3월 5일 뉴욕 메트로폴리탄 오페라, 미국 초연(독일어), 구스타프[7] 말러 지휘
- 1915년 5월 29일 런던, 영국 첫 공연(러시아어), 블라디미르 로징 [8]주연.
- 1972년 12월 27일 뉴욕 메트로폴리탄 오페라 원어민 초연
역할
역할. | 음성 타입 | 상트페테르부르크 시사회, 1890년 12월 19일 (O.S. 7일) 컨덕터:에두아르트 나프라브니크 | 키이우 초연, 1890년 12월 31일 (O.S. 19일) 지휘자: 요제프 푸이빅 | 볼쇼이 극장, 모스크바 초연 1891년 11월 4일 컨덕터:이폴리트 알타니 |
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허먼 | 테너 | 니콜라이 피그너 | 미하일 메드베데프 | 미하일 메드베데프 |
톰스키 백작 | 바리톤 | 이반 멜니코프 | 니콜라이 데멘티예프 | 보고미르 코르소프 |
옐레츠키 왕자 | 바리톤 | 레오니드 야코블레프 | 이오아킴 타르타코프 | 파벨 호클로프 |
체칼린스키 | 테너 | 바실리예프 2세 | 알렉산더 다비도프 | |
수리남 | 저음 | 얄마르 프레이 | ||
샤플릿스키 | 테너 | 콘스탄틴 콘다라키 | ||
나루모프 | 저음 | 블라디미르 소볼레프 | 이반 말킨스키 | |
사회자 | 테너 | 바실리 예피모프 | ||
백작 부인 | 메조코노 | 마리아 슬라비나 | 마리아 스미르노바 | 알렉산드라 크루티코바 |
라이자 | 소프라노 | 메데아 메이 피그너 | 알렉산드라 마츨레비치 | 마리야 데이스하시오니츠카야 |
폴리나 | 반대로 | 마리야 돌리나 | 베라 그누체바 | |
가정교사 | 메조코노 | 마리아 빌헬미나 필츠(조종사) | ||
마샤 | 소프라노 | 율야 유노소바 | ||
소년 사령관 | 말하다 | |||
프릴레파 | 소프라노 | 올가 올기나 | ||
밀로브조르 | 반대로 | 니나 프리데(Friede) | 바르바라 파블렌코바 | |
즐라토고르 | 바리톤 | 알렉산드르 클리모프 2세 | 알렉산드르 스트리예프스키 | |
후렴구, 사일런트 역할:유모, 가정교사, 젖먹이, 유모차, 어린이, 도박꾼 | ||||
제2막 우회 | ||||
프리에파 또는 클뢰에 | 소프라노 | |||
밀로브조르 또는 다프니스 | 반대로 | |||
즐라토고르 또는 플루투스 | 바리톤 | |||
후렴구, 사일런트 역할:큐피드, 하이멘, 양치기, 양치기 |
주의: Milovzor와 Polina의 콘트랄토 역할과 Zlatogor와 Tomsky의 바리톤 역할은 같은 가수에 의해 연주될 수 있습니다.프릴레파는 라이자와 더블 캐스팅 되는 경우가 종종 있었지만,[9] 차이코프스키는 다른 배우들과는 달리 이 더블 캐스팅을 인정하지 않았다.
개요
시간: 18세기 말기
장소: 러시아 상트페테르부르크
제1막
장면 1
캐서린 대제의 통치 기간 동안, 어린이들은 상트페테르부르크의 여름 정원에서 군인 행세를 하며 놀고 있습니다.투린과 체칼린스키라는 두 명의 경찰관이 입장하는데, 전자는 도박에서 운이 없다고 불평한다.그들은 또 다른 경찰관인 허먼은 도박판에 집착하는 것처럼 보이지만 절대 돈을 걸지 않고 검소하고 체계적이라고 말한다.허먼은 톰스키와 함께 등장하는데, 톰스키가 그의 친구는 예전의 자신과 거의 비슷하지 않다고 말한다: 그를 괴롭히는 것이 있나요?허먼은 자신이 이름도 모르는 신분 이상의 여자와 사랑에 빠졌다는 것을 인정한다.장교인 옐레츠키 왕자가 공원으로 산책할 때, 체칼린스키는 그의 최근 약혼을 축하한다.엘레츠키는 행복을 선언하고 헤르만은 그를 질투하는 듯 저주한다.옐레츠키는 방금 할머니인 늙은 백작 부인과 함께 나타난 약혼녀 라이자를 지적한다.허먼을 본 두 여성은 허먼을 전에 본 적이 있다는 것을 알아차리고 무서운 강도로 그들을 응시한다.허먼은 라이자가 그의 알려지지 않은 사랑이라는 것을 깨닫는다.옐레츠키와 여자들이 떠날 때, 헤르만은 다른 장교들이 백작 부인에 대해 논의하는 동안 생각에 잠기게 된다: 그녀의 아름다움 때문에, 그녀는 젊었을 때 성(聖) 백작의 승리 공식과 호감을 교환함으로써 도박에 성공했다. 파리의 제르맹.톰스키는 오직 두 남자, 남편 그리고 나중에 그녀의 젊은 애인만이 3개의 특별한 카드를 쓰는 비결을 배웠다고 말했습니다. 왜냐하면 그녀는 유령으로부터 카드를 강제로 빼앗으려는 "제3의 구혼자"를 조심하라는 경고를 받았기 때문입니다.세 장의 카드 당첨 순서를 곰곰이 생각하면서, 다른 사람들은 이것이 허먼이 돈을 들이지 않고 이길 수 있는 방법일 수도 있다고 가볍게 암시한다.천둥소리에 위협을 받고, 백작 부인의 비밀을 알게 되겠다고 맹세한 허먼을 제외하고 모두 떠난다.
장면 2
집에서 라이자는 친구 폴리나와 함께 시골에서의 저녁 시간에 대한 듀엣곡을 부르면서 스피넷을 연주한다.그들의 친구들은 더 듣고 싶어했고, 그래서 Polina는 슬픈 발라드를 시작하고 뒤이어 댄스 같은 노래를 부릅니다.즐거움이 늘어남에 따라 라이자는 애처롭게 떨어져 있다.한 가정교사는 그 소녀들이 어울리지 않는 민속춤에 빠져있는 것을 꾸짖으며 방문객들에게 떠나달라고 요청한다.마지막으로 가는 폴리나는 라이자에게 기운을 내라고 재촉한다.리자는 폭풍우가 지나간 후 아름다운 밤이 있다고 대답하고 하녀 마샤에게 발코니로 향하는 프랑스 창문을 닫지 말라고 부탁한다.라이자는 혼자 자신의 약혼에 대해 불만을 토로한다; 그녀는 공원에 있는 젊은이의 로맨틱한 모습에 흥분했다.놀랍게도 허먼은 발코니에 나타났다.그는 그녀가 다른 사람과 약혼한 것에 대해 자살하려고 한다고 주장하며 그녀에게 자신을 불쌍히 여겨달라고 애원한다.백작 부인이 노크하는 소리를 들었을 때, 라이자는 허먼을 숨기고 창문을 닫고 자라고 말하는 노파를 향해 문을 연다.백작부인이 은퇴한 후 라이자는 허먼에게 떠나달라고 요청하지만 그녀의 감정에 배신당해 허먼의 품에 안긴다.
2장.
장면 1
얼마 후 복면 무도회에서 허먼의 동료들은 우승 카드의 비결에 대한 그의 집착에 대해 언급한다.엘레츠키는 라이자와 함께 지나가며 그녀의 슬픔을 알아차리고 그의 사랑을 안심시킨다.허먼은 라이자로부터 나중에 만나자고 하는 편지를 받는다.츠린과 체칼린스키는 그에게 장난을 칠 의도로 그의 뒤로 살며시 다가가 그가 백작 부인의 비밀을 알게 될 "세 번째 구혼자"라고 중얼거리면서 헤르만이 그가 뭔가를 듣고 있는지 궁금해 할 때 군중 속으로 사라진다.사회자가 양치기들을 발표한다.라이자는 할머니 방 열쇠를 허먼에게 슬쩍 넘겨주며 노파가 다음날 그곳에 없을 것이라고 말했지만 허먼은 그날 밤 오겠다고 고집한다.운명이 백작 부인의 비밀을 넘겨주는 거라고 생각하고 그는 떠난다.손님들의 관심은 오십 코즐로프스키의 폴로네즈가 연주되고 인사로 노래되는 캐서린 대왕의 도착 임박으로 쏠린다.
장면 2
허먼은 백작 부인의 방에 몰래 들어가 "머스코바이트 비너스"로 묘사된 그녀의 초상화를 매혹적으로 바라본다. 그는 그들의 운명이 어떻게 연결되어 있는지 곰곰이 생각하고 있다: 그들 중 한 명은 다른 한 명 때문에 죽게 될 것이다.그는 라이자의 방에 갈 수 있을 때까지 너무 오래 머문 채 백작 부인의 유언이 들려오자 노부인이 다가오자 몸을 숨긴다.백작 부인은 베르사유에서 "Je crains de lui parler la nuit" (나는 밤에 그와 대화하는 것이 두렵다; 안드레 그레트리의 오페라 리차드 쿠르 드 퐁파드의 아리아)를 불렀던 당시의 매너를 개탄하고 그녀의 젊은 시절을 회상한다.그녀가 졸고 있을 때, 허먼은 그녀 앞에 서 있다.그가 그녀에게 비밀을 말해달라고 애원할 때 그녀는 공포에 질려 잠에서 깨어난다.그녀가 말을 잇지 못하자, 그는 필사적으로 그녀를 권총으로 위협하고, 그녀는 놀라서 죽는다.라이자는 황급히 달려들지만, 그녀가 마음을 준 연인이 백작 부인의 비밀에 더 관심이 있다는 것을 알게 된다.그녀는 그에게 나가라고 명령하고 흐느끼며 쓰러진다.
제3막
장면 1
병영에 있는 그의 방에서, 겨울 바람이 울부짖을 때, 헤르만은 강둑에서 자정에 그녀를 만나기를 바라는 라이자의 편지를 읽는다.그는 늙은 백작 부인의 장례식에서 합창을 들었다고 상상하다가 창문을 두드리는 소리에 깜짝 놀란다.노파의 유령이 나타나 그녀의 의지에 반하여 그에게 비밀을 말해야 그가 결혼해서 라이자를 구할 수 있다고 말한다.얼떨떨한 허먼은 그녀가 말하는 3장의 카드, 즉 3장, 7장, 에이스 카드를 반복한다.
장면 2
겨울 운하 옆에서 라이자는 허먼을 기다린다: 이미 자정이 다 되어가고 있지만, 그녀는 허먼이 여전히 자신을 사랑한다는 절망적인 희망에 매달리고 있지만, 그녀의 젊음과 행복이 어둠 속에 삼켜지는 것을 본다.마침내 그가 나타나지만, 안심시키는 말을 한 후, 그는 백작 부인과 그녀의 비밀에 대해 마구 지껄이기 시작한다.더 이상 라이자를 알아보지도 못하고, 그는 황급히 달아난다.모든 것을 잃은 것을 깨달은 그녀는 자살한다.
장면 3
도박장에서 허먼의 동료 장교들이 저녁을 먹고 파로를 연주할 준비를 하고 있다.이전에 도박을 해본 적이 없는 옐레츠키는 그의 약혼이 깨졌기 때문에 이 그룹에 합류한다: "사랑하면 운이 좋고, 카드라면 운이 좋다."톰스키는 노래로 다른 사람들을 즐겁게 한다.그리고 체칼린스키는 전통적인 도박꾼들의 노래를 이끈다.마음을 가라앉히고 놀던 그들은 허먼이 도착하자, 거칠고 산만해져서 놀라고 만다.옐레츠키는 대립을 감지하고 톰스키에게 결투가 일어나면 두 번째가 되어달라고 부탁한다.허먼은 오로지 내기에만 열중하며 4만 루블이라는 거액의 내기로 시작한다.그는 세 개에 베팅해서 이기면서 광기 어린 표정으로 다른 사람들을 당황하게 한다.그 다음에 그는 7번 내기하고 다시 이긴다.이 말에 그는 와인잔을 들고 인생은 게임일 뿐이라고 선언한다.옐레츠키는 다음 라운드에 내기하는 그의 도전을 받아들인다.허먼은 에이스에 그가 가진 모든 것을 걸었지만 그가 카드를 보여주었을 때 스페이드의 여왕을 잡고 있다는 말을 들었다.백작 부인의 유령이 그녀의 복수를 비웃는 것을 보고, 헤르만은 스스로 목숨을 끊고 옐레스키와 라이자의 유령을 용서한다.다른 사람들은 그의 괴로운 영혼을 위해 기도한다.
주요 아리아와 수
- 제1막
- 아리아: 나는 그녀의 이름조차 모른다.
- 아리아: "Once in Versailles (Three Cards)" (Three Cards) (Tomsky) (Tomsky) (Tomsky) (Odnazhd) v Versalye (Tri cart) (Tomsky) (Tomsky)
- 로맨스 : '러블리 레이디 프렌즈' (Podrugi milee) (폴리나)
- Arioso: "Why this tears" (왜 이 눈물이 나는지) (오츠쿠다에티슬리오즈) (리자)
- Aria: "Forgive me, celestial creature" «Прости, небесное созданье» (Prosti, nyebesnoye sozdanye) (Herman)
- 2장.
- 아리아: "I love you be measure" a" a) a a a a a a 、 Ya vas lublyu ( Yeletsky 。
- 아리아: "Je craines de lui parler la nuit" (프랑스어로 "나는 그와 밤에 대화하는 것이 두렵다") (백작 부인)
- 제3막
- 아리오소: 슬픔으로 지쳐버렸습니다.(악스! 이스토밀라스 야고렘) (리자)
- 송: 예쁜 소녀들이 새처럼 날 수 있다면 (Yesli b mil-ye dyesvits) (탐스키)
- 아리아: "우리의 삶은 무엇인가?"게임!★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★?★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★ Igra!) (허먼)
인스트루먼트
출처 : 차이코프스키 리서치
- 현악기: 바이올린 I&II, 비올라, 첼로, 더블베이스
- 목관악기: 피콜로, 플루트 2개, 오보에 2개, 코랑글레, 클라리넷 2개(B플랫, A), 베이스 클라리넷 2개, 바순 2개
- 금관악기: 4개의 뿔(F), 2개의 트럼펫(B-Flat, A), 3개의 트롬본, 튜바
- 타악기 : 팀파니, 스네어 드럼, 베이스 드럼
- 기타 : 하프, 피아노
대중문화에서
"인생은 게임일 뿐"? ★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★★ Igra!) 말 그대로 "우리 인생은 뭐지?게임!)은 오페라의 3막에서 인용한 것으로 러시아어로 속담이 되었다.네? 어디요? 러시아와 구소련 국가에서 가장 인기 있는 TV 쇼 중 하나인 하만은 오페라에서 음악적인 인용구를 인용하여 "인생은 게임일 뿐"이라는 구절을 부르면서 언제 시작할까?
녹음
- 1937년: 사무일 사모수드(지휘자), 볼쇼이 극장 합창단 & 오케스트라, 니칸드르 카나예프(헤르만), 크세니아 데진스카야(리자), 파이나 페트로바(백작), 알렉산더 바투린(탐스키 백작), 피오트리 셀리바노프(예프 왕자)멜로디야
- 1942년: 사무일 사모수드(지휘자), 볼쇼이극장 합창단 & 오케스트라, 니칸드르 카나예프(헤르만), 크세니아 데르진스카야(리자), 브로니스라바 즐라타로바(백작), 알렉산더 바투린(탐스키 백작), 판텔리몬 북소프랭스(마리아프랭스)물병자리
- 1947년: Arthur Rother(지휘자), Rudolf Schock(Herman), Elizabeth Grümmer(Liza), Margarete Klose(백작 부인), Jaro Prohask(Tomsky 백작), Hermann Nissen(예키 왕자), Annieze Mueller.Gala(독일어로 요약)
- 1950년: 알렉산더 멜릭 파샤예프(지휘자), 볼쇼이 극장 합창단 & 오케스트라, 게오르기 넬렙(헤르만), 에브게니야 스몰렌스카야(리자), 에브게니야 베르비츠카야(백작), 알렉세이 이바노프(탐스키 백작), 파벨 리시안(예프)그레이트 홀
- 1952년: 아르투르 로드진스키(지휘자), 마조 뮤지컬 피오렌티노 합창단 및 오케스트라, 데이비드 폴레리(헤르만), 세나 주리나크(리자), 지아나 페데르지니(백작), 마리오 페트리(탐스키 백작), 에토레 바스티안니(예키네)안드로메다(이탈리아어 라이브)
- 1955년: 크레시미르 바라노비치(지휘자), 유고슬라비아 육군합창단, 베오그라드 어린이합창단, 베오그라드 국립오페라 오케스트라, 알렉산더 마린코비치(헤르만), 발레리야 하이발(리자), 멜라니아 부가리노비치(백작), 요반 글렘스키예비치(백작)도이치 그라모폰
- 1958년: 세르게이 옐친(지휘자), 키로프 오페라 합창단 및 오케스트라, 마트베이 가브릴킨(허먼), 루드밀라 레비나(리자), 소피아 프레오브라젠스카야(백작), 리파 솔로미크(탐스키 백작), 콘스탄틴스탄트 라프테프(예프) 발렌티나IM Lab (라이브)
- 1961년: 니노 산조뇨(지휘자), 테아트로 알라 스칼라 합창단 및 오케스트라, 안토니오 안날로로(헤르만), 레이라 겐서(리자), 마리아나 라데프(백작), 이보 빈코(탐스키 백작), 세스토 브루스칸티니(예드리차나 왕자)Gala (이탈리아어 라이브)
- 1966년: 보리스 카이킨(지휘자), 볼쇼이극장 합창단 & 오케스트라, 주라브 안자파리제(허먼), 타마라 밀라슈키나(리자), 발렌티나 레프코(백작), 미하일 키셀레프(탐스키 백작), 유리 마즈록(예코바 아이리)멜로디야
- 1974년: 마크 어믈러(지휘자), 볼쇼이 극장 합창단 및 오케스트라, 블라디미르 아틀란토프(허먼), 타마라 밀라스키나(리자), 발렌티나 레프코(백작), 블라디미르 발라이스(탐스키 백작), 안드레이 페도세예프(예키 왕자), 갈로바리나(보리나)멜로디야
- 1976년: 음스티슬라프 로스트로포비치(지휘자), 쵸우르 차이코프스키, 마스트리세 드 라디오 프랑스, 관현악단, 피터 구갈로프(헤르만), 갈리나 비슈네프스카야(리자), 레지나 레스닉(백작), 단 이오르다치(베른스키)도이치 그라모폰
- 1984년: 알기스 주라티스(지휘자), 바이에른 주립 오페라 합창단 및 오케스트라, 블라디미르 아틀란토프(허먼), 줄리아 바라디(리자), 엘레나 오브라조초바(백작), 알렉산더 보로실로(탐스키 백작), 보도 브링크만(예케트 왕자), 루드밀라 세밀라(세무크)Orfeo(라이브)
- 1989년: 에밀 차카로프(지휘자), 불가리아 국립합창단 '스베토슬라브 오브레테노프' & 소피아 페스티벌 오케스트라, 비슬라프 오흐만(헤르만), 스테프카 에브스타티에바(리자), 펜카 딜로바(백작), 이반 콘술로프(마즈쿠로)소니 클래식
- 1990년: 블라디미르 페도세예프(지휘자), 율로프 주립 합창단, 어린이 합창단 '베즈나', 차이코프스키 교향악단, 비탈리 타라셴코(헤르만), 나탈리야 다츠코(리자 백작), 이리나 아르히포바(그루키츠)안도
- 1992년: 오자와 세이지(지휘자), 오자와 세이지(지휘자), 탱글우드 페스티벌 합창 & 보스턴 심포니 오케스트라, 블라디미르 아틀란토프(허먼), 미렐라 프레니(리자), 모린 포레스터(백작 부인), 세르게이 레이퍼쿠스(탐스키 백작), 드미트리 흐보롭스키(캐서린스키)RCA 빅터 레드씰
- 1993년 발레리 게르기예프(지휘자), 키로프 극장 합창단(관현악단), 게감 그리고리안(헤르만), 마리아 굴레히나(리자), 이리나 아르히포바(백작), 니콜라이 푸틸린(탐스키 백작), 블라디미르 체르노프(엘레츠 왕자), 올가이나(올가이나).필립스[10] 레코드
- 2015년: 마리스 얀손스(지휘자), 바이에른 라디오 코러스 & 바이에른 라디오 심포니 오케스트라, 미샤 디딕(헤르만), 타티아나 세르잔(리자), 라리사 디아드코바(백작), 알렉세이 시슐랴예프(탐스키 백작), 알렉세이 마르코프(옥산 왕자)브라클라식
레퍼런스
메모들
인용문
- ^ a b Latham 2004, 페이지 133
- ^ a b c d 포즈난스키 1999, 138페이지
- ^ 포즈난스키 1999, 139페이지
- ^ 1992년 브라운, 232페이지
- ^ Rzhevsky 2005, 페이지 153
- ^ 해리슨 2005, 페이지 114
- ^ 앨드리치 1910년
- ^ 라스셀레스 1954, 페이지 813
- ^ 가스파로프 2008, 페이지 147
- ^ 토마시니 2004, 페이지 230
원천
- Aldrich, Richard (February 27, 1910). "First Production of a Tschaikowsky Opera in America this Week". Magazine. The New York Times. p. 15. Retrieved 11 March 2022.
- Brown, David (1992). Tchaikovsky: The final years, 1885–1893. New York City: W. W. Norton & Company. ISBN 0-393-03099-7.
- Gasparov, Boris (2008) [2005]. Five Operas and a Symphony. New Haven and London: Yale University Press. ISBN 9780300133165.
- Harrison, Max (2005). Rachmaninoff: Life, Works, Recordings. London: Continuum International Publishing Group. ISBN 978-0-8264-9312-5.
- Lascelles, George (1954). The New Kobbé's Complete Opera Book. London: G. P. Putnam's Sons.
- Latham, Alison (2004). Oxford Dictionary Of Musical Works. Oxford University Press. ISBN 978-0-198-61020-5.
- Poznansky, Alexander (1999). Tchaikovsky Through Others' Eyes. Bloomington: Indiana University Press. ISBN 978-0-253-33545-6.
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- Tommasini, Anthony (2004). Opera: A Critic's Guide to the 100 Most Important Works and the Best Recordings. Macmillan Publishers. ISBN 0-8050-7459-7.
외부 링크
- 스페이드의 여왕:국제음악음악도서관 프로젝트 악보
- 작업내용, 차이코프스키 리서치