하이햇

Hi-hat
이 기사는 타악기에 관한 것이다.기타 용도는 High hat을 참조하십시오.
모던한 하이햇

하이 햇(hi-hat, high-hat 등)은 두 개의 심벌과 페달의 조합으로 모두 금속 스탠드에 장착됩니다.그것은 록, 팝, 재즈, [1]블루스를 포함한 많은 음악 스타일에서 드럼 연주자들이 사용하는 표준 드럼 키트의 일부입니다.하이햇은 스탠드에 장착된 작은 심벌과 중간 크기의 심벌 쌍으로 구성되어 있으며, 두 심벌은 서로 마주보고 있습니다.하단의 심벌은 고정되어 있으며, 상단은 페달을 밟을 때 상단의 심벌을 하단으로 이동시키는 로드에 장착되어 있습니다(이 위치에 있는 하이 햇은 "닫힘" 또는 "닫힘 하이 햇"이라고 함).

하이 햇은 경첩이 달린 스프링 장착 발 장치에 지상 높이에 장착된 유사한 심벌 한 쌍인 "sock symbal"에서 발전했습니다.드러머들은 한 드러머가 동시에 여러 개의 타악기를 연주할 수 있도록 하는 최초의 양말 심벌을 발명했다.시간이 지남에 따라, 그것들은 "로우 보이"라고도 불리는 쇼트 스탠드에 장착되었고, 현대의 하이 햇에 사용되는 것과 유사한 페달에 의해 작동되었습니다.약 76cm 위로 뻗었을 때, 그것들은 원래 "높은 양말" 심벌즈로 알려졌으며, 시간이 지남에 따라 친숙한 "높은 모자" [2]용어로 발전했습니다.

심벌즈를 페달과 함께 닫거나 막대기로 쳐서 연주할 수 있습니다. 심벌즈를 치면 "찰칵" 소리가 납니다. 심벌즈를 치면 벨을 적시기 위해 열고 닫은 후 닫은 후 닫은 후 음표 끝에 반짝이는 효과를 만들 수 있습니다.하이햇을 얼마나 세게 치느냐에 따라(즉, 페달을 밟지 않아 두 심벌즈가 함께 닫히지 않음) 하이햇은 페달을 가볍게 밟기만 하면 되는 매우 조용한 "찰칵"에서 다양한 역동성을 낼 수 있습니다.발라드나 기타 시작 시 부드러운 반주에 적합합니다.olo, 매우 큰 소리로(예: 시끄러운 헤비메탈 음악 노래에서 사용되는 기술인 스틱으로 완전히 열린 모자를 세게 때린다).

보통 하이햇이라는 용어는 전체 설정(2개의 심벌, 스탠드, 페달, 로드 메커니즘)을 의미하지만, 드럼 연주자는 두 개의 심벌 자체를 지칭하는 데만 사용하기도 합니다.

역사

양말 또는 로우 햇 심벌즈 포함 댄스 밴드 드러머
사비안 10인치 미니햇, 1980년대
배기 UFIP 14인치 하이햇 심벌즈

하이 햇의 초기 버전은 클랜저라고 불렸는데, 이것은 베이스 드럼 테두리에 장착되고 베이스 드럼 페달에 팔로 두드리는 작은 심벌즈였다.그리고 신발이 나왔는데, 신발은 양 끝에 심벌즈가 달린 경첩이 달린 두 개의 판자로 서로 충돌했다.그 다음으로, 현대식 하이햇 스탠드와 유사한 발목 높이 장치를 사용한 로우 삭, 로우 보이 또는 로우 [clarification needed]햇, 페달 작동 심벌즈입니다.표준 사이즈는 10인치(25cm)이며, 일부는 5인치(13cm)[2] 폭의 무거운 벨이 달려 있습니다.

손으로도 연주할 수 있고 손으로도 연주할 수 있는 하이 햇은 1926년경 드럼 액세서리 회사인 월버그와 [1]아우지의 바니 월버그에 의해 개발되었을 것이다.이 새로운 악기의 첫 번째 공인된[3] 거장은 "파" 조 존스였는데, 그는 하이 햇을 누르면서 타임 키핑 리듬을 연주하면서 "타기" 리듬을 연주하여 놀이기구 심벌의 혁신을 고무시켰다.2008년 8월 8일 Jazz Profiles Blogspot에 실린 또 다른 주장은 드러머인 William "O'Neil" Spencer에 기인한다.전설적인 재즈 드러머인 "필리 조 존스" (조셉 루돌프 존스, b.1923-d.1985)는 하이 햇 역사에 대한 그의 이해를 묘사했다.존스가 말했다. "난 오닐을 정말 좋아했어.1943년에 제가 일하던 필라델피아에 있는 클럽에 와서 하이 햇에 대해 얘기했어요난 발 심벌즈를 쓰고 있었어, 낮은 모자를 쓰고 있었어.오닐은 하이햇을 발명한 장본인이다.난 그렇게 믿어.그는 4/4박자를 칠 때 "2"와 "4"에 모자를 닫으라고 제안했어요.그 생각은 지금까지 [4]아무도 그렇게 하는 것을 들어본 적이 없는 것처럼 보였습니다."2008년 재즈 프로필 기사의 편집자는 조 존스뿐만 아니라 카이저 마샬을 포함한 하이 햇을 발명했다고 생각되는 다른 사람들에게 특별한 언급을 했다.2013년 모던 드러머 기사에 따르면 파파 존스의 드럼 스타일과 테크닉에 대한 성취를 빼앗기지 않고,[5] 파파 존스는 드럼에 브러시를 사용하고 베이스 드럼에서 하이 햇으로 시간을 옮긴 최초의 인물이라고 한다.

1960년대 후반까지 표준 하이햇은 14인치(36cm)였으며, 전문 심벌 범위에서 13인치(33cm)는 흔하지 않은 대체품으로 사용 가능했으며, 12인치(30cm) 이하의 작은 사이즈는 어린이용 키트로 제한되었습니다.1970년대 초 하드 록 드러머(레드 제플린의 존 본햄 포함)는 파이스트 자이언트 비트와 같은 15인치(38cm)의 하이 햇을 사용하기 시작했다.1980년대 후반, Zildjian은 라이브 또는 레코딩의 밀착 마이크를 위한 작고 무거운 하이 햇 심벌즈인 혁명적인 12인치(30cm) 스페셜 레코딩 모자를 출시했고, 다른 제조사들도 이를 따라 10인치(25cm) 미니 모자를 출시했다.1990년대 초중반 페이스트는 세계에서 가장 작은 하이햇 중 하나인 비전 시리즈의 일부로 8인치(20cm) 미니 하이햇을 제공했습니다.1980년대부터 많은 제조업체들이 하부 심벌에 리벳을 장착하는 실험을 했습니다.그러나 1990년대 말까지 표준 사이즈는 다시 14인치(36cm)가 되었고, 13인치(33cm)는 일반적이지 않은 대안으로 사용되었으며, 작은 모자는 주로 특수 사운드에 사용되었습니다.하이 햇의 리벳은 인기가 없었다.

현대의 하이 햇 심벌즈는 현대의 크래시 심벌즈보다 훨씬 무겁습니다.더 가볍고 얇은 크래시 심벌즈 및 무거운 하이 햇에 대한 트렌드를 반영하고 있습니다.또 다른 진화는 한 쌍의 하이 햇 심벌즈가 동일하지 않을 수 있고, 종종 바닥이 위보다[citation needed] 무겁고, 분출될 수 있다는 것이다.예를 들어, 하단의 심벌에 구멍이 뚫린 Sabian의 Fusion Hats, Sabian X 셀러레이터, Zildjian Master Sound and Zildjian Quick Beats, Paiste Sound Edge, Meinl Soundwave 등이 있습니다.일부 드러머는 서로 다른 심벌 범위(Zildjian의 K/Z 모자)의 완전히 일치하지 않는 하이 햇을 사용하기도 합니다. 또한 다양한 크기의 하이 햇(탑 햇이 있는 K 커스텀 세션 모자)도 사용합니다.밑면보다 작은 1⁄16인치(1.6mm)Max Roach는 특히 15인치(38cm) 상의와 14인치(36cm) [dubious – discuss]하의를 사용한 것으로 알려져 있다.

기타 최근의 개발로는 X-hat(고정, 폐쇄 또는 하프 오픈)하이 햇과 케이블 제어 또는 리모트하이 [6]햇이 있습니다사비안은 피터 쿠퍼스가 디자인한 트리플 하이햇을 선보였다.이 hi-hat 변형에서는 위쪽 심벌은 아래로 이동하고 아래쪽 심벌은 동시에 위로 이동하며 중간 심벌은 정지합니다.

드롭 클러치는 또한 더블 베이스 드럼을 연주하는 동안 하이 햇을 잠그고 해제하는 데 사용됩니다.

모던 스탠드

하단 모자 틸트 나사
대부분의 스탠드에는 접이식 스파이크가 있으며, 여기에 확장되어 있어 미끄러짐을 최소화할 수 있습니다.
하이 햇 로드 및 클러치 × 2 톰 및 카우벨 홀더 × 3 하이 햇 다리 및 페달 포함 10 인치 미니 슬롯
하이햇 페달과 다리

표준 하이 햇은 삼각대에 의해 지지되고 페달에 연결된 금속 튜브와 로드로 구성된 스탠드에 2개의 심벌을 장착하는 것이 특징입니다.고정식 하단의 심벌은 튜브 위에 위치하며, 일반적으로 지면과 수직이지만, 조정 나사가 장착되어 있어 약간 기울어질 수 있습니다.상단 심벌은 로드에 벨이 위로 장착되고 페달에 가해지는 발 압력에 의해 하단에 닫힙니다.

일체형 클러치 어셈블리는 저항을 설정하기 위해 조정할 수 있는 스프링을 포함하며, 스프링은 리턴 레이트 및 장력도 변화할 뿐만 아니라 개방 [6]시 심벌 사이의 갭에 대한 조정도 포함한다.

표준 용어가 진화했습니다.열림 및 닫힘 하이햇은 두 심벌즈가 떨어져 있거나 함께 있을 때(열림 또는 닫힘) 울리는 음을 의미하며, 페달 하이햇은 두 심벌즈를 치는 데 사용되는 페달만으로 연주되는 부분 또는 음을 의미합니다.대부분의 심벌 패턴은 열린 [7]음표와 닫힌 음표로 구성됩니다.

일부 하이 햇은 삼각대를 기울이거나 회전시킬 수 있습니다.또 다른 구성에서는 삼각대를 생략하고 스탠드를 베이스 드럼 측면에 부착합니다. 특히 매우 크거나 더블 베이스 드럼이 있는 키트에 적합합니다.

움켜잡다

표준 클러치는 심벌 아래에 부분적으로 나사산이 있는 돌기형 칼라와 그 위에 돌기형 링 한 쌍을 사용합니다.칼라는 나사산 끝에 조여지고 링은 서로 조여집니다.

  • Tama hi-hat clutch of the traditional pattern

    전통적인 무늬의 타마 하이햇 클러치

  • The same clutch disassembled

    동일한 클러치가 분해됨

  • The same clutch installed on a top hi-hat cymbal

    동일한 클러치가 탑 하이 햇 심벌에 장착됨

드롭 클러치

드롭 클러치를 사용하면 기존의 하이 햇 스탠드에 장착된 한 쌍의 모자를 페달을 사용하지 않고도 닫을 수 있습니다.

드롭 클러치는 손으로 조작하거나 드럼스틱으로 타격할 수 있는 레버가 제공됩니다.이 동작은 위쪽 하이 햇 심벌을 방출하고, 이 심벌은 아래쪽 심벌 위로 떨어지며, 중력은 모자를 느슨하게 닫고, 이 위치에서 스틱으로 연주할 수 있게 합니다.페달을 작동하면 클러치가 다시 작동하고 플레이어가 정상적인 플레이를 재개할 수 있습니다.

드롭 클러치는 더블 베이스 드럼 페달을 사용하는 플레이어가 하이 햇 페달을 조작하지 않고도 닫힌 하이 햇을 연주할 수 있도록 개발되었으며, 이는 여전히 그들의 주요 용도입니다.

심벌즈를 닫기 위해 중력에 의존하기 때문에 드롭 클러치는 플레이어가 심벌즈를 함께 고정시키는 장력을 제어할 수 없으며 최소한의 장력만 공급합니다.한편, 플레이 전에 플레이어가 수동으로 표준 하이햇 스탠드의 상단 심벌을 내리면 원하는 텐션을 설정할 수 있으며, 페달은 여전히 플레이 중에 텐션을 높이는 데 사용할 수 있지만 모자를 열거나 텐션을 줄이는 데는 사용할 수 없습니다.일부 드러머는 이 기술을 선호하며 드롭 클러치를 사용할 수 있는 소음에 너무 제한적이라고 거부합니다.

타마는 2020년에 시즐 터치 드롭 클러치를 도입했다.이 클러치를 떨어뜨리면 클러치 상단의 조정 볼트를 통해 상단 심벌과 하단 심벌 사이의 거리를 조정할 수 있습니다.클러치를 표준 클러치로 되돌리기 위해 드러머는 하이 햇 스탠드의 페달을 [8]밟습니다.

덜 일반적인 대안은 Tama "Cobra 클러치"와 같은 잠금식 하이 햇 페달입니다.이 페달과 이와 유사한 고급 잠금 페달은 장력을 제어할 수 있습니다.메인 [9]페달과 별도로 잠금 페달을 밟으면 체결됩니다.

케이블 모자

케이블 모자 또는 리모트햇은 케이블을 사용하여 하이햇 심벌을 페달과 독립적으로 배치할 수 있습니다.그 이외의 동작은 정상입니다.

엑스햇

X-hat은 한 쌍의 하이 햇 심벌을 심벌 스탠드에 닫힌 위치에 장착할 수 있는 어댑터입니다.페달은 없고, 모자는 심벌스택처럼 일정한 장력으로 닫혀 있을 뿐입니다.그것들은 헤비 메탈 음악, 특히 2피트 기술인 더블 베이스 드럼을 사용하는 스타일과 관련이 있다.X-hat을 사용하는 것으로, 베이스 드럼 페달로 이미 양다리를 사용하고 있는 드러머도 하이 햇을 연주할 수 있습니다.

다양한 심벌 하이 햇

전통적인 하이 햇 심벌즈(보통 14인치, 보통 13인치 또는 15인치) 외에도 다양한 심벌즈를 사용할 수 있기 때문에 많은 심벌즈가 하이 햇으로 사용됩니다.드러머 토마스 랭은 벨 심벌즈로 만든 하이 햇을 보조 하이 햇으로 사용합니다.Terry Bozzio는 두 개의 중국 심벌을 하이 햇 형태로 왜곡 하이 햇으로 사용합니다.이 원칙에 따라 Sabian은 드러머 Tony Verderosa와 함께 12인치 VFX 왜곡 하이햇을 개발했습니다.아래에는 크래시 심벌(Crash symbal), 위에는 차이나(China)가 혼합되어 있습니다.

비심벌 하이햇

시장에 나와 있는 많은 종류의 하이 햇 심벌즈 외에도 라틴 퍼커션 쉐커 하이 햇, 80년대 후반 테리 보지오가 만든 Remo Spoxe 하이 햇, 팩토리 메탈 햇 크래셔즈 또는 발드만 퍼커션 정크 타악기 같은 비심벌 하이 햇 페달도 있다.이러한 종류의 타악기는 드럼 키트의 메인 하이 햇 페달과 더불어 다양한 질감을 제공하며 키트의 페달 열을 확장하는 옵션도 제공합니다.

사용하다

특징적인 록&힙합 하이햇 패턴 플레이 (도움말·정보)
열린(o)과 닫힌(+) 하이햇(타악기법 참조) 플레이(도움말·정보)가 있는 4-4 패턴
하이햇 "crescendo"가 닫힌 상태에서 열린 상태로 승차 심벌플레이로[10] 연결됨(도움말·정보)

닫히거나 페달을 밟을 때, 하이 햇은 짧고, 바삭바삭하며, "chick"[11][12]이라고 불리는 타진음을 냅니다.심벌 사이의 간격을 조정하면 열린 하이 햇 소리가 반짝이는 지속적인 톤에서 승차감 심벌과 비슷한 톤으로 바뀔 수 있습니다.드럼 스틱으로 치면 페달의 위치에 따라 심벌즈가 짧고 톡 쏘는 소리 또는 더 오래 지속되는 모래 소리를 냅니다.

그것은 또한 재즈 음악에서 일반적으로 2번과 4번 비트를 강조하기 위해 사용되는 스타일인 심벌즈를 서로 충돌시키기 위해 발을 올리고 내리는 것만으로 연주할 수 있다.록 음악에서, 심벌즈가 함께 있는 동안, 하이 햇은 보통 모든 박자 또는 1번과 3번 박자를 친다.드러머는 발 압력으로 소리를 조절할 수 있다.압력이 낮으면 심벌즈가 더 자유롭게 마찰할 수 있어 악센트나 크레센도에 대한 지속성과 볼륨감이 높아집니다.셔플 타임에는 "요리"라고 알려진 리듬이 종종 사용된다.이것을 만들기 위해 심벌즈는 연속적으로 두 번 치는데, 첫 번째 스트로크 때 닫히고 두 번째 스트로크 직전에 열리게 한 다음 패턴을 완성하기 위해 병아리와 함께 닫히기 전에 울리게 합니다(심벌즈가 병아리에 부딪힐 수도 있고 아닐 수도 있습니다).

오른손 드러머는 보통 왼발로 하이 햇 페달을 연주하며, 한쪽 또는 양쪽 드럼 스틱을 사용할 수 있습니다.록과 재즈의 전통적인 하이 햇 리듬은 손을 교차시켜 만들어졌기 때문에, 오른쪽 스틱은 하이 햇을 연주하고 왼쪽은 그 아래의 스네어 드럼을 연주하지만, 이것은 보편적이지 않다.빌리 코밤, 카터 뷰포드, 숀 드로버, 사이먼 필립스 같은 현대 최고의 드러머들이 왼손으로 치고 오픈핸드로 연주한다.미합중국 대통령의 케니 아로노프와 제이슨 핀과 같은 몇몇 사람들은 두 가지 기술을 모두 사용한다.일부 드럼 키트에는 오른손잡이 선수를 위해 오른쪽에 여분의 하이 햇이 포함되어 있을 수도 있습니다.이것은 세트 중간에 있는 드럼이나 심벌즈를 하이 햇 리듬으로 연주할 때 나타난다[clarification needed].이 기술은 메탈리카의 라스 울리치와 드림 시어터의 마이크 포트노이와 같은 메탈 장르에서 흔히 볼 수 있다.록과 재즈 모두에서 드러머는 종종 하이 햇 심벌과 라이드 심벌 사이에서 같은 스틱 패턴을 움직인다. 예를 들어, 구절의 하이 햇과 노래의 코러스의 라이드를 사용하거나 리드 브레이크나 다른 악기 솔로와 함께 라이드를 사용한다.

밴드 퀸의 드러머인 로저 테일러는 리듬을 강조하기 위해 백비트마다 하이햇을 열고 스네어를 칠 때 하이햇을 살짝 열어두는 등 많은 독특한 하이햇 기법으로 연주한다.그의 트레이드마크인 하이햇 비트는 올가미를 치기 전에 1, 3루에서 하이햇을 여는 것이다.

AC/DC의 Phil Rudd도 독특한 하이햇 기법을 사용합니다.이 기법에는 각 비트의 하이햇을 매우 강하게 강조하고 그 사이는 부드러워집니다.

롤링스톤즈의 찰리 왓츠는 스네어 드럼과 전혀 조화롭게 하이햇을 연주하지 않는 기술을 사용했다.표준 8음 패턴을 연주할 경우 스네어 드럼이 연주되는 2번과 4번에서는 연주하지 않고 1번과 3번에서는 하이 햇을 연주합니다.

많은 힙합에서 하이햇은 단순한 8음 패턴으로 드럼 스틱으로 친다.다만, 이 플레이는 통상 드럼 머신에 의해서 행해지거나, 하이햇의 소리가 녹음되어 샘플러 또는 그것이 트리거 되는 유사한 녹음 가능 장치에 로드되는 오래된 녹음에서 행해진다.

클로즈드 하이햇
하이햇 열기
하이 햇은 페달에 의해 개폐됩니다.
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레퍼런스

  1. ^ a b Nichols, Geoff (1997). The Drum Book: The History of the Rock Drum Kit. London: Balafon Books. pp. 8–12. ISBN 0879304766.
  2. ^ a b 빈티지 드럼 가이드, John Aldridge, Hal Leonard Corporation, 1994, ISBN 9780931759796
  3. ^ "Drumming Innovators: Papa Jo Jones". Drum!. Archived from the original on 2015-10-08. Retrieved 2015-09-02.
  4. ^ Cerra, Steven (5 August 2008). "Jazz Profiles: "The Wonder" of Philly Joe Jones - Part 1". Jazzprofiles.blogspot.com. Retrieved 19 April 2021.
  5. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2019-02-27. Retrieved 2019-02-26.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  6. ^ a b '진주 드럼 하드웨어' 2004년 웨이백 머신에 2007-11-06년 아카이브 완료
  7. ^ "Audio Graffiti: Guide to Drum & Percussion Notation" (PDF). August 2004.
  8. ^ "Sizzle Touch Drop Clutch STDC7 Hi-Hat Clutches HI-HAT STAND ACCESSORIES PRODUCTS". TAMA Drums. Retrieved 2021-01-05.
  9. ^ : CS1 maint: 아카이브된 카피 as title (link)가 2012년 1월 29일 취득되었습니다"Archived copy". Archived from the original on 2015-07-01. Retrieved 2012-01-28.{{cite web}}.
  10. ^ Peckman, Jonathan (2007).드럼 치는 모습을 상상해 보세요, 페이지 201.ISBN 1-59863-330-9.
  11. ^ Miller, Michael (2003). The Complete Idiot's Guide to Playing Drums. Alpha Books. pp. 143, 164. ISBN 9781592571628. In rock music, the hi-hat is more often than not kept closed. When you do play your hi-hat with your foot, you typically use it to make a "chick" sound on two and four, in unison with your snare drum. [...] Note that you slightly open the hi-hat on one and three, and then snap it closed for a firm chick on two and four.
  12. ^ Mattingly, Rick (2006). All About Drums: A Fun and Simple Guide to Playing Drums. Hal Leonard. ISBN 9781476865867. You want to bring the two cymbals together quickly and solidly so that they make a "chick" sound. But then you need to hold your foot down briefly. If you bring it up as soon as the cymbals strike each other, instead of a "chick" sound you'll get a crash (referred to as a hit-hat "splash").