히어로즈와 악당

Heroes and Villains
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"영웅과 악당"
Beach Boys - Heroes and Villains.jpg
싱글 바이 더 비치 보이스
앨범 Smiley Smile에서
B측"천만에요"
방출된1967년 7월 24일 (1967-07-24)[1]
녹음된1966년 10월 20일 – 1967년 7월
스튜디오웨스턴 앤 비치 보이즈, 로스앤젤레스
장르.
길이3:36
라벨형제
작곡가
프로듀서비치 보이스
비치 보이즈 싱글 연대기
"좋은 진동"
(1966) 		"영웅과 악당"
(1967) 		"와일드 허니"
(1967)
뮤직비디오
유튜브 '영웅과 악당'
오디오 샘플

'영웅과 악당'은 1967년 앨범 '스마일리 스마일'과 미완성 '스마일' 프로젝트의 미국 록 밴드 '비치 보이즈'가 부른 곡이다. 브라이언 윌슨과 반 다이크 파크스가 작사한 윌슨은 이 곡을 '좋은 진동'의 녹음과 예술적 업적을 능가하는 올드 웨스턴을 테마로 한 뮤지컬 코미디로 상상했다. 이 싱글은 브라더 레코드의 첫 발매였고, 비록 미국에서 12위, 영국에서는 8위를 정점으로 히트 기록이었지만, 비판적이고 상업적인 기대를 충족시키지 못했다.

이 곡은 윌슨과 팍스의 첫 콜라보레이션이었다. 팍스는 이 곡이 "역사적으로 반성하는 것"이며 마티 로빈스의 발라드에 어울리는 "시각적 노력"이라고 특징지었다. 그는 이 가사가 스페인과 미국 인디언들의 연루에 대한 언급을 포함하여 캘리포니아의 초기 역사를 바탕으로 했다고 말했다. 일부 계정들은 이 노래가 표준 "You Are My Sunshine"의 윌슨 재작업에서 부분적으로 발전했다고 주장한다. 초기 버전에는 농장 동물("바냐드")과 신체 건강에 대한 가사가 있는 섹션("나는 멋진 몸매를 가지고 있다")이 포함되어 있었다.

"영웅과 악당"은 밴드 역사상 가장 복잡한 진화를 가지고 있다. 윌슨이 최소 12개 버전의 트랙을 실험했을 때 녹음은 사실상 스마일 세션 전체에 걸쳐 진행되었는데, 그 중 일부는 6분에서 8분 사이였다. 윌슨은 기록된 거의 모든 것을 버렸는데, 비용은 총 4만 달러(2020년 31만 달러에 상당)에 달한다. 대부분의 최종합성물은 그의 임시 홈 스튜디오에서 3일 만에 제작되었다. 후렴구에는 또 다른 스마일 곡인 "너 벌레 좋아하니?"에서 식인된 테마가 있었다.

윌슨의 밴드 동료들과 동료들은 나중에 이 혼합물이 그의 초기 더 길고 긴 편집보다 훨씬 열등하다고 믿으면서 발매된 버전에 불만을 표시했다. 해설자들은 이 음반의 실패가 난해한 가사와 '머디' 음질, 그리고 발매 시기가 늦은 탓이라고 비난한다. 이 곡은 비치 보이즈의 카탈로그에 수록된 덜 알려진 곡들 중 하나로 남아 있다.[3] 2004년에 윌슨은 이 노래와 브라이언 윌슨 프리젠츠 스마일 관련 곡을 리메이크했다. 2011년, The Smile Sessions는 이 곡의 원래 녹음 세션에 전념하는 전체 디스크로 발매되었다.

배경

윌슨은 1966년 7월 중순에 팍스에게 자신의 작사가가 되어달라고 부탁하기 전까지 한동안 '영웅과 악당'을 작업해 왔다.[4] 알 자르딘은 이 곡이 밴드의 존재 초기부터 그룹의 즉흥적인 산발적인 노래 연습에서 일부 파생된 것이라고 추측했다. 2000년 인터뷰에서 그는 "우리 모두는 브라이언의 이발소 컨셉트의 악기가 되었다. 그는 '모두 이렇게 하자, 이 생각을 노래하자.' 칼은 하나의 악기가 될 것이고, 나는 또 다른 악기가 될 것이다. 마이크는 다른 악기가 될 것이다. 우리 중 누구도 진정한 선수가 아니기 때문에, 우리는 공연 같은 것을 보러 가거나 학교에 가거나 어디든 차에 흩어져 있을 것이다."[5] 음악가 알 쿠퍼는 2008년 자서전에 글을 쓰면서 윌슨이 펫 사운드의 발매 직후 '영웅과 악당'을 대충 섞어 연주했다고 회상했다. 쿠퍼는 이 곡이 윌슨의 'You Are My Sunshine'을 개조한 것으로 "나는 생각한다"고 기억했다.'"[6]

'영웅과 악당'은 가수 마티 로빈스의 발라드(사진 1957년)에서 일부 영감을 얻었다.

'영웅과 악당'은 윌슨과 팍스가 함께 작곡한 첫 곡이다. 스마일 앨범에 썼던 다른 곡들과 마찬가지로, 박스는 윌슨이 작곡한 곡을 썼다.[7] 그 초기 집필 회의에 그들의 첫번째 회의 며칠 이후 발생하는 남하 멜로디 제공된 팍스는 마티 로빈스의 1959년 노래"엘 파소"고 즉시 시작해 냈다:"나는 이 마을에서 오래 전부터 도시에 내가 찍은 했거든을 깨닫게 되었습니다가 지나가면서 알려지지 않은 긴 긴 시간 동안 졌다."[4][8]

윌슨은 팍스에게 멜로디를 구상할 때 옛 서부를 떠올렸다고 말했다.[4] 도미니크 프리오레 기자는 윌슨이 필 스펙터의 '리버 딥 마운틴 하이'와 '더 벨 오브 세인트' 제작에 이 구절을 근거로 삼았을 것이라고 추측했다. Mary's" – 특히 전자의 베이스 라인.[9] 윌슨은 2004년 조지 거슈윈의 랩소디가 스마일에서 반복되는 멜로디와 주제들에 미친 영향에 대한 질문에 "조금, 많지는 않다"고 답했다. 그것은 '영웅 & 악당'과 다른 몇몇 사람들에게 영향을 주었다."[10][nb 1] 그는 박씨가 "영웅과 악당"[11]에 대한 음악과 편곡을 일부 인정하였다.

Parks의 기억에서, "영웅과 악당"의 한 부분을 제외한 모든 부분이 "한 자리에서"라고 쓰여졌다.[4] 이 커플의 협업이 성공하면서 그들은 "바냐드"와 "나는 멋진 몸매를 가지고 있다"[12]를 포함한 더 많은 곡을 올드 웨스트 테마로 작곡하게 되었다. 이 곡은 스마일 프로젝트의 필수 곡이 되었고, 후에 종종 앨범의 "중심편"이라고 불렸다.[13] 윌슨은 '영웅과 악당'을 '좋은 진동'[14]으로 자신의 업적을 뛰어넘는 3분짜리 뮤지컬 코미디로 구상했다. 1977년 라디오 인터뷰에서 그는 아버지 머리에게 "좋은 진동보다 더 좋은 레코드를 만들려고 한다"고 말한 일화를 제시했다. 도대체 내가 왜 그런 말을 했는지 모르겠어."[8]

1969년 자필로 쓴 글에서, 전 밴드 동료 마이클 보스는 윌슨의 집에서 하룻밤 동안, 윌슨이 피아노로 "너는 내 선샤인"에 대해 "이 이상한 작은 리프"로 탈바꿈한 과거형 변주곡을 연주했다고 썼다. 보스는 "그는 헛간 마당을 원했다. 그는 맥도날드 농장을 원했다. 그는 그 모든 것을 원했다. 그래서 그는 즉시 반 다이크를 데려왔고 그들은 '너는 나의 햇살'을 위한 도표를 작성했다." 비록 Vosse는 그의 기억이 틀릴 수도 있다는 것을 인정했지만, Wilson이 "사물을 너무 많이 바꾼" 이후, 그는 그 배치가 "그는 스튜디오에서 나무를 베고 있는, 그리고 Van Dyke는 오리인, 그리고 그것은 놀랍다"고 회상했다.[15] 2004년에 윌슨이 "너는 내 햇빛"을 개봉한 것에 대한 질문을 받은 박씨는 이 영화에 관여했던 것을 기억하지 못했다.[16]

가사

나에게 "영웅과 악당"은 남서부의 발라드처럼 들린다. 그것이 바로 그 의도였던 것이다. 그 어떤 것들과 마찬가지로, 그리고 정말로, 발라드가 되려고 했던 것이다. 이 스페인과 인도의 매력은 캘리포니아 역사에서 큰 장이고, 그것이 바로 이 곳을 반영하기 위해 역사적으로 반영되어야 하는 것이다. 나는 그것이 해냈다고 생각한다.

—Van Dyke Parks, 2004[17]

누가 이 제목을 만들었는지에 대한 보도가 엇갈리고 있다. 윌슨은 박씨가 이 곡의 이름을 지어준 것을 인정했지만, 박씨는 "윌슨이 제안한 제목을 중심으로 가사를 썼다"면서 이를 부인했다.[17] 윌슨의 당시 부인인 마릴린은 "음악계에 망친 사람들이 너무 많다. 좋은 놈들과 나쁜 놈들... 그들이 '영웅과 악당'을 할 때 브라이언이 염두에 둔 한 가지 말이다.전기작가 피터 에임스 칼린은 윌슨이 자신의 내면을 감지한 모든 감정을 표현한 곡이라고 해석했다.[18] 또 다른 평행세계로 가는 활기찬 색채의 추상적인 희미한 빛으로 말이야."[4]

칼린의 해석에서, 이 노래는 "현장의 일부가 된 사람으로 말하지만, 정확하게는, 그가 보는 모든 것에 여전히 너무 흥분하고 두려워하기 때문에, 정확하게는 말하지 않는 내레이터의 관점에서 "오래된 서부의 어딘가에 있는 무법천지의 붐타운"을 묘사하고 있다.[19] 이 곡의 결론에 주인공은 자신의 경험이 자신을 영웅으로 만들었는지 악당으로 만들었는지도 모른 채 "어른이 되어 아이들이 어른이 되는 것을 보았다"고 했다.[20]

스타일러스 매거진의 에드 하워드가 쓴 '영웅과 악당'은 주어진 시간에 어떤 섹션이 추가되거나 폐기되는지에 따라 실제 서술이 달라졌지만, 이야기를 들려주었다고 다른 버전의 곡들을 들려준다.[21] "나는 멋진 몸매를 가지고 있다"와 관련하여, 박씨는 다음과 같이 논평했다. 그는 "가사가 어떻게 갑자기 달걀과 갈퀴로 바뀌었는지 흥미롭다"고 말했다. 그것은 바니야드를 생각하는 것과 관련이 있고, 그 장소와 관련된 것이 '영웅과 악당'에서 우리가 생각해내려고 했던 것이기 때문이다. 그 모든 가사는 시각적인 노력이었다고 말했다.[17]

통속적인 소문과는 달리 이 곡은 베트남의 초기 전쟁에 대해 쓴 것이 아니었다. 팍스 대변인은 가사가 사실 미국 인디언의 "뭔가"를 중심으로 이뤄졌다고 말했는데, 윌슨과 그는 "우리는 우리의 죄를 용서하고, 우리가 우리 집의 원주민들에게 한 일에 대해 속죄하려고 한다"고 말했다. 스마일(Smile)에 대한 믿음에는 많은 것들이 있는데, 그 믿음의 문제는 그 당시 브라이언을 괴롭혔던 것이다. 우리가 가졌던 구조, 종교와 함께 가졌던 고달픈 구조로부터 무엇을 지켜야 하는가?"[22] 역사학자 키스 배드먼은 이 곡의 이전 버전에서 나온 "당신들은 체포되고 있다"는 대사가 윌슨이 자신의 롤스로이스 강도 미수를 목격하면서 영감을 받은 것일 수도 있다고 추측했다.[23]

프랭크 홈즈의 노래 삽화: "총탄의 빗발 때문에 결국 그녀가 쓰러졌다."

스마일 표지 예술작품을 디자인한 예술가 프랭크 홈즈는 "총탄의 빗줄기가 결국 그녀를 쓰러뜨렸다"는 노래 가사에 영감을 받아 삽화를 만들었다. 다른 여러 도면과 함께 스마일 LP와 함께 포장된 책자 안에 포함시킬 계획이었다.[24] 홈즈는 도미니크 프리오어의 2005년 책 스마일에서 자신의 디자인 선택에 대한 요약을 공유했다. 브라이언 윌슨의 잃어버린 걸작 이야기 홈즈는 이 삽화를 떠올렸다. "오른쪽 구석에 있는 가금류들은 '두드'가 할 것이라고 말하고 있다. '그녀는 영웅과 악당이 가득한 마을에서 남자가 무엇을 할지 두려워하지 않았다.'라는 원래 가사의 한 구절을 가리킨다. 밴 다이크는 브라이언이 그 이미지를 보고 실제로 다른 비치 보이즈에게 노래를 'Dude'll do'로 바꾸게 했다고 나에게 말한다. 그래서 그 그림이 작업에 확실히 영향을 미친 사례가 있어."[25]

생산

개요

'영웅과 악당'은 밴드 역사상 어떤 곡보다도 복잡한 진화를 거쳤으며, 수십 개의 섹션과 주제가 수록되었다.[8] 약 30개의 세션 날짜가 이 노래에 바쳐졌다.[26][27] 녹음은 사실상 전체 스마일 세션에 걸쳐 진행되었는데,[21] 총 제작비는 약 4만 달러(2020년 31만 달러에 상당)로, 이는 '좋은 진동'[28]의 3, 4배에 달하는 금액이다. 윌슨 역시 LP를 위해 다른 어떤 트랙보다 '영웅과 악당'을 더 많이 작업하고 수정했다.[21] 그는 무수히 많은 버전의 노래를 실험했는데, 그 중 일부는 6분에서 8분까지 다양했다.[29] 최소 4개의 실질적으로 다른 버전을 포함하여 수많은 거친 혼합이 완료되었다.[21] 그것은 윌슨이 곡의 다른 부분들이 조립되기 전에 보컬을 녹음한 Smile의 유일한 트랙이다.[30] 윌슨은 이 곡이 자신이 작곡한 곡 중 유일하게 베이스 드럼이 백비트가 된 곡이기도 하다고 말했다. "대 붐붐. 길 건너의 사람들은 '야, 네가 하는 일이 다 잘 들리는구나!'라고 말하고 있었다. 정말 고마워!"[31]

'영웅과 악당'으로 녹음된 일부 섹션은, 어느 순간, 그들만의 헌정곡으로 예정되어 있었다.[21][30] 1970년대 윌슨은 바이런 프리스 전기작가에게 "4곡의 짧은 곡이 합쳐지면 4곡의 곡이 합쳐졌을 바야드 스위트"라는 작품이 나올 예정이었지만 우리는 결코 그 곡을 완성하지 못했다. 우리는 다른 일에 말려들었어."[16][nb 2] 많은 버전의 "영웅과 악당" 중에서 유일하게 일관된 요소는 이 노래가 "나는 이 마을에 있었어..." 구절에서 시작됐다는 것이다. 거기서부터 나머지 트랙은 끊임없이 수정되었다.[21] 기자 피터 도겟은 " 멜로디와 템포의 변화는 매우 극적이어서 사실상 어떤 것이든 그 노래의 일부로 간주될 수 있었다; 브라이언 윌슨의 생각으로는, 사실상 모든 것이 다 그랬다"[33]고 논평했다.

보세는 "열여 개의 버전이 있었을 것"이라고 회상했다. 내가 들은 최고의 버전은 완성되지 않았지만, 적어도 그 형태는 알 수 있었는데, A측 B측 버전은 약 6분 정도 지속되었다. 그것은 아름답게 구조된 작품이었고, 반 다이크는 여전히 매우 관여하고 있었다."[15] 윌슨은 나중에 자신이 이 형식으로 이 곡을 발표할 계획을 세운 적이 없다고 부인했다.[34] 2006년 칼린은 11분짜리 소문에 의한 편집이 아직 발견되지 않았다고 보고했다.[35] 2013년, 이 곡의 초기 혼합물이 들어 있는 아세테이트가 발견되었다. 이 보고서는 윌슨이 "나는 멋진 몸매를 가지고 있다"의 녹음된 부분을 "영웅과 악당" 싱글에 포함시키는 실험을 했다고 밝혔다.[36]

기자 닉 켄트에 따르면 윌슨의 "영웅과 악당" 녹음 실험 중 하나는 환청과의 새로운 투쟁에서 직접 영감을 받았다고 한다. 켄트는 한 세션에서 윌슨이 "비치의 소년들이 하는 말장난 테이프를 가져다가 공포의 이 거대한 늪 같은 신음소리에 불과할 때까지 속도를 늦추면서 "거울 같은" 목소리를 머릿속에서 재현하려 했다"고 썼다. 그것은 그가 스마일(Smile)을 위해 만든 어떤 것보다도 무서운 소리였다..."[37] 1967년 9월/10월 크로다디호에서 저널리스트 폴 윌리엄스는 이 곡이 "원래는 개들이 짖고, 브라이언이 페퍼 경사를 들었을 때 잘리고, 여러 면에서 자전거 타는 사람 - 전혀 다른 노래였다"[38]고 썼다.

초기 세션 (1966년 5월-11월)

5월 11일, 윌슨은 골드 스타 스튜디오에 들어가 "영웅과 악당"을 2시간 45분 런타임으로 악보 촬영했다. 세션은 실험으로 진행돼 본격적인 녹음은 아니었다.[39] 이 곡은 그 이후 실종되거나 분실된 것으로 추정되는 곡들의 많은 음반 중 하나이다.[40][nb 3] 도미니크 프리오레 기자에 따르면, 이번 조기 촬영에는 "You Are My Sunshine"[21]을 인용한 섹션이 포함되어 있었을 것이다. 엔지니어 척 브리츠는 프리스에게 "영웅과 악당"은 "원래 '좋은 진동'보다 크지는 않지만 크기만 하다"고 말했다. 환상적인 노래라고 생각했고, 훌륭하고 풍부한 풀사운드로... 우리는 기본 유닛인 오르간, 드럼, 베이스, 기타를 가지고 있었다. 대부분 우리가 하는 모든 것들은 같은 양의 기본적인 도구들을 가지고 있었다. 방 뒤쪽에 하프시코드가 있고 마이크의 여동생 모린이 연주하는 하프가 있었던 것 같아."[41]

바냐드(Barnyard)와 '영웅과 악당(Heroes and Castles)'의 백그라운드 트랙 구절 모두 1966년 10월 20일 웨스턴 스튜디오에서 녹음되었다.[40] '바냐드'는 가수 대니 허튼과 그의 여자친구 준 페어차일드 등 윌슨의 스마일 동료들이 호통을 치는 동물적 소음을 특집으로 다루었다.[16] 10월 27일에는 "나는 멋진 몸매를 가지고 있다"라는 세션이 이어졌다.[40][nb 4] 녹음에서 윌슨은 높은 게인 수준에서 오디오 신호를 다시 그 자체로 반복해 소리의 "폭발"을 만들어 내는 테이프 지연 효과를 실험했다.[30][nb 5] 11월 4일, 윌슨은 "나는 멋진 몸매를 가지고 있다"와 "바냐드"를 곡의 섹션으로 포함하는 "영웅과 악당"의 피아노 시연을 녹음했다.[42] 이 녹음에는 박스와 KHJ 디제이 리플 하브 밀러도 등장하는데, 전자는 동물 사운드를 제공한다.[40]

11월 14일, 윌슨은 "오래된 화가"와 "너는 나의 햇빛"[43]이라는 표준의 메들리인 "My Only Sunshine"을 녹음했다. 그 계약은 비교적 짧다. 2005년 윌슨은 "노장화가"의 연주가 짧았던 것은 노래 전체를 기억할 수 없었기 때문이라고 썼다.[44] 녹음 도중 윌슨은 가사처럼 세션 플레이어가 멀리 있는 것처럼 연주해야 한다고 말했다.[45] 스마일 노래 전반에 반복되는 영적 주제를 반영해 만든 '노장화가'는 가사에 신을 환기시키는 노래다.[16] 'You Are My Sunshine'은 브라이언이 'snappy'와 'draggy'라는 형용사를 사용하여 세션 플레이어들에게 지시하는 낮은 불협화음으로 이어지는 현악 섹션으로 끝을 맺는다.[46] "You Are My Sunshine"의 마스터 테이크는 원래 릴에서 쪼개져 데니스 윌슨이 리드 보컬을 추가할 수 있도록 했다. 1968년, 테이프의 모노믹스다운이 만들어졌지만, 2004년 현재, 오리지널 마스터는 밴드의 아카이브에서 실종되었다.[30]

지연 및 추가 기록 (1966년 12월 – 1967년 3월)

스마일(Smile)은 1966년 12월 개봉일에 처음 기획되었다.[47] 12월 15일, 윌슨은 캐피톨 A&R 감독 칼 엥게만에게 앨범과 그의 리드 싱글 "Heroes and Cradies"가 아마도 1월 15일 이전에 전달될 것이라고 알렸다.[23] 그는 주문되지 않은 예비 트랙 리스트가 담긴 자필 메모를 전달함으로써 앨범의 지연에 대한 캐피탈의 우려를 완화시키려 했다. '나는 멋진 몸매를 가지고 있다'와 '노장화가'는 둘 다 '영웅과 악당'과는 별도의 곡으로 수록됐다.[42] 캐피탈은 미소와 "영웅과 악당"의 개봉일을 1967년 3월로 연기했다.[23] 1966년 12월 19일, 준비된 싱글에 대한 그들의 고집 때문에 윌슨은 "Heroes and Castles" 작업으로 복귀했고, 그 후 1967년 4월까지 앨범의 다른 곡들 대부분을 작업하지 않았다.[48] 전 밴드 동료인 데이비드 앤덜리에 따르면 1966년 12월 윌슨은 "영웅과 악당"이 싱글이 되어야 할지 결정할 수 없었다.[49]

1967년 시작 무렵 스마일 녹음 세션은 프로젝트를 시작한 즐거운 분위기와는 대조적인 긴장감으로 얼룩졌다.[50] '영웅과 악당'의 한 코너에서 윌슨은 밴드 동료들에게 스튜디오 바닥에 기어서 돼지처럼 코웃음을 치라고 지시했다. 자르딘은 기억했다, "코웃음을 지르고 휙휙 하는 소리가 들리고... 마치 정신병원에 갇힌 것 같았다. 그런 것들이 많아 정서적으로 우울했다…"[5] 1월 3일 '많이 하라'는 '영웅과 악당'의 모듈이 녹화됐다.[40] 이 세션에서 살아남은 테이프에는 윌슨이 "더 이상 협력하지 않는다면, 나는 분열할 것이다. "[51]Do a lot"는 나중에 "Mama Says"로, "Vega-Tables"[52]의 한 부분으로 재구성되었다. 마찬가지로, 1월 27일에는 「전일」이라는 구절이 기록되었다.[40] "Love to Say Dada"로도 알려져 있으며, 후에 "Cool, Cool Water"[52]로 진화했다. 윌슨은 어느 순간부터 '지렁이를 좋아하나'의 모듈인 '자전거 라이더'를 '영웅과 악당'의 구조에 포함시키는 방안을 검토하기 시작했다.[53]

2월 10일, 윌슨은 후에 "칸티나" 버전으로 알려진 "영웅과 악당"의 혼합물을 완성했는데, 이 혼합물은 "나의 유일한 햇빛"[54][21][nb 6]에서 추출한 코다로 끝이 났다. 윌슨은 곧 이 버전을 버렸고 마스터 테이프는 나중에 분실되어 그 혼합물의 안전 카피만 남게 되었다.[54][55] 2월 16일, 리차드 골드스타인은 Village Voice를 통해 곧 발매될 싱글은 "각각 뚜렷한 멜로디와 리듬 라인을 지닌 다섯 가지 동작"[56]을 가지고 있다고 보도했다. 2월 18일, 저널리스트 트레이시 토마스(Tracy Thomas)는 NME에서 윌슨이 싱글의 B측의 내용을 결정하면 "영웅과 악당"이 발매될 것이라고 보도했다. 그녀는 윌슨이 "가능한 한 많은 스마일(Smile)을 놀라게 하고 싶다"고 말했다고 전했다. 결국 나와 피아노만 녹음하게 될지도 몰라. 어젯밤 스튜디오에서 해봤어. 어쨌든 재미있는 대조가 될 겁니다."[54]

이 노래에 대한 작업은 2월과 3월 내내 계속되었다.[57] 2월 말, 밴드는 로열티 지급을 소홀히 한 캐피탈을 상대로 소송을 제기하고 레이블과의 계약을 파기했다.[58] 이어 윌슨은 이번 앨범의 리드 싱글이 아직 녹음을 시작하지 않은 곡인 '베가테이블스'가 될 것이라고 발표했다.[59]

팍스 출발과 공백 (1967년 3월~5월)

"영웅과 악당"은 나를 여행 내내 보냈다. 할 수 없었어… 나는 그 기록에 대해 두 달 동안 실망했다.

—Brian Wilson, 1995[24]

1967년 3월 2일, "영웅과 악당"을 위한 세션이 끝난 후, 윌슨과 팍스는 가사를 둘러싼 의견 불일치에 부딪혔고, 일시적으로 그들의 파트너십을 해체했다.[57] 3월 18일 샌버너디노의 KMEM은 라디오 설문조사를 실시하여 윌슨이 "영웅과 악당"과 "스마일"을 준비하느라 바빴으며, "그는 캐피톨 보스들에게 이러한 프로젝트들에 대해 '억류할 생각이 없다'고 알렸다"고 보도했다.[25] 3월 21일, 밴드 홍보담당자 데릭 테일러는 디스크&뮤직 에코 주간 칼럼에서 "악당만이 '히어로즈와 악당'이 아직 녹음되지 않은 가장 유명한 싱글이라는 주장에 이의를 제기할 것이다……. 이 싱글이 완성되지 않은 것은 사실이며, 이 곳 많은 사람들이 골머리를 앓고 있다. 하지만 브라이언 윌슨은 그들 중 하나가 아니다."[60]

지난 4월 윌슨은 '베가테이블스'에 2주간 집중하기 위해 '영웅과 악당'에 대한 작업을 잠시 중단했다.[21] 박스가 앨범 세션에 마지막으로 출연한 것은 4월 14일 "베가-테이블스" 데이트였고,[61] 그 후 윌슨은 스튜디오에서 4주간의 휴식을 취했다.[62]

4월 29일, 테일러는 Disc & Music Echo에서 "Beach Boys 새 앨범의 12곡이 모두 완성되었고... 조만간 [63]러시-러시-러시-러시-러시-러시-러시-러시-러시- 같은 날 레코드 미러와 NME에 게재된 테일러 펜으로 만든 보도자료에는 '영웅과 악당'이 '기술적 어려움'[63]으로 인해 지연되고 있다고 폭로했다. 5월 6일, Taylor는 Smile이 Wilson에 의해 "찍혔다"고 발표했다.[64] 5월 11일, 윌슨은 "영웅과 악당"을 한 세션 동안 작업하기 위해 돌아왔다. 5월 14일, 칼 윌슨은 네덜란드에서 열린 기자회견에서 "베가-테이블스"가 "영웅과 악당"[65] 대신에 싱글로 발매될 것이라고 말했다.

스마일리 스마일 리메이크(6월-일)1967년 7월)

6월까지, 브라이언은 그의 밴드 동료들에게 스마일에게 녹음된 대부분의 자료는 이제 금지되었고 "영웅과 악당"을 처음부터 다시 녹음하고 싶다고 선언했다.[66] 이 곡에 대한 보컬과 악기 추적은 윌슨의 임시 홈 스튜디오에서 6월 12일부터 14일까지 계속되었는데,[67] 이는 그의 이전의 작업 방식과는 극적으로 대조를 이룬다.[68] 이 단체의 언론에 따르면, 그들은 "영웅과 악당" 싱글 앨범을 캐피톨에 전달하겠다는 약속 때문에 그 주말에 갑자기 몬터레이 팝 페스티벌의 헤드라이닝에서 하차했다.[67]

1967년 7월 말리부 주마해수욕장에서 열린 단체

전기 작가 스티븐 게인즈는 윌슨이 "정말 신경 썼던" 스마일 앨범을 위해 준비한 유일한 트랙이 "히어로즈와 악당"이라고 썼다.[69] Smiley Smile 세션의 엔지니어인 Jim Lockhert는 다음과 같이 회상했다. "우리는 완전한 노래를 가지고 있었지만, 그들은 단지 그것의 일부를 사용하고 싶어했다. 브라이언은 나머지 부분에 대해 했던 것을 바꾸고 싶었다. 나는 그가 악기적으로 그리고 목소리로 그것을 더 복잡하게 만들기를 원했다고 생각한다. 나는 그가 이 노래를 끝내기를 원했다고 생각한다. 그것은 그에게 도전이었다."[41] 스마일리의 다른 많은 트랙들처럼 윌슨은 최근에 획득한 볼드윈 극장 오르간을 트랙에 사용했다.[5] 녹음의 일부에서 밴드는 윌슨의 수영장을 에코 챔버로 [67]사용했고

최종 오버듀는 6월 말이나 7월 초에 기록되었다.[40] 마이크 러브는 22일 NME의 키스 알담(Keith Altham)에서 히어로즈 앤 악당(Heroes and Castles) 버전을 연주했다. 하모니와 멜로디는 기대했던 것만큼 복잡하다. 이 숫자는 '좋은 진동', '신만 아는 것', '이 시간들을 위해 만들어진 것이 아닐 뿐'의 합성어처럼 들린다."[70]

리믹스, 편집에 들어간 짧은 기간이 지나자 3분 36초의 런타임으로 음반이 완성됐다[67].[35] 이전 Smile 음반들 중에서 유일하게 최종 편집에 들어간 것은 1966년 10월에 녹음된 백업 트랙의 일부분뿐이었다.[71] 최종 편집본은 복잡한 보컬 편곡, 특이한 격식어 대칭, 템포 변화, 그리고 다른 새로운 요소들을 특징으로 했다.[72] 빠른 템포로 시작해 느린 후렴구 사이를 번갈아 가며, 마지막에 갑자기 후렴구 페이드 아웃으로 이어지는 템포 밖 아카펠라 구간으로 이동한다.[72]

후렴구에는 "지렁이를 좋아하니?"[73]에서 식인된 테마가 있었다. 자르딘에 따르면 '노래에서 가장 중요한 부분'은 E단조에서 A단조로 바뀐 '후렴구가 반복되고 노래 속에서 주제가 반복되고 반복되는 것을 들을 수 있을 것이다. 고전 작곡가들이 하던 것과 아주 비슷하고, 그것이 내가 좋아했던 것이다. 서로 다른 준비로 반복되는 주제들이 정말 즐거웠다고 말했다.[74]

해제

윌슨은 약 한 달 동안 이 곡의 마지막 믹스를 유지했다. 1967년 7월 11일 저녁, 그는 점성술사(진벨린이라는 여자)로부터 레코드가 대중에게 들려올 때가 적기라는 말을 들었다. 윌슨은 캐피톨에 알리지 않은 채 그의 밴드 동료들에게 전화를 했고,[70] 테리 멜처 프로듀서와 함께 리무진을 타고 KHJ 라디오에 레코드의 비닐 컷을 직접 전달했다. 멜처 씨에 따르면 윌슨이 흥분해 라디오 플레이 레코드를 제안하자 DJ는 프로그램 연출 프로토콜을 이유로 거절했다.[75][76] 멜처는 회상했다: "브라이언은 거의 기절할 뻔했어! 모든 것이 끝났다. 그는 그 기록을 계속 간직하고 있었고, 점성술사들이 정확한 순간을 알아내도록 했다. 그것은 정말 그를 죽었어 마침내 그들은 그것을 연주했지만, 프로그램 감독이나 누군가에게 전화를 몇 번 한 후에야 '바보야, 입어!'라고 소리를 질렀다. 하지만 브라이언에 대한 피해는 이미 다 끝난 뒤였습니다."[77]

"영웅과 악당"은 록 음악 역사상 가장 널리 알려진 싱글 중 하나이다.[78] 7월 24일 발행된 비치 보이즈 브라더 레코드에서 발매된 첫 번째 발매작이며, '좋은 진동'의 상업적 성공을 상당 부분 따라잡지 못했다.[1][nb 7][77] 8월 6일 81위로 빌보드 핫 100에 데뷔한 데 이어 9월 4일 무렵 12위로 정점을 찍은 뒤 일주일 만에 차트에서 하차했다.[79][75] 영국에서, 싱글 앨범은 8월 18일에 발행되었고 영국 싱글 차트 8위에 올랐다.[80]

영화제작자 피터 클리프톤은 BBC를 위해 서퍼들이 파도를 타는 장면을 배경으로 한 "영웅과 악당"의 뮤직비디오를 편집했다. 이 동영상은 8월 31일 이 방송사의 탑 오브 더 팝스에서 방영되었다.[81][nb 8] 9월 2일, BBC는 브라이언의 집에서 이 그룹이 출연한 곡의 공식 뮤직비디오를 촬영하기 위해 영화 제작진을 고용했다. 이 영화는 9월 21일경에 탑 오브 더 팝스에서 방영될 예정이었으나 후에 폐기되었다.[81] 9월 18일, 스마일리는 "영웅과 악당"을 오프닝 트랙으로 하여 발매되었다.[82] 그것은 이 앨범의 두 곡의 정교하게 제작된 곡들 중 하나였다(다른 곡은 "좋은 진동"[83]이다.

동시대 비판적 반응

지미 헨드릭스는 이 싱글을 "심리적인 이발소 4중주곡"이라고 일축했다.

싱글에 대한 비판적인 반응은 엇갈렸다.[79] 데이비드 앤덜리는 "페트 사운드와 함께 새로운 팬들이 어떤 팬을 데려오든 '악당의 영웅들'의 발표로 즉시 패배했다"[84]고 말했다. 사이키델릭 이발소 4중주를 떠올리게 하는군!"[55][85] 빌보드는 이를 '이발소 하모니와 재즈를 아우르는 편곡으로 비트가 맞지 않는 록 소재'라고 평했다.[86]캐시박스는 "유원지 발굽에서 이발소 하모니를 잇는 가뮤트를 창의적으로 전달했다"면서 가사가 "몇 가지 흥미로운 질문을 던진다"[87]고 했다.

브루스 존스턴은 런던의 Spakeasy Club에서 이 레코드의 데뷔를 목격했다. 그는 "모두 정말 춤추러 일어났다. 하지만 템포가 바뀌었을 때, 그 기록으로 우리가 그것을 날려버렸다는 것을 알고 있었소."[88] 영국 평론가들 사이에서는 디스크&뮤직 에코의 페니 발렌타인이 반복 청취에 대한 곡의 특정 측면을 높이 평가하면서도 "전체적으로 ...실망스럽다"고 개탄했다. 어쩌면 비치 보이즈에게 너무 많은 것을 기대하게 되었을지도 모른다. 그리고 이건 아니야!"[89] Melody Maker를 위한 리뷰에서 닉 존스는 이 곡이 "윌슨의 또 다른 연출의 걸작이자 그의 꽃다운 진행의 또 다른 움직임"[90]이라고 칭찬했다. 뉴 뮤직 리뷰의 비평가는 이 노래를 "이상할 정도로 매혹적"[75]이라고 묘사했다.

롤링 스톤 창립 편집자 얀 웬너는 12월에 발행된 사설에서 이 곡을 "무점"이며 "좋은 진동"[91]의 약한 후속작이라고 언급했다. 스마일 세션 내내 함께한 음악 저널리스트 쥘 시겔은 치타에서 지난 여름 동안 "비틀즈가 비치 보이스를 앞질렀던 것 같다"면서도 "일부 사람들은 ['히어로즈와 악당들']이 비틀즈가 쓴 어떤 것보다 더 낫다고 생각한다"[92]고 보도했다. 프랑스의 라디오 청취자들은 연말에 '영웅과 악당'을 '올해의 레코드'[91]로 선정하였다.

여파와 유산

소급평가

The Beach Boys performing on stage with an array of backup musicians. From the group, Al Jardine, Carl Wilson, and Mike Love are pictured.
비치보이즈가 1970년대 '영웅과 악당'을 공연할 때 '지렁이를 좋아하십니까'[93]의 '자전거 라이더' 가사를 추가했다.

비교적 높은 차트 순위에도 불구하고, "Heroes and Castles"는 비치 보이즈 카탈로그에서 잘 알려지지 않은 곡들 중 하나로 남아 있다.[3] 1976년 "Rock and Roll Music"까지 미국의 탑 20을 깬 마지막 비치 보이즈 싱글 중 하나였다.[79] 자르딘은 인터뷰에서 박스가 자신의 기여가 밴드의 상업적 모멘텀을 파괴했다고 느꼈다고 말했다. "알다시피, 그는 사실 나에게 '내 경력을 망친 것'에 대해 사과했다." 나는 '반 다이크, 너는 그것을 망치지 않았을 뿐만 아니라 그것을 강화시켰어! 당신은 그곳에 있는 것만으로도 우리의 지식을 향상시켰어."[74]

윌슨의 밴드 동료들은 그의 최종 편집이 그의 이전 버전만큼 훌륭하다고 느끼지 못했고,[74] 전기 작가 데이비드 리프에 따르면, "원작을 들은 모든 사람들"은 발매된 버전이 윌슨이 원래 이 곡을 위해 의도했던 결정적인 시퀀스를 놓치고 있다고 믿었다.[94] 자르딘은 이 혼합물에 불만을 표시하며 윌슨의 원래 비전의 " 창백한 팩시밀리"라고 설명했고, 윌슨이 마지막 순간에 일부러 곡을 방해했다고 제안했다.[55] 그는 제한된 녹음장비의 음파 에너지 부족을 탓하며 마스터링이 부적절하게 설계돼 있을 것이라고 생각하면서 그 차이를 들을 수 있었다. 가장자리가 없어지는 소리가 들렸어."[5] 박씨는 최종 편집 제작에 관여하지 않았으며, 이후 라디오에서 이 내용을 들었을 때 구조와 제작 품질에 "아이스팅"되었다고 말했다.[95]

하워드는 이 곡이 '좋은 진동'보다 '더 골절되고' '논의할 수 없이 더 영감을 받았다'고 표현하며, 이를 '포켓 오페라'(포켓 교향곡이라는 용어에 대한 언급)에 비유했다.[21] NPR의 에릭 루크킹은 "영웅과 악당"이 "좋은 진동"보다 더 모험적인 반면, 청취자들은 이 곡의 가사에 연연하지 못해 싱글의 유산을 가렸다고 말했다.[3] 학술 래리 Starr는 와일드 West-themed 주제"전혀 인기 있는 음악의 문화적 환경에서 1967년에 어떤 상황이 부족할 수 있는 환경이 새로이 부상하는 반문에이고 표시하거나 사회적 개인적인 'relevance과 가사고 소중히 여긴다는 뜻이 몰두하게 설명했다.그리고 intr '"[68]도겟이 노래 있다고 느꼈다"beautiful."이구잉"은 "이제는 '좋은 진동'만큼 상업적이었습니다."[33]

일부 논평가들은 현대 대중문화의 변화를 이 음반 실패의 원인으로 지목한다. 스타는 그 제안에 대해 이의를 제기했다; 대신에, 이 곡의 상대적인 제한적인 매력은 1960년대 남은 기간 동안 비치 보이스의 생산량에서 문제가 남거나 때로는 실망스러운 두 가지 요인, 즉 가사와 제작 가치에 기인할 수 있다.[96] 펫 사운드의 풍부한 조율을 고려할 때, 스타는 "하지만, 청취자들에게 가장 큰 실망의 원천은 아마도 소리의 전반적인 질이었을 것"[68]이라고 결론지었다. 스테빈스는 "대개 환상적인 비치 보이즈 보컬 하모니와 천재적인 뮤지컬의 우여곡절들로 편곡되어 있지만, 이 음반은 "놀라울 정도로 질퍽한 음질"이라고 말했다. 의심할 여지 없이 그 상업적 매력을 손상시켰다."[97]

윌슨의 쇠퇴

'영웅과 악당'[98]도 윌슨의 전문적이고 심리적인 쇠퇴의 요인으로 꼽힌다. 배드먼은 음울한 리셉션이 윌슨의 대중적 시선 철수의 직접적인 원인이라고 밝혔고,[98] 하워드 총리는 "같은 기발한 히트곡"으로 "좋은 진동"을 따라가야 한다는 압박감이 스마일 프로젝트의 붕괴에 일조했을 가능성이 높다고 제안했다.[21] 도겟은 이 곡의 녹음의 "사가"를 "스마일 트라기 코메디 전체의 축소판"이라고 불렀다.[99]

1970년대 초 밴드를 운영했던 잭 리리는 싱글의 실패가 "존재와 자존심의 근간을 뒤흔들었다"고 진술했다. 이 때 그는 오랫동안 그의 침실로 사라지기 시작했다. 이 때 그는 끔찍하게 뚱뚱해지는 상태로 자신을 먹어 치웠을 때라고 말했다.[100] 메를린은 브라이언이 이 곡을 발매한 후 몇 년 동안 그 누구도 위해 연주하지 않았다고 말했다.[101][nb 9] 1998년 다큐멘터리 Endless Harmony에서 Love는 윌슨 음악의 마지막 역동적인 순간으로 "영웅과 악당"을 언급했다. 데이비드 베넌 기자는 어떻게 보면 사랑이 옳다. 브라이언 윌슨은 히어로즈 앤 악당처럼 스릴 넘치는 곡이나 지금까지 짧은 활동 기간 동안 밴드를 위해 작곡한 다른 수많은, 숨막힐 듯한 곡들을 다시는 만들어내지 못할 것이다."[102]

Darian Sahanaja, 윌슨의 지원 밴드의 1990년대 이후, 내가 처음 브라이언을 만났다,", 당신은 단어 'Heroes과 악당들은 똑똑하고의 언급할 수가 없었다. 그가 가거나, 그가 ' 말하기 싫다고 할 수 있게 했다고 말했다.'"[103]기자 폴 레스터 1998년에 윌슨은 목소리에 그의 머리에이라고 보도했다"heroes과 vill.ains"[104]

기타 버전

1967년 – 하와이에서 레이드

모든 녹음 그룹의 경력은 핵폭탄을 손에 쥐고 있다는 것을 깨닫는 순간이 온다. 지금, 비치 보이스의 리더인 브라이언 윌슨은 그의 핵 파워를 발산하고 사십까지 갔던 노래를 불러줄 참이야!

—Mike Love's mock-introduction of "Heroes and Villains", from an unreleased Lei'd in Hawaii tape[105]

스마일리 스마일 발매 전, 비치 보이즈는 하와이에서 라이드라는 라이브 앨범을 만들려고 시도했다. 기술적인 어려움 때문에, 그들은 9월 11일 월리 하이더 스튜디오에서 이 앨범을 녹음하기로 결정했다. 이 세션은 "영웅과 악당"의 연속이 포함되어 있다. 이 공연에서 살아남은 오디오 테이프는 마이크 러브가 들려준 지나치게 과장된 구어 독백을 특징으로 하고 있는데, 이 독백에서 그는 이 노래를 조롱한다.[81] 칼린은 "사랑의 목소리가 '진심성'에서 '비꼬는 듯한 비아냥거림'으로 바뀌고, '계속할수록 더욱 가시밭이 된다'[106]는 점에서 이번 트랙이 공개될 의도는 아니었을 것 같다"고 쓰고 있다. 그는 오디오 속의 또 다른 웃음소리가 윌슨의 것이었으며, 윌슨이 직접 녹음을 조율했을지도 모른다고 추측했다.[105]

2017년 편찬 1967년 – 선샤인 투모로우에는 비록 사랑의 독백은 생략되었지만 이 버전의 "영웅과 악당"이 포함되어 있다.[107] 하와이에서 열린 이 밴드의 콘서트는 윌슨이 "Heroes and Castles"를 대중 앞에서 부른 것이 2001년까지 마지막이었고, 그 때 윌슨은 그를 기리기 위해 열린 라디오 시티 뮤직 홀 헌정 콘서트에서 이 곡을 연주했다.[108]

2004년 – Brian Wilson이 미소 제시

윌슨의 2004년 솔로 앨범 브라이언 윌슨 프리젠츠 스마일에는 '지', '히어로즈 앤 악당', '바냐드', '올드 마스터 페인터', '나는 멋진 몸매를 가지고 있다'[109] 등의 새로운 음반들이 수록됐다. 이 버전에서는 버려진 "칸티나" 섹션이 "영웅과 악당"[72]에서 복원되었다. 사하나자는 이 그룹이 "이미 '칸티나' 코너를 통합한 곡의 버전을 공연하고 있었기 때문에 브라이언은 녹음을 위해 그 구조로 가고 싶었다"고 회상했다.[110]

사하나자가 작곡한 "칸티나"의 악기 편곡은 앨범의 3악장을 시작하는 곡인 "나는 멋진 몸매를 가지고 있다"[109]의 소개로 추가되었다.[111][110] 이번에는 디지털 플러그인으로 '폭발' 테이프 지연 효과가 생겼다.[30] 사하나자에 의하면, 러닝 오더에 「나는 멋진 몸매를 가지고 있다」의 배치는 「실행 결정」이었을 것이다. 나는 항상 이 노래가 피드백 광란 속으로 빠져들어 '아이 워너비 어라운드'와 '워크샵'에 침입하는 것이 공연의 방향과 현실을 거스르는 부분이라고 느꼈다. 마치 삶의 은유처럼 다시 정상 궤도에 오르기 전에 물건을 흔들어 살짝 탈선하는 것. 그런 이유에도 들어맞는 것 같았다고 말했다.[110]

2011 – Smile 세션

2012년 동창회 투어 중 "영웅과 악당" 공연을 하는 비치 보이즈

2011년에 발매된 The Smile Sessions 컴파일은 순서가 약간 바뀌긴 했지만 윌슨의 2004년 판을 바탕으로 한 오리지널 앨범의 가상 버전을 포함했다.[111] 이러한 수정안들 중에는 '지렁이를 좋아하나'와 '바냐드' 사이에 샌드위치처럼 끼게 된 '나는 멋진 몸매를 하고 있다'의 배치도 있었다. 이러한 변화에 대해 묻자 사하나자는 이렇게 대답했다. 그는 "테이프 세션 연구 결과 [나는 멋진 몸매를 가지고 있다]는 것은 분명 '영웅과 악당' 변주곡의 일부분이었음을 알 수 있으며, 따라서 [스마일 세션스]는 그러한 맥락에서 그것을 지키기로 결정했다"[110]고 말했다. 박스 세트판에는 7인치 비닐 레코드 두 장이 포장되어 있었는데, 그 중 하나가 양쪽에 걸쳐 펼쳐진 '영웅과 악당'의 2부 편집이었다.[111] 편집자는 마크 리넷과 앨런 보이드에 의해 만들어졌다.[34]

스마일 세션스 개봉 전인 1990년 스마일리와 와일드 허니의 '투퍼(two-fir)' 재발행사에 '칸티나(Cantina)' 믹스가 포함됐다.[54] 이 곡의 많은 미공개 부분들은 1993년 박스 세트인 "좋은 진동"을 위해 편곡되었다. 해변의 30년 소년들.[54][112]

커버 버전

참고 항목: 비치 보이즈의 커버 버전 목록

인원

밴드 기록 보관자 [40]크레이그 슬루인스키야

단일 편집

비치 보이스

게스트

세션 음악가("파손 크루"로 알려져 있음)

기타녹음

바냐드 (1966년 10월 20일)

「대단한 몸매를 하고 있다」(1966년 10월 27일)

  • 제이 밀리오리 – 테너 색소폰
  • Van Dyke Parks – 테이핑된 현이 있는 피아노(이전 테이프의 경우 셀레스트)
  • 도로시 빅터 – 하프
  • Brian Wilson – Fender 베이스 오버듀브

"칸티나" (1967년 2월 7일)

  • 진 개디 – "당신 체포!"
  • Al Jardine – 웃음과 백 보컬
  • Bruce Johnston – 웃음과 백 보컬
  • Mike Love – 리드 보컬, 웃음 및 백 보컬
  • Tommy Tedesco – 오버더브 맨돌린
  • Brian Wilson – 리드 보컬, 웃음, 백 보컬, 태클 피아노
  • Carl Wilson – 웃음과 백 보컬
  • Dennis Wilson – 웃음과 백 보컬

"지" (1967년 2월 20일)

  • 알 자딘, 마이크 러브, 브라이언 윌슨, 칼 윌슨, 데니스 윌슨 – 보컬

"내 유일한 햇살" (트랙: 1966년 11월 14일 / 보컬 : 알 수 없음)

  • 아놀드 벨닉 – 바이올린
  • 노먼 보트닉 – 비올라
  • 조셉 디툴리오 – 첼로
  • 제시 에를리히 – 첼로
  • Jim Gordon – 드럼, 스틱(조기용 셰이커)
  • Carol Kaye – 어쿠스틱 리듬 기타
  • 레이먼드 켈리 – 첼로
  • 레오나드 말러스키 – 바이올린
  • 토미 모건 – 하모니카
  • 알렉산더 넬만 – 비올라
  • 제이 밀리오리 – 색소폰, 클라리넷
  • Bill Pitman – Danelectro bass
  • Diane Robell – 추가 보컬(2부)
  • 조 색슨 – 첼로
  • 브라이언 윌슨 – 리드 보컬(2부)
  • Dennis Wilson – 리드 보컬(1부)
  • Marilyn Wilson – 추가 보컬(2부)

차트

차트(1967) 피크
포지션
영국 레코드 소매업체[77] 8
US 빌보드 핫 100[77] 12

참조

메모들

  1. ^ 2004년 다큐멘터리 '아름다운 드림러'의 한 장면에서 윌슨은 '영웅과 악당'[10]으로 이어지는 '랩소디 인 블루'의 피아노 버전을 연기한다.
  2. ^ 1967년 스마일리에 관한 기사에서 "바이어드 스위트"라는 곡이 언급되었다.[32]
  3. ^ 기타 누락 테이프 리엘은 1966년 12월 19일, 1월 20일 및 1967년 3월 2일("Part II Insert"), 12월 13일, 12월 22일(이하 "Insert overdub"), 1966년 12월 27–28일(브리아 전용), 그리고 1967년 1월 20일, 1월 31일, 2월 24일, 2월 26일에 열린 보컬 세션에서 유래한다. 스마일 세션의 세션 작가 크레이그 슬루인스키에 따르면, " 1967년 누락된 날짜는 기존의 마스터에 대한 추가적인 작업을 의미할 수 있다"[40]고 한다.
  4. ^ 슬루인스키에 따르면, 6명의 비치 보이즈 모두와 함께한 "나는 멋진 몸매를 가지고 있다"의 이전 보컬 세션은 10월 17일에 녹음되었다. 그러나 캐피톨과 BRI 금고를 수색하는 과정에서 그러한 묘사가 담긴 테이프는 발견되지 않았다. BEATINGSAB이(가)LES 'Corncuopia' 데모 May는 해당 세션에서 기록되었다(그 세션의 제품에 할당된 마스터 #가 #56728이었다).[40]
  5. ^ 그는 1967년 초에 녹음된 "영웅과 악당"의 또 다른 부분에서 이러한 효과로 돌아왔다.[30]
  6. ^ 오래된 출판물들은 코다를 "바냐드"[21]라고 잘못 불렀다.
  7. ^ 다른 소식통들은 7월 31일을 출시일로 제시한다.[77]
  8. ^ 이 영화는 이후 클리프턴의 1969년 영화 콜라주 팝콘에 등장했다. 시청각록 같은 거.[81]
  9. ^ 1973년 인터뷰에서 그는 피아노로 "영웅과 악당"의 시작을 연주했고, 윌슨에 의해 이 곡의 완전한 원곡으로 설명되는 "익숙하지 않은 서정성과 선율"로 전환했다. 마릴린은 그 사건을 듣고 깜짝 놀랐다.[101]

인용구

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참고 문헌 목록

외부 링크