코브자

Kobza
코브자
Молдавская кобза.png
1871년경 지어진 베레사이의 현대 코브자
분류 현음기
Hornbostel-Sachs 분류321.32-5
관련 기구

반두르카라고도 불리는 코브자(우크라이나어: ( ( ( ( ( ()는 중앙유럽 만도라의 친척인 루트족(혼보스텔-사흐스 분류 번호 321.321-5+6)의 우크라이나 민속 악기이다[1].그러나 코브자라는 용어는 우크라이나 [2]코브자와는 다른 많은 동유럽 악기에도 적용되어 왔다.

건설

우크라이나 코브자는 전통적으로 내장에 끈이 있고, 몸이 하나의 나무 덩어리로 절단된 류트처럼 생긴 현악기였다.보관된 어셈블리가 있는 계측기도 있습니다.[3]코브자는 중간 길이의 목을 가지고 있는데, 이 목에는 보통 내장으로 만들어진 묶인 프렛이 있을 수도 있고 없을 수도 있다.그것은 싱글 스트링(때로는 더블 스트링)이었고 현은 손가락 끝으로 연주되거나 가운데 손가락에 낀 반지를 통해 펩텀을 꿰어 연주되었다.

역사

1847년 발행된 수채화 코자코사크

코브자라는 용어는 터키어에서 유래했으며 13세기 압하지야에서 온 상당한 수의 터키인들이 폴타바 지역에 정착하면서 우크라이나어로 유입된 것으로 생각되는 코비즈코무즈라는 용어와 관련이 있다.그것은 보통 우크라이나어로 [4]두마라고 불리는 서사시를 낭송할 때 동행하는 코브자르로 알려진 음유시인 또는 음유시인에 의해 연주되었다.

코브자는 16세기에 헤트마네이트(코사크 주)의 출현과 함께 광범위한 인기를 얻었다.17세기부터 반두라라는 용어는 코브자의 동의어로 자주 사용되었다.반두라라는 용어는 라틴어 혈통을 가지고 있으며 우크라이나 사람들이 서유럽, 특히 폴란드 신사들의 궁정에서 점점 더 많이 접촉하고 있음을 반영한다.18세기에 독일의 여러 궁정에 고용된 우크라이나 음악가들은 "판도리스텐"[5]이라고 불렸다.이 음악가들 중 한 인 티모피 빌로흐라드스키실비우스 레오폴드 바이스의 류트 학생이었고 나중에 유명한 류트 거장, 궁정 루티스트, 쾨니히스베르크와 상트페테르부르크에서 활동했습니다.피터스버그.

18세기에 코브자의 상단 음역은 "프리스트렁키"라고 알려진 몇 개의 끊기지 않은 고음 현을 추가하여 확장되었다. 즉, 옆쪽에 있는 현은 시편과 같은 구성으로 만들어졌다.20세기 초에 코브자는 사용되지 않게 되었다.현재 우크라이나에서는 키예프와 하르키브있는[6] "코브자르 길드"의 노력으로 정통 포크 코브자가 다시 연주되고 있다. 키이우그러나, 크라쿠프[7] Muzeum Narodowe에서 유일하게 살아남은 17세기 Kobza와 키예프에 있는 연극과 영화 박물관에서 반두라로 단장된 19세기 Kobza를 제외하고는, 박물관 표본의 부재로 인해 코브자 부활이 지연되고 있다; 거의 모든 것이 완전히 아이콘과 사진들이다.19세기부터요

어원학

19세기 반두라를 연주하는 코브자로스탑 베레사이

코브자라는 용어는 서기 1331년으로 거슬러 올라가는 폴란드 연대기에 처음 등장했습니다.일반적인 용어로 코브자라는 용어는 중동유럽의 궁정 음악가들이 사용하는 지역 악기들에 적용되었다.이 용어는 종종 관련이 없는 여러 종류의 다른 악기들에 사용되기도 했다.코브자라는 용어는 우크라이나에서 19세기에서 20세기 초에 반두라의 동의어로 역사 자료와 민요에서도 사용되었다.이 용어는 때때로 백파이프나 우크라이나 동폴란드, 벨로루시, 볼린 지역에서 허디거디를 위해 사용되었다.

"starosvitska" 반두라 (gusli의 변형, 약 1700년경)는 반두라라는 이름을 사용했지만, 루마니아 코브자 또는 코브자는 다른 종류의 당김 [2]루트를 가지고 있는 반면, 그 이름의 역사적 카셰 때문에 일반적으로 코브자라고 불렸습니다.

코브자로 알려진 기타 악기

코브자라는 용어는 또한 19세기에서 20세기 초에 우크라이나에서 반두라의 역사적 자료에서 동의어로 사용되었고 심지어 동폴란드, 벨로루시, 볼린 지역에서 백파이프나 때로는 허디거디에도 사용되었다.결국, 다듬어지지 않은 "스타로스비츠카" 반두라(gusli의 변형, 1800년경 개발)는 반두라 이름을 도용했지만, 그 이름의 역사적 카셰 때문에 일반적으로 코브자로 불렸습니다.루마니아 코브자 또는 코브자는 뽑힌 루트의 [2]다른 종류이다.

현대 우크라이나 코브자

현재 코브자 건축에는 두 가지 다른 접근법이 있습니다. 즉, 정통 민속 전통을 재현하기 위해 신봉자들에 의해 제작되는 정통 플렛리스 재건축과 수정된 돔라 디자인에 기초한 현대적인 스타일의 플렛 악기가 있습니다.지금까지, 18세기 초의 초조했던 코브자를 재건하려는 시도는 없었다.

안절부절못하는 코브자

코브자라는 용어는 반두라의 동의어로 자주 사용되었고 20세기 중반까지 서로 바꿔서 사용되었습니다.kobza라는 용어의 사용은 반두라라는 용어가 처음 사용되기 이전으로 알려져 있다.

비슷하게, "코브자르"는 우크라이나 포크 가수이자 음악가로, 코브자를 연주할 수도 있지만, 대신 반두라를 포함한 다른 악기를 연주할 수도 있다.국제적으로 알려진 코브자르 오스탑 베레세이 (1803–1890)는 그의 악기를 반두라라고 불렀음에도 불구하고 오늘날 19세기 최고의 코브자 연주자로 여겨진다.

그는 프렛 없이 목에 줄을 매는 연주 전통을 대표하는 선수였다.Veresay의 악기는 6개의 분리되지 않은 현이 악기의 고음 부분을 따라 설치되었고 6개의 고정 가능한 현이 목을 따라 매달려 있었다.목덜미와 옆구리를 따라 늘어선 줄은 오른손으로 뽑고 왼손은 지문에 줄을 멈춘다.

O 다음에.1890년 베레세이가 사망하면서 이 악기는 1980년대 마이콜라 부드니크가 부활할 때까지 사용되지 않게 되었고 볼로디미르 쿠슈펫, 타라스 콤파니첸코, 에두아드 드라크, 주리 페딘스키와 같은 연주자들에 의해 대표되었다.

현대판 초조한 코브자

오늘날 악기는 프리마(소프라노), 알토, 테너, 콘트라베이스 크기로 만들어진다.

폴 코노플렌코-자포로제츠는 Folkways의 코브자 음악 디스크를 녹음했다.코노플렌코는 1917년 키이우 혁명 전 바실 포타펜코에서 초조한 코브자를 처음 주워 캐나다 매니토바위니펙으로 이주한 후 이 악기를 연주했다.코노플렌코의 악기는 목을 따라 8개의 현과 4개의 고음 현이 사운드보드에 매달려 있었다.사용된 튜닝은 러시아의 7현 기타 튜닝(오픈 G 튜닝)을 연상시켰다.

플레트 코브자 역시 마이콜라 프로코펜코가 1976년 플레트 코브자를 재건하고 부활시키기 위한 노력에 대한 박사학위 논문을 쓴 바 있다.프로코펜코는 우크라이나 음악학교에서 널리 가르치고 있지만 러시아 민속악기로 여겨지지만 실제로는 러시아에서는 사용되지 않는 4현 돔라를 초조한 코브자로 대체할 것을 제안했다.비록 프로코펜코의 제안은 1976년에 지지를 받지 못했지만, 현재 우크라이나에서 학술 민속 악기 운동, 특히 키이우 음악원에서 연주자들에 의해 부활되고 있다.

  • 4개의 현이 5분의 1로 조율된 오케스트라 코브자. 바이올린 계열의 악기와 평행한 튜닝을 사용합니다.악기는 프리마(소프라노), 알토와 테너, 콘트라베이스 크기로 만들어진다.
  • 반주 코브자, 보통 6~7개의 현과 플렛이 달린 목덜미를 가지고 있다.6현 버전은 표준 기타 튜닝을 사용합니다.7현 버전은 러시아 기타(오픈 G 코드) 튜닝을 사용합니다.

「 」를 참조해 주세요.

추가 정보

레퍼런스

  1. ^ S. 라스토비치-철리브스키 "코브자-반두라", 1989
  2. ^ a b c 그레고리 F.Barz, Timothy J. Coolley(1997년), Shadows in the Field: 뉴욕 옥스포드 대학 출판부, 현장 연구를 위한 새로운 관점, 187페이지
  3. ^ 크라쿠프 박물관 나로도예 코브자
  4. ^ K.Cheremsky "Традіційне Співоцтво", (tr. "Traditional Singing") Kharkiv "Athos" 2008
  5. ^ Moscow Weiss Lute 원고 2009년 2월 10일 웨이백 머신에 보관
  6. ^ 미스테츠키 축제 '코브자르스카 TRIIYTSYA"를 참조해 주세요.
  7. ^ Piotr Kowalcze, "심포즈점:Teorban w polskich zbiorah muzealnych" (tr.) "심포시움: 폴란드 박물관 소장품 이론반) 바르샤바 2008

참고 문헌

  • 디아코스키, M. - 반두라의 역사에 관한 메모.미국 우크라이나 예술 과학 아카데미 연보 - 4, 3, 4 § 1419, 뉴욕 1958 - с 21-22
  • 디아코스키, M. J. - 반두라.우크라이나 경향, 1958년, 【I】- 【с.18-36】
  • Diakowsky, M. - 누구나 밴두라를 만들있어 - 가 만들었어.우크라이나 경향, 제6권
  • 하이다마카, L. 코브자반두라 국립 우크라이나 악기기타 리뷰 "33, 1970년 여름 ( (.13-18)
  • Mishalow, V. - Zinkiv Method of Bandura에 대한 간단한 설명.반두라, 1982년, 22/6, - с2.23-26
  • 미샤로, V. - 반두라의 짧은 역사.민족음악학 1999, 루마니아 민족음악학회, 제6권 - -.69-86
  • 미지넥, V. - 우크라이나의 민속 악기.Bayda Books, 호주 멜버른, 1987-48 인치.
  • 체르카스키, L. - Ukrainski narodni muzchni instrumenty.Tekhnika, 키이우, 우크라이나, 2003 - 262 페이지. ISBN966-575-111-5

외부 링크