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더
기원.	영국 런던
장르	뉴웨이브 아트팝 신스팝 사후 처리 얼터너티브 록 프로그레시브 팝
액티브 년수	1979-현재
라벨	서기 4년 썸 비자레 서사시 없음/간격 라자루스/시네올라
회원들	맷 존슨
과거 멤버	키스 로스 톰 존스턴 피터 애쉬워스 콜린 로이드 터커 사이먼 피셔 터너 데이비드 팔머 조니 마르 제임스 엘러 D. C. 콜라드 짐 피팅 키스 조이너 재러드 마이클 니커슨 에릭 셔머혼 브라이언 매클라우드 게일 앤 도시 스펜서 캠벨 브래드 칸 얼 하빈 앤드루 쿠비스제프스키
웹 사이트	thethe.com

The ( / ə ð ^[1]) / )는 영국의 포스트 펑크 밴드입니다.그들은 1979년부터 다양한 형태로 활동해 왔으며, 싱어송라이터 매트 존슨이 유일한 고정 밴드 멤버이다.The The는 영국에서 15개의 차트 싱글 (7개 차트 40위권 진입)과 가장 성공적인 앨범 Infected (1986년)가 차트에 30주 동안 머물렀다.그들은 Mind Bomb (1989년)과 Dusk (1993년)^[2]의 톱 텐 앨범으로 이를 따랐다.

역사

초기(1977-1981)

1977년 11월, 맷 존슨은 NME에 "Bass/lead 기타리스트를 Velvet Underground/Syd ^{[citation needed]}Barrett로"라는 광고를 냈다.존슨은 이후 NME에 두 번째 광고를 내고 "The Regidents/Throughing Gristle"^{[citation needed]}이라는 새로운 영향을 받았다고 밝혔다.

존슨은 밴드가 활동하기 위해 노력하면서 1978년 데모 솔로 앨범(See Without Been See)을 녹음했고, 이 앨범은 카세트로 다양한 언더그라운드 공연에서 계속 판매되었다.1979년, 콜린 로이드 터커(소호 음악 출판사/녹음 스튜디오인 드 울프 뮤직의 친구이자 동료)와 함께 작업하면서 존슨은 그의 첫 번째 앨범인 스피릿스를 녹음했다.이 앨범은 "What Stanley Saw"라는 트랙이 나중에 버진 프룬스, 레몬 키츠, 토마스 리어, 케빈 코인, 마크 페리가 참여한 그들의 Perspectives & Distribution 컴필레이션 앨범으로 체리 레드 레코드에 라이선스되었지만 아직 발매되지 않았다.

The는 ^[3]1979년 5월 11일 런던의 아프리카 센터에서 존슨이 드 울프 스튜디오에서 드럼과 베이스를 위해 만든 백킹 테이프 트랙을 사용하여 Scritti Politti와 PragVEC에 세 번째로 데뷔했다.당시 밴드는 보컬, 일렉트릭 피아노, 기타와 테이프에 관한 존슨과 신시사이저와 테이프에 관한 키스 로스로 구성되었다.매트 존슨에게 '더'라는 이름을 제안한 사람은 키스 로스였다.

The가 진행 중이었을 때 Johnson은 De Wolfe 레코딩 ^{[citation needed]}스튜디오의 동료인 Colin Lloyd Tucker와 함께 만든 스튜디오 그룹인 Gadgets 실험적인 신스팝 콤보와 동시에 작업하고 있었다.

당시 '트리아시'로 알려졌으며 나중에 유명한 사진작가가 된 피터 애쉬워스는 1980년에 더스의 드러머가 되었고, 톰 존스턴은 ^[4]베이스를 기반으로 더 이브닝 스탠다드, 데일리 미러, 더 선 신문의 만화가가 되었다.애쉬워스와 존스턴은 모두 AD 4레코드에서 The의 데뷔 싱글("논란스러운 주제"/"Black and White")에 출연한 것으로 인정받았지만, 둘 다 와이어 멤버 브루스 길버트와 그레이엄 루이스가 프로듀싱한 녹음에서 실제로 연주하지 않았다.모든 악기는 존슨 앤 로스에 의해 연주되었다.존스턴과 애쉬워스는 곧 The The를 중퇴하고 각자의 일터로 돌아갔다.듀오로서, The는 와이어, 카바레 볼테르, DAF, This Heat, The Birthday Party, Scritti ^{[citation needed]}Politti와 함께 공연을 시작했다.

1981년 초 The는 Some Bizzare Album에 'Untitled'라는 곡을 기고하기도 했다.그해 9월 존슨과 로스는 Some Bizzare Records와 계약을 맺고 7인치 싱글 "Cold Spell Ahead"를 발매했다.이 단계에서 맷 존슨은 모든 악기를 직접 연주하기 시작했고, 로스는 존슨은 그룹 닉네커를 사용하는 솔로 아티스트로 남겨두고 그의 공부를 위해 떠났다.

존슨은 1981년 이보 왓츠 러셀에 의해 4AD 레코드에 가입하여 솔로 앨범인 'Burning Blue Soul'을 녹음했다.비록 모든 악기와 보컬이 존슨에 의해 연주되었지만, 이 앨범에는 와이어의 브루스 길버트와 그레이엄 루이스, 아이보 그리고 존슨을 포함한 다양한 프로듀서들이 참여했습니다.몇 년 후, Johnson의 요청으로 인해, 이 앨범은 재발행되어 The The에 입금되어 그의 모든 앨범이 같은 랙에 함께 보관될 것이다.

1981년 말, 콜린 로이드 터커와 사이먼 피셔 터너는 런던에서 열린 어쿠스틱 콘서트를 위해 밴드에 합류했다.

솔로 시절(1982년-1987년

상설 그룹 라인업의 정치에서 해방된 Johnson은 The를 한 단계 끌어올릴 수 있었고, 이후 몇 년 동안 다양한 크리에이티브 개인들과 협력하여 프로젝트 간에 자유롭게 인력을 교체했습니다.

The 다음 싱글곡은 "Cold Spell Ahead"를 리툴링한 곡으로, 현재는 "Unsident Smile"이라는 제목이다.Mike Thorne에 의해 뉴욕에서 제작된 이 곡은 68위에 올랐다.이 버전은 좀 더 친숙한 앨범 버전과 다르며 (앨범 버전과 같이) Squeeze's Jools Holland의 피아노가 아닌 세션 플레이어 크리스핀 시오의 색소폰과 플루트를 특징으로 합니다.

1982년, The (The Fornography of Defess)의 데뷔 앨범이 녹음되었지만, 공식적으로 섞이거나 ^[5]발매된 적은 없었다.존슨은 분명히 친구들을 위해 카세트 카피를 몇 장 냈고, "This Is the Day" 싱글의 추가 트랙으로 여러 곡 ("Mental Healing Process", "Leap into The Wind", "Absolute Liberation")이 발매되었다.'카잔에서 온 세 번의 오렌지 키스'와 '업턴을 기다려라'(스티브 제임스 셜록이 플루트와 색소폰을 연주하는 것)도 이 시대로 거슬러 올라가 비사이드로 등장했다.이전에 언급한 곡들 중 일부는 "The Nature of Virtuel"과 "Fruit of the Heart" (동시에 비슷하게 녹음)와 함께 밴드의 최종 데뷔 앨범의 카세트 전용호에 보너스 선곡으로 등장했지만, 절망의 포르노 앨범은 미발매 상태로 남아 있다.

1982년 경, The The는 소호주 워더 스트리트에 있는 Marque 클럽에서 'The Rockn Roll의 저녁'이라는 제목의 네 번의 콘서트를 열었다.이 콘서트들은 4주 동안 매주 열렸고 마크 아몬드가 기타와 보컬로 출연했습니다.

The The는 1983년에 그들의 공식 앨범 데뷔 앨범인 synth-noir 클래식 Soul Mining을 발매했다.이 앨범에는 영국 71위 히트곡 "디스 이즈 더 데이"와 공연하는 "불확실한 미소"의 새 음반이 수록되었다.존슨과 폴 하디만이 프로듀싱한 이 곡은 오렌지 주스의 드러머 제케 마니카, 줄스 홀랜드, 토마스 리어, J. G.의 게스트 출연을 특징으로 한다. Thirlwell(일명 Foetus).

Soul Mining(1983년)부터 Dusk(1992년)까지 The가 발매한 보다 다작의 기간 동안, 앨범과 싱글 발매에 사용된 대부분의 예술작품은 Andrew Johnson에 의해 Andy Dog라는 필명으로 제작되었다.이 작품은 독특한 스타일을 가지고 있으며 때때로 논란을 불러일으키기도 하는데, 특히 1986년에 발매된 싱글 "Infected"의 첫 번째 발매는 자위하는 악마가 등장했고 판매에서 손을 떼고 같은 그림의 편집본과 함께 재발행되었다.

1986년 앨범 Infected에서 The는 여전히 Johnson으로만 구성되었지만 세션 뮤지션과 Manyika, Rip Rig + Panic 가수 Neneh Cherry, Anna Domino와 같은 친구들에 의해 보강되었다.이 앨범은 영국에서 4개의 차트 싱글을 낳았고, 특히 "Heartland"는 UK Top ^[6]30에 이름을 올렸다.장편 영화도 이례적이었다.수십만 파운드의 비용이 드는 감염자: 이 영화는 볼리비아, 페루, 뉴욕의 장소에서 촬영되었다.다른 곡들은 주로 팀 포프와 스팅 그리슬의 피터 '슬레이지' 크리스토퍼슨 감독들에 의해 감독되었다.

Johnson은 1986-1987년 동안 Infected와 함께 전 세계를 폭넓게 순회했습니다. 라이브 콘서트 대신 영화관에서 영화를 상영하는 영화.이 영화는 영국의 채널 4와 미국의 MTV의 120분에서도 2회 상영되었다.

1987년에 Johnson은 또한 라이브 공연으로 몇 가지 잠정적인 조치를 취했다.감염 촉진 중: 그는 빌리 브래그를 만나 영국으로 돌아가 영국 노동당을 지지하는 동지 뮤지션 연합인 레드 웨지를 지지하도록 설득했다.존슨은 오랜 친구이자 공동 작업자인 마니카를 런던에서 정치판 "Heartland"와 같은 노래를 부르는 쇼에 참여시키기로 동의하고 등록했다.이 경험은 존슨이 다시 한 번 밴드를 결성하도록 설득했다.

풀밴드 복귀(1988~2002)

1988년, 존슨은 스미스 출신의 기타리스트 조니 마, 전 닉 로의 베이시스트 제임스 엘러, 전 ABC 드러머 데이비드 파머를 정식 멤버로 영입했다.이 라인업과 함께 게스트 가수인 시네이드 오코너는 영국 앨범 차트에서 4위로 데뷔한 앨범 Mind Bomb을 녹음했고 영국 싱글 ^[6]차트에서 18위로 정점을 찍은 당시 밴드의 최고 차트 싱글 "The Beat (en) Generation"을 선보였다.'마인드밤'의 첫 싱글은 '아마겟돈 데이즈 아레(다시)'로 예정돼 있었지만 '이슬람이 일어나 기독교인들이 동원된다'는 후렴구와 최근 불거진 살만 루시디 사건에 대한 민감성으로 인해 이 곡은 에픽스/^{[citation needed]}CBS의 발표에 적합하지 않다는 평가를 받았다.

키보디스트 DC콜라드는 1989년에 공식 라인업에 추가되었다(Infected에서 연주한 키보드 플레이어 Steve Hogarth는 처음에는 합류하도록 요청받았으나 대신 Marillion의 새로운 리드 보컬이 되는 것을 선택했다).이 밴드는 1989-90년에 The Version the World라고 불리는 긴 월드 투어를 시작했다.Tim Pope가 감독한 동명의 라이브 영화는 투어가 끝날 무렵 런던의 Royal Albert Hall에서 The가 공연한 3박 동안 촬영되었다.듀란 듀란과 막 월드 투어를 마친 보컬리스트 멜라니 레드몬드는 세션 뮤지션으로 유럽 투어 기간에 합류했다.

스튜디오 EP Shades of Blue는 1990년에 발매되었습니다.이 앨범에는 프레드 닐의 "돌핀"과 듀크 엘링턴의 "솔리튜드"의 커버 버전뿐만 아니라 새로운 오리지널 곡 "젊음의 질투"와 버닝 블루 소울의 "또 다른 소년 익사"의 라이브 버전이 포함되었다.이 앨범과 나중에 나온 리믹스 EP인 1993년의 Dis-infected는 1994년 북미 시장용 정규 앨범으로 컴파일되었다.

1993년 존슨, 마르, 콜라드, 엘러, 파머와 함께 Some Bizzare Records/Epic은 앨범 Dusk를 발매했는데, 이 앨범은 영국에서 2위로 데뷔했고,^[6] "Dogs of Lust"가 이끄는 영국에서 톱 40 싱글 세 곡을 발매했다.또 다른 월드 투어인 론리 플래닛 투어는 존슨이 밴드를 미국으로 이전한 후 밴드의 라인업이 재편되었고, Marr와 Eller가 탈퇴하고, 애틀랜타에 기반을 둔 기타리스트 Keith Joinner와 New York의 베이시스트 Jared Michael Nickerson으로 대체되었다. 또한 그녀의 전 트리트의 보스턴 하모니카 연주자 Jim Fitting도 추가되었다.ht)는 1993년 초 뉴욕에서 오디션을 봤다.파머는 투어 도중 중도 하차했고 웨스트 드러머였던 앤디 쿠비스제프스키로 ^[3]대체되었다.이 밴드는 1993년 리딩 페스티벌의 메인 무대에 헤드라인을 장식했다.

오랜 협력자인 팀 포프가 감독을 맡은 또 다른 장편 영화가 이 앨범을 위해 만들어졌다.From Dusk Til Dawn은 뉴올리언스와 뉴욕에서 촬영되었고 Johnson과 Johnny Mar와 함께 성학자 Annie Sprill, 작가 겸 라콘테어 Quentin Crisp, 가디언 엔젤스의 설립자 Curtis Sliwa, 포르노 스타 Rick Savage 등 뉴욕 언더그라운드 씬의 다양한 캐릭터들도 등장했습니다.

이제 뉴욕으로 영구적으로 이전한 더비의 다음 프로젝트는 1995년 Hanky Panky로, 이 앨범은 전적으로 Hank Williams 커버곡으로 구성되어 있다.행키 판키는 존슨, 콜라드, 피팅, 전 이기 팝 기타리스트 에릭 셔머혼, 전 데이비드 보위 베이스 기타리스트 게일 앤 도시, 드러머 "리브렌드" 브라이언 맥레오드로 구성된 새로운 그룹에 의해 녹음되었다.그들의 커버 버전 "I Saw The Light"는 31위를 기록했다.Some Bizzare Label / Epic에서 발매

Gun Sluts라고 불리는 실험적인 앨범은 1997년에 녹음되었지만,^[5] 그들의 레이블에 의해 너무 상업적이지 않다는 이유로 거절당한 후 밴드에 의해 발표되지 않은 채로 남겨졌다.The The는 소니와의 18년간의 관계를 끊고 트렌트 레즈너의 'Nothing Records' 각인으로 Interscope로 이사했다.

2000년 존슨, 셔머혼, 내쉬빌의 베이시스트 스펜서 캠벨, 뉴저지 드러머 얼 하빈으로 구성된 The The는 NakedSelf를 발매하고 14개월간의 또 다른 긴 월드 투어인 Naked Tour에 착수했다.사운드트랙 앨범을 제외하고, NakedSelf는 현재까지 The The의 최종 발매된 스튜디오 앨범으로 남아 있다.

이 라인업은 또한 안젤라 맥클러스키가 보컬로 참여한 "Deep Down Truth"와 "Pillar Box Red"라는 두 곡을 녹음했다.두 곡 모두 클라이브 랭거와 앨런 윈스턴리가 2002년 컴필레이션 앨범 45RPM: The Singles of The를 위해 프로듀싱했다.

2002년 6월 런던 로열 페스티벌 홀에서 열린 멜트다운 페스티벌에 데이비드 보위의 게스트로 단독 생방송으로 출연했다.이 시점에서 밴드는 존슨과 오랜 친구이자 공동작업자인 J. G.로만 구성되었다. 테이프와 루프에는 Thirlwell 일명 Foetus, 영화 ^[3]및 비디오에는 젊은 영화감독 Benn Northover가 출연합니다.

이것은 The The의 16년 동안의 마지막 라이브 공연이었다; Johnson은 The 웹사이트의 FAQ 섹션에서 "가까운 미래에 일회성 쇼나 투어를 위한 계획은 없지만 언젠가 또 다른 ^[7]투어가 있을 것"이라고 말했다.

공백기(2003~2017년)

2003년 이후, 은둔적인 존슨은 대중의 시선을 멀리하고 주로 사운드 트랙 작업에 집중하여 수많은 다큐멘터리, 영화, 예술 설치물을 작곡했다.테의 음악은 위르겐 무샬렉의 (무샤) 디코더 ("카잔에서 온 세 개의 오렌지 키스")와 그레그 아라키의 "어디서" ("사랑은 죽음보다 강하다")와 같은 컬트 클래식 영화에서부터 실베스터의 판사 ("스톨톤")와 같은 거액의 예산을 들인 에픽에 이르기까지 여러 해 동안 다양한 영화에 등장해왔다.언트랙 작곡

영국 감독 니콜라 브루스에게는 다큐멘터리 One Man Show: Dramatic Art of Steven Berkoff (1995년)와 아폴로 달 착륙에 관한 다큐멘터리 영화 Moonbug가 ^[8]포함되었는데, 이 영화는 2010년 가을에 완성되었고 2011년 휴스턴 국제 영화제에서 특별 심사위원 레미상을 수상했다.이 사운드트랙은 존슨의 씨네올라 각인을 통해 제작된 오리지널 사운드트랙 앨범 시리즈 2권으로 2012년에 발매되었습니다.

스웨덴 영화제작자 요한나 세인트 마이클스에게는 베스트 위시즈 베른하르트(Dokumentér Films Premien Nordic Panorama 2003 수상작), 스냅샷스 프롬 리얼리티(런던 ICA 2007에서 열린 Birds Eye View Film Film Film Films 2007 최우수 국제 단편상 후보에 올랐음)가 포함되어 있습니다.lder av Dina(2010).Johnson과 St Michaels의 최신 합작품인 Penthouse North는 2014년 5월 Hot Docs Canadian International Documentary Festival에서 초연되었습니다.

2009년 6월, The The는 2010년 3월에 The's Cineola 각인으로 2010년 2월에 개봉된 Gerard Johnson의 데뷔 장편 영화 Tony의 오리지널 사운드 트랙을 몇 개의 다가오는 사운드 트랙 및 인스트루멘탈 앨범의 첫 번째 권으로 제작했다고 발표했다.

2014년 5월, The는 제라드 존슨의 후속 영화 하이에나의 오리지널 사운드 트랙을 완성했다.피터 페르디난도, 스티븐 그레이엄, 닐 매스켈 주연.2015년 3월 6일 시네올라 시리즈의 세 번째 부분으로 발매됐다.

레바논 영화감독 코린 샤위와 덴마크 감독 니콜라 벤딕스 스카이움 라르센이 공동 감독한 영화 '제타임 인피니먼트'는 2010년에 완성되었다.존슨과 라르센의 최근 합작 영화는 2014년 1월 이스탄불 SALT(기관)에서 초연된 터키 영화 '시즌의 끝'이다.

2007년 5월에 The The는 웹 사이트에 다운로드 전용 싱글을 발표했습니다."맥 부인"이라는 제목의 이 곡은 존슨이 어린 시절 런던 동부의 스트랫포드에서 학교생활을 시작한 첫날에 대한 자전적인 노래이다.트랙의 모든 악기와 보컬은 ^[9]존슨이 연주했다.

이 트랙과 함께 보도자료가 발표되었고, The End of the Day라는 앨범과 함께 Johnson의 카탈로그에 수록된 다양한 곡들이 Elysian Fields, J.G. Thirlwell, Thomas Leer, Elvo, Rob Ellis, John Parisy, Anna Domino 등 Johnson이 가장 좋아하는 아티스트들에 의해 연주되었다."러스틴 맨"은 ^[9]폴 웹이라고도 불린다.시사회는 밴드의 공식 사이트에서 들을 수 있지만, 현재까지 이 앨범은 진행 중인 작품으로 남아 있다.

2009년 이래, 「This Is The Day」는, Levi's Dockers, M&M, 및 Amazon의 유명 광고 캠페인에 폭넓게 사용되고 있습니다.이 곡은 영화 "I Feel Pretty" (2018)의 오프닝 곡으로 사용되었다.

The의 음악은 Shane Meadows 2010 Channel 4 시리즈 This Is England '86과 2013년 수상 경력이 있는 영국의 시트콤 Fresh Meat과 같은 영국 라디오와 텔레비전에 계속 출연하였다.2011년 "디스 이즈 더 데이"는 영국 밴드 매니시 스트리트 설교자들에 의해 커버되었다.

Matt Johnson은 The:의 몇 가지 새로운 부문을 만들었습니다.

• Cinéola는 사운드트랙과 구어발매용으로 특별히 만들어진 레이블로, 사진과 텍스트가 포함된 소형 하드백 책으로 CD로 출시됩니다.
• Radio Cinéola는 공식 웹사이트에서 다운로드 가능한 15분짜리 '단파 라디오' 방송으로, 곧 출시될 출시, 진행 중인 작품, 공동 작업자와의 채팅 및 금고에서 이전에 들을 수 없었던 자료를 제공합니다.방송은 존슨과 다른 게스트들에 의해 진행된다.지금까지 DJ Food, Deteral Avenger, Hayley Willis, Thomas Feiner, Angela McCluskey, Colin Lloyd Tucker와 시인 John Tottenham, 사진작가 Steve Pyke, 여배우 Marlene Kaminsky, 영적 치유자 Abdi Assadi 및 기타 많은 음악가들의 기여와 협업을 포함하고 있다.매월 다운로드 가능한 Radio Cineola 방송은 2010년 12월 말에 중단되었지만, 무작위로 선택된 날짜에 방송이 계속되었다.
• 파이프티 퍼스트 스테이트 프레스(Fift First State Press)는 1986년 존슨의 노래 "하트랜드" 후렴구에서 영감을 얻은 출판사입니다.2012년에 발매된 첫 번째 작품은 맷의 아버지 에디의 회고록인 '테일즈 프롬 더 투 푸딩스'로, 존슨 가문이 이스트 런던의 가장 악명 높은 술집 중 하나인 스트랫포드의 두 개의 푸딩스를 소유했던 시절을 회고했다.그것은 재키 찰튼, 크레이 트윈스, 밴 모리슨, 바비 무어, 클라이드 맥파터, 더 후, 다니엘 파슨, 테리 스핑크스와 같은 이 유명한 술집의 많은 전설적인 손님들을 등장시킨다.

2014년 봄, 소니 뮤직 엔터테인먼트는 2014년 여름에 소울 마이닝 30주년 기념 디럭스 에디션 박스 세트를 발매할 예정이라고 발표했습니다.그 재발행은 애비 로드 스튜디오에서 매트 존슨이 리마스터했다.

Harper Collins 각인 The Friday Project는 2014년 봄에 The의 첫 번째 공식 전기를 출판할 것이라고 발표했다.닐^{[according to whom?]} 프레이저가 집필한 이 책은 맷 존슨의 전폭적인 협력을 받을 것으로 보인다.

존슨은 2015년 초 Uncut 매거진에 2000년 ^{[citation needed]}Nakedself 이후 처음으로 새로운 보컬 기반 The 앨범을 쓰기 시작했다고 말했다.이것은 아직 실현되지 않았다.

개혁과 신소재(2017~현재)

2017년 레코드 스토어 데이를 위해, 라디오 시네올라 방송에서 이 노래를 선곡한 후, The는 조니 마와 다시 한 번 공동 작업하면서 "We Can't Stop What's Coming"이라는 새로운 7개의 앨범을 발매했다.9월 10일, 존슨은 17년 만에 다시 The로 투어를 할 것이라고 발표되었습니다.2018년 6월 1일 덴마크와 2018년 6월 5일 로열 알버트 홀에서 두 가지 날짜가 발표되었다.로얄 알버트 홀 티켓은 매진되었고, O2의 브릭스턴 아카데미와 Troxy에서 두 번의 공연이 추가되었다.이후 영국과 유럽을 돌며 몇 개의 쇼가 추가되었고, 미국에서도 8개의 쇼가 추가되었다.The The는 2018년 10월 2일과 3일에 시드니 오페라 하우스에서 공연하기도 했다.

투어 발표는 The가 새로운 트리플비닐 한정판 박스 세트인 Radio Cineola를 발표한 후에 나왔습니다.2002년 이후 첫 공연을 시작할 때 발매될 3부작입니다.The End of the Day, The Inertia Variations, Midnight to Midnight 등 3장의 앨범을 수록한 트리플 박스 세트 패키지도 2017년 10월 6일부터 사전 주문 가능하며 앨범 가사 및 독점 사진을 포함한 48페이지 분량의 제본 책과 함께 제공됩니다.The End of the Day는 전 세계 가수들의 선곡에 대한 해석을 포함하며 The의 최근 싱글곡인 "We Can't Stop What's Coming"을 포함한다.관성 변주곡은 존슨이 존 토튼햄의 서사시적 사이클을 해설하는 것을 특징으로 한다."미드나잇 투 미드나잇은 존슨의 12시간 영국 선거일 라디오 시네올라 단파 방송에서 가져온 인터뷰와 사운드스케이프 그리고 The Inertia Variations 다큐멘터리에서 나온 전자음악을 포함합니다,"라고 The Quietus의 대변인은 말했다.

2021년 1월, 제라드 존슨이 감독한 2019년 영화 머슬의 사운드 트랙이 개봉되었다.이 EP의 첫 번째 트랙은 Record Store Day 2020의 ^[10]7" 싱글로 발매된 신곡 "I Want 2 B U"입니다.

2021년 10월 29일, The Comback Special on Cinéola/earMUSIC은 2018년 로열 알버트 홀 공연에서 녹음된 라이브 앨범이다.이번 앨범은 아트북과 함께 발매된 한 장과 ^[11][12][13]공연 필름 등 여러 가지 형식으로 발매되었습니다.

회원들

현재 투어 밴드 멤버

2018년 5월 18일, 라이브 컴백을 위한 밴드 멤버들이 공식 페이스북 페이지를 통해 발표되었다.

• Matt Johnson – 보컬, 기타
• Barrie Cadogan – 리드 기타
• DC Collard – 키보드, 멜로디카
• 제임스 엘러 – 베이스 기타
• 얼 하빈 – 드럼

공식 회원

매트 존슨은 The의 유일한 상임이사국이다.1983년부터 1988년까지, 그리고 2002년부터 현재까지 그는 유일한 공식 멤버였다.

공식 밴드 멤버는 다음과 같습니다.

공동작업자 및 기여자

다음 아티스트들은 The의 공식 멤버는 아니었지만 밴드의 다양한 프로젝트에 주목할 만한 기여를 했다.

타임라인

음반 목록

상업적으로 발매된 앨범

• 맷 존슨: 버닝 블루 소울 (1981년)
  • 원판 발매와 1983년 재발행은 Matt Johnson의 공로를 인정받았다.1993년 'Burning Blue Soul'의 재발매는 이 앨범의 공로를 The The에 돌렸다.

연도	앨범 상세	피크 차트 위치										인증 (판매 임계값)
		영국 [6]	AUS [14]	자동 [15]	GER [16]	네드 [17]	도 아니다 [18]	NZ [19]	SWE [20]	SWI [21]	미국 [22]
1983	소울 마이닝	27	70	—	—	14	—	16	—	—	—	BPI: 골드[23]
1986	감염.	14	15	—	—	46	14	12	20	—	89	BPI: 골드[23]
1989	마인드 밤	4	32	—	24	39	—	3	30	—	138
1993	황혼	2	20	28	23	37	10	6	15	20	142
1995	행키 판키	28	—	—	66	—	17	—	22	50	—
2000	네이키드 셀프	45	—	—	80	—	—	—	—	—	—
2010	토니입니다. 영화의 사운드트랙 앨범	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
2012	문버그 영화의 사운드트랙 앨범	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
2015	하이에나 영화의 사운드트랙 앨범	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
2020	근육 영화의 사운드트랙 앨범	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
2021	컴백 스페셜:로열 앨버트 홀에서 살다	41	—	—	20	—	—	—	—	—	—

컴필레이션 앨범

• 고독 (1993)
• 45 RPM (2002년)
• 런던 타운 박스 세트 (2002)

Exclusive The tracks는 다양한 아티스트가 수록한 다음 컴필레이션 앨범에 수록되어 있습니다.

• Some Bizzare 앨범 (1981년)
• Natures Mortes - Still Lives (1982)
• 스스로 만족할 수 없다면 영혼도 만족시킬 수 없다(1985년)
• 판사 준설 오리지널 영화 사운드트랙 (1996년)
• 네팔을 위한 미트라 뮤직 (2015)
• 90년대 희귀 - 제2권 (2016년)

미공개 한정판 프로모션 전용 앨범

The/Matt Johnson의 녹음 경력에는 상업적으로 발매된 적이 없는 수많은 정규 음반들이 포함되어 있다.이 앨범들이 디스크에 수록되지 않았음에도 불구하고 존슨은 밴드가 발행한 거의 모든 공식 음반 목록에 이 앨범들을 포함하고 있다.

연도	예술가.	제목	메모들
			묘사	릴리스 상태
1978	맷 존슨	표시되지 않고 표시	맷 존슨 솔로 프로젝트	매우 한정적인 카세트 발매, 콘서트에서만 이용 가능.2019년에 한정판 카세트 테이프로 발매.
1979	맷 존슨	영혼들	맷 존슨 솔로 프로젝트	어떤 형태로든 공개되지 않았습니다.한 트랙('What Stanley Saw')은 나중에 Cherry Red Records에 컴파일 시점과 왜곡에 대한 라이선스를 취득했습니다.
1982	더	절망의 포르노	데뷔 앨범 폐기	상업적으로 미공개.매트 존슨의 친구들을 위해 카세트 복사본이 몇 장 나왔다.몇몇 트랙은 나중에 다른 앨범에서 B-side와 보너스 트랙으로 사용되었다.
1997	더	건 슬럿스	발매를 거부한 Sony의 완성된 앨범.계획된 "뉴욕" 3부작의 파트 I; Naked Self는 파트 II였다.	미공개.The 웹사이트에서 일부 "거친 혼합"이 스트리밍되었습니다.
2000	더	카르믹 그라비티	앨범 "뉴욕" 3부작 중 3부작대체 제목:운하 가에서 두 블록 아래.기록되었지만 혼합되지 않음
2002	더	영화 음악	사운드트랙 음악 편집	프로모션 전용 릴리즈
2007	더	하루의 끝	많은 아티스트와의 콜라보레이션 작업	2007년 5월에 「향후」라고 발표.결국 2017년 10월 Radio Cineola - The Trilogy 박스 세트에 출시되었습니다.

싱글

연도	제목	차트 위치								앨범
		영국 [6][24]	AUS [14]	GER [16]	IRE [25]	네드 [17]	도 아니다 [18]	NZ [19]	미국 알트 [26]
1980	"논란스러운 주제"	—	—	—	—	—	—	—	—
1981	'한파가 다가오고 있다'	—	—	—	—	—	—	—	—
1982	"확실한 미소"	68	43	—	—	—	—	—	—	소울 마이닝
1983	'완벽하다'	79	—	—	—	—	—	19	—
	'디스 이즈 더 데이'	71	—	—	—	—	—	—	—	소울 마이닝
	'확실한 미소' (재발행)	100	—	—	—	31	—	—	—
1986	'스위트 버드 오브 트루'	88	—	—	—	—	—	19	—	감염.
	하트랜드	29	—	—	26	—	—	—	—
	"감염 완료"	48	24	—	29	—	—	—	—
1987	'새벽으로 가는 느린 기차' (네네체리 피처링)	64	95	—	19	—	—	—	—
	'진실의 새' (영국 재발행)	55	—	—	—	—	—	—	—
1989	"더 비트)	18	50	82	8	—	—	4	13	마인드 밤
	그라비테 투 미	63	147	—	28	—	—	27	15
	"아마겟돈의 날들이 왔다 (다시)"	70	—	—	—	—	—	—	—
	비의 나라	—	—	—	—	—	—	—	16
1990	청춘의 질투	—	—	—	—	—	—	—	7	고독
1991	음영(EP)	54	87	—	—	—	—	—	—
1993	'욕망의 개'	25	70	—	18	—	7	16	2	황혼
	'느린 감정 리플레이'	35	—	—	—	—	—	—	—
	사랑은 죽음보다 강하다	39	—	—	—	—	—	—	14
	감염 해제(EP)	17	—	—	28	—	—	—	—
1995	'빛을 보았다'	31	—	—	—	—	—	—	24	행키 판키
2000	'수축남'	—	—	—	—	—	—	—	—	네이키드 셀프
2007	"맥 부인"	—	—	—	—	—	—	—	—
2017	"우리는 다가오는 것을 멈출 수 없다"	—	—	—	—	—	—	—	—
2020	'2BU를 원해'	—	—	—	—	—	—	—	—	레코드 스토어 데이 릴리즈

다음 항목도 참조하십시오.1999년 12월에 발매된 고독(EP)은 The 곡의 리믹스곡, 특히 싱글곡인 That Was the Day의 버전인 That Was the Day를 수록했다.

레퍼런스

외부 링크

• 공식 웹사이트
• YouTube의 The - Infected (비디오)