기타리자다 (벨그라드)

Gitarijada (Belgrade)
기타리자다
Siluete at Belgrade Gitarijada festival in 1967.jpg
1967년 기타리자다 축제에서 공연한 실루엣
장르.록
위치베오그라드, SR 세르비아, SFR 유고슬라비아
년 활동1966 – 1967
설립자:TV 노보스티, 베체른제 노보스티, PGP-RTB

기타리자다(세르비안 키릴어: :ааара, light. '기타페스트')는 유고슬라비아 사회주의 연방 공화국 당시 세르비아 베오그라드에서 열린 음악 축제였다. 1966년 제1회, 1967년 제2회, 1967년 제2회, 제1회 제1회가 개최되었다. 이 축제는 유고슬라비아 최초의 록 페스티벌 중 하나였으며 유고슬라비아 록 음악 초기에는 가장 주목할 만한 행사 중 하나로 여겨졌다.[1][2][3][4]

역사

배경

축제 초판 이전까지 록음악은 이미 유고슬라비아 젊은이들에게 큰 인기를 끌었고 유고슬라비아 언론에도 그 활로를 찾았다. 1960년대 초에는 최초의 유고슬라비아 록밴드가 결성되었으며, 기타리자다 초판 이전의 아토미, 비젤 스트리줄, 크르베니 코랄지, 이스크레, 엘리프스 등 몇몇은 이미 EP를 출판하였다. 1961년 로큰롤을 전담하는 라디오 쇼 사스타낙 u 9i 5(The Meeting u 9:05)가 라디오 베오그라드에서 방영되기 시작했고,[4] 1962년에는 재즈와 현대 대중음악을 전담하는 음악잡지 리탐이 설립되었다.[5] 1964년에 열렸으며 유고슬라비아 록 밴드들이 출연하는 파라다 리트마(Parada itma, 리듬의 파라데)라는 일련의 콘서트는 유고슬라비아의 첫 록 페스티벌이자 아마도 공산주의 국가에서의 첫 록 페스티벌로 여겨진다.[1] 그러나 유고 전 국민의 시선을 록음악과 청소년들 사이에서 누렸던 인기로 돌린 것은 기타리자다 축제였다.[3]

1966

이 축제의 초판은 잡지 TV 노보스티, 신문 베체른제 노보스티, 음반사 PGP-RTB에 의해 조직되었다.[2] 이 축제의 슬로건은 "TV 노보스티 다주 샨수 엘렉트리차리마" (TV 노보스티는 전기 밴드에 기회를 제공한다)"[1]이다. 그것은 경쟁적인 성격을 가지고 있었다. 유고슬라비아 각지에서 100개 이상의 밴드가 참가 신청을 했으며, 이 중 56개 밴드가 기타리자다 공연에 선정되었다.[2] 이 축제는 베오그라드 박람회 – 1홀에서 열렸다.[1] 첫 번째 준결승 저녁은 1월 6일, 두 번째 준결승 저녁은 1월 9일, 마지막 저녁은 2월 13일 등 세 가지 날짜가 포함됐다.[2] The jury consisted of Stevan Markićević (the musical editor of Radio Belgrade), Borivoje Pavlović (Radio Belgrade journalist), Mladen Maslić (musician), Danilo Vasić (musician), Aleksandar Vujisić (musician), Jovan Popaz (musician) and Dragan Jelasić (boxer).[2] Present in the audience were some notable public figures of the time: professor at Military Medical Academy and correspondent member of the Serbian Academy of Science and Arts Izidor Papo, politician, writer, and political theorist Dobrica Ćosić, composer and conductor Mihailo Vukdragović, film director Dušan Makavejev, actress Milena Dravić, actr에스 라다 주리친, 가수 조르제 마르야노비치 등.[6]

첫 8명의 결승 진출자는 다음과 같은 순서에 따라 쥬리가 순위를 매겼다. 베레 비슈네, 실루엣, 인덱시, 루빈시, 이스크레, 베두이니, 디나미티, 토미 소빌지 이 은제고베 실루엣.[2] 축제 첫날 저녁에는 5,000여 명이 참석했는데, 그들 중 상당수는 자신이 좋아하는 밴드에 대한 응원 메시지가 담긴 현수막을 들고 다녔다.[2] 또한 수천 명의 관중이 참석한 두 번째 준결승 저녁, 배심원단은 8개의 다른 밴드를 선택하여 다음과 같은 순서로 순위를 매겼다. 엘리프스, 보미코, 베셀리 데차시, 아이돌리, 플라비 데차시, 스멜리, 플라메니 5, 크리스탈리.[7] 약 1만5000명이 참가한 본선에서 심사위원단은 8개 밴드를 최고로 선정해 다음 순서에 따라 순위를 [3]매겼다. 엘리프스, 실루엣, 플라멩이 5, 닌지, 이스크레, 스멜리, 베레 비센제, 플라비 데차시, 베셀리 데차시,[7] 루빈시 청중은 최고의 밴드인 실루엣에 투표할 기회를 얻었다.[7]

3월 3일, 베오그라드 청소년 센터에서는 사진작가 토미슬라프 페테르넥의 축제 사진 전시회가 열렸다.[8] 이 전시회의 제목은 콘체르트 od 100 fotografja (100사진 콘서트)이다.[9]

반응

기타리자다는 유고슬라비아 최초의 록 페스티벌이자 최초의 대형 록 콘서트의 하나로 당국의 분석과 대중의 다양한 반응을 불러일으켰다.[10][11][4]

세르비아 공산주의 연맹 중앙 위원회는 이 축제를 논의했지만, 전체 문제를 세르비아 사회주의 청년 연맹 중앙 위원회로 이관하기로 결정했고, 세르비아 사회주의 청년 연맹 베오그라드 시 위원회가 이 문제를 관할한다고 결정했다. 시 위원회는 젊은 록 음악가들과 팬들을 위한 이해를 보여주었다.[10] 그 분석은 "일부 사람들에게는 이 음악적 질문은 - 사회주의의 운명에 관한 질문"[12]이라고 말했다. 또한 다음과 같이 기술하였다.

불행히도, 많은 우리 시민들의 낮은 민주주의 문화는 우리 나라에도 중국의 '문화 혁명'에 동참할 수 있는 사람들이 있다는 사실을 낳는다.[13]

TV 방송국들은 기타리자다의 영상을 방송했는데, 그 중에는 남자아이들이 셔츠를 벗고 머리 위로 높이 흔들고, 여자아이들이 황홀하게 춤을 추는 장면도 있었다.[11] 신문 폴리티카 신문은 다음과 같이 썼다.

'전기' 음악의 팬들은 다양한 방울 소리, 뿔 소리, 사이렌 소리, 코트, 모자, 지갑, 그리고 손에 들고 있는 다른 모든 것을 던지면서 그들의 좋아하는 소리를 표현했다.[11]

일루스트로바나 폴리티카 잡지의 한 글은 자신의 영화 중 한 편의 영상을 만들고 싶어하는 영화감독 두샨 마카베예프가 젊은이들에게 황홀한 연기를 하도록 설득당하거나 심지어 돈을 지불하기도 했으며, 방울, 휘파람, 가발, 기타 소품들을 주었다고 주장했다.[14]

1960년대 서양 문화에 주로 우호적인 폴리티카는 기타리자다를 "매스 서커스" "마음 없는 울부짖음"이라고 표현하면서 젊은 록커들의 긴 머리를 "새 둥지" "물에서 구해낸 어린 침팬지"라고 표현했고 성악가들의 노래도 "코끼리 짝짓기"라고 표현했다.[12] 알렉산다르 코스티치 박사는 NIN에 게재된 "나시 도마치 비틀시"("우리 자신의 비틀즈")라는 글에서 새로운 형태의 엔터테인먼트를 다음과 같이 비판했다.

우리가 이러한 현상들을 일시적 열망이라고 하더라도 진화 초기 단계로 돌아가려는 열망으로 본다면, 다른 원시적 충동에 저항하는 것과 같은 방법으로 반대해서는 안 된다는 뜻은 아니다. '비틀즈'의 출현과 그들의 스턴트가 서양에서 수입된다는 증거는 불필요하다. 얼버무리지 말자:그들은 서양의 산물일 뿐만 아니라 퇴폐적이고, 비귀하고, 무가치하고, 유해한 산물일 뿐, 그 수입품은 앞도 뒷문도 통하지 않아야 한다.] [...] 점점 더 많은 우리 젊은이들은 외국의 괴벽에 내맡긴다. 불행하게도, 청소년들에게 다른, 더 건강한 형태의 오락과 오락거리를 제공해야 하는 사람들에 의해 조직된 기타 축제에 참석한 사람은, 그러한 쇼들이 다른 나라에서의 그런 종류의 쇼의 진실하고 충실한 모사였다는 것을 인정해야 한다. 수천 명의 젊은이들이 10시간 동안 쉬지 않고 앉아 유명한 비틀즈의 단조로운 음악을 들으며 지칠 줄 모르고 고개를 끄덕이며 긴 머리를 흔들고, 사납게 몸을 비틀고, 다리를 비틀고 뒤엉키고, 비명을 지르며 트랜스에 빠져들었고, 이들도 그들을 보고 있는 이들을 집단 히스로서 붙잡았다.테리아, 그 뒤에 '그래' 교향곡까지![15]

문학 잡지 크나지예브네 노바인은 베체르네 노보스티를 이 축제의 주최자로 비난했다.

이 역사적인 시기에, 이 나라에서, 언론이나 적어도 그 일부분은, 역사 전반에 걸쳐, 주로, 독자들에게 그들 주변에서 일어나고 있는 일들을 알리는 기능을 가지고 있지 않다는 것이 분명해질 것이다. 언론의 한 부분은 보다 고귀한 대의를 위해 헌신했다: 기타와 전기 에너지라는 악기를 닮은 가전제품의 도움을 받아 생산되는 털털하고 복면을 쓴 소음 제작자들을 모아 그 젊은이들을 한곳에 모아 이 사업에 참여할 수 있는 기회를 주고 상을 주고 도와준다. 그들 중에서 선택된 사람들 목적은 명백하다: 이런 종류의 소음을 사회에 유용한 것으로서 자극하고 전파하는 것, 존경 받아야 할 예술의 광휘를 주는 것.[8]

한편, 유고슬라비아 공산주의 연맹의 공식 신문인 보르바는 "Savremene babaroge"("Contemporary Viewmen")라는 제목의 기사에서 어린 로커들을 옹호했다.

대개 옷과 오락의 방식 등 한계적인 디테일을 보면서 부정적인 시각이 만들어지는 것은 안타까운 일이기 때문에, 머리카락과 옷이 젊음을 판단하기에 충분한 척도라는 인상을 받으면서도 동시에 그들의 인생 포부를 무시한다. '기타 축제' 이후 대중에게 다가간 것들 이후, 사회적 괴물로서 반감을 샀던 '요정들'과의 접촉은, 그것이 실제로 가져온 것을 제외하고, 많은 것들을 약속했다. 그러나 꽉 끼는 바지와 짧은 부츠를 신고 꿋꿋하게 서 있는 젊은 남자들을 살아가고, 긴 머리가 텅 빈 머리만 감싸지 않는다는 것은 분명해졌다.[16]

유고슬라비아 공산주의청년동맹의 공식 신문인 믈라도스트는 이와 비슷한 견해를 가진 기사를 게재했다.

당당한 것을 거부하는 자기관리 사회에서 우리가 예능의 아름다움과 오락과 미를 결정할 수 있을까? 로큰롤과 훌라후프, 트위스트와 일렉트릭 기타 음악의 등장 사이에서 우리가 하지 못한 모든 것에 대해 젊은이들에 대한 피상적인 비판으로 양심을 달래지 않는가. 그런 식의 비판은 우리가 젊은이들의 진정한 열망과 능력에 대한 우리의 결핍, 결국 우리의 병약함과 청소년의 취미와 오락에 대한 우리의 관심 부족을 감추는 나쁜 습성이 아닐까?[16]

공연자와 관객들을 옹호한 다른 잡지들에는 일루스트로바나 폴리티카와[16] 경제 잡지 에코놈스카 폴리티카가 포함되었다.[17] 잡지 듀가는 "기타리자다: 다 일리 네" ("기타 축제: 예스 또는 아니오")라는 제목의 설문지를 실시했다. 의견을 구한 사람들은 대학 교수, 신경정신과 의사, 치안판사 등 다양한 분야의 전문가들을 포함했는데, 이들 대부분은 록 음악이 청소년과 사회에 해롭다는 생각을 거부하고 있다.[18]

단지 소수의 반응만이 그 밴드의 공연의 실제 질에 관한 것이었다.[9] 음악잡지 듀복스는 여러 밴드의 멤버들만이 완벽하게 노래를 불렀다고 말하며 대부분의 밴드의 노래를 비판했다.[9]

1967

이 축제의 두 번째 판은 1967년 1월 23일 베오그라드 페어 – 홀 1에서 열렸다.[1] 100여 개의 밴드가 참가 신청을 했으며, 이 중 30여 개가 선발되었다.[4] 이날 행사에는 1만3000여 명의 관중이 참석했다.[19] 배심원단은 각각 크르니 비제리, 델피니, 실루엣을 최고의 밴드로 선정했고, 관객들은 플라비 데차시, 데젠틀메니, 베스니치를 최고로 평가했다.[1] 밴드 엘리프스, 실루엣, 플라멩이 5는 이전 기타리자다의 우승자로서 비경쟁적인 부분에서 공연했다.[4]

레거시

베오그라드 기타리야다 초판은 유고슬라비아 록 음악사에서 가장 중요한 것 중 하나로 여겨진다.[9][3] 비록 이 축제 이전에 록 콘서트와 락 페스티벌이 조직되었지만, 기타리자다 이전의 많은 밴드들이 공연하고, 레코드를 발매하고, 라디오와 텔레비전 출연을 하였지만, 기타리자다는 청소년들 사이에서 록 음악의 인기가 얼마나 컸는지, 록 음악은 n이라는 것을 알 수 있는 행사로 여겨진다.유고슬라비아의 젊은이들 사이에 단지 유행할 뿐이다.[9] 1966년 5월 24일 유고슬라비아 대통령 조지프 브로츠 티토를 위해 록밴드가 처음으로 공연한 것은 베오그라드 기타리자다 이후였다. 이날 엘리프는 조셉 브로즈 티토와 유고슬라비아의 영부인 조반카 브로즈 앞에 있는 베오그라드 청소년 회관에서 공연을 했다.[20][3]

Authors Željko Fajfrić and Milan Nenad, in the book Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. (History of Yugoslav Rock Music from Its Beginning to 1970) wrote: "Up until then, it [rock music] was maybe a caprice, maybe who-knows-what, but always only a fad, and now, after this Gitarijada, it was something else, it was a part of the society, a p소외될 수 있지만 잊혀지지 않는 예술"[21]이라고 말했다. 역사학자 알렉산다르 라코비치씨는 1966년 이전 유고슬라비아의 록음악은 "모든 면에서 용인되는 '시민권'으로 스스로를 방어했다"고 말했으나, 기타리자다는 "록앤롤 현상이 완전히 이해되었고, [공산당]과 청년단체의 구조는 그것을 연구해야 하는 과제를 a. 전문적 요점".[3] 코카콜라 사회주의의 역사학자 라디나 부체티치는 저서 '코카콜라 사회주의'(Coca-Cola-Cola Socialism)에서 " 당국은 청소년과 청소년들의 '문화와 여가 생활'을 위한 공간이 거의 없다는 것을 알고 있었고, '특정 문화 운동을 대표하는 전기 기타리스트'들이 등장했다는 것을 알고 있었다"고 썼다. 그러나 그것들은 다루어져야 할 문제로 인식되지 않았다. 유일하게 빠진 것은 화려한 것, 즉 록큰롤의 완전한 수용을 향한 사회를 이끌어 줄 어떤 것이었다. 1966년 1월에 일어난 그 '신비한' 일은 [...] 정권의 승인뿐만 아니라 이러한 개방성은, 다른 많은 유사한 재송부에서도 유고슬라비아의 긍정적인 이미지를 창조하고 홍보하는 좋은 방법이었지요."[22]

2017년 세르비아 뉴스 매거진 네델지닉은 1966년 기타리자다를 세르비아를 변화시킨 100가지 사건 중 하나로 선언했다.[23] 이 잡지는 다음과 같이 썼다. "그 후 [기타리자다]는 모든 것이 바뀌었다. 당은 로큰롤을 하는 젊은이들을 받아들였는데, 이것은 음모 이론가들을 자극하여 청년들을 이기고자 하는 공산주의 기득권층의 욕망으로 묘사하거나, 로큰롤을 이용해 그들을 평정하고 통제하도록 하였다. 물론 로큰롤은 막을 수 없는 것이었기 때문에 그런 것들은 모두 허튼소리였다."[23]

참고 항목

참조

  1. ^ a b c d e f Janjatović, Petar (2007). EX YU ROCK enciklopedija 1960-2006. Belgrade: self-released. p. 301.
  2. ^ a b c d e f g Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 72.
  3. ^ a b c d e f "Pravo građanstva za 로케롤", politika.rs
  4. ^ a b c d e "Koreni jugoslovenskog Rocka (4) - Prateche manifestacije," yugopapir.com
  5. ^ Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 61.
  6. ^ 라데 드라고비치, 부크 미자토비치, "로케리 sviraju Titu i Jovanci", Novosti.rs
  7. ^ a b c Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 73.
  8. ^ a b Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 79.
  9. ^ a b c d e Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 80.
  10. ^ a b Vučetić, Radina (2012). Koka-kola socijalizam. Belgrade: Službeni glasnik. p. 209.
  11. ^ a b c Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 74.
  12. ^ a b Vučetić, Radina (2012). Koka-kola socijalizam. Belgrade: Službeni glasnik. p. 209-210.
  13. ^ Vučetić, Radina (2012). Koka-kola socijalizam. Belgrade: Službeni glasnik. p. 210.
  14. ^ Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. pp. 75–76.
  15. ^ Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 75.
  16. ^ a b c Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 77.
  17. ^ Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 78.
  18. ^ Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 76.
  19. ^ Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 85.
  20. ^ 라데 드라고비치, 부크 미자토비치, "로케리 sviraju Titu i Jovanci", Novosti.rs
  21. ^ Fajfrić, Željko; Nenad, Milan (2009). Istorija YU rock muzike od početaka do 1970. Sremska Mitrovica: Tabernakl. p. 81.
  22. ^ Vučetić, Radina (2012). Koka-kola socijalizam. Belgrade: Službeni glasnik. p. 209-211.
  23. ^ a b "100 događaja koji su promenili Srbiju". Nedeljnik (in Serbian). Belgrade (special edition): 51.