프란시스코 움브랄

Francisco Umbral
이 스페인어 이름에서 첫째 또는 부성(父性)은 페레스(Pérez), 둘째 또는 모성(母性)은 마르티네스(Martines)이다.
프란시스코 움브랄
Umbral in 1992
1992년 움브랄
태어난프란시스코 알레한드로 페레스 마르티네스
(1932-05-11)11 1932년 5월
스페인 마드리드
죽은2007년 8월 28일(2007-08-28) (75)
스페인 마드리드
직업기자
언어스페인어
국적스페인어
장르.소설가

프란시스코 움브랄로 더 잘 알려진 프란시스코 알레한드로 페레스 마르티네스(1932년[1] 5월 11일 ~ 2007년 8월 28일)는 스페인의 언론인, 소설가, 전기 작가, 수필가였다.

스타일

대부분의 일에 영감을 준 도시 마드리드에서 태어났지만, 그의 어린 시절은 Valladolid에서 보내졌다. 그의 어머니는 그가 사생아였기 때문에 그의 출산을 위해 마드리드로 여행을 갔다. 그의 어머니의 무관심과 그와 거리가 멀다는 것은, 그의 외아들의 유아 사망이 그랬듯이, 이 사건에서 그의 가장 슬프고 가장 개인적인 책인 'Malth y Rosa' (A Meal Spring)로 탄생한 것이다. 이것은 작가에게 희망은 없고 문학에 절대적으로 잠기는 특유의 거만한 태도를 만들어냈으며, 이로 인해 많은 장점과 반감을 불러일으켰다.

Valladolid에서 그는 Miguel Delibes의 지도교수 밑에서 El Norte de Castilla에서 저널리즘 경력을 시작했다. 1961년 통신원으로 마드리드에 가서 재빨리 라에스타페타 리타리아, 문도 히스파니코, 인터피우 등의 잡지와 Ya, ABC 등의 유력 신문에서 권위 있는 기자 및 칼럼니스트가 되었다.니시 독재자 프란시스코 프랑코와 헌법주의와 민주주의의 회복)과 엘 문도(1990년 설립)가 있다. 엘파이스에서 그는 라 모비다라고 알려진 반문화 운동을 가장 잘 묘사할 수 있었던 기자들 중 한 사람이었지만, 그의 문학적 자질은 의심할 여지 없이 그의 창조적인 다재다능성, 언어적 감수성, 그리고 그의 문체의 극단적인 독창성, 매우 신중하고 복잡하며 그 구문에 있어서 창조적인, 매우 은유적으로 발전하고 유연함에서 비롯되었다.le, 신어와 텍스트 간 암시가 풍부하다; 요컨대, 까다로운 서정성과 미적 자질을 지닌다. 그는 낭만적인 자아를 버리지 않고 풍속과 예의범절에 대한 반부르주아적 비판을 실천하고 있으며, 노발리스의 말에 의하면 미지의 존엄성을 일상에 부여하여 그것을 황량한 부드러움으로 스며들게 하려는 의도를 가지고 있다. 정치 기자로서 움브랄은 매우 참신한 작가다. 성공적인 저널리스트와 작가가 된 그는 스페인의 가장 다양하고 영향력 있는 잡지들과 신문들과 함께 일했다. 그의 많은 논문집 중에서 다음과 같은 점이 눈에 띈다.

  • 디아리오 데 언 속물 ("속물 일지", 1973년)
  • 비장 드 마드리드("Madrid Veadium", 1973년, 타이틀은 찰스 보들레르의 파리 비장을 지칭함)
  • 에스파냐 카니(1975)
  • Iba yo 매판 엘 팬 ("나는 빵을 사러 나갔다" , 1976)
  • 로스 폴리티코스("정치인", 1976년)
  • Cronicas postfranquistas("Post-Francoist Chronicles", 1976년)
  • 라스 자이스("Birds"), "Chicks" [슬랑, 즉 "Girls"] 1977)
  • 비장 드 마드리드–2("Madrid Veadium-2", 1982년)
  • 에스파냐 코모 발명가("발명으로서의 스페인", 1984)
  • 라 벨레자 콘불사("Convulsa Beauty", 1985년)
  • 기념품 de un hijo del siglo ("세기의 어린이의 추억", 1986)
  • mis dias("나의 즐거움과 나의 나날들", 1994년).

비독서자들 사이에서는 메르세데스 밀라의 TV 프로그램인 '케레모스 세이버'(1993년)의 안테나 3 TV 출연으로 기억되고 있다. 몇 마디 수다를 떨다가 움브랄은 자신의 최근 책인 라데카다 로자에 대해 이야기하러 온 것이지 그녀를[2] 즐겁게 해주려고 온 것이 아니라고 주장하며 대화를 중단한다.

일

내러티브

자서전적 측면이 두드러지는 그의 매우 광범위한 서술적 연출의 하이라이트는 다음과 같다.

  • 타무레 (1965)
  • 발라다 데 감베르로스 ("아웃스 발라드", 1965)
  • 트라베시아 데 마드리드("크로싱 마드리드", 1966)
  • 라스비게네스 ("The Virgen", 1969)
  • Si Hubiéramos sabido que el amor 시대 eso("사랑이 바로 이것이라는 것을 알았다면" 1969년)
  • 엘 지오콘도(1970년)는 마드리드의 동성애적 분위기에 관한 이야기(제목은 이탈리아어 "라 지오콘다"에 나오는 연극으로, 영어로 모나리자라고 알려진 그림 이름)
  • 라스 유러피언스 ("유럽 소녀들", 1970)
  • 데레차스("우리의 아이에 대한 기억", 1972년)
  • 로스 남성 사그라도스 ("성스러운 해악", 1973년)
  • 모탈 y 로사("A Meal Spring, 1975년)
  • 라스 닌파스 (" 님프스" , 1975)는 프레미오 나달을 받았다.
  • Los amores diurnos ("Daytime Love", 1979년)
  • Los Hellechos 형광체("The Tree Ferns", 1980)
  • 라베스티아 로사("핑크 비스트", 1981년)
  • 로스 앙헬레스 커스터디오("Guardian Angels", 1981년)
  • 라스 아니마스 델 푸르가토리오("청렴의 영혼들", 1982년)
  • 트리오기아 데 마드리드("매드리드 3부작", 1984년)
  • 피오 12세, 에스콜타 모라 y un 일반 죄 운조("피우스 XII, 무어 에스코트, 그리고 눈을 잃은 장군", 1985)
  • 나다엔엘도밍고 ("1988년 일요일엔 아무것도")
  • El dia en que violé a Alma Maller ("The Day I Craved Alma Maller", 1988년)
  • 엘풀고르 드 아프리카("아프리카의 광채", 1989년)
  • Y Tierno Galvan acceivio a los cielos (And Tierno Galvan acceed the World, 1990)
  • 레이엔다 델 세자르 비젼리오("비평가상 시저의 전설", 1992년, 비평가상 수상자, 마드리드, 1940년 (1993)
  • 라스 세뇨리타스 드 아비뇨네("아비뇽의 젊은 아가씨들", 1995년; 제목은 프랑스어 이름인 레스 드모아젤레스 다비뇽)로 영어권 세계에서 일반적으로 알려진 파블로 피카소의 그림을 가리키는 말이다.
  • 마드리드 1950년 (1995년), 수도 델 돌로르 ("The Capital of Sorrow", 1996년)
  • 라포자 데 운 라드론("A Traid's Forron, 1997년)
  • 히스토리아스 드 아모르 이 비아그라 ("사랑과 비아그라 이야기", 1998)

1985년 움브랄은 19세기 베니토 페레스 갈도스의 성공회 이후 20세기 스페인 역사에서 가장 중요한 사건에 대한 일련의 소설을 쓰기 시작했다.

에세이

그는 또한 다음과 같은 제목으로 매우 개인적인 에세이를 썼다.

  • 라 에스크리투라 에페르투아 (De Rubén Dario a Cela) ("Perpetual Writing (From Rubén Dario to Cela)"), 1989년)*
  • 라스팔라브라스 데 라 트리부("The Words of the Defense", 1994년)
  • 디치오나리오 데 리터타투라("문학전", 1995년)
  • 마드리드, 트리뷰 우르바나("매드리드, 도시 부족", 2000)
  • 로스 알루시나도스 ("할루시네스", 2001년)
  • 셀라: un cadaver cretisito ("Cela, a Specific Sid", 2002)
  • ¿Y como eran las ligas de Maddam Bovary?("그리고 보바리 부인의 가터스는 어땠어?", 2003년).

그의 은어에 대한 집착은 다음과 같다.

  • Diccionario para pobres ("빈곤층을 위한 사전", 1977)
  • 디치오나리오 첼리("첼리 사전", 1983년, 첼리가 마드리드에 있는 것은 런던에 있는 코크니의 모습)
  • 라스팔라브라스 데 라 트리부("The Words of the December", 1994).

전기와 자서전

그는 또한 다음과 같은 19세기와 20세기의 고전 작가들에 대한 독창적인 견해를 제시하는 전기와 문학 에세이를 출판했다.

  • 라라, 아나토미아 데 언 댄디("라라, 댄디의 해부학", 1965)
  • 시인 Lorca, 시인 Garcia Lorca에 관한 (1968년, Federico Garcia Lorca에 관한 이야기); 제목이 모호하며, Lorca를 "위대한" 또는 "불행한"이라는 의미에서 "저주된" 시인이라고 부르는 것으로 해석될 수 있다.
  • 라몬 y 라스 뱅가디아스 ("라몬과 선봉대", 1978년)
  • 발레-인클란: 로스보틴 블랑코스 데 피케("발레-인클란: "화이트 피케 부츠", 1997년)

다른 전기들은 다음과 같은 사실을 더 잘 드러낸다.

  • 발레인클란 (1968년)
  • 바이런 경(1969년)
  • 미겔 델리베스 (1970년)
  • 로라 플로레스, 사회학자 데 라 페테네라 ("로라 플로레스, 페테네라의 사회학", 1971)

자서전 또한 그의 저널리즘 작품 전반에 걸쳐 존재하지만, 그의 작품들 중 몇몇은 명백하게 자서전적이다.

명예 및 상

참조

  1. ^ 카발레, 안나: 프란시스코 움브랄. El frio de una vida, Espasa-Calpe, 2004, 페이지 69. ISBN978-84-670-1308-5.
  2. ^ 2007년 8월 29일 엘 문도 다리오 프리에토, 엘 문도
  3. ^ Mora, Rosa (13 September 1997). "Francisco Umbral gana el segundo Premio Fernando Lara con una novela sobre el mal" [Francisco Umbral Wins the Second Fernando Lara Award with a Novel About Evil]. El País (in Spanish). Seville. Retrieved 5 September 2018.

외부 링크