줄리언 코프

Julian Cope
줄리언 코프
The Arch drude or The Defrocked Vicar of Olde Tamworth Towne
2003년 Cope 공연
태어난
줄리언 데이비드 코프

(1957-10-21) 1957년 10월 21일(64세)
웨일스 글래모건 주 데리
직종.싱어송라이터, 음악가, 작가, 고고학자
액티브 년수1978년 ~ 현재
음악 경력
장르바위
기기보컬, 기타, 베이스 기타, 오르간, 피아노, 멜로트론, 신시사이저
라벨동물원, 머큐리, 섬, 데프 아메리칸, 에코, 헤드 헤리티지
작문 경력
기간1982년 ~ 현재
과목들음악학, 사회학, 시
웹 사이트www.headheritage.co.uk

줄리언 데이비드 코프(Julian Cope, 1957년 10월 21일 ~ )는 영국의 음악가이자[1] 작가이다.그는 리버풀 포스트 펑크 밴드 The Teardrop Bursts에서 싱어송라이터로 활동했으며 1983년부터 퀸 엘리자베스, 브레인 도너, 블랙 쉬프와 같은 음악적인 측면 프로젝트에 더하여 솔로 활동을 해왔다.

코프는 또한 신석기 문화 관련 저자로 1998년 현대 고물학을 출판했으며, 오컬티즘과 이교도에 대한 대중의 관심을 가진 정치 문화 활동가이기도 합니다.그는 두 권의 자서전을 썼다; 정면(1994년)과 회수(1999년); 두 권의 고고학;The Modern Antocuarian (1998)과 The Megalithic European (2004) 그리고 3권의 음악학 책; Krautrocksampler (1995), Japrocksampler (2007) 및 Copendium: 뮤지컬 언더그라운드 가이드(2012).

초기 생활

코프의 가족은 스태퍼드셔 주 탐워스에 살았지만 코프는 웨일즈 글래모건 주 데리에서 태어났고 어머니가 머무는 [2]동안 부모님이 살고 있었다.코프는 1966년 애버팬 참사가 일어난 날인 9번째 생일에 할머니와 함께 애버팬 근처에서 머물렀는데, 이 날은 그가 어린 [2][3]시절의 중요한 사건이라고 묘사했다.

그는 부모님과 남동생 조스와 함께 탬워스에서 자랐다.그는 윌넥코트 고등학교의 뮤지컬 제작에서 올리버 역을 맡았다.코프는 리버풀 C.F.에 다녔다. Mott Training[4] College(현 리버풀 존 무어스 대학)와 그가 처음으로 [2][5]음악에 관여하게 된 곳은 바로 이곳이다.

음악

1976-77: 초기 밴드

주요 기사:중요 3

1977년 7월, 코프는 그가 베이스 기타를 연주했던 리버풀 펑크 록 밴드인 Critical Three의 창립자 중 한 명이었다.비록 Critical Three가 6주 이상 지속되었고 대중 앞에서 연주하지 않고 해체되었지만, 세 멤버 모두 결국 성공적인 리버풀 포스트 펑크 밴드를 이끌게 되었다. 바로 Echo & the Bunnymen의 가수 이안 맥컬록과 The Mighty Wah의 기타리스트 피트 윌리이다.포스트 크루셜 쓰리, 코프, 맥컬록은 처음에 다른 단명 밴드 UH?와 A Slow Madness를 결성했다.코프가 '천박한 광기'에서 맥컬록을 해고했을 때, 맥컬록은 에코와 버니맨을 결성했다.이전 밴드 동료였던 두 사람은 그때부터 종종 적대적인 라이벌 관계를 유지했고, 종종 공공장소나 [2]언론에서 행해졌다.

1978-1983: 눈물방울 폭발

주요 기사:눈물방울이 터짐

1978년, 코프는 드러머 게리 드와이어, 오르간 연주자 폴 심슨, 기타리스트 믹 핑클러와 함께 The Teardrop Bursts를 결성하여 가수, 베이스 연주자, 주요 작곡가로 활동하였다.웨스트 코스트 팝 음악의 포스트 펑크 버전을 그리면서(버블검 트랜스라는 별명을 얻음) 밴드는 네오 사이키델릭 리버풀 밴드의 물결의 일부가 되었다.코프와 드와이어(그리고 코프의 크리에이티브 포일과 그의 개인적인 대항마로 활동한 후에 매니저가 된 키보드 연주자 데이비드 발프)는 밴드의 유일한 상수였지만, 비록 다른 7명의 멤버들이 이 밴드의 성가신 4년 동안 라인업에 들락날락했다."Sleeping Gas"와 "Treason"을 포함한 몇몇 호평을 받은 초기 싱글들은 밴드의 가장 큰 히트곡인 "Reward"로 정점을 찍었고, 이 곡은 영국 싱글 차트에서 6위를 차지했고 킬리만자로 앨범을 앨범 차트에서 24위로 끌어올렸다.코프의 사진적인 매력과 거칠고 수다스러운 인터뷰 스타일은 이 밴드가 언론의 주목을 받는 데 도움을 주었고, 이 밴드의 [2]전성기 동안 그를 단명의 십대 아이돌로 만들었다.

성공으로 티어드롭스는 많은 관심을 받았지만 더 이상의 안정성은 없었다.그들의 두 번째 앨범인 와일더는 코프의 복잡한 심리를 더 깊이 파고들었을 뿐만 아니라 다양하고 어두운 사이키델릭 스타일을 실험했다: 그것은 주요 히트곡들을 만들어내지 못했고 당시 상대적으로 잘 팔리지 않았다.과도한 약물 복용과 계속되는 내분으로 인해 밴드는 약화되었고, 코프, 드와이어, 발프의 최종 라인업은 1982년 3집 앨범 녹음과 마지막 참혹한 [2]투어의 실패로 해체되었다.

이 밴드의 비교적 짧은 수명에도 불구하고, The Teardrop Bursts는 소멸 이후 계속해서 관심과 찬사를 받아 왔고, 지난 30년 동안 이 밴드의 음반 카탈로그가 여러 번 재발매되었다.그러나 코프는 이 [3]밴드를 재결합시키기 위해 향수와 상업적 기회를 이용하는 것을 강력히 거부해왔다.

1982–85:머큐리 시대 – 입을 다물고 튀긴 세계

1982년(새 미국인 아내 도리안 베슬리티와 함께) 코프는 어린 시절 살던 탐워스 인근 스태퍼드셔 마을 드레이튼 바셋으로 이사했다.The Teardrop Bursts의 해체 이후, 그는 그룹의 마지막 해의 긴장에서 회복하며 은둔의 시간을 보냈다.코프의 잘 문서화된 티어드롭스 시절의 LSD 과잉행동, 기이한 행동, 그리고 그에 따른 후퇴는 그를 시드 배럿과 로키 에릭슨의 혈통에서 "산성 사상자"로 분류하게 만들었으며, 이는 그가 떨쳐내는데 몇 년이 걸렸다.이 기간 동안, 코프는 도날드 로스 스키너라고 불리는 10대 드레이튼 바셋 음악가와 친구가 되었고, 그는 이후 12년 [2]동안 그의 주요 음악적 명소가 되었다.

"여권에 '예술가'가 아니라 '음악가'라고 적혀 있는 것은 항상 제 존재의 골칫거리였습니다."

Julian Cope[6]

1983년 코프는 그의 첫 솔로 앨범인 월드 셧 유어 마우스(World Shut Your Mouth)의 곡들을 녹음하기 시작했다.이 앨범은 일반적으로 티어드롭스의 업템포 팝 드라이브를 유지했지만, 어린 시절에 대한 많은 언급을 가진 자기성찰적이고 초현실적인 작품이기도 했다.1984년 3월 머큐리 레코드에서 발매된 이 앨범에는 전 티어드롭스 드러머 게리 드와이어, 기타리스트 스티브 러벨, 드림 아카데미 오보이스트 케이트 세인트 존이 모두 참여했다.'월드 셧 유어 마우스'는 시대에 뒤떨어진 것으로 비쳐졌고, 평이 좋지 않았고, 무심하게 팔렸다.앨범의 싱글 "Sunshine Playroom"에는 데이비드 베일리가 감독한 충격적인 영상이 수록되어 있다.후속 홍보 투어의 해머스미스 팔레에서 열린 콘서트에서 코프는 좌절된 자해 행위로 부서진 마이크 스탠드로 맨 배를 베었다.비록 상처가 피상적이기는 했지만, 그것은 청중들을 놀라게 했고 그의 엽기적인 [2]행동에 대한 평판에 또 다른 기억에 남을만한 추가의 결과를 낳았다.

6개월 후 월드 셧 유어 마우스(World Shut Your Mouth)는 1984년 Fried 앨범에 이어 코프도 스키너, 러벨, 세인트 존, 워터보이 출신 드러머 크리스 휘튼, 와! 기타리스트 스티브 "브라더 존노" 존슨이 참여했다.이 앨범은 이전 앨범보다 접근 방식이 훨씬 원초적이었고, 많은 면에서 코프가 따라하고 다음 10년 동안 칭송받을 수 있는 느슨하고 신비로운 스타일을 선보였지만, 당시 판매량은 저조했다(반주된 싱글 "Sunspots"도 마찬가지였다.악명높게도, 소매에는 커다란 거북이 [3][7]껍질만 입은 알베코트 마운드 슬래그 더미 위에 웅크리고 있는 코프의 벌거벗은 모습이 담겨 있었다.이 앨범에는 코프의 WEA A&R맨에 대한 "빌 드럼몬드 사이드"라는 곡이 포함되어 있는데, 미래의 KLF 스타 드럼몬드는 코프가 얼마나 더 유명했을지 생각해보면서 "줄리안 코프는 죽었다"라는 곡으로 화답했다.프리드의 상업적[7] 실패는 폴리그램이 코프를 그만두게 했고, 이후 그는 새로운 매니저 캘리 캘리 캘로몬을 고용했고 아일랜드 레코드와 [2]계약을 맺었다.

1986-1992: 아일랜드 시절

1986~1990: 세인트 줄리안 앤 마이 네이션 언더그라운드

칼리의 격려로, 코프는 청소하고 경쟁하기 위해 노력했다.그는, 자신은 보컬을 맡는 새로 들어온 그룹(비공식적으로"Two-Car 차고 밴드"으로 알려져)[2]스키너 씨 휘튼, 전 Teardrops 동료 제임스 엘러 베이스 기타에 출연 맺어질 때까지 밴드 정규직 키보드 pla 때 리처드 프로스트를 고용했다(코프"이중 DeHarrison"의 가명으로 후자를 리듬 기타, 그리고 키보드.그대들r) 이 밴드의 라인업은 코프의 세 번째 솔로 앨범인 세인트 줄리언을 녹음했는데, 대부분이 선명하고 기억에 남는 록 곡으로 구성되어 있다.이 곡은 싱글곡 "World Shut Your Mouth"가 뒤를 이었고, 1986년 영국에서 19위에 올랐고 그의 유일한 20대 솔로 히트곡이 되었다.부모 앨범은 좋은 반응을 얻었고 두 개의 싱글곡 ("Trampolene"과 "Eve's Volcano")을 더 만들어냈지만 신선한 기세는 오래가지 못했다.코프는 캘로몬과 사이가 틀어졌고, 엘러와 휘튼이 폴 매카트니의 [2]밴드로 떠나면서 Two-Car Garage 밴드는 해체되었다.

런던으로 돌아와 충실한 스키너만 남은 코프는 그의 A&R맨 론 페어를 프로듀서로 영입했고 My Nation Underground라는 후속 앨범을 녹음했다.이 앨범에는 페어, 스키너, 대니 톰슨, 별난 타악기 연주자 루스터 코스비(코프와 가까운 동료로 남을 예정)와 다양한 세션 뮤지션(제임스 엘러 등 일부 뮤지션)이 참여했다.My Nation Underground는 상위 40위권 싱글인 "Charlotte Anne"을 제작했는데, 모던 록 트랙의 정상에 오르면서 미국에서도 약간의 성공을 거두었다.이후 싱글곡인 "5 O'Clock World"와 관현악 팝 발라드 "China Doll"은 모두 상당히 낮은 순위를 기록했고, 아일랜드 레코드에 실망을 안겨주었고,[2] 코프가 아티스트로서 자신을 제대로 표현하지 못했다고 믿었던 것을 더욱 실망시켰다.

자신을 위로하기 위해 코프는 My Nation Underground 세션이 끝난 후 Skelington이라는 두 번째 로피와 무허가 앨범을 만들기 위해 불법 주말을 보냈다.코프는 My Nation Underground에서 아일랜드 자금으로 녹음된 스튜디오에서 코프, 스키너, 코스비, 페어 등의 핵심 팀이 주로 출연하는 이 스튜디오를 돈과 시간의 극히 일부만으로 녹음된 훨씬 더 진정한 예술적 표현으로 간주했다.아일랜드 레코드도 코프의 현재 경영진도 스켈링턴을 발매하고 싶지 않았고 코프는 그의 신작을 발매하기 위해 그들과 다투는 동안 다른 어떤 자료도 녹음하기를 거부했다.결국, Skelington은 1989년 작은 Zippo 레이블로 발매되었고, 코프와 아일랜드 사이의 [2]좋지 않은 관계를 보여주었다.

1990년, 코프는 스켈링턴에 이어 3일 동안 녹음된 두 번째 로피 앨범 'Droolian'을 발매했다.그것은 텍사스에서만 발매되었고, 수익금은 코프의 영웅 중 한 명인 전 13층 엘리베이터의 프론트맨인 록키 에릭슨을 돕기 위해 사용되었는데, 그는 당시 법적 [citation needed]대리인 없이 감옥에 있었다.

1991-92: 페기 수세이트와 야훼킬

이 기간 동안, 코프는 존 싱클레어의 '기타 아미: 록 앤 레볼루션 with 더 MC5'와 화이트 팬서 파티'라는 책을 발견했다.그는 나중에 그것을 그의 "성서"[3]라고 표현했고, 음악을 만들고 녹음하는 원테이크 접근법을 열렬히 받아들였다(또한 록앤롤이 문화혁명의 무기가 된다는 메시지).이 방법은 그때부터 코프의 음악적 접근 방식을 전형적으로 보여주었는데, 그는 더욱 즉흥적인 [2]표현을 선호하기 위해 세인트 줄리안과 티어드롭 버스트의 보다 세련되고 건설적인 접근 방식을 영원히 남겼습니다.

아이러니한 건 아무것도 없어요.난 포스트 아이언이야아이러니는 당신이 의도하지 않은 것을 당신이 한 것으로 바꾸는 궁극적인 회피 방법이다.그들의 앨범 소매에 큰 가슴을 달고 그것이 성차별에 대한 아이러니한 언급이라고 말하는 밴드들처럼.앨범 소매에 자동차 똥을 묻히고 안티카라고 말하는 밴드처럼 말이야말도 안 돼만약 그것이 미화된다면 그것은 헛소리이다.아이러니는 악당의 마지막 피난처다.

Julian Cope[8]

아일랜드 레코드와의 관계를 회복한 코프는 여론조세 폭동이 된 시민 시위를 배경으로 그의 다음 기록을 기록하기 시작했다.코프는 시위에 참여했고 시위에서 중요한 역할을 했다.행진 내내 거대한 연극 의상을 입은 그는 후에 BBC의 Poll Tax 다큐멘터리에 등장했는데, 7줄의 [citation needed]기마경찰에 둘러싸인 채 화이트홀을 걸어가는 외로운 시위자였다.

이러한 요소들은 1991년 아일랜드 레코드에 발매되었고 비평가들에 의해 현재까지 [7]코프의 최고의 작품으로 알려졌던 더블 앨범 페기 수세이트에 반영되었다.앨범의 곡에서 코프는 조직화된 종교에 대한 혐오와 여성의 권리에 대한 대중의 관심 증가, 신비롭고 대안적인 영성(이교와 여신 숭배 포함), 동물 권리, 그리고 [9]생태학을 포함한 많은 개인적 소신을 드러냈다.스키너, 루스터 코스비, 론 페어, 그리고 전 스미스 드러머 마이크 조이스는 모두 음반에 기여했고, 미래의 스피리추얼라이즈 리드 기타리스트 마이클 와츠(마이크 무니 또는 "Moon-ey"로 더 잘 알려져 있음)의 새로운 조수였다.비록 이 앨범은 또 다른 좋은 평가를 받은 싱글 "Beautiful Love"를 제작했지만, 페기 수세프의 정치적 내용은 아일랜드와 더 많은 마찰을 일으켰고, 아일랜드는 코프를 시장성 있는 히트 얼터너티브 로커로 계약했지만, 점점 더 오늘날의 반문화주의자이자 혁명적인 인물과 상대하게 되었다.코프는 일본에서 녹음된 여러 날짜를 포함한 앨범을 투어했다.[10] (2004년 라이브 앨범 Live Japan '91은 발매되지 않았지만)

1992년, 코프는 또 다른 더블 앨범을 발매했다.아일랜드 레코드의 야훼킬입니다음악적으로, 이 앨범은 크라우트록에 대한 그의 관심과 디트로이트 하드록에 대한 십대들의 매력을 반영했다. (추가 소재의 디스크가 들어간 디럭스 에디션은 14년 후인 2006년에 발매되었다.)서정적으로 이 앨범은 "시는 사제다", "줄리안 H. 코프", 그리고 코프의 파가네스크적 관점을 옹호하고 확립된 [9]교회에 대한 비판적인 싱글곡 "Fear Loves This Place"와 같은 노래들로 격렬하게 반 기독교적이었다.그 내용(그리고 [7]판매 부족)은 아일랜드 레코드에게는 너무 과한 것으로 판명되었다.이 앨범이 영국 탑 20에 올랐음에도 불구하고, 코프는 런던 타운 앤 컨트리 클럽에서 그의 3개 쇼가 매진된 같은 주에 탈락했다.뉴뮤지컬 익스프레스(NME)는 코프의 결정에 대해 "멸종위기종"이라는 제목으로 그를 표지에 실었고, 셀렉트지는 코프를 재계약시키기 위한 캠페인을 시작했다.코프는 스코틀랜드 하이랜드와 섬 투어를 하면서 언급을 [citation needed]거부했다.

1993-96: 20명의 어머니 및 통역을 위한 의식

이 시점부터 코프는 자신의 경력과 사업상의 일을 더욱 개인적으로 통제하기 시작했다.그는 기존 음반사와 계약을 계속 맺었지만, 더 난해한 프로젝트를 독자적으로 발표하기 시작했습니다.이 프로젝트들 중 첫 번째는 (코프 자신의 K.A.K. 레이블에서 발행된) 도날드 로스 스키너와의 공동 작업이었다: 크라우트록, 슬리 스톤 스타일의 사이키델릭 펑크,[7][9] 그리고 영적 신비주의에서 영감을 받은 Rite라고 불리는 악기 잼 앨범이다.코프는 또한 Skelington Chronicles(Skelington 2: He's Back...라는 같은 맥락의 후속 앨범과 함께 Skelington의 확장 버전)를 발행할 기회를 가졌고, 18년 후 2011년 The Yirhhwcoat [11]Demos로 발매된 다수의 트랙을 녹음할 것이다.이 기간 동안, 코프는 작가로서 그의 자서전 1권을 완성하고 크라우트록과 신석기 [7]건축에 관한 작품들을 연구하기 시작했다.

"저는 전체론적인 여행입니다.그게 차이점이에요.절 코라클에 처넣고 어딘가의 암벽으로 보내서 예술을 만들 수도 있어요 하지만 U2 멤버라면 누구든 그렇게 하면 그들은 예술을 만들 수 없어요 본토로 돌아가는 길을 찾을 거예요조셉 캠벨이 말했듯이 유명인과 영웅의 차이점이야이 연예인은 높은 빌딩을 가로질러 걸을 것이고 관객들을 위해 타이트롭 위에서 춤을 출 것이지만, 영웅은 정확히 같은 일을 할 것이고, 만약 관객들이 모두 집에 돌아간다면, 그는 여전히 자신을 기쁘게 하기 위해 그것을 할 것이다.그게 제 안에 선동물이 있어서지구상의 거의 99.9%와 완전히 대립하고 있어요그걸 지속할 수 있다면모든 걸 바꿀 거예요당신이 말하는 것이 우주의 진실이라는 믿음을 가져야 합니다."

Julian Cope[6]

데프잼 자회사인 아메리칸 레코딩스와 일회성 앨범 계약을 체결한 코프는 1994년에 발매된 오토게돈을 녹음했다.페기 수세이트와 야히킬의 음악적 접근에 기반을 두고 있지만 우주 록의 더 큰 요소를 지닌 이 앨범은 가부장제에 [7]대한 추가적인 비판과 더불어 책임과 이기주의 사이의 개인적이고 집단적인 투쟁에 대한 중심 은유로 자동차를 사용했다.Autogeddon은 신시사이저 플레이어인 허벅지폴산드라가 참여한 최초의 코프 앨범이었다.같은 해, 코프와 허벅지 폴산드라는 환경 전자 프로젝트인 퀸 엘리자베스(Queen Electronic Project)를 결성했다: 퀸 엘리자베스(Queen Elizabeth) 앨범은 이후 2년 [9]동안 코프의 주요 고향인 에코 라벨(Echo Label)에서 발매됐다.

코프의 다음 앨범은 1995년의 20 Mothers로, 그의 기존의 서정적인 선입견 중 많은 부분을 다시 찾았지만, 더 널리 퍼지고 다양한 음악적 접근법(팝과 포크 요소 포함)과 코프 자신의 가족을 다루는 보다 직접적으로 개인적인 그리고 성찰적인 소재를 가지고 있었다.이 앨범은 매우 긍정적인[7] 평가를 받았고, 코프의 마지막 히트곡인 "Try, Try, Try"를 낳았고, 이는 두 번의 탑 오브 더 팝스 공연으로 이어졌다.이어지는 영국 라이브 투어(코스비, 무니, 허벅지 폴산드라, 키보드 연주자로 베이스 기타 연주자로 변신한 리처드 프로스트)는 긴장감에 휩싸였고, 무니는 [12][13]그 후 Spiriticalized로 넘어갔다.코프는 또한 20명의 엄마들을 녹음하는 동안 그의 장기 포일 도날드 로스 스키너와 헤어졌지만 비교적 [14]화기애애했다.

미국 방문을 거부했을 때 에코의 방문을 거절당한 코프는 1996년 쿠킹 비닐과 계약하고 인터프리터 앨범을 전달했다.이것은 이전 버전과 비슷하지만 더 절제된 맥으로 지속되었고, 코프의 뉴베리 바이패스 [7][9]시위에 참석한 것에서 영감을 받은 것과 같은 더 심각한 주제들 중에서 테크노와 유머의 더 강한 요소("싸구려 뉴에이지 픽스"와 같은 곡들에서 예시되었다)가 있었다.

1997–현재:헤드 헤리티지

1997~2006년: 다양한 솔로 및 협업 작업; 뇌 기증자

코프는 음악 산업 관계자와의 싸움에서 마침내 이 시점부터 주류 음악 산업에 등을 돌리게 되었다.1997년부터 Cope는 완전한 직업 독립을 선택했고, 그의 헤드 헤리티지 조직을 통합 음반사, 웹사이트 및 토론 [15]포럼으로 출범시켰습니다.

"저는 가능한 한 자주 파티에 참석하지 않음으로써 우리 세대에서 가장 기억되는 아티스트가 될 것입니다.그래야 사람들이 나를 기억할 것이다.내가 훌륭해서가 아니라 내가 나중에 그들에게 창피를 주지 않았기 때문이다.

Julian Cope[16]

첫 번째 헤드 헤리티지는 1997년의 리트 2로 1993년의 리트까지 코프의 후속작이다.같은 해 퀸 엘리자베스 2집 QE2: 엘리자베스 바질(Elizabeth Vagill)이 그 뒤를 따랐는데, 이는 전작의 우주 록 실험을 확장한 것이다.허벅지 폴산드라는 마이클 무니를 따라 스피리티라이즈드(코프의 현악 편곡가 마틴 셸라드처럼)로 들어가 코프의 주요 [13]협력자를 다시 한 번 박탈했다.코프의 다음 솔로 앨범은 1999년의 오딘으로,[7][13] 목소리와 일렉트로닉스를 위한 73분짜리 싱글 만트라로 구성되었다.

1999년, 코프는 또 다른 부업 프로젝트를 시작했다.이것은 베이스의 코프, 기타의 앤서니 "도겐" 포스터, 드럼의 스피리티라이즈드 케빈 "케블라" 베일스가 출연한 차고록/헤비메탈 파워 트리오 브레인 도너였습니다.이 밴드는 풀 페이스 메이크업, 플랫폼 부츠, 화려한 더블 넥 기타로 뮤지컬 못지않게 연극적이었다.코프는 KISS와 반 헤일런의 거만한 아레나 록을 일본 헤비메탈, 디트로이트 차고 록, 블루 치어와 결합시키는 것이 밴드의 목표라고 말했다.그는 또한 브레인 기증자를 "진취적인 멍청이들이 하는 순백의 번개"라고 묘사하면서 "진짜 헤비메탈의 극소형 엉덩이"를 싫어한다고 주장하면서 브레인 기증자를 현재 진행 중인 무속인 [8]노력의 일부로 보았다.

2000년, 코프는 또 다른 솔로 앨범인 An Audience with the Cope를 발매했다.회고적인 라이브 레코딩으로 피칭되는 것처럼 보이지만, 그것은 새롭게 쓰여진 사이키델릭 스튜디오 [citation needed]잼으로 구성되었다.

1998년 이후, 코프는 진지한 골동품 전문가로서의 평판을 얻었다.그 결과 그의 2001년 앨범 Discover Odin은 북유럽 신화를 탐구하는 구어 트랙과 북유럽 서사시 "하바말"의 코프 배경을 포함한 다양한 음악 트랙을 혼합한 대영 박물관에서 한 강연과 한정판 앨범으로 완성되었다.같은 해 Head Heritage는 첫 번째 두 개의 Brain Donner 싱글인 "She Saw Me Coming"과 "Get Off Your Pretty Face"를 발매했고, 그 후 Brain Donner 앨범 Love Peace & Fuck을 발매했다.코프, 도겐, 그리고 돌아온 허벅지 폴산드라는 같은 [7][17]해 앰비언트 메탈 앨범을 발매한 드러머리스 사이키델릭/메디셔널 헤비메탈 그룹 L.A.M.F.로 팀을 이뤘다.2002년 뇌 기증자의 "Get Back on It" 싱글이 뒤를 이었고, 코프의 리트 시리즈의 세 번째 앨범인 리트 나우도 그랬다.

2003년, 코프는 글래스턴베리 페스티벌에서 공연을 했고, 3일간의 '로마는 하루 만에 불태워지지 않았다' 행사를 열었다.또한 로마는 하루에 불태워지지 않았다"라고 불리는 결속 앨범이 이 행사를 기념하여 발매되었고 "검은 청춘의 신자"라고 불리는 "8분 길이의 아르메니아 서사시"가 포함되었다.이 앨범은 3인조 코프, 신스 플레이어 크리스토퍼 패트릭 "홀리" 맥그레일과 도널드 로스 스키너에 의해 녹음되었다.[18]그 해는 또한 "My Pagan Ass" 싱글과 Too Proud To Rock'n Roll, Too Jung To Die and Sunn O)의 공동 앨범 White1과 코프의 첫 곡인 "My Wall"[19]에서 오컬틱 드루이드 시를 낭송하는 앨범을 통해 더 많은 뇌 기증자의 활동을 보았다.

코프는 2005년에 두 장의 앨범을 더 발매했다.그 중 첫 번째 앨범은 오랫동안 지연된 시티즌 케인드였는데, 이 앨범은 코프가 몇 년 동안 약속해 왔고 지금은 싱글 앨범 가격으로 판매된 짧은 더블 앨범으로 전달되었다.(코프에 따르면, 2장의 디스크 포맷은 "심리적으로 너무 힘들어서" 하나의 앨범에 [20]함께 수록할 수 없는 곡들이 있었기 때문이라고 한다.두 번째 앨범인 Dark Orgasm은 코프가 "새로운 21세기 보수주의를 [21]향한 폭력적인 일련의 소외된 브로드사이드"라고 묘사한 솔직한 하드록 운동이었다.한편, Brain Donner(코프의 영속적인 프로젝트임이 입증됨)는 셀프 타이틀의 컴필레이션 앨범을 통해 미국에 소개되었다.INS가 코프에게 [citation needed]비자 발급을 거부했기 때문에 미국 투어 계획은 무산되었다.

2006년에는 세 번째 정규 브레인 도너 앨범 (Drain'd Boner)과 라이트 시리즈 (Rite Bascard)의 네 번째 앨범이 발매되었습니다.

2007 ~ 현재 : 흑양 이상

코프의 2007년 앨범 "You Got Problem With Me"는 그의 초기 솔로 곡으로 되돌아가는 것이었다: 더 많은 포스트 펑크 스타일과 멜로트론과 오케스트라 타악기들이 특징이었다.개념적으로, 그것은 종교, 편협함, 기업의 탐욕과 환경 파괴에 대한 그의 공격을 계속했다.시민 카인드와 마찬가지로 코프는 56분 분량의 자료를 CD 두 장에 나눠 인쇄된 [22]시를 포함한 호화로운 포장도 포함시켰다.

코프는 "현대 서양 문화에서 [23]아웃사이더가 되는 것이 무엇인지에 대한 음악적 탐구"라고 묘사했고 지금까지 그의 가장 완전한 무정부적인 선언을 특징으로 한 2008년작 "Black Sheep"이 그 뒤를 이었다.멜로트론, 핸드드럼, 어쿠스틱 기타가 주를 이룬 이 앨범에는 도겐과 맥그레일 그리고 새로운 신참 마이클 오설리번과 아디 "아쿠스티카" 플레처가 참여했다.2008년 11월, 코프는 어쿠스틱 항의곡과 록카빌리 곡들을 섞은 설교 혁명 EP를 발매했다: 미공개 디거스, 랜터스, 레벨러스 EP의 자료와 함께, 이 곡들은 코프의 한정판 코프 솔로 앨범인 The Unruly [24]Imagination에 재발매될 것이다.

코프, 맥그레일, 오설리번, 어쿠스틱카는 드러머 앤터니 호지킨슨, "팻 폴" 호릭, 그리고 전 유니버설 팬지스의 리더 크리스토퍼 F와 같은 새로운 코프를 포함한 10개의 부분으로 이루어진 새로운 사이드 프로젝트를 결성했다.현재까지 블랙 쉬프는 2009년에 발매된 두 개의 앨범을 더 제작했다. - BBC에서 키스 마이 스위트 아포칼립스와 블랙 쉬프.2009년에는 네 번째 브레인 도너 앨범(Wasted Fuzz Excessive)과 2000년에 녹음된 엘리자베스 여왕의 라이브 앨범 홀도 발매됐다.

쓰기

자서전

그의 많은 음반 회사들의 교착상태 중 하나인 코프는 1976년부터 1982년까지를 다룬 그의 첫 번째 자서전 책인 Head-On을 쓰기 시작했고, 티어드롭 버스트의 생애 이전과 동안의 그의 시간에 초점을 맞추고 밴드의 해체로 끝을 맺었다.몇 년 후, 리보세드(Repossessed)는 1983년부터 1989년까지 코프의 첫 번째 솔로 앨범 시리즈 녹음과 Head-On (이 책들은 2000년에 Head-On/[citation needed]Repossessed라는 제목으로 한 권으로 재출간되었다.)을 다뤘다.

음악 해설

코프는 오랫동안 무명 언더그라운드 음악의 열렬한 옹호자였다.여전히 티어드롭 버스트의 멤버인 그는 은둔형 가수 스콧 워커의 중요한 재활에 중요한 역할을 했으며, 파이어 이스케이프 인 더 스카이: 빌 드러몬드의 동물원 레코드에 의해 개봉될 스콧 워커의 신 같은 천재.이것은 워커의 작품에 대한 새로운 관심을 불러일으켰다. (몇 년 후 코프는 가수의 삶에 대한 "페일 화이트 인텔리전트"의 인생관이 [2]더 이상 그에게 매력적이지 않다고 말했다.)

코프는 그의 책 Krautrocksampler, Japrocksampler, Copendium으로 [25]음악학자로 자리매김했다.1996년 발매된 크라우트로크샘플러는 영국 음악 매체로부터 "크라우트로크"로 불리는 1970년대 독일 밴드를 커버하고 있다.당시 리뷰들은 롤링 스톤이 "진정한 열정과 학식이 담긴 작품"이라고 언급하는 등 황홀했다.NME는 동의했습니다.이 책은 훌륭한 책입니다.이 책은 정말 대단한 책이에요.Mojo는 한발 더 나아가 다음과 같이 썼다. "크라우트로크샘플러는 많은 폭로로 가득 차 있으며, 코프의 열정은 치명적인... 일종의 레스터 뱅스에 가깝다."선데이 타임즈에서 리뷰어는 다음과 같이 썼다: "독일의 1970년대 미니멀리즘이 영국 록계를 침범하고 있다...영국인을 비난해야 한다...Krautrocksampler는 반은 백과사전, 반은 사이키델릭 탐정소설의 생동감 넘치는 역사입니다.

코프의 글은 [26]학계에서도 존경을 받고 있다.음악학자로서의 그의 두 번째 작품인 Japrocksampler는 2007년 10월 HarperCollins에 의해 출판되었다. - "How the post war Japanes flow the mind on rock&roll"이라는 부제가 붙었다.

"웹사이트를 정리할 때 저는 제 웹 담당자에게 '이 달의 앨범을 갖고 싶어요'라고 말했어요.그는 "지금도 그렇게 말하지만, 6개월 후에도 여전히 그렇게 하고 싶습니까?"라고 말했다.하지만 나는 2000년 5월부터 그것을 해왔고 한 달도 빠지지 않았다.아라라트 산 기슭에서 한 번, 폼페이에 있는 호텔에서 한 번 더 했습니다.호텔 글쓰기에서 제일 가기 싫었지만, 그렇게 하기로 결심했어요개업의가 되는 것이 전부였습니다.

Julian Cope, 2008[3]

그의 웹사이트[27] 언성 섹션의 "이 달의 앨범" 리뷰 (2012년 코펜디움으로 수집, 출판)는 코메츠 온 파이어, 선오 등의 밴드 (White1 앨범에서 게스트 보컬을 담당)와 Japrocksampler에 참여한 일본 밴드들을 홍보하고 있다.Unsung은 또 다른 커뮤니티 기반 사이트로, Cope와 이 사이트의 많은 기고가들은 Lord Baltimore, Blue Cheer, Les Ralizes Denudes, Trackter 및 Groundhogs와 같은 밴드에 대한 관심을 시작하는 데 중요한 역할을 해왔다.코프는 또한 최초의 블로거 중 한 명으로 여겨지고 있다. 그는 1997년부터 매달 [28]1일 그의 웹사이트 "주소 드러디온"을 통해 가끔 논란이 되는 그의 견해를 방송해왔다.

고고학과 고고학

1998년 코프의 베스트셀러인 모던 앤티쿼리안은 발행 첫 달 2만 권의 초판이 매진되고 BBC 투 다큐멘터리와 함께 나온 스톤 서클과 선사시대 [29]영국의 다른 고대 유물들을 상세히 묘사한 448페이지에 달하는 크고 포괄적인 색상의 작품이었다.타임스는 이 책을 다음과 같이 평했다.아주 인상적인... 고대사: 새로운 록앤롤."인디펜던트는 "정보, 관찰, 개인적인 경험, 의견의 독특한 조합은 여러분이 상상할 수 있는 일반적인 고고학 서적들과 다릅니다."라고 말했다.역사학자 로널드 허튼은 더 나아가 이 책을 이렇게 불렀다."신석기 및 청동기 시대 기념물에 대한 반세기 [30]동안의 최고의 인기 가이드"

2004년 현대 고물학자는 유럽 전역의 유사한 기념물들에 대한 484페이지에 달하는 더 큰 연구서인 "거석학 유럽"을 발표했는데, 이는 지금까지 유럽 거석학 유적지에 대한 가장 광범위한 연구서이다.코프는 선사시대 기념물에 대한 그의 책들 외에도, 영국과 아일랜드의 고대 유적지에 대한 그들의 지식을 추가하기 위해 기부자들을 초대하는 커뮤니티 기반의 모던 앤티쿼리언 웹사이트를 운영하고 있다.코프는 선사시대 주제에 대해 전국적으로 강연했으며, 대영박물관에서도 아베버리와 오딘에 대해 강연했다. 코프는 5인치 부츠를 신고 나타났고 헤어스프레이가 화재경보를 울려 건물이 [31]대피했다.

픽션

2014년 6월 19일, 코프의 첫 번째 소설 "One Three One"은 "A Time-Shifting Gnostic Hooligan Road Novel"이라는 제목으로 Faber &[32] Faber에 의해 출판되었다.사르디니아 고속도로의 이름을 딴 One Three One은 가디언에 의해 "그 뮤지션의 소설 데뷔는 훌륭하고 진지하며 재미있고 완전히 미쳤다"[33]는 평을 받았다.코미디언 스튜어트 리는 Quietus의 코프를 인터뷰했고 "원 쓰리 원은 내가 무슨 일이 일어나고 있는지 알 수 없는 모든 것이 있었다"고 시인했다."하지만 신경 안 썼어요."[34]

코프는 이 책에서 많은 가상의 밴드와 음악가들에 대해 쓰고 있으며, 이 캐릭터들을 가장하여 음악을 녹음해왔고, 그 중 일부는 같은 허구의 [34][35]가명으로 발표했다.스티븐 오말리, 홀리 맥그레일(드론 그룹 베수비오 역), 로버트 코트니, 도널드 로스 스키너(데이글로 마라도나 역) 등 다른 뮤지컬 아티스트들도 이 발매를 위해 코프와 협력했다.이 앨범들은 코프의 헤드 헤리티지 [35]레이블의 다양한 각인을 통해 출시되었습니다.

음반 목록

상세 정보:눈물방울 폭발 »디스코그래피
줄리언 코프의 음반 목록
스튜디오 앨범34
라이브 앨범2
컴필레이션 앨범9
싱글21

스튜디오 앨범

연도 제목 차트 위치 인증
(판매 임계값)
영국
[36] 		SWE
[37] 		NZ
[38] 		AUS
[39] 		미국
[40]
1984 월드 셧 유어 마우스
  • 라벨 : Vertigo, Mercury, Phonogram (2015년 두 번째 추가 자료 디스크와 함께 재발행)
 40 – – – –
튀긴
  • 라벨 : Mercury, PolyGram (2015년 두 번째 추가 자료 디스크와 함께 재발행)
 87 – – – –
1987 세인트 줄리안
  • 라벨: 아일랜드 레코드 (2013년에 두 번째 추가 자료 디스크와 함께 재발행)
 11 39 25 90 105
1988 마이네이션 언더그라운드
  • 라벨: 아일랜드
 42 – – – 155
1989 스켈링턴
  • 라벨: Cope Co, Zippo Records
 – – – – –
1990 드루리안
  • 라벨: MoFoCo, Zippo
 – – – – –
1991 페기 수세우스
  • 라벨: 아일랜드 (2009년에 두 번째 추가 자료 디스크와 함께 재발행)
 23 – – – –
1992 야훼킬
  • 라벨: 아일랜드 (2006년에 두 번째 추가 자료 디스크와 함께 재발행)
 20 – – – –
1993 의식 (줄리언 코프와 도널드 로스 스키너에게 신용)
  • 라벨: Mag-Gog 레코드
 – – – – –
스켈링턴 연대기
  • 라벨: Ma-Gog 레코드, 헤드 헤리티지(1999년에 Ye Skelington Chronicles로 재발행)
 – – – – –
1994 오토겟돈
  • 라벨: 에코, 아메리칸 레코딩
 16 – – – –
1995 스무 명의 어머니
  • 라벨: 에코, 아메리칸 레코딩
 20 – – – –
1996 통역사
  • 라벨: 에코
 39 – – – –
1997 리트 2
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
1999 오딘
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2000 Cope 2000/2001의 시청자
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2001 오딘의 발견
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2002 지금 당장 리트
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2003 로마는 하루아침에 불태워지지 않았다
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2005 시티즌 카인드
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
다크 오르가즘
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2006 리트 바스타드
  • 라벨: Fuck Off & Di
 – – – – –
2007 유 고트 문제 위드 미
  • 라벨: Invada, Head Heritage
 – – – – –
2008 흑양
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2009 제멋대로의 상상
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2011 야훼코트 데모
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2012 사이키델릭 혁명
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
워든
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2013 레볼루셔너블
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2017 드렁큰송
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
리트 앗 야
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2018 스켈링턴 3
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2019 존 밸런스가 발할라에 입성하다
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –
2020 자기 내전
  • 라벨: 헤드 헤리티지
 – – – – –

라이브 앨범

  • 2004년 라이브 재팬 '91
  • 2019년 바로랜드 - 1995년 글래스고 거주

컴필레이션 앨범

싱글

연도 제목 차트 위치 앨범
영국
[36] 		할 수 있다 IRL
[42] 		NZ
[38] 		AUS
[39] 		미국
[43] 		US MR
[43]
1983 선샤인 플레이룸 EP 64 – – – – – – 월드 셧 유어 마우스
1984 사랑의 위대함과 완벽함 52 – – – – – –
1985 태양 흑점 EP 76 – – – – – – 튀긴
"경쟁" (라비 조셉 [44]고든이라는 가명으로 발매) –
[A] 		– – – – – – —
1986 월드 셧 유어 마우스 19 97 13 35 50 84 [B] 세인트 줄리안
1987 트램폴렌 31 – 22 45 – – –
에브의 화산(신으로 덮여 있음) 41 – – – – – –
1988 샬롯 앤 35 – – – – – 1 마이네이션 언더그라운드
'5시 세계' 42 – – – – – 10
'차이나 인형' 53 – – – – – –
1991 뷰티풀 러브 EP 32 – – – – – 4 페기 수세우스
세이프서퍼 – – – – – – –
이스트 이지 라이더 EP 51 – – – – – 25
"헤드" 57 – – – – – –
1992 "World Shut Your Mouth"(재발행) 44 – – – – – – 플로어드 지니어스
"공포는 이곳을 사랑한다' 42 – – – – – – 야훼킬
1994 "서부의 파라노말" – – – – – – – 오토겟돈
1995 "Try Try Try(시도해 보세요)" 24 – – – – – 스무 명의 어머니
1996 "난 다른 행성에서 왔어, 아가야" 34 – – – – – – 통역사
"행성 점거 농성' 34 – – – – – –
1997 '프로피터링'(한정판 7) – – – – – – – —
2008 설교 혁명 EP (한정판 7인치) – – – – – – – —
메모들

콜라보레이션 및 기타 프로젝트

엘리자베스 여왕과 함께

  • 1994년 엘리자베스 여왕
  • 1997년 QE2: 엘리자베스 바질
  • 2009년 퀸 엘리자베스 홀

L.A.M.F.와 함께.

  • 2001 앰비언트 메탈

뇌 기증자와 함께

  • 2001년 'She Saw Me Coming' (싱글)
  • 2001년 "귀여운 얼굴에서 떨어져" (싱글)
  • 2001년 러브 피스 앤 픽
  • 2002년 "Get Back on It" (싱글)
  • 2003년 "My Pagan Ass" (싱글)
  • 2003년 너무 프로이트 로큰롤, 너무 융 투 다이
  • 2005년 뇌 기증자 (미국 컴필레이션 앨범)
  • 2006 Drain'd Boner
  • 2009년 낭비된 솜털 과다

검은 양과 함께

  • 2009년 키스 마이 스위트 아포칼립스
  • 2009년 BBC 검은 양

Sunn O)와 함께)

다양한 (One Three One 관련 릴리즈)

  • 2014년 네온 사르디니아-사카바드-라-헤미나
  • 2014 Dayglo Maradona – Rock Section / American Warewolf EP
  • 2014년 Dayglo Maradona – "Rock Section (Andrew Weatherall 리믹스)"
  • 2014 Vesuvio – Vesuvio

도프 포함

  • 2017년 도프
  • 2017 게릴라 그로우
  • 2018년 세븐 디조이팅 만가: 서브베이스 매드맨&스로우백 F.X. 콘트라리안 공연
  • 2018년 마약 관련 도프
  • 2018년 촌뜨기 도프
  • 2019 블랙매스
  • 2019년 오딘 온 산

참고 문헌

  • 정면으로: 리버풀 펑크 장면의 추억과 눈물방울 폭발 이야기, 1976-82(1994)
  • Krautrocksampler: 위대한 코스미슈뮤직의 한 머리 안내서– 1968년 이후 (1995년)
  • 현대 고고학자: 거석기 영국을 통한 천년 전 오디세이 (1998년)
  • 회수: 탐워스 & 런던의 샤마닉 공황(1983-89)(1999년)
  • 거대 유럽인: 선사시대 유럽의 21세기 여행자(2004년)
  • Japrocksampler: 전후 일본인들이 록앤롤에 열광한 경위(2007년
  • 개요: 로큰롤 언더월드로의 탐험(2012)
  • 원 쓰리 원 (2014)

레퍼런스

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  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o Cope, Julian (2000). Head-On/Repossessed. Thorsons Publishers. ISBN 0-7225-3882-0.
  3. ^ a b c d e "Stone me!" – 2008년 8월 10일, The Observer에서 John Savage의 Julian Cope와의 인터뷰.
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  5. ^ Cope, Julian (1995). Krautrocksampler. ISBN 0-9526719-1-3.
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  22. ^ "Julian Cope presents Head Heritage Discography Julian Cope – You Gotta Problem With Me". Headheritage.co.uk. Retrieved 31 August 2011.
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  40. ^ "Julian Cope: Billboard albums". Allmusic. Retrieved 29 December 2011.
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외부 링크