피아노 트리오 (차이코프스키)

표트르 일리히 차이코프스키의 트리오 A단조 Op. 50은 1881년 12월부터 1882년 1월 말 사이에 로마에서 쓰여졌다. 1881년 3월 23일 사망한 그의 절친한 친구이자 멘토인 니콜라이 루빈스타인을 지칭하여 [위대한 예술가를 추모하며]라는 부제가 붙어 있다. 이 곡은 피아노, 바이올린, 첼로를 위해 작곡되었다.

이 작품의 첫 번째 버전은 1882년 1월 말에 완성되었다.^[1] 3, 4월에는 개인 공연이 열렸다. 이 작품은 10월 30일 모스크바에서 열린 러시아 뮤지컬 협회의 4중주 연주회에서 초연되기 전에 상당한 수정을^[2] 거쳤다.^[3] 공연에 참가한 선수들은 세르게이 타네예프(피아노), 얀 히말라야(바이올린), 빌헬름 피첸하겐(첼로)이었다.^[2]

구조

이 작품은 비극적인 시각으로 표시되어 있으며, 두 가지 동작으로 되어 있다.

I. 페조 엘레지아코(모데라토 아사이 – 알레그로 기우스토)(A단조) (약 20:00)

II. (A) Tema con variazioni: Andante con moto (E major) – (B) Variazione 피날레 e coda (A major – A minor) (약 27:00)

총 타이밍: 약 47:00

그 변동은 다음과 같다.

바르 1세

Var II: 피에 모소

바르 3: 알레그로 모데라토

Var IV: L'istesso 템포(알레그로 모데라토)

Var V: L'istesso 템포

Var 6: 템포 디 발세

Var 7: 알레그로 모데라토

바르 8세: 푸가 (알레그로 모데라토)

Var IX: 안단테 플랑빌레, 마 논 탄토

Var X: 템포 디 마즈르카

바르 XI: 모데라토

Variazioni 피날레 e coda: 알레그로리졸루토에콘푸오코

코다: 안단테 콘 모토 – 루구브르 (L'istesso 템포)

페조 엘레지아코는 암암리에 음울하고 다소 전통적인 낭만적인 1악장으로 아름다운 오프닝 첼로 솔로곡으로 마지막 장례행진을 위해 돌아온다.

제2악장은 첼로를 위한 차이코프스키의 로코코 테마 변주곡과 같이 거의 고전적인 선율과 함께 열리며, 그 후 로코코 변주곡과 같은 확실한 변주곡 세트를 진행한다. 마지막 변형으로 절정에 이른 점점 더 황홀한 높이로 스스로 작업한 후, 그것은 갑자기 원래의 작은 키에 대한 놀라운 변조를 거치게 되고, 제1악장의 주제가 훨씬 더 큰 중력을 가지고 돌아오게 되며, 전체 작품은 아직 또 하나의 죽음의 행군으로 마무리된다.

배경

이것은 차이코프스키가 피아노, 바이올린, 첼로의 조합을 위해 쓴 유일한 작품이었다. 1880년, 그의 은인인 여배우 나데즈다 폰 메크가 그런 작품을 요청했지만, 그는 1880년 11월 5일 그녀에게 보낸 편지에서 다음과 같이 말하며 거절했다.

너는 내가 왜 3중주를 써본 적이 없냐고 묻는다. 용서하소서, 친애하는 친구여, 당신에게 즐거움을 주기 위해서라면 무슨 짓이든 하겠지만, 이건 내 능력 밖이다... 피아노와 바이올린이나 첼로의 결합을 도저히 견딜 수 없다. 내 생각에 이 악기들의 음색은 섞이지 않을 것 같다... 피아노와 현악기를 위해 현악 3중주나 소나타를 들어야 하는 것은 내게는 고문이다. 내 생각에 피아노는 오직 세 가지 상황에만 효과적일 수 있다: 혼자, 오케스트라와 맥락에서,^[1] 또는 반주로, 즉 그림의 배경으로서.

1년 후, 그는 요청받지 않고 피아노 트리오를 작곡했는데, 이때 다른 장르나 악기 조합도 얼마든지 이용할 수 있었다.

1881년 12월 27일 폰 메크에게 보낸 편지에서 그는 다시 "이 악기의 조합에 대한 반감"을 언급했다. 그는 다음과 같이 썼다. "... 이런 반감에도 불구하고, 나는 지금까지 내가 건드리지 않았던 이런 종류의 음악을 실험해 볼 생각이다. 나는 이미 3인조의 시작을 썼다. 내가 그것을 끝낼지 그리고 그것이 성공적으로 나올지는 모르겠지만, 나는 내가 시작한 것을 성공적으로 마무리 짓고 싶다... 나의 음악적 아이디어를 이 새롭고 특이한 형태로 정립하는데 필요한 많은 노력을 당신에게 숨기지 않을 것이다. 하지만 난 이 모든 어려움을 이겨내고 싶다...^[2]

1882년 1월 20일 그의 대략적인 스케치를 완성하였고,^[2] 1월 25일까지 점수를 완성하였다. 그 날, 그는 다시 폰 메크에게 이렇게 편지를 썼다. "트리오가 끝났다. 이제 나는 내 일이 모두 나쁜 것만은 아니라는 확신을 가지고 말할 수 있다. 하지만 나는 평생 오케스트라를 위해 작곡을 했고, 늦게나마 실내악에 취입한 나는 음악적 생각에 악기 조합을 적응시키지 못했을지도 모른다. 요컨대, 나는 악기를 위해 직접 글을 쓰는 대신에 3인조로서 심포니적인 성격의 음악을 편곡했을지도 모른다는 두려움이 든다. 이를 피하려고 노력했지만 성공했는지는 확신할 수 없다고 말했다.^[1]

그는 2월 9일까지 트리오에게 마지막 손질을 했으며(점수는 "로미 28년 1월 28일 – 1882년 2월 9일"로 주석을 달았다) 2월 11일 자신의 출판사에 보내 세르게이 타네예프가 첫 공연에서 피아노 독주자로 출연할 것을 요청했다.^[2] 타네예프, 첼리스트 빌헬름 피첸하겐, 바이올리니스트 얀 히말로가 이 악보를 접하게 되었고, 그들은 개선을 위한 여러 제안을 하였고 차이콥스키는 이를 받아들였다.^[2]

차이코프스키가 이탈리아에 있는 동안, 니콜라이 루빈스타인 사망 1주년인 3월 23일 모스크바 음악원에서 위와 같은 이름의 솔로 연주자들과 함께 하는 개인 공연이 열렸다. 그는 지난 4월 러시아로 돌아와 또 다른 비공개 공연에서 처음으로 트리오를 들었고, 이후 수정을 했다. 여기에는 안단테 코다 앞에 휴식기를 삽입하고 피날레에서 피아노 부분을 다시 쓰는 것이 포함되었다. 타네예프는 차이코프스키가 승인한 변화인 변주 8세를 다시 썼다.^[2]

주목할 만한 공연

이 작품은 차이코프스키가 1891년 미국을 방문했을 때 워싱턴 D.C.의 러시아 대사관에서 열린 작곡가 리셉션에서 공연되었다.^[4]

기타 용도

제2악장의 음악은 존 타라스의 1948년 발레 디자인 with String에 사용되었다.

참조

외부 링크

• 피아노 트리오(차이코프스키): 국제음악점수도서관 프로젝트에서의 점수
• 차이코프스키 리서치