짐 우드링

Jim Woodring
"Oneiric Diary"는 여기서 리다이렉트 됩니다.한국의 걸그룹 아이즈원의 EP는 Oneiric Diary (EP)를 참조하십시오.
짐 우드링
JimWoodringDrawing.jpg
태어난 (1952-10-11) 1952년 10월 11일(69세)
로스앤젤레스, 캘리포니아, 미국
국적.아메리칸
직종.만화가, 파인 아티스트, 작가, 장난감 디자이너
주목할 만한 일
짐.
프랭크야.
Microsoft 코믹 채팅
배우자메리 우드링
웹 사이트http://www.jimwoodring.com

제임스 우드링(James Woodring, 1952년 10월 11일 ~ )은 미국의 만화가, 예술가, 작가, 장난감 디자이너이다.그는 그가 잡지 짐에 연재한 꿈을 바탕으로 한 만화로 가장 잘 알려져 있고, 다수의 단편 만화와 그래픽 소설에 등장한 의인화된 만화 캐릭터 프랭크의 작가로 가장 잘 알려져 있다.

어린 시절부터, 우드링은 환각적인 "애착"을 경험했고, 이것은 그의 초현실적인 작품에 많은 영감을 주었습니다.그는 자신의 꿈에 대한 "자동 일기"를 쓰고 있는데, 그 중 일부는 그의 만화의 근간이 되었다.그의 가장 유명한 작품은 허구이다. 그가 유니팩터라고 부르는 우주를 배경으로 한 판토마임 만화로, 보통 프랭크가 등장한다.이 이야기들은 힌두 철학에서 베단타에 대한 우드링의 믿음에서 주로 영감을 받은 매우 개인적인 상징성을 포함하고 있다.그는 또한 많은 초현실주의 그림을 그리고 있으며 다크호스 등이 출판한 라이선스 가맹점의 많은 만화 작가이기도 하다.

Woodring은 Bimbo의 시작을 "내 인생 [1]철학의 토대를 마련한 것 중 하나"라고 말했다.

Woodring은 많은 상을 수상했거나 후보에 올랐습니다.그는 코믹스 저널이 선정한 금세기 최고의 만화 100인에 두 번 올랐고 프랭크 이야기는 55위, 짐의 책은 71위에 올랐다.

전기

두 아이 중 장남인 우드링은 로스앤젤레스에서 태어났다.그는 어렸을 때 침대 위를 떠다니며 횡설수설하는 환각(다른 환영들 중에서도)에 시달렸고, "어린 [2]나이에 죽음에 사로잡혀" 부모가 침실에 들어와 그를 죽일까 봐 두려워했다.그는 자신이 해서는 안 될 일을 하는 것을 멈출 수 없다는 것을 깨닫고 행동장애를 가지고 있었는데, 그는 결혼하기 전에는 이런 행동을 하지 않았다고 말했습니다.Woodring은 또한 프로자그노시아 [3][4]진단을 받았다.

그는 1970년에 고등학교를 졸업하고 글렌데일 주니어 칼리지에 약 두 달 동안 다녔다.거기 있는 동안

미술사 수업에서 인생에서 가장 의미 있는 환각을 경험했다.난 그냥 학교를 그만두고 집에 있으라는 징조로 받아들였어![웃음]이 환각은 수업시간에 비해 훨씬 더 흥미로웠습니다.다른 곳에 있어야 한다는 것을 알려주기 위해 교실 안으로 억지로 들어가 슬라이드가 투영된 화면에서 뛰어내린 것 같습니다.저는 이 이미지가 빌딩에 들어가 방에 들어가 화면이 공백이 될 때까지 기다렸다가 제게 나타나서 가라고 경적을 울리기 위해 많은 일을 했다고 느꼈습니다.그래서 그랬다.

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우드링은 대학을 중퇴하고 그 후 1년 반을 [2]쓰레기통으로 보냈다.이 기간 동안 그는 심각한 음주 문제가 발생했고, 이는 약 8년 동안 지속되었다.그는 예술가로써의 성장에 방해가 된다고 느꼈기 때문에 결국 술을 끊었다.

애니메이션 산업

1979년[2] 그는 절친한[2][5] 친구인 존 도먼의 설득을 받아 루비 스피어스 애니메이션 스튜디오에서 아티스트로 일하게 되었다.그는 생산 시즌에는 장난감 보드를, 비시즌에는 프레젠테이션 작업을 했다.그는 미스터 T, 루빅 더 어메이징 큐브, 터보 틴이라는 만화를 위해 일했고, 그는 종종 이 만화들이 지금까지 만들어진 것 중 최악의 만화라고 말했다.당시 그는 만화 사업에 불만을 품고 애니메이션에 종사하던 유명 만화가 길 케인과 잭 커비의 조언을 받으며 친분을 쌓았다.

만화

루비 스피어스에서 일하는 동안 그는 "오토저널"이라고 표현했던 만화, 드림 아트, 자유 형식의 글쓰기의 선집인 짐의 출판을 시작했다.1986년, Woodring은 길 케인에 의해 Fantagraphics Books의 Gary Groth에게 소개되었다.짐은 1986년부터 Fantagraphics에 의해 정규 시리즈로 출판되어 엄청난 판매량에는 못 미치지만 평단의 호평을 받았고, Woodring은 전업 만화가가 되었다.말없는 초현실주의 시리즈인 프랭크는 짐 안에서 가끔 나오는 특집물로 시작되었고, 1996년에 결국 그 시리즈로 전환되었다.짐의 첫 번째 두 권 중 대부분의 내용은 1993년에 짐의 책으로 수집되었고, 이후 코믹스 저널의 금세기 최고의 만화 100인 목록에서 71위에 올랐다.

"이야기에는 다른 사람에게는 의미가 없어야 할 많은 요소들이 있지만, 물론 다른 사람에게는 의미가 없기를 바랍니다.저는 이 반지름 대칭 모양과 좌우 대칭 모양을 사용합니다. 둘 다 제게는 다른 의미를 가지고 있습니다.그들은 각기 다른 특질을 상징합니다.그래서 프랭크가 병을 열었을 때 빌라트가 나온다면 그건 한 가지 의미입니다.만약 그가 그것을 열었을 때 지바가 나온다면, 그것은 다른 것을 의미합니다.악취가 났거나 쥐가 나왔다고 말하는 것과 같다.저는 이 상징적 언어를 이해했습니다."

Jim Woodring, 2002[6]

우드링은 마크 마틴과 함께 아이들을 위한 단명 만화 시리즈인 탄탈라이징 스토리를 만들었다.그의 성격, 프랭크, 먼저 두드러지는"는 월트 켈리 살바도르 달리와 결혼하는 두꺼운, 만화의 선에 의해 정의되어 있다."[7]프랭크 이야기의 대부분은, wh 검은 색에서 연구된 것은"상징적인 시각 언어"[6]로 쓰여진"그들에게 몽환적인 흐름과 내부 논리가 있어"[6]이야기에 나온 이 곳이었다.ite지만,숫자는 (통상적으로) 풀컬러로 되어 있는 것으로 유명하다.특히, 우드링은 1993년 아이스너 어워드에서 "Frank in the River"라는 소설로 "Best Colorist" 후보에 올랐다.코믹스 저널은 프랭크 이야기를 금세기 최고의 만화 100인 중 55위로 선정했습니다.

그는 프리랜서 일러스트레이터와 만화작가로도 활동하며 영화 Freaks with F를 각색했다. 판타지 그래픽스의 솔라노 로페즈와 다크호스의 에이리언과 스타워즈를 원작으로 한 만화를 쓰고 있다.

Woodring은 2005년에 새로운 프랭크 책 (The Lute String)을 만들었고, 2010년에 그의 첫 그래픽 소설 길이의 프랭크 책인 Weathercraft는 다수의 "Best of 2010" [8][9][10]목록에 이름을 올렸다.2011년 5월에는 또 다른 동물회의가 이어졌다.Woodring은 만화에서 떨어져 있는 동안 새로운 이야기들을 쌓았다면서 웨더크래프트나 동물의회 같은 총 100페이지 분량의 책 4권을 완성한 후 [11]짐에서 했던 이야기들로 돌아갈 것이라고 말한다.

기타 프로젝트

2010년 6월, 브루클린의 스콧 에더[12] 갤러리는 짐의 웨더카페트 [13]미술을 단독 전시했다.

'프랭크의 비전'이라는 48분짜리 DVD. 일본의 가장 대담한 애니메이션 제작자들의 단편 영화는 2005년 일본의 프레스팝 뮤직에 의해 개봉되었다.2000년부터 2005년 사이에 제작된 애니메이션 반바지 9점의 컬렉션으로, 각각 다른 예술가 또는 팀이 다른 프랭크 작품을 해석하여 제작했습니다.포장을 디자인하는 것 외에, 우드링은 이러한 영화의 제작에 투입되지 않았고, 해석은 애니메이션 [14]제작자들에게 전적으로 맡겨졌다.

2010년에는 93분짜리 다큐멘터리 '랍스터와 간: Jonathan Howells가 연출한 짐 우드링의 [15]독특한 세계.

2011년 4월 현재 Woodring은 자주 갱신되지 [16]않는 블로그를 유지하고 있으며, Weathercraft나 Congress of the Animals 등 진행 중인 작업과 새로운 그림, 7피트 딥펜 제작 및 시연 등 다른 프로젝트의 패널을 게시하기도 합니다.

Woodring과 그의 아내 Mary 사이에는 Maxfield라는 이름의 아들이 있다.Maxfield는 2012년 11월 18일 Woodring의 블로그 [16]엔트리로 소개된 페이지인[17] Xeric Foundation의 조성금으로 인쇄된 OAK라는 자신의 그래픽 소설을 출판했다.

반복 문자

프랭크 캐릭터

주요 기사:프랭크(만화) » 캐릭터

이 캐릭터들과 관련된 이야기는 우드링이 유니팩터라고 부르는 초현실적인 세계에서 일어난다.

프랭크야.
짧은 꼬리를 가진 불확실한 종의 이족 보행, 뻐드렁니 동물로, 우드링은 "일반적인 의인형"과 "순진하지만 순수하지 않다", "완전히 순진하며,[18] 자신이 진짜 무엇인지 모르기 때문에 죄를 지을 수 있다"고 묘사했다.캐릭터 디자인은 플라이셔 스튜디오와 같은 1920년대와 1930년대의 오래된 미국 애니메이션 반바지를 연상시킨다.그는 보통 흑백으로 나타나지만, 색깔로 나타나면 보라색이다.

다른이들

짐.
그 작가 자신은 그의 초기 꿈 만화에서 두드러지게 다루었다.
풀크
항상 술에 취한, 사람 크기만한, 스페인어를 하는 개구리 창조물.풀크는 자신과 아이들이 서로를 이해할 수 없고 뚜렷한 다른 스타일로 그려졌음에도 불구하고 설명할 수 없이 교외의 미국 아이들과 어울린다.
칩 앤 몽크
소년 시절의 친구.
빅 레드
고양이와 같은 기세로 사냥하고 죽이는 대형 길고양이.레드가 사냥감과의 대화로 "너를 죽일 거야"라고 겁에 질린 포주머니가 "내가 늙은 부엉이를 죽였어!"라고 소리치는 것에 의해, 레드는 살해를 위해 이동하면서 재미있는 대답으로 "좋다"고 중얼거린다.

주제와 모티브

꿈
우드링은 꿈 일기를[2] 쓰고, 이 꿈들 중 몇 가지를 만화로 바꿔 놓았는데,[2] 그는 그것을 가능한 한 말 그대로 표현하려고 한다.대부분은 짐에서 출판되었습니다.1990년대 중반부터 그는 현실의 꿈을 바탕으로 한 이야기를 노골적으로 외면했다.나 자신을 그리는 것에 질렸다.다시는 [6]내 자신을 그리고 싶지 않아.그 이후로 그는 초현실적인 프랭크 세계인 유니팩터에 기반을 둔 이야기에 주로 초점을 맞추었다.

"동물의 상징성 때문에 개구리를 이기는 것은 어렵습니다.가만히 있으면, 완전히 움직이지 않고, 때로는 몇 시간 동안 움직이지도 않습니다.그들이 뛰어내릴 때, 그들은 기름칠한 번개처럼 날아요.그들은 변모하고, 궁극적으로 두 개의 세계에서 산다.그들은 이상하게 의인화 되어있고, 물론 보기에도 아름답고 그림 그리기도 재미있습니다.개구리에 싫증나거나 양면적인 태도를 보이는 일은 없을 겁니다.

Woodring, 2010[11]

개구리
Woodring의 만화에서 두드러지게 특징지어졌고, 그들의 상징성은 이야기마다 변하는 것처럼 보인다.종종 그들은 영적인 마인드를 가졌지만 다소 거만한 생물이지만, 때로는 불길하고 외계인일 수도 있다.다른 때에는, 그들은 "평균적인 즐거움"으로, 포식자들로부터 그들의 집이나 가족을 보호하려고 애쓴다.1986년에 벽에 기대어 있는 개구리의 거대한 만화 그림이 짐의 표지를 장식했고, 2010년에는 개구리가 웨더크래프트의 표지를 장식했다.
지바스
우딩의 자전적 꿈 만화나 프랭크에 자주 등장하는데, 이 만화에서는 아이들의 상의를 닮은 부유하고, 유연하고, 화려하고, 때때로 빛나는 구근으로 나타나며, 인지력과 운동성이 있고, 활기가 넘치지도 않고, 완전히 자애롭지도 않다.Woodring은 때때로 그들을 "천사"와 "조건부 영혼"[14]이라고 불렀습니다.어떤 짐 이야기에서는 지바가 말을 할 수 있고, 어떤 이야기에서는 실수로 누군가의 피부를 뚫고 풍선처럼 부풀어 오른다.
유니팩터
프랭크와 관련 인물들이 등장하는 세계, "정의나 논리 같은 개념이 [19]외계인으로 읽히는 세계", "외계 식물과 장난꾸러기 생물, 꿈의 논리, 알 수 없는 힘이 [11]사는 그림 같기도 하지만 때로는 불길한 세계"
자체 내부 논리 아래의 Unifactor 기능;하나의 이야기에서 죽음, 파괴와 훼손이 반드시 후속 stories—Manhog에 베어링 Manhog 비욘드는 Face,[20]는 그에게 다른 단편들에서 노 마크를 떠나기;그리고 짐의 단일 문제에 그는 팔다리, 피부, 대부분의 갖고 있는 듯 하다에서 자신의 다리에 있는 피부를 제거하지 않다.의 t그의 얼굴 이목구비가 제거되고, 한 이야기에서 훼손된 지바 같은 인물이 되었다가, 나중에 분명 "정상"인 다른 이야기에서 다시 나타났고, 결국 살해되고, 박제되고,[21] 다시 봉합되었다.하지만 긍정적인 면에서는, 제리-치킨에 의해 시작된 일련의 사건들로 인해, 맨호그는 문명화되고, 교양 있고, 위엄 있는 장원의 주인이 된다.이것은 다음 이야기에서 그의 야만적인 야수성에 영향을 미치지 않는다.

기타 작업

만화 역사학자로서 우드링은 T. S. 설리번트와 다른 고전 만화가들에 대해 코믹스 저널에 글을 썼다.그는 또한 출판을 위해 만화가 잭 데이비스를 인터뷰했다.

Woodring은 이전에 여러 버전의 Internet Explorer와 함께 패키지화된 IRC 클라이언트인 Microsoft의 Comic Chat 프로그램을 설명했다.

그는 The Grifters의 1996년 앨범 Ain't My Lookout의 표지를 그렸다.그는 또한 싱어송라이터 미카의 2009년 EP Songs for Sorrow에서 표지, 엔드페이퍼, 노래 "Toy Boy"의 삽화를 그렸다.Woodring은 또한 프로자그노시아 [3][22]진단을 받았다.

우딩은 수년간 자신의 만화 뒷면에 '짐랜드 노벨티즈' 광고를 실었다.이 장난감들, 책들, 그리고 이상한 것들에는 개구리의 다리를 작은 모터에 걸어 헤엄치게 하는 도구와 Woodring 자신의 지문을 집 주변에 남기기 위한 또 다른 도구들이 포함되어 있었다.한동안, 우드링은 독자들에게 무료 그림, 즉 그들의 영혼이 어떻게 생겼다고 상상하는 그의 "지바 초상화"를 보냈다.짐랜드 소설책의 샘플은 짐의 책 뒷부분에서 볼 수 있다.

콜라보레이션

1991년과 1992년, 우드링은 하비 페카 이야기인 뱀, 미디어 워쳐와 쉐이보네스 베이즈 하미크도쉬의 American [23]Splendor와 Real Stuff #1에 등장한 Dennis Eichhorn의 소개를 그렸다.

Woodring은 Dennis Eichhorn의 The Means of Life in Real Stuff #3의 삽화를 만들었고 #8에 표지를 기고했다.

Francisco Solano Lopez가 그리고 Mary Woodring이 색을 입힌 Freaks의 만화 각색 대본을 우드링이 썼다.

1990년대에 우드링은 다크호스 코믹스에 에이리언 시리즈에 기반을 둔 많은 이야기를 썼다.이 이야기들은 킬리안 플런켓, 제이슨 그린, 프란시스코 솔라노 로페즈에 의해 삽화가 그려졌으며 1997년에는 에일리언: 미로, 1999년에는 에일리언: 유괴로 수집되었다.

2013년 11월에 발매된 Woodring은 Yo La Tengo의 앨범 Fade의 아트워크를 바탕으로 해석적인 스토리를 만들었습니다.밴드 멤버를 대표하는 소프트 비닐 피규어(야스이 토모히로) 3종 세트. The Tree라고 불리는 애니메이션 쇼트(5:20분)를 수록한 DVD와 함께, 요라 텐고(Woodring의 「보너스 만화」도 수록.

장난감

Woodring의 이상한 장난감 작품은 일본의 자판기에서 판매되어 미국 만화 가게에서 구입할 수 있다.2002년 코믹스 저널과의 인터뷰에서 우딩은 만화가 충분히 수익성이 없기 때문에 점차 만화에서 손을 떼고 있으며 개인 그림에 점점 더 집중하고 있다고 말했다.하지만 그는 10년 전 두 편의 새로운 그래픽 소설을 쓰면서 만화로 돌아왔다.

스타일.

이야기들

Woodring의 작품은 종종 악몽 같은 초현실적 특성을 가지고 있다.우드링은 코믹스 저널에 적절한 상황에서 그는 [2]미친 듯이 홀딱 반할 수 있다고 말했다."없었던" 무언가를 그리고자 하는 욕망은 우드링에게 항상 "동일한 중요성"이었다.

아트워크

흑백 프랭크 이야기에서 우드링의 그림 스타일은 붓만화의 전형적인 라인워크의 두께가 크게 달라 종종 붓 세공으로 오인되어 왔지만, 그는 이것이 Brause #29 검지 딥펜으로 [24]이루어졌다는 것을 [note 1]주장했고, 실제로[citation needed] 증명했다.그는 "저에게 펜과 잉크는 [2]그림의 필수요소입니다."라고 말했다.

프랭크 이야기에서 우드링은 1920~30년대 플라이셔 스튜디오와 같은 캐릭터 디자인과 동양 건축 및 디자인 풍미를 결합한 스타일을 채용했다.그는 또한 그의 트레이드마크가 된 배경에 윤곽과 질감을 더하는 독특한 조절된 웨이브 라인을 많이 사용한다.

목재는 숯이나 페인트(대부분 수채화)에도 효과가 있습니다.이 작품들(대부분 숯)은 2005년 '보이는 것' 컬렉션에 실렸다.

신념

우드링은 베단타의 추종자이며, 이 철학의 양상은 그의 이야기에서 종종 나타난다.그는 "명상은 최고의 기술이다.초등학교 [14]때 가르쳐야 한다고 말했다.

예술적 영향

카툰화

Woodring(Woodring 그리고 색칠을 그의 시간 동안 커비의 디자인을 약정 마크 마틴, 저스틴 그린, 레이첼 벨, 존 Dorman, 마크 Newgarden, 로이 Thomkins, 피터 Bagge, 테리 LaBan, 체스터 브라운, 세뜨, 조 매트, 로버트 헨리 크럼, 찰스 번즈, 길버트 에르난데스, 하이메 에르난데스 Lat,[18]길 케인과 잭 커비의 만화 작품 praise에 싱글들을. R에uby-spars)그는 킴 디치를 "오늘날 [25]가장 인정받지 못한 만화가"라고 생각한다.

예체능

Harry McNaught,[2][18] Boris Artzbasheff,[2] 17세기 네덜란드화,[2] Ingres,[2] Salvador Dalli

문학.

우드링은 문학에서 널리 읽혀 왔다.말콤 라우리의 '볼케이노[6] 아래'와 빅토르 위고의 '레미제라블'은 그가 인터뷰에서 여러 번 언급한 작품들이다.

음악

우드링은 종종 캡틴 비프하트, 빌 프리젤을 음악적으로 가장 좋아하는 것으로 언급하지만, "50년대 후반과 60년대 초반의 현악기, 여름의 장소의 테마, 현악기의 휴일, 미드나잇 카우보이의 테마...그런 [14]굼벵이.그는 클래식 음악도 많이 듣습니다.그의 친동생은 클래식 음악가로 그가 듣는 [2][14]많은 것을 그에게 소개해 주었습니다.

크리티컬 리셉션

비평가들과 동료 아티스트들 사이의 반응은 낮은 [note 2]판매량에도 불구하고 대체로 상당히 긍정적이었다.현재 그의 컬렉션북에서 아마존의 가장 낮은 등급은 4.6/5이며, 여러 목록에 5/5가 있으며, Goodreads는 4.16/5로 136개의 [27]등급을 받았습니다.

"프랭크, 그리고 나는 조금도 과장하지 않고 이 말을 한다. 이것은 역사상 가장 위대한 작품 중 한 명이 만든 진정한 천재적인 작품이다."

Daniel Clowes, 2008[28]

어워드

2006년 12월, 그는 미국 아티스트 펠로우의 첫 번째 그룹 중 하나가 되었다.그의 작품은 2007년 1월 프랑스 앙굴렘에서 열린 국제만화축제의 일환으로 Centre National de la Dessinée et l'Image에서 두드러지게 소개되었습니다.이듬해 2008년 샌디에이고 코믹 컨벤션에서 잉크팟상을 수상했으며 2008년 가을에는 아티스트 트러스트/워싱턴 주 예술위원회 펠로우십을 받았다.2014년 11월, 그는 그래픽 소설 Fran으로 펜실베니아 책 센터로부터 린드 워드 상을 받았습니다.

연도 조직 수상 대상 상 결과
1993 하비상[29] 우드링 베스트 컬러리스트 수상해
감질나는 이야기가 강에서 프랭크를 표현하다 베스트 싱글 이슈 또는 스토리 수상해
아이스너상[30][31] 프랭크 인 더 리버 베스트 쇼트 스토리 지명했다
베스트 컬러리스트 지명했다
1996 짐. 최우수 커버 아티스트 지명했다
최우수 작가/아티스트, 유머상 지명했다
1998 이그나츠상[32] 프랭크 제2권 뛰어난 그래픽 소설 또는 컬렉션 지명했다
2003 이그나츠상 프랭크 북 뛰어난 그래픽 소설 또는 컬렉션[33] 지명했다
아티스트 트러스트 우드링 갭상 수상해
2006 미국 아티스트 우드링과 빌 프리젤 펠로우십 수상해
2008 아티스트 트러스트 우드링 수상해
잉크팟상 우드링 코믹 아트 수상해
2010 라스무슨 재단 및 아티스트 트러스트 우드링 알래스카 호머에서의 1개월 거주 수상해
이방인 우드링 문학의 천재 수상해
2014 펜실베이니아 도서 센터 우드링 린드 워드 그래픽 소설상 수상해

작품집

Woodring은 다양한 정기간행물 및 선집에 다수의 단편 작품을 발표했다.아래는 그 중 일부 작품들의 소장품 목록입니다만, 아직 많은 양이 책 형태로 소장되어 있지 않습니다.2011년 4월 현재, 이 작품들 중 상당수는 절판되었습니다.

솔로

연도 제목 출판인 ISBN 메모들
1993 짐의 서 판타지 그래픽스 북스 1-141-29836-8 마크 마틴의 서문
1994 프랭크 제1권 978-1-560-97153-5
1997 프랭크 제2권 978-1-56097-279-2
2002 트로스퍼
(빌 프리젤 작곡)		 1-56097-426-5
2003 프랭크 북 1-56097-534-2 프란시스 포드 코폴라의 서문
원릭 다이어리 다크호스 코믹스 1-59307-002-0 빈 페이지가 있는 노트북
2004 푸쇼와 푸쇼 팝을 누르다 4-9900812-9-3
2005 사물을 보는 법 판타지 그래픽스 북스 1-56097-648-9
Lute 문자열
リュートの弦 		프레스팝 갤러리 978-4-90309-003-0
2006 프랭크 컬러 스토리 978-4-90309-006-1
2008 사랑과 미스터리의 박물관 978-4-903090-14-6
휴대용 프랭크 판타지 그래픽스 북스 978-1-56097-978-4 저스틴 그린의 서문
2010 웨더크래프트 978-1-60699-340-8
2011 동물 의회 978-1-60699-437-5
2012 문제:스케치북 도면 2004-2012 978-1-60699-594-5
2013 프랑 978-1-60699-661-4
2018 푸치타운 978-1-68396-119-2
2020 자, 이게 실종된 고나드인가요? 978-1-68396-326-4
2022 어느 아름다운 봄날 판타지 그래픽스 북스 978-1-68396-555-8 지금까지 출판된 적이 없는 100페이지와 함께 Fran과 Poochytown 동물회의 편집본

작가로서

연도 제목 공동작업자 출판인 ISBN
1997 외계인: 미로 킬리언 플런켓
(일러스트레이터)		 다크호스 코믹스 1-56971-245-X
1998 스타워즈: 잡바 더 헛: 아트 오브 더 딜 아트 웨델
몬티 셸던
(일러스트레이터)		 978-1569713105
1999 외계인: 납치당하다 제이슨 그린,
프란시스코 솔라노 로페즈
(일러스트레이터)		 978-1569713723

「 」를 참조해 주세요.

메모들

  1. ^ "1조년이 지나도 붓과 종이로 당신이 하는 일을 할 수 없어요."
    짐의 이반 브루네티로부터 온 편지.II, #5, 페이지 18(1995년 5월).판타지 그래픽스 북스
  2. ^ "근데 최근에 읽었는데 그의 만화는 3000부 정도밖에 안 팔린대요.."
    밥스 코믹 리뷰, 1999년 2월

레퍼런스

  1. ^ 그로스, 게리'짐 우드링 인터뷰'코믹스 저널 164호(1993년 12월), 페이지 83.
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n 1993년 코믹스 저널의 게리 그로스와 인터뷰
  3. ^ a b "Jim Woodring". lambiek.net. October 11, 1952. Retrieved March 1, 2020.
  4. ^ https://www.youtube.com/watch?v=fdJ5LPa-Skc Jim Woodring 스피치 Making Light VASD Program, 32:00경 2016년 3월 24일
  5. ^ Woodring, Jim (January 29, 2011). "JOHN". Retrieved April 6, 2011. 존 도만 사망 당시를 회상하는 블로그 게시물
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원천

추가 정보

외부 링크

인터뷰