아룰라

Arular
이 기사는 M.I.A. 앨범에 관한 것이다.타밀 활동가는 아룰 프라그마삼을 참조한다.
아룰라
M.I.A. - Arular.png
스튜디오 앨범 기준
M.I.A.
방출된2005년 3월 22일(2005-03-22)
녹음된2003년 중반 – 2004년; 웨스트 런던
장르.
길이38:06
라벨
프로듀서
M.I.A. 연대기
해적 자금 테러 1권
(2004)		 아룰라
(2005)		 칼라
(2007)
아룰라에서 온 싱글
  1. "갈랑"
    출시: 2003
  2. "선쇼어스"
    공개: 2004년 7월 5일
  3. "버키 도니 건"
    개봉:2005년 7월 11일

아룰라(Arular)는 영국의 음반 아티스트 M.I.A.의 데뷔 스튜디오 앨범이다.2005년 3월 22일 미국에서 발매되었고, 한 달 후 영국에서 발매되었으며, 트랙 리스트가 약간 달랐다.2004년 앨범 발매에 앞서 싱글 2개와 믹스테이프가 나왔다.M.I.A.는 앨범에 수록된 모든 곡을 작사 또는 공동작곡했으며, 공동작업자 중에는 스위치, 디플로, 리차드 X, 앤트 휘팅, 그렉 "위저드" 플레밍 등이 포함되어 있다.

이 앨범의 제목은 그녀의 아버지인 아룰 프라그마삼이 스리랑카 타밀 무장단체와 연루되어 있을 때 사용한 정치 코드 이름이며, 갈등과 혁명의 주제는 가사와 예술작품에 많이 포함되어 있다.음악적으로, 이 앨범은 힙합과 일렉트로클래시에서부터 댄스홀, 바일 펑크, 펑크에 이르는 다양한 스타일을 포함하고 있다.M.I.A.는 오랜 친구 저스틴 프리슈만이 준 롤랜드 MC-505 시퀀서/드럼 머신을 이용해 기본 백킹 트랙을 만들었다.

아룰라는 스타일을 혼합하고 정치적 가사를 댄스곡으로 통합한 것으로 비평가들로부터 찬사를 받았다.2005년 머큐리상 후보에 올랐으며 2005년 책 '죽기 전에 꼭 들어야 하는 1001 앨범'에 수록됐다.비록 이 앨범이 영국 앨범 차트에서 98위, 미국 빌보드 200에서 190위에 그쳤지만, 몇몇 출판물들은 이 앨범을 올해의 최고의 앨범 중 하나로 선정했다.2007년 중반까지 이 앨범은 미국에서 12만9000장이 팔렸고, 아룰라는 두 차례 발매된 싱글곡 '선쇼어스', '버키 다인건', '갈랑'을 탄생시켰다.

구성 및 기록

2006년 멜버른에서 공연한 M.I.A.

2001년에 M.I.A. (마탕기 "마야" 아룰프라가삼)는 시각 예술 분야에서 독점적으로 활동했었다.엘라스카의 2001년 미국 투어에 관한 다큐멘터리를 촬영하던 중 전기 쇄도 아티스트 피치에 의해 롤랜드 MC-505 시퀀서/드럼 머신을 접하게 되었는데, 음악에 대한 미니멀한 접근이 그녀에게 영감을 주었다.그녀는 용감하고 자유롭게 하기 위해 추가적인 도구 없이 공연하기로 한 피치의 결정을 발견했고 그것이 예술가를 강조한다고 느꼈다.[6][7]런던으로 돌아온 그녀는 뜻밖에 엘라스타 출신 가수 저스틴 프리슈만이 소유한 505에 접근하게 되었다. M.I.A.는 505를 자신의 침실에서 데모 녹음을 하는 데 사용했다.[8]그녀는 처음에 프로듀서로 일할 계획이었다.이를 위해 클럽에 있는 카리브해 소녀들에게 노래를 위한 보컬을 제공할 수 있는지 알아보려고 접근했지만 성공하지 못했다.[9]

M.I.A.는 프리슈만의 매니저가 데모를 엿듣고 나서 XL 레코딩스와의 음반 계약을 확보했다.[10]M.I.A.는 가사와 멜로디를 작곡하여 앨범 작업을 시작했고, 드럼 기계에 집에서 드럼 비트를 프로그램했다.[6]시행착오를 거치며 거친 트랙을 연출한 그녀는 다른 작가와 프로듀서들과 협업해 완성된 곡들을 연마했다.[6][10][11]이러한 협업을 통해 그녀는 다양한 스타일을 연출하고 "그들의 협력자들"을 음악적으로 끌어내기 위해 노력했다.[12]

DJ Diplo는 "Bucky Done Gun"[13]에 브라질의 바일 펑크의 요소들을 소개했다.동료 작곡가 겸 프로듀서인 리처드 X는 M.I.A.가 인도에서 사온 장난감으로 만든 소리들로 만들어진 드럼 패턴이 펜이나 휴대폰과 같은 물체가 만들어내는 소리들로 증강된 곡 '홈브레'를 작업했다.전문적으로 Cavelmen으로 알려진 스티브 맥키와 로스 오튼은 M.I.A.가 처음에 그녀의 505와 기본적인 4트랙 테이프 레코더로 제작한 "갈랑"을 작업했다.전문 스튜디오에서 Cavelmen과 함께 작업하면서 그녀는 베이스 라인과 새로운 보컬을 추가해 505로 가능한 것보다 "아날로그 사운드"를 선사했다.[6]이 트랙은 프리슈만이 공동 집필했으며, 그의 입력 M.I.A.는 "교체"라고 묘사했다.[12]그녀는 처음에 이 앨범에 게스트 보컬리스트들이 나오기를 바랐지만, 예산상의 제약과 다른 아티스트들의 그녀의 작품에 익숙하지 않아 할 수 없었다.그녀는 "조용히 해냈을 뿐"이라며 모든 보컬을 직접 맡기로 했다.난 누구에게도 그것이 좋다고 확신시키고 싶지 않았다.개인이 될 수 있다는 것을 증명하는 것이 훨씬 좋다고 느꼈다고 말했다.[14]

음악 및 가사

아룰라는 M.I.A.의 아버지인 아룰 프라그마삼이 사용한 정치 코드 이름에서 제목을 따왔다. 그녀는 아버지의 "혁명적 이상"이 이 앨범의 주제적 기반이라고 주장한다.[10][15]그는 "스리랑카에서 경구란 '햇볕에서 내리는 빛' 같은 것을 의미한다"고 말했는데, 한 친구는 "정치인이기 때문에 우스운 영어 말장난"이라고 지적했다.그리고 우리 엄마는 항상 우리 아버지에 대해 '그는 정말 쓸모없었어, 그가 너에게 준 모든 것은 그의 이름뿐이야'라고 말하곤 하셨어.그래서 나는 그것을 돌려서 무로 만들었다.그리고 동시에 그를 찾는 것이 좋은 방법이 될 것이라고 생각했다.만약 그가 정말로 자기중심주의자였다면, 그는 자신을 찾고 있었을 것이고, 이 팝 앨범이 나인 자신의 이름을 훔치도록 만들었을 것이다. 그리고 그는 결국에 실현된 예측인 "에 연락해야 할 것이다."[16][17]반대로 보도되었음에도 불구하고, M.I.A.는 그녀의 아버지가 타밀 타이거즈로 널리 알려진 타밀 엘레암 해방 호랑이 멤버였다는 것을 부인했다.[18]

이 앨범은 M.I.A.가 어린 시절 런던에서 들었던 힙합, 댄스홀, 펑크록 등 음악에 영향을 받았다.그녀는 특히 에릭 B. & 라킴, 공공의 적, 그리고 그녀가 "영국 힙합 중 최고"라고 묘사했던 런던 포세에게 영향을 미쳤다고 언급했다.그녀의 앨범 작업은 The Clash의 펑크 음악과 브릿팝, 전기클래시 같은 장르의 음악을 그렸는데, 그녀는 Central Saint Martins College of Art and Design에서 공부하는 동안 노출되었다.[12][19]웨스트 런던에 사는 그녀는 그녀에게 "실제로 믿을 만한" 영국 음악의 시대를 규정하는 많은 음악가들을 만났다.[20]2008년 인터뷰에서 그녀는 런던 서부의 펑크 장면의 중요성에 대해 자세히 설명하면서 슬릿, 클래시, 돈 렛츠 등의 연기를 인용했다; 그녀는 보우와 말콤 맥라렌이 미국의 공공의 적과 비슷한 문화적 영향을 영국에서도 받았다고 주장했다.[20]

"나는 힙합을 이해하는 것이 보편적인 것임을 알았다.단순히 리듬, 춤의 방식, 그들의 스타일 또는 태도를 이해하는 것만이 아니라, 노래 구조와 언어를 넘어서는 다른 무언가가 있었다.인간의 몇 가지 기본 원리에 따라 작동하는데, 어떤 자극 버튼을 눌러야 하는지...그 이면에는 만족과 고군분투가 있었다.그리고 내가 그것에 적응할 수 있었기 때문에 힙합은 나에게 집, 정체성을 주었다.힙합은 그 당시 영국에서 일어난 가장 게릴라적인 일이었다.공공의 적이 앞에 서있었고, 그게 집처럼 느껴졌고, 난 내가 좆같은 기분일 때 춤을 출 수 있었어.그것은 완전히 미적인 것이었다 – 그것은 정말 자존심에 찌그러져 있었다."

M.I.A., Arthur Magazine (May 2005)[21]

M.I.A.는 이 앨범이 발매되기 전 관객들이 정치적인 노래에 맞춰 춤을 추는 것을 힘들어했다고 말했다.이것은 그녀가 팝처럼 들리지만 중요한 문제들을 다루는 음악을 제작하는 것을 열망하게 만들었다.[22]'선쇼어'는 저격수, 살인, PLO에 대한 서정적인 언급과 함께, 타밀 타이거즈가 어떤 면에서 테러리스트로 여겨지는 것에 대한 대응으로 쓰여졌다.그녀는 "세상을 선악의 두 부분으로 나눌 수는 없다.미국은 이 모든 독립투쟁, 혁명, 극단주의자들의 주머니를 테러라는 하나의 큰 개념으로 묶는 데 성공했다."[23]이 가사는 논란을 일으켰다; MTV는 이 노래에서 총소리가 나는 것을 검열했고 MTV US는 가사를 부인하는 고지서가 추가되지 않는 한 비디오의 방송을 거부했다.[24]BBC는 이 가사를 "항상 유동적이고 지나치게 수사적인 것은 결코 아니다"라고 묘사했으며 "잠깐 엿듣는 대화의 엿보기"처럼 들렸다.이 노래들은 성관계에서부터 마약 거래에 이르는 주제를 다룬다.[25]

음악적으로, 이 앨범은 바일 펑크, 그라임, 힙합, 라가의 요소들을 포함하고 있다.The Times지에 기고하는 피터 샤피로는 이 앨범의 음악적 영향을 "비트가 있는 한 무엇이든"으로 요약했다.[8][25]M.I.A.가 자라면서 들었던 타밀 영화음악에 일부 트랙이 그렸다.[6]샤피로는 자신의 음악을 "다세대 음악"이라고 표현하며 그래픽 아트에 비유하면서 "분홍색, 야한, 로파이, 지각 있는 캔디플로스"라고 불렀다.[8]M.I.A.는 2005년 인터뷰에서 자신의 음향을 분류하는 데 어려움을 묻는 질문에 "인플레이션이 서로의 웅덩이로 건너가고 있다.나는 단지 내가 있는 곳을 받아들이고, 세상이 있는 곳을 받아들이고, 우리가 정보를 받고 소화하는 방법을 받아들인다.도쿄에 있는 누군가가 인터넷 메신저에 있고 빈민가에 있는 누군가가 인터넷에 있다는 것을 알았다.모든 사람들이 모든 것에 대해 조금 알고 있는 것 같고 그것이 우리가 지금 정보를 처리하는 방법이다.이는 단지 그 점을 반영하고 있을 뿐이다."[26]

아트워크

M.I.A.와 스티브 러버리지(Steve Lovelidge)는 스핀 작가 로레인 알리가 '게릴라 스타일'이라고 부른 것을 이용해 앨범의 모든 작품을 만들었다.CD 책자에는 탱크와 폭탄, 기관총 등을 모티브로 한 것,[27] 작가들이 타밀 타이거즈와 연결시킨 호랑이의 묘사가 담겨 있다.[9]빌리지 보이스 평론가 로버트 크라이스토는 이 앨범의 이미지를 아티스트의 '관념'과 연결시켰지만, 이 앨범의 용도는 순수 예술적이지 선전이 아니라고 주장했다.그의 견해로는, 이 이미지들은 단지 "록앤롤 팬이 멍청하다고 가정하고 있다"는 이유만으로 논란이 되었고, 그들의 진정한 의미를 확인할 것으로 기대되지 않았다.[28]비슷하게, 팝매터스의 작가 로버트 휘튼은 호랑이 이미지가 "M.I.A.의 세계 비전에 우선한다"고 관찰했지만, 호랑이가 타밀 민족주의와 더 광범위하게 연관되어 있고, 가수의 그러한 이미지 사용이 타밀 타이거즈에 대한 지지를 반드시 나타내는 것은 아니라고 언급했다.[29]조슈아 챔버스-렛슨은 그 이미지가 아마도 "필요한 폭력을 협상하는 수단"일 것이라고 판단했고, M.I.A.의 앨범이 만든 공연적 개입으로부터, 이른바 M.I.A.의 자전적 트라우마, 폭력, 상실 등을 통해, 논란을 "해결 시도"라고 표현했다.그리고 그녀의 청중이 다른 주제 위치에서 관여하고 있는 지정학적 트라우마, 폭력, 그리고 손실.[30]

해제

아룰라는 2004년 9월에 개봉될 예정이었으나 연기되었다.[31]M.I.A.의 레코드 라벨은 이 지연이 불특정 샘플의 사용 허가를 얻는 데 문제가 있어서 발생했다고 말했다.[32]2004년 12월과 2005년 2월의 개정 발매일이 공개되었지만 앨범은 공개되지 않았다.[31] 어느 순간 피치포크는 무기한 보류되었다고 발표했다.[33]샘플 문제가 해결되지 않아 트랙 'U.R.A.Q.T'를 생략하고 XL Recordings가 미국에서 출시한 2005년 3월 22일 최종 출시됐다.이 곡이 포함된 영국판은 다음 달에 발매되었으며,[33] 이 판은 5월 17일 인터스코프 레코드에 의해 미국에서 발매되었다.[34]아룰라는 타밀 타이거즈의 옳고 그름에 대한 인터넷 논쟁을 촉발시켰다.[35]이 앨범이 발매될 무렵, 인터넷상의 "히스테릭한 유행"은 앨범에 대한 "슬래브한 기대"를 불러일으켰다.[36]그런데도 M.I.A.는 2005년 말 "컴퓨터조차 갖고 있지 않다"고 밝히며 음악 블로거들과의 이전 인기를 거의 이해하지 못했다고 주장했다.[37]

프로모션

2005년 소나르 축제 M.I.A. 공연

앨범의 첫 번째 트랙은 "갈랑"이었다.2003년 말 독립 레이블 쇼비즈 레코드에 의해 처음 발매되었는데, M.I.A.가 XL 레코딩과 계약하기 전에 500장의 판촉 카피를 눌러 배포하였다.[38]이 곡은 2004년 9월 이 앨범의 두 번째 공식 싱글로 XL에서 다시 발매되었고,[39] 2005년 10월 다시 "갈랑 '05"라는 제목으로 세르지 탄키안이 리믹스를 한 곡이다.[14]첫 번째 공식 싱글인 "Sunshowers"는 XL에서 M.I.A.의 첫 번째 싱글이었고 2004년 7월 5일에 발매되었다.[40]인도 영화제작자 라제쉬 터치리버가 연출한 뮤직비디오가 지원했다.[38]'갈랑'이 다시 발매된 데 이어 2005년 7월 26일 앨범의 세 번째 싱글 '버키 다 된 건'이 발매되었다.[41]이 비디오는 앤서니 맨들러가 감독했다.[42]

2004년 12월 M.I.A.와 Diplo가 제작한 '해적 자금 테러'라는 믹스테이프를 앨범의 '티저'로 독립 발매했다.이번 발표에서는 아룰라 출신 곡들이 다른 아티스트들의 노래에 매료돼 거친 혼조를 보이며 입소문을 타고 홍보에 나섰다.[10][14][43]2005년 초, Arular의 발매 이후, M.I.A.의 작품을 팬으로 제작한 리믹스 모음집이 온라인 해적 자금 테러라는 기치 아래 XL의 공식 웹사이트에 "온라인 믹스테이프"로 업로드, 확장, 이용 가능하게 되었다.[14]M.I.A.는 이 앨범을 홍보하기 위해 2005년 동안 광범위하게 순회 공연을 했다.아룰라 투어는 LCD 사운드 시스템을 지원하는 북미에서의 콘서트와 유럽, 일본, 남아메리카의 음악 축제에서의 출연을 포함했다.[44][45]2005년 11월, 그녀는 그웬 스테파니의 하라주쿠 러브스 투어에 여러 데이트에 지원자로 출연했다.[46]

임계수신호

프로페셔널 등급
총점수
출처순위
메타크리트어88/100[47]
점수 검토
출처순위
올뮤직[48]
믹서기[49]
Christgau의 소비자 가이드A을[50]
엔터테인먼트 위클리A−[3]
가디언[51]
인디펜던트[52]
NME7/10[53]
피치포크8.6/10[2]
구르는 돌[54]
스핀A을[55]

Arular는 음악 비평가들로부터 폭넓은 찬사를 받았다.주류 비평가들의 리뷰에 100점 만점에 가중평균 등급을 부여한 메타크리틱스는 33개의 리뷰를 바탕으로 "범용적인 찬사"[47]로 묘사된 평균 88점을 보고했다.

스핀의 줄리안 셰퍼드는 "힙합과 댄스홀의 샤미, 펑크의 싸고 시끄러운 미학"이라는 앨범의 융합을 높이 평가하며 아룰라가 올해 최고의 정치 앨범으로 평가될 것이라고 주장했다.[55]애덤 웹, 야후를 위해 편지! Music은 앨범의 스타일을 "전문적으로 아마추어"라고 표현하고 M.I.A.의 접근을 "스캐터건"이라고 표현했지만, "다양한 문화의 음악을 거침없이 전용하고, 가장 기본적인 장비로 걸러낸다"고 말했다.그는 "댄스홀이 일차적인 영향이지만, 다른 여러 장르와의 지진 충돌도 많다"[56]고 말했다.

스타일러스 매거진 리뷰에서 조쉬 팀머만은 아룰라를 "놀라운, 침을 뱉는, 완전히 현대적인 앨범"이라고 표현하며 "우리는 이전과 같은 소리를 들어본 적이 없다"[31]고 말했다.롤링 스톤 작가 롭 셰필드는 아룰라에게 "이상하고, 장난기 있고, 분류할 수 없고, 섹시하고, 눈부시게 중독성이 강하다"[54]고 말했다.《뉴요커》에 기고하고 있는 사샤 프레-존스는 이 앨범을 '정치의 짜임새'를 기본으로 한 '진정한 세계 음악'이라고 표현했다.[1]다른 평론가들은 그렇게 칭찬하지 않았다.Paste의 Jeff Leven은 이 앨범이 비록 강하긴 했지만 많은 비평가들이 말하는 것처럼 "마음을 울리는" 앨범은 아니라고 말했다.[57]Q는 이 앨범을 '스타일 매그 쿨 팝랩'이라고 특징짓고, M.I.A.가 아버지의 이름을 따서 이름을 짓기로 결정하면서 제시한 실체가 부족하다고 주장했다.[58]

아룰라는 머큐리 상과 쇼트리스트 음악상 후보에 올랐고 스타일러스 매거진이 선정한 올해의 베스트 앨범에 이름을 올렸다.[59][60][61]이 앨범은 두 개의 주요 비평가 여론조사에서[62] 2위를 차지했다. The Village Voice의 2005년 베스트 앨범을 위한 33번째 연례 Pazz & Jop 투표와 The Wire의 연간 비평가들의 올해의 레코드 투표.[63]워싱턴 시티 페이퍼는 이 앨범을 올해의 두 번째 베스트 앨범으로 선정했고 피치포크와 슬랜트 매거진은 아룰라를 2005년 최고의 앨범으로 선정했다.[64][65][66]옵서버는 이 앨범을 올해의 5개 앨범 중 하나로 선정했다.[35]

재평가

아룰라는 책 '1001 앨범 You Must Hear Before You Die'에 수록돼 '마돈나의 첫 앨범 이후 가장 반짝이는 데뷔곡'[67]으로 묘사됐다.가수 넬리 퍼타도가 앨범 'Loose'[68] 녹음을 하면서 들었던 M.I.A의 스타일과 흐름, 아룰라 춤에 감탄했다.얼터너티브 록 밴드 라디오헤드의 톰 요크는 M.I.A.의 아룰라 음악 제작 방식을 자신의 작품에 대한 영향력으로 꼽으며 "프로그래밍과 일렉트로닉으로 많이 발생하는 하이햇 사운드와 반대로 "기타만 집으면 처음 쓰는 세 개의 화음이 나온다"고 말했다.2009년에 [69]NME는 이 앨범을 10년 동안 100개의 가장 위대한 앨범 목록에 50위 안에 들었다.[70]2009년 온라인 음악 서비스 랩소디는 이 앨범을 "10년 최고의 앨범 100개" 목록에서 4위로 선정했다.[71]2011년 롤링 스톤은 2000년대 베스트 앨범 100 리스트에서 앨범 넘버 52를 선정했다.[72]클래시 매거진은 이 앨범을 "우리 생애 최고의 앨범 50개(2004년 이후)"[73] 목록에서 7위로 선정했다.피치포크는 이 앨범을 2000년대 베스트 앨범 54위로 선정했다.[74]2019년에는 가디언의 21세기 베스트 앨범 100 리스트에서 32위에 올랐고, 2020년에는 롤링스톤이 역대 최고 앨범 500개 순위에서 421위에 올랐다.[75][76]

상업적 성과

아룰라는 빌보드 200에서 190으로 정점을 찍었고 전자 앨범 차트 3위, 독립 앨범 차트 16위에 올랐다.[77]2007년 4월까지 미국에서 12만9000부가 팔렸다.[78]이 앨범은 영국 앨범 차트에서 98위로 정점을 찍었고,[79] 유럽 본토에서는 노르웨이 20위, 스웨덴 47위, 독일 71위, 벨기에 97위에 올랐다.[80]

트랙리스트

미국 XL판
No.제목작성자프로듀서길이
1."바나나 스키트"마야 아룰프라가가삼 0:36
2."국민을 끌어올려라"
  • 브루커
  • 번
3:45
3."버키 도니 건"
3:46
4."파이어 파이어"
휘팅3:38
5.프리덤 스키트아룰프라가가삼 M. 0:42
6."아마존"
리처드 X4:16
7."빙고"
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 휘팅
휘팅3:12
8."옴브레"
윌슨4:02
9."원 포 더 헤드 스킷"아룰프라가가삼 M. 0:29
10."10달러"
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 리처드 X
리처드 X4:03
11."선쇼어스"
동굴인3:16
12."갈랑"
동굴인3:35
13."M.I.A." (숨겨진 트랙, 12번 트랙 끝에 포함)
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 프리슈만
  • 수구아룰프라가삼
디플로3:27
XL 영국/국제판 및 인터스코프 미국판
No.제목작성자프로듀서길이
1."바나나 스키트"아룰프라가가삼 M. 0:36
2."국민을 끌어올려라"
  • 아룰프라가가삼 M.
  • A. 브루커
  • 번
  • 브루커
  • 번
3:45
3."버키 도니 건"
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 펜츠
  • 콘티
  • 로빈스
  • 코너스
  • 디플로
  • 마법사[a]
3:46
4."선쇼어스"
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 오턴
  • 맥키
  • 다넬
  • 브라우더
동굴인3:16
5."파이어 파이어"
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 휘팅
휘팅3:38
6."커리 스키트"아룰프라가가삼 M. 0:40
7."아마존"
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 리처드 X
리처드 X4:16
8."빙고"
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 휘팅
휘팅3:12
9."옴브레"
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 윌슨
윌슨4:02
10."원 포 더 헤드 스킷"아룰프라가가삼 M. 0:29
11."10달러"
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 리처드 X
리처드 X4:03
12."U.R.A.Q.T."
  • KW 그리프
  • 디플로[b]
2:56
13."갈랑"
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 프리슈만
  • 오턴
  • 맥키
동굴인3:35
14."M.I.A." (숨겨진 트랙, 13번 트랙 끝에 포함)
  • 아룰프라가가삼 M.
  • 프리슈만
  • S. 아룰프라가삼
디플로3:27
일본판 보너스 트랙[81]
No.제목길이
14."Pull Up the People"(D'Explicit Remix)3:00
15."Bucky Done Gun"(DJ Marlboro Carioca Remix)2:37
16."Bucky Done Gun"(YLB$ Productions Remix)3:26
17."Bucky Done Gun"(DaVinChe Remix)3:00
디지털 보너스 트랙
메모들

인원

Arular의 라이너 노트에서 각색된 크레딧.[86]

차트

발매이력

지역 날짜 라벨 Ref.
미국 2005년 3월 22일 XL [101]
독일. 2005년 4월 18일 [102]
영국 [103]
호주. 2005년 4월 22일 [104]
스웨덴 2005년 4월 25일 [105]
프랑스. 2005년 4월 26일 [106]
미국 2005년 5월 17일 인터스코프 [34]
일본. 2005년 6월 22일 소니 [81]

참조

  1. ^ a b c Frere-Jones, Sasha (22 November 2004). "Bingo in Swansea: Maya Arulpragsam's world". The New Yorker. Retrieved 8 May 2016.
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