10cc

10cc
10cc
10cc in 1974 (clockwise, from top left): Eric Stewart, Kevin Godley, Graham Gouldman, Lol Creme
1974년 10cc
(시계방향, 왼쪽 상단부터):에릭 스튜어트, 케빈 고들리, 그레이엄 굴드먼, 롤 크림
배경 정보
기원.영국 스톡포트
장르
액티브 년수1972-1992; 1991-1992, 1999–현재
라벨영국 레코드, 머큐리 레코드, 폴리도르, 에이벡스
회원들그레이엄 굴드먼
폴 버지스
릭 펜
키스 헤이먼
이안 호날
과거 멤버에릭 스튜어트
롤크림
케빈 고들리
스튜어트 토시
토니 오말리
던컨 매케이
빅 에머슨(사망)
스티브 피겟
게리 월리스
믹 윌슨
마이크 스티븐스
웹 사이트10cc.world

10cc는 1972년 영국 스톡포트에서 결성된 영국의 록 밴드이다.이 그룹은 1968년부터 함께 작곡하고 녹음한 네 명의 음악가 그레이엄 굴드먼, 에릭 스튜어트, 케빈 고들리, 롤 크렘으로 구성되었다.그 그룹은 두 개의 작사 팀을 참여시켰다.스튜어트와 굴드만은 대부분 팝 작곡가들로, 밴드의 접근하기 쉬운 곡 대부분을 만들었다.Godley와 Creme은 주로 10cc의 실험적인 절반으로 예술과 영화적 영감을 받은 [5]작문을 특징으로 합니다.

10cc의 모든 멤버들은 멀티 악기 연주자, 가수, 작가, 프로듀서였다.이 밴드의 음반 대부분은 스톡포트의 Strawberry Studios(북쪽)와 Dorking의 Strawberry Studios(남쪽)에서 녹음되었으며, 대부분은 Stewart가 설계하였다.

1972년부터 1978년까지 10cc는 5개의 연속 영국 톱 10 앨범을 보유했습니다.시트 뮤직(1974년), 오리지널 사운드 트랙(1975년), 하우 데어 유!(1976년), 기만적인 벤딩(1977년), 블러디 투어리스트(1978년) 등이다.10cc는 또한 12개의 싱글이 UK Top 40에 올랐는데, 그 중 3개는 차트 톱의 "Rubber Bullets"(1973년), "I'm Not in Love"(1975년), "Dreadlock Holiday"(1978년)였다."I'm Not in Love"는 세계적으로 큰 인기를 끌었고 혁신적인 지원곡으로 잘 알려져 있다.고들리와 크렘은 1976년 예술적인 의견 차이로 밴드를 그만두고 듀오 배우가 되었다.스튜어트는 1995년에 밴드를 떠났다.1999년부터 굴드먼은 10cc 투어 버전을 이끌고 있다.

첫 번째 콜라보레이션

10cc 창립 멤버 중 3명은 맨체스터 지역 소꿉친구였다.소년 시절, 고들리와 크렘은 서로 알고 지냈고, 굴드만과 고들리는 같은 중등학교를 다녔고 그들의 음악적 열정은 지역 유대인 [6]청년단에서 연주하게 되었다.

1964-1969: 초기 밴드

1964년 굴드먼의 밴드인 더 선드윈드가 그들의 유일한 싱글인 "Look At Me"의 B-side로 롤 크렘 작곡곡 "Baby Not Like You"를 녹음했을 때 그들의 첫 번째 공동작업은 이루어졌다.그 후, Wirlwinds는 멤버와 이름을 바꾸면서 The Mockingbirds (가수 겸 기타 연주자 Gouldman, 베이시스트 Bernard Basso, 드러머 Kevin Godley, 이전 The Sabres with Creme)가 되었다.The Mockingbirds는 [7]해체되기 전 1965-66년에 아무런 성공 없이 5개의 싱글을 녹음했다.Whirlinds와 The Mockingbirds의 기타리스트는 유명한 작가인 하워드 제이콥슨의 [8]동생인 Stephen Jacobson이었다.

1967년 6월 고들리와 크렘은 재결합하여 "The Yellow Bellow Room Boom Boom"[9]이라는 이름으로 영국 CBS의 "Seeing Things Green" b/w "Easy Life"라는 싱글 앨범을 녹음했다.1969년 굴드만은 그들을 마멀레이드 레코드 녹음 세션에 데려갔다.사장 Giorgio Gomelsky는 Godley의 가성에 깊은 인상을 받았고 그들에게 녹음 계약을 제안했다.1969년 9월, 고들리 & 크렘은 Stewart가 기타를, Gouldman이 [10]베이스로 Strawberry Studios에서 기본적인 곡들을 녹음했다."I'm Beyding Myself" b/w "Animal Song"은 프랩조이와 런커블 스푼의 공로를 인정받아 싱글로 발매되었다.

Gomelsky(The Yardbirds의 전 매니저)는 Simon & Garfunkel과 [11]같은 방식으로 Godley & Creme을 듀오로 판매할 계획이었다.그러나 마멀레이드의 자금이 [11]바닥나면서 프랩조이와 런커블 스푼의 앨범 계획은 차질을 빚었다.그러나 고들리와 굴드먼의 솔로곡은 스튜어트와 크렘이 참여한 곡으로 1969년 마멀레이드 레코드 컴필레이션 앨범인 100 Proof에 수록되었다.굴드먼의 트랙은 "The Late Mr. Late"였고, 1년 후, "To Fly Away"는 데뷔 앨범인 "Thinks: School Stokes"에서 "Fly Away"로 다시 등장했다.

한편, 굴드먼은 야드버드의 "Heart Full of Soul", "Evil Hearted You", "For Your Love", "Look Through Any Window", "No Milk Today", "Listen"을 작곡하며 히트 작곡가로서 명성을 떨쳤다.

1965~1968: 마인드벤더즈

한편, 10cc의 네 번째 미래의 멤버인 에릭 스튜어트는 "The Game of Love"로 1위를 기록한 그룹인 웨인 폰타나와 마인드벤더스의 멤버였으며, 1960년대 중반의 히트곡도 다수 기록했다.폰타나가 1965년 10월 밴드를 떠났을 때, 그 그룹은 스튜어트를 리드 보컬로 하여 간단히 마인드벤더스로 알려지게 되었다.이 밴드는 "그루비 킨드 오브 러브"(1965년 12월 개봉)로 히트를 쳤고 1967년 영화 "To Sir"에 "It's Getting Harder All Time"과 "Off and Running"으로 출연했다.

1968년 3월, 굴드먼은 The Mindbenders의 스튜어트에 합류하여 베이스 연주자 밥 랭의 자리를 대신하고 투어 일정에서 연주했다.굴드만은 밴드의 마지막 세 곡 중 두 곡인 "Schoolgirl" (1967년 11월 발매)과 "Uncle Joe the Ice Cream Man" (1968년 8월 발매)을 작곡했다.그 싱글들은 차트에 오르지 못했고 마인드벤더스는 [12]11월에 짧은 영국 투어 후에 해체되었다.

1968~1970년: 딸기 스튜디오 탄생; 풍선껌 시대

The Mindbenders의 임종 무렵, Stewart는 Inner City Studios에서 신소재의 데모 녹음을 시작했습니다.Inner City Studios는 당시 Billy J. Kramer와 Dakotas의 로드 매니저였던 Peter Tattersall이 소유하고 있었습니다.1968년 7월, Stewart는 스튜디오의 파트너로 Tattersall에 입사하여 녹음 [13]엔지니어로서의 기술을 더욱 연마할 수 있었습니다.1968년 10월, 스튜디오는 더 큰 건물로 옮겨졌고, 비틀즈의 "Strawberry Fields Forever"[14]의 이름을 따서 Strawberry Studios로 개명했다.

1969년 굴드만은 마멀레이드를 위해 작곡한 노래의 데모 녹음을 위해 스트로베리를 사용하기 시작했다.그는 연주자라기보다는 작사가로서 훨씬 더 수요가 많아졌다.연말까지 그는 [11]스튜디오의 재정적 파트너이기도 했다.

1969년에는 오리지널 10cc 라인업 멤버 4명 모두가 정기적으로 Strawberry Studios에서 함께 일하게 되었습니다.비슷한 시기에 미국의 버블검 팝 작가 겸 프로듀서인 제리 카세네츠와 슈퍼K 프로덕션의 제프리 카츠는 영국에 와서 굴드먼에게 포뮬러 버블검 곡을 쓰고 제작하도록 의뢰했는데, 그 중 많은 부분이 스트로베리 스튜디오에서 녹음되었고, 미래의 다양한 조합에 의해 완전히 확장되거나 공연되었다.10cc 라인업

이 시기에 녹음된 음반 중에는 오하이오 익스프레스에 인정되어 1969년 7월에 발매된 86번 미국 히트곡인 "Sausalito"가 있다.사실 이 노래에는 굴드먼이 리드 보컬을 맡았고, 다른 세 명의 미래 10cc 멤버들의 보컬과 악기 후원을 맡았다.

1969년 12월 Kasenetz와 Katz는 Stockport, London과 New York 사이를 끊임없이 이동하는 대신 Strawberry에서만 일하자는 Gouldman의 제안에 동의했다.Gouldman은 이 2분짜리 노래들이 외부 세션 뮤지션들을 고용하는 비용의 극히 일부만으로 자신과 그의 세 동료인 Stewart, Godley, Creme에 의해 모두 작사, 연주, 제작될 수 있다고 두 사람을 설득했다.Kasenetz와 Katz는 3개월 동안 스튜디오를 예약했다.

Kevin Godley는 다음과 같이 [15]회상했다.

짧은 시간에 많은 트랙을 만들었는데 정말 기계 같았어요.약 2주 동안 20개의 트랙 - 정말 많은 쓰레기 - 정말 엉망진창입니다.목소리 같은 건 다 해줬죠 돈을 절약해줬죠여자 백보컬도 했고요.

3개월간의 프로젝트는 크레이지 엘리펀트의 "There Ain't No Umbopo", 전투기 편대의 "When He Comes", 실버 플릿의 "Come on Plane" (모두 고들리가 리드 보컬을 맡은 실버 플리트), 토부산의 "Com on Plane"을 포함한 카세네츠-Katz가 소유한 다양한 밴드 이름으로 등장한 많은 곡들을 낳았다.프랑스에서 히트했고 프레디 [11]개리티의 리드 보컬을 맡았다.

Lol Creme은 "싱글들은 우리가 실제로 녹음한 이상한 이름으로 계속 나왔다.몇 명이나 됐는지, 모두 어떻게 됐는지 전혀 모릅니다.

그러나 Stewart는 Kasenetz-Katz와의 거래를 돌파구로 설명했다. "그 덕분에 우리는 실제 스튜디오로 만들기 위한 추가 장비를 확보할 수 있었습니다.우선 그들은 Graham의 작곡에 관심이 있었고, Graham이 스튜디오에 관여하고 있다는 것을 들었을 때 가장 경제적인 일은 Graham의 스튜디오를 예약하고 그를 그곳에서 일하게 하는 것이라고 생각했습니다.그러나 그들은 결국 Graham의 노래를 녹음하고 Kevin과 Lol의 노래를 녹음했고, 우리는 모두 함께 작업했습니다.r."[12]

1970-1971: 핫레그; 닥터 파더;뉴웨이브 밴드 페스티벌

Kasenetz-Katz와의 3개월간의 제작 계약이 끝났을 때, Gouldman은 뉴욕으로 돌아와 Super K Productions의 스태프 작곡가로 일했고 나머지 세 명은 스튜디오에서 계속 작업했다.

굴드먼이 불참한 가운데 고들리, 크렘, 스튜어트는 싱글 앨범을 계속 녹음했다.Hotlegs라는 이름으로 발매된 첫 번째 "Neanderthal Man"은 새로운 Strawberry Studios 믹싱 [12]데스크에서 드럼 레이어링 테스트로 삶을 시작했지만, 1970년 7월 Fontana Records에 의해 싱글로 발매되면서 영국 차트 2위에 올라 200만 장 이상 팔리며 세계적인 히트를 쳤다.비슷한 시기에 이 3인방은 닥터 파더라는 이름으로 "엄보포"를 발매했다.Crazy Elephant라는 이름으로 이전에 발매된 트랙의 더 느리고, 더 길고, 더 우울한 버전인 이 노래는 차트 작성에 실패했다.

1971년 초 크렘과 스튜어트는 "Neanderthal Man"을 포함한 앨범 Thinks: School Scastes를 녹음했다.그리고 그들은 후속 싱글곡 "레이디 새디"를 발표하기 전에 무디 블루스를 지원하는 짧은 투어를 위해 굴드먼을 소환했다.필립스는 그들의 단독 앨범을 다시 만들고, "Neanderthal Man"을 제거하고 "Today"를 추가하여 송으로 발매했다.스튜어트, 크렘, 고들리는 1971년 2월에 또 다른 이름인 The New Wave Band로 또 다른 싱글을 발표했는데, 이번에는 허먼즈 허미츠의 전 멤버인 데릭 "렉" 렉켄비와 기타를 연주했다.폴 사이먼의 "Cecilia"의 커버 버전인 이 곡은 밴드가 작곡하지 않은 몇 안 되는 곡 중 하나였다.차트 [16]작성에도 실패했습니다.

이 밴드는 또한 Strawberry에서 제작 작업 외에 Dave Berry, Wayne Fontana, Peter Cowap 및 Herman's Hermits와 함께 작업했으며 다양한 영국 축구 팀을 위한 오리지널 작곡을 했다.1971년 그들은 뉴에이지 뮤지션 라마세스의 앨범인 스페이스 찬스를 제작하고 연주했다. 1972-73년에는 닐 세다카 두 앨범, Solitaire와 The Tra-La Days Are Over를 공동 제작하고 연주했다.

Sedaka에게 성공이 된 Solitaire를 작업한 경험은 그 밴드가 자신의 장점을 인정받도록 자극하기에 충분했다.1972년 Strawberry Studios로 돌아온 Gouldman은 이렇게 말했다.

Neil Sedaka의 성공이 그것을 했다고 생각합니다.우리는 그저 어떤 일이든 제안을 받아 들이고 있었고, 매우 좌절하고 있었다.우리는 우리가 그 이상의 가치가 있다는 것을 알고 있었지만, 그것에 직면하도록 자극할 무언가가 필요했다.우리는 [17]닐의 첫 앨범 전체를 우리가 우리의 자료를 녹음할 수 있었을 때 단지 고정 세션료를 받고 그와 함께 했다는 생각에 약간 목이 메었다.

스튜어트는 중국 음식점에서 식사를 하면서 이 결정이 내려졌다고 말했다. "우리는 우리 자신에게 창의적 재능을 모아 [12]그 당시 각자 작업하던 곡들로 뭔가를 하려고 해서는 안 되는지 물었다."

다시 한 번 네 곡으로 구성된 이 그룹은 핫레그스의 트랙 "Today"를 재녹음했고, 스튜어트/골드먼의 신곡 "Warm Me"를 [18]Festival이라는 이름으로 발표했다.이 싱글은 차트 작성에 실패했고 밴드는 1972년 초 스튜어트/골드먼의 곡인 "Waterfall"을 녹음했다.스튜어트는 애플 레코드에 아세테이트를 제공했다.그는 이 노래가 싱글로 발매하기에는 충분히 상업적이지 않다는 편지를 레이블로부터 받기 전에 몇 달을 기다렸다.

1972-1976: 오리지널 라인업

애플의 거절에 굴하지 않고, 그룹은 "도나"라는 제목의 고들리/크림 작곡인 "Waterfall"에 B-사이드로 쓰인 다른 곡을 넣기로 결정했다.이 노래는 프랭크 자파의 영향을 받은 1950년대 두왑 패러디로 상업적인 팝과 아이러니가 날카롭게 혼합된 가성 합창곡이었다.스튜어트는 말했다: "우리는 그것이 무엇인가를 가지고 있다는 것을 알았다.그걸 공개할 정도로 미친 사람은 조나단 킹뿐이었어요.Stewart는 Strawberry로 차를 몰고 간 화려한 기업가이자 프로듀서이자 녹음 아티스트인 King에게 전화를 걸어 "그것은 멋지다.[12] 히트했다"고 선언했다.

1973년 10cc (l-r): Gouldman, Godley, Stewart, Creme (10cc 프레스킷부터)

킹은 1972년 7월 UK 레코드 레이블과 계약하고 10cc라는 이름을 붙였다.자신의 말에 따르면 킹은 "10cc The Best Band in the World"라고 써있는 런던 해머스미스 오데온 앞에 서 있는 꿈을 꾸고 그 이름을 선택했다고 한다.킹과 고들리에 [20]의해[19] 논란이 됐지만 1988년 [21]크렘의 인터뷰와 굴드먼의 현재 라인업 [22]웹페이지에서 확인된 널리 반복되는 주장은 밴드명이 평균적인 사정량보다 많은 양의 정액을 나타냄으로써 그들의 힘이나 용맹함을 강조했다는 것이다.

첫 번째 10cc 싱글로 발매된 "Donna"는 BBC 라디오 1의 디스크 자키 토니 블랙번이 선정한 "이번 주의 레코드"로 상위 30위권 진입에 일조했다.이 노래는 1972년 10월 영국에서 2위로 정점을 찍었다.

1950년대에 비슷한 영향을 받은 두 번째 싱글 "Johnny Don't Do It"은 차트에서는 큰 성공을 거두지 못했지만, "Jailhouse Rock" 컨셉을 풍자한 "Rubber Bullets"는 국제적으로 히트했고 1973년 6월 10cc의 첫 번째 영국 No.1 싱글을 선사했다.그들은 몇 달 후 9월에 10위를 기록한 "The Dean and I"로 성공을 굳혔다.그들은 "Headline Hustler" (미국)와 "The Worst Band in the World" (영국)라는 두 개의 싱글을 발매했고 1973년 8월 26일 두 번째 드러머 폴 버제스와 함께 영국 투어를 시작했다. 그 후 11월 스트로베리 스튜디오로 돌아와 "The Sheet" (1974년)에 수록되었다.다른 히트곡인 "The Wall Street Shuffle" (10위, 1974년), "Silly Love" (24위, 1974년)와 함께 "n the World"가 있다.시트 뮤직은 이 밴드의 획기적인 앨범이 되었고, 6개월 동안 영국 차트에 머물렀고 1974년 2월 미국 투어를 위한 길을 열었다.

1975년 2월, 밴드는 조나단 킹과 결별하고 100만 [23]달러에 머큐리 레코드와 계약했다고 발표했다.이 거래의 촉매제는 "I'm Not in Love"라는 한 곡이었다.Stewart는 다음과 같이 회상했다.

그 당시에 우리는 여전히 조나단 킹의 레이블에 있었지만, 고군분투하고 있었다.우리는 완전히 가난했고, 우리는 심각하게 고군분투하고 있었습니다. Philips Phonogram은 우리와 거래를 하고 싶어했습니다.그들은 조나단의 계약을 사고 싶어 했다.매니저 Ric Dixon이 우리가 한 일을 들어보라고 그들을 초대했어요.A&R 나이젤 그레인지의 수장이 우리 Strawberry Studio에 와서 앨범을 듣고 깜짝 놀랐어요.그는 "이건 걸작이야, 이미 끝난 일이야!"라고 말했다.우리는 5개의 앨범을 위해 그들과 5년 계약을 했고 그들은 우리에게 상당한 금액을 지불했어요.앨범의 [24]장수를 늘리기 위해 'Life Is A Minestrone'을 첫 번째 싱글로 발표한 것은 그레인지의 아이디어였다.

BBC 4 다큐멘터리 '나는 사랑에 빠지지 않는다'에서 말하는 것: 2015년 Story of 10cc는 킹과 5년 계약한 지 3년 만에 로열티의 4%밖에 벌지 못했다고 Stewart는 설명했다.크렘은 이 밴드가 리처드 브랜슨의 신생 버진 레이블과 계약할 의사가 있음을 분명히 했으며, 이 밴드의 레코드는 대서양을 통해 미국에서 발매될 예정이다.그러나 스튜어트와 크렘은 아내와 휴가를 떠나려던 참이었고(스튜어트와 크렘은 결혼으로 처남이다), 브랜슨의 제안을 받아들이기 위해 매니저 하비 리스버그에게 위임장을 맡겼다.그들은 출국하자마자 Phonogram으로부터 또 다른 고액 입찰이 왔고 Lisberg를 포함한 경영진에 의해 받아들여졌다.크렘은 "공포하고, 당황스럽고, 역겨움을 느꼈다"고 말했다. - 나는 지금도 여전히 그렇다.[25]

이미 완성된 오리지널 사운드트랙은 몇 주 후에 발매되었습니다.이 작품은 비평적이고 상업적인 성공을 거두었으며 Hipgnosis 팀이 만들고 음악가이자 예술가인 Humphrey [26]Ocean이 그린 독특한 커버 아트를 특징으로 했습니다.퀸의 [1]'보헤미안 랩소디'에 영향을 미쳤다고 생각되는 8분짜리 멀티파트 '미니오페레타'의 오프닝곡인 고들리&크렘의 'Un Nuit A Paris(파리에서의 하룻밤)'도 유명하다.

10cc Knebworth 콘서트 관객수 - 12만 명 - 1976

라디오 토크쇼에서 따온 뜻밖의 타이틀이었지만, "Life Is a Minestrone"(1975년)은 7위로 정점을 찍은 또 다른 영국 톱 10에 들었다.그들의 가장 큰 성공은 1975년 6월 두 번째 영국 1위를 차지한 몽환적인 "I'm Not in Love"로 이어졌다.이 노래는 2위에 올랐을 때 그들에게 첫 번째 미국 차트 성공을 가져다 주었다.스튜어트가 만든 "I'm Not in Love"라는 제목의 공동작업은 혁신적인 제작, 특히 합창의 후원이 풍부하게 오버더빙된 것으로 유명하다.Godley는 다음과 같이 말했다.

지금까지 한 곡 중에 'I'm Not in Love'가 제일 좋아요.다른 트랙에서는 전혀 찾아볼 수 없는 뭔가가 있어요.의식적인 면에서는 영리하지 않지만 아주 간단하게 6분 안에 모든 것을 말할 수 있습니다.– NME, 1976년 2월[27]

이 기간 동안 10cc는 저스틴 헤이워드와 싱글 "Blue Guitar"를 공동 작업하며 백 밴드와 제작 작업을 했다.이 노래는 헤이워드와 존 로지의 블루제이스 앨범의 이후 재발매에도 발표되었습니다.

1976년 4월 오슬로에서 라이브 공연하는 에릭 스튜어트

또 다른 히프노시스 커버가 특징인 10cc의 네 번째 LP인 하우 데어 유!(1976)는 재치 있는 "아트 포 아트 사케"(1976년 1월 5위)와 "나는 맨디, 플라이 미"(1976년 4월 6위) 두 개의 영국 탑 텐 히트곡을 더 제공했다.하지만 이 무렵에는 한때 친밀했던 네 멤버 사이의 개인적, 업무적 관계가 소원해지기 시작했고, 이 앨범은 오리지널 라인업을 가진 마지막 앨범이었다.

10cc의 성공은 1976년 "You Doose Not Like It Wasn't Thinked It"이라는 새로운 제목으로 Hotlegs 앨범을 두 곡의 추가 트랙과 함께 재발매하는 계기가 되었다.타이틀곡은 10cc 앨범에서 "Fresh Air for My Mama"로 재작업된 "Neanderthal Man"의 서사시 B면이었다.

1976: 분할

How Dare You를 녹음하는 동안 그룹의 두 크리에이티브 팀 사이에 마찰이 일어났고, 각 팀은 그들의 생각이 얼마나 [28]다른지 깨닫게 되었다.밴드의 5집 앨범 세션이 시작될 때 더 많은 창조적인 차이가 발생했고 고들리와 크렘은 10cc를 떠나 마침내 풍자작가 피터 쿡과 재즈 보컬 사라 본의 기고가 담긴 세 개의 LP 세트 결과(1977년)로 발전했다.

고들리 & 크림의 앨범 시리즈 중 첫 번째 앨범인 Concultences는 그들이 발명한 전기 기타 효과인 "Gizmotron"의 데모 레코드로 시작되었다.전기 기타의 브릿지 위에 딱 맞는 이 장치는 6개의 작은 모터 구동식 바퀴를 작은 키(전기 베이스용 4개의 바퀴)에 부착했다. 키가 눌렸을 때, 기즈모트론 바퀴는 기타 줄을 구부려 끝없는 지속성과 함께 음표와 화음을 만들어냈다.시트 뮤직 트랙 "Old Wild Men"의 녹음 중에 처음 사용된 이 장치는 녹음 비용을 더욱 절감하기 위해 고안되었습니다. 스튜디오 효과와 함께 전기 기타에 사용함으로써 그들은 현과 다른 소리를 효과적으로 시뮬레이션 할 수 있었고, 값비싼 오케스트라 오버더빙을 없앨 수 있었습니다.

2007년 ProGnosis-Progressive Rock & Fusion [29]웹사이트와의 인터뷰에서 Goldman과 Stewart가 쓴 글이 마음에 들지 않아 탈퇴했다고 Godley는 설명했다.10cc가 안전해지고 예측이 가능해지면서 덫에 걸린 것 같아 떠났습니다.

그러나 10년 [30]전 Uncut 잡지와의 인터뷰에서 그는 밴드가 결별한 것에 대해 유감을 표명했다.

우리는 10cc로 갈림길에 다다랐고, 이미 3주 동안 결과라는 것을 밝혀냈다.우리가 생각해낸 물건은 집이 없어서 10cc로 수입할 수 없었다.그리고 저희는 10cc 라이브로 인해 다소 제약이 있었습니다.우리는 가능한 한 창의적으로 될 수 있는 기회를 주어야 하는 창의적인 사람들처럼 느껴졌고, 그 순간 떠나는 것이 옳은 일인 것 같았다.

불행하게도, 그 당시 밴드는 우리가 이 프로젝트를 할 자유를 허락할 만큼 충분히 민주적이거나 똑똑하지 못했고, 우리는 그것을 하기 위해 떠나야 하는 불행한 입장에 놓였습니다.돌이켜보면, 이 그룹에 적용되는 것은 매우 북부적인 노동윤리였다. 모두를 위해, 모두를 위해.만약 우리가 우리의 업무 관행에 대해 좀 더 자유롭게 생각했다면, 기업적이고 창의적인 단체로서 밴드는 두 명의 멤버가 개발에 시간을 투자하고 그들이 배운 것을 회사 파티로 가져가는 것이 해가 되기보다는 도움이 될 수 있었다는 것을 깨달았을 것이다.불행하게도, 그것은 그렇게 될 수 없었다.

우리 동시대 사람들은 록시 뮤직과 같은 사람들이었고 그들은 그것을 통해...만약 우리가 그것을 없애고 집으로 돌아오도록 허락받았다면, 무슨 일이 일어났을지 누가 알겠는가.

BBC 라디오 웨일즈[24] 인터뷰에서 스튜어트는 결별을 선언했다.

나는 그들이 떠나는 것을 보고 안타까웠다.하지만 우리는 그 당시에 확실히 사이가 틀어졌었다.난 그들이 미쳤다고 생각했다.그들은 아주 크고 성공적인 것에서 벗어나고 있었다.우리는 전 세계에서 큰 성공을 거뒀고, 저는 우리가 아주 아주 큰 방법으로 부수고 있다고 생각했습니다.이 4명의 집단 다이너마이트는 모두 작곡을 할 수 있고 히트곡을 부를 수 있는 4명의 사람들입니다.한 밴드에서.(하지만) 뭔가 완벽하려고 노력하고 서로를 바라보니까 폐쇄공포증이 생기는 것 같아요.결국 이 관계가 나한테는 너무 긴밀하다고 말할지도 몰라요.저는 헤어져야겠어요.그리고 돌이켜보면, 저는 고들리와 크렘과 이야기를 나누기 때문에 오래 후에 알게 되었습니다. 크렘은 제 처남이고, 롤은 제 처남이기 때문에 그를 만나야 합니다만, 꽤 오랫동안 이야기를 나누지 않았습니다.이 밴드를 떠나다니 제정신이 아니구나그레이엄 굴드먼과 나는 5cc로 결정해야만 했다.그 이름을 완전히 폐기할 건가요?음, 우린, 아니, 계속하는 게 좋을 것 같았어. 왜냐면 우린, 이건, 10cc이고, 우린 10cc이고, 이 밴드니까.우리 멤버 두 명이 떠나는데 그건 우리 문제가 아니라 계속 해야 돼.

Stewart는 Godley와 Creme의 부재에 즉각적인 이익이 있다고 말했다."상황이 훨씬 부드러워졌고 분위기는 Lol과 Kevin보다 훨씬 더 쾌적했습니다,"라고 그는 말했다.[28]

Godley & Creme은 작곡과 레코딩 듀오로서 컬트적인 성공을 거두었고, 여러 히트곡을 작곡하고 혁신적인 LP와 싱글을 발매했다.1985년 싱글곡인 "Cry"를 홍보하기 위해 만든 똑같이 혁신적인 클립(예: 그들의 1985년 싱글곡 "Cry")으로 실력을 갈고 닦은 그들은 1980년대에 비주얼 아트로 돌아와 뮤직 비디오 감독으로 더 잘 알려지게 되었고, 조지 해리슨("When We We Was Fab") 아시아("Heat")를 포함한 차트 1위를 차지한 비디오로 호평을 받았다.그 순간의 "Only Time Will Tell" ("Every Breath You Take") 경찰 ("Every Breath You Take"), 듀란 듀란 ("Girls on Film"), 프랭키 고즈 ("Two Trives"), 피터 가브리엘과 케이트 부시 ("Don't Gabriefit")의 듀엣곡 ("), 허비 핸콕 (")이 있다.그들은 또한 스튜어트와 굴드먼의 "Feel the Love"의 비디오를 감독했다.

1977-1983: 제2시대

고들리와 크렘이 떠난 후, 스튜어트와 굴드만은 10cc로 계속하기로 선택했고, 이때까지 투어 백업 드러머였던 폴 버제스와 함께 일했다.3피스 밴드로서의 그들의 첫 번째 앨범은 서리의 [citation needed]레더헤드와 도킹 사이의 A24 도로에서 미클햄의 간판을 따서 명명된 기만적인 벤즈였다.서리주 도킹에 있는 새로 완성된 스트로베리 사우스 스튜디오에서 녹음된 이 앨범은 영국에서는 3위, 미국에서는 31위에 올랐고, 또한 "The Things We Do for Love" (영국 6위, 미국 5위), "Good Morning Judy" (미국 6위, 미국 6위, 미국 5위) 등 세 개의 히트곡들을 발표했다.스튜어트는 나중에 그와 굴드먼은 "나는 또한 케빈과 롤 없이도 히트 앨범을 만들 수 있다는 것을 증명하기 위해 나왔다... 우리는 그랬다!"[31]고 말했다.

1977년 10cc는 기타리스트 릭 펜, 키보디스트 토니 오말리(코코모), 드러머 스튜어트 토시(전 파일럿)와 함께 국제투어에 나섰고, 10cc의 커리어를 담은 스튜어트와 굴드먼의 소재를 섞은 라이브 앤 렛 라이브(1977년)를 녹음했다.

펜, 토시, 버지스와 토니 오말리의 후임으로 온 건반 매케이는 이제 밴드의 정식 멤버로 1978년 블러디 투어리스트에 출연했는데, 이 공연에서는 그들의 국제적인 1위 싱글곡인 레게 스타일의 "Dreadlock Holiday"가 밴드에 제공되었고, 그들의 세 번째 영국 1위이자 "블러디 투어리스트"가 되었다.전 세계적으로 큰 성공을 거뒀지만, 싱글로 발매된 추가 곡들은 스튜어트 토시의 리드 보컬이 수록된 두 번째 영국 싱글 "Reds in My Bed"로 차트 작성에 실패했다.

1979년 1월 스튜어트가 자동차 사고로 중상을 입었을 때 밴드는 큰 실패를 겪었다.부상으로 인해 스튜어트는 음악 작업을 할 수 없었고 10cc는 보류되었다.이로 인해 1979년 솔로 프로젝트를 진행하던 다른 밴드 멤버들과의 투어 일정이 취소되었다.스튜어트는 나중에 [32]BBC에 말했다.

그것은 나를 완전히 납작하게 만들었다.왼쪽 귀도 다쳤고 눈도 많이 다쳤어요.나는 음악 근처에도 갈 수 없었다.나는 시끄러운 어떤 것에도 가까이 갈 수 없었고 음악과 자동차 경주를 좋아한다.두 가지 일에서 오랫동안 떨어져 있어야 했어요. 6개월 정도요.그리고 우리가 가지고 있던 이 큰 기계의 추진력은 점점 느려지고 느려졌습니다.그리고 음악계에서는 펑크 문제가 크게 대두되었다.섹스 피스톨스나 클래시 같은 것들 말이야그래서 내가 다시 놀 수 있을 정도로 건강해졌을 때, 나는 우리가 버스를 놓쳤다고 생각한다.없어졌어요.그 후 무엇을 했든 간에, 여기저기서 약간의 자극이 있었고, 우리는 과거의 히트곡의 힘으로 영원히 투어를 계속할 수 있었습니다. 하지만 다시 한 번 기분이 좋지 않았습니다. 단지 대중이 우리와 함께하지 않았을 뿐이죠.

굴드먼 역시 스튜어트의 사고 여파가 전환점이라고 생각했다.1995년 BBC 인터뷰에서[33] 그는 다음과 같이 말했다.

정말이지 78년 이후로 우리 상황이 나빠졌어난 그게 뭐였는지 모른다.우린 너무 오랫동안 해왔으니까, 어쩌면 우리가 휴식을 가졌어야 했을지도 몰라, 우리가 휴식을 취했던 83년보다는, 새로운 피를 가져오거나 뭔가를 했었어야 했을지도 몰라.그리고 상황이 나빠지고 있을 때에도 우리는 '아, 괜찮을 거야, 걱정하지 마, 좋을 거야'라고 생각했다.

스튜어트가 회복하는 동안, 굴드만은 10cc 밴드 멤버들의 도움으로 영화 선탠의 타이틀곡을 녹음했고, 이 곡은 1979년 영국에서 마이너 히트가 되었다.굴드먼은 이 사운드트랙을 원래 10cc 프로젝트로 의도된 애니메이션 영화 Animalympics에도 녹음했다.릭 펜은 에릭 스튜어트의 소개로 마이크 올드필드와 함께 투어를 하고 닉 메이슨과 함께 녹음하는 데 큰 성공을 거두었고 던컨 맥케이는 케이트 부시의 앨범 'Never for Ever' 녹음에 참여했다.

10cc 발매 간의 공백을 메우기 위해 1979년 후반의 Greatest Hits 1972-1978년에 베스트 히트 컴필레이션이 발표되었고, "I'm Not in Love"와 "For You and I"를 결합한 싱글 "I'm Not in Love"를 발매했지만 차트에는 실패했다.

스튜어트는 회복하면서 영화 걸스의 사운드트랙을 녹음했고, 주로 던컨 맥케이와 함께 10cc 밴드 멤버들이 게스트로 출연했습니다.

그 밴드는 워너 브라더스와 계약했다. 레코드, Look Hear라는 새로운 10cc 제품 생산?리드 싱글 "One-Two-Five"는 영국 본토에서 차트에 오르지 못했고 앨범은 이전 10cc 앨범보다 덜 성공적이었다.에릭 스튜어트의 서포트 투어의 여파로, 그레이엄 굴드먼과 다른 밴드 멤버들은 다시 많은 부업 프로젝트에 착수했다.

이후 굴드먼과 스튜어트는 듀오로 10cc를 이어가기로 했다.이 밴드는 수성 레이블로 돌아와 펜과 버제스가 참여한 10점 만점에 10점을 녹음했다.이 앨범의 영국 발매(및 그와 연관된 싱글 "Les Nouveaux Roughs"와 "Don't Turn Me Away")는 차트에 오르지 못했다.

이 앨범에 미국적인 맛을 불어넣고 상업적 매력을 강화하기 위해 워너 브라더스는 말했다.북미판 LP에 참여하기 위해 싱어송라이터 앤드류 골드를 초대했다.골드는 결국 북미에서 발매된 10점 만점에 3곡의 새로운 곡을 공동 작곡하고 연주하게 되었다.이것은 결국 Gouldman과 Stewart로부터 공식적으로 10cc에 가입하자는 제안으로 이어졌다; Gold의 제안은 다른 약속 때문에 거절되었다.Gouldman은 나중에 Gold의 더 큰 관여가 1980년대 초반 밴드의 평범함에서 벗어났을 수도 있다는 것을 인정했다.

우리는 방향을 바꾸려고 시도했어야 했지만 그러지 않았거나 다른 사람을 밴드에 영입했어야 했다. 거의 그랬다.앨범들은 그렇게 나쁘지 않았고, 항상 진실성과 제작 가치가 있었지만, 돌이켜보면 오히려 음침하고,[34] 오히려 지루하다는 것을 알 수 있다.

북미 시장을 위해 만들어진 앨범의 개정에도 불구하고, 10점 만점에 10점은 미국에서 차트화되지 않았고, LP에서 어떤 싱글도 뽑아내지 못했다.하지만 싱글곡 "Don't Turn Me Away"는 캐나다에서 깜짝 마이너 히트곡으로 38위에 올랐다.아이러니하게도, 이 트랙은 "덜 상업적인" 원래 영국 버전의 LP에 등장한 트랙이며, 북미 발매에 특별히 추가된 트랙 중 하나가 아니었다.

이 밴드는 1982년 초 펜, 버지스, 토시가 새드 카페의 빅 에머슨과 함께 스튜어트와 굴드먼에 합류하면서 10주년 기념 투어를 시작했다.그들은 앤드류 골드와 공동 작곡한 "The Power of Love"를 싱글로 발매했지만 차트에는 오르지 못했다.1982년 6월에 싱글로 발매된 "Run Away"는 영국에서 50위에 올랐고, "We've Hear it Before"는 차트에 오르지 못했다.이 세 곡의 싱글은 모두 북미 개정판인 Ten Of 10의 트랙으로, 이전에는 영국에서 발매된 적이 없었다.

스튜어트는 또한 버지스가 드러머로 참여했고 굴드먼과 펜이 한 곡에 참여한 1982년 솔로 앨범 프루티 루티스를 발매했다.

10cc는 1983년 3월 싱글 "24 Hours"의 발매와 동시에 영국 투어를 시작했다.이 노래는 7인치와 10인치 싱글로 발매되었으며, "Dreadlock Holiday"와 "I'm Not in Love"의 라이브 버전이 B-side에 실렸다.그 후의 싱글 「Feel The Love (오오마사오마)」와 같이 차트 작성에 실패했다.1983년 7월에 발행된 "She Gives Me Pain"입니다.「Feel The Love(오마사오마)」는, 10cc 멤버였던 고들리와 크렘이 연출한 테니스를 테마로 한 동영상에 의해서, 현재는, 유명한 뮤직 비디오 선구자로서 공동 커리어를 쌓고 있다.

다음 10cc LP인 '윈도 인 더 정글'(1983년 10월)은 드러머 스티브 개드를 포함한 세션 헤비급을 사용했지만 이 앨범은 스튜어트가 주도했고 굴드먼은 한 곡에서만 부분 리드 보컬을 했다.그것은 영국 차트에서 70위에 올랐다.이 밴드는 10월에 폴 버제스를 대신해 드러머 제이미 레인과 함께 영국 투어를 했다.이것은 그들이 8년 후에 개혁할 때까지의 마지막 여행으로 판명되었다.

1984-1991: 개별 프로젝트

1983년 이후 스튜어트가 Sad Cafe의 음반을, 굴드만이 Ramones의 [35]곡을 제작하면서 밴드는 휴무에 들어갔다.Stewart는 Paul McCartney와의 교제를 계속했다; 그는 이미 1982년에 Tug of War와 1983년에 Pipes of Peace에 출연했다.1984년에 그는 링고 스타와 브로드 스트리트에 안부 전해주세요의 장편/사운드 트랙을 피처링한 미국 싱글 "So Bad"의 비디오에 출연했다.그는 앨범 [36]제작에 비판적이었지만 Press to Play 앨범의 많은 부분을 공동 집필했다.그는 또한 ABBA의 Agnetha Féltskog의 앨범 Eyes of a Woman (1985년)을 제작했다.

한편, 굴드먼은 앤드류 골드와 팀을 이루어 듀오 커먼 놀리지(Common Knowledge)를 결성했고, 두 번의 싱글이 실패한 후 그들의 이름을 왁스로 바꿨다.이 듀오의 앨범에는 Magnetic Heaven, American English, A Third Thunt in Fresh Notes가 포함되어 있다.이 듀오는 스페인 1위 싱글과 [37]12위에 오른 유일한 영국 히트곡인 "Bridge to Your Heart"(1987년)를 포함하여 어느 정도 성공을 거두었다.굴드먼은 또한 브래드포드 시티 스타디움 화재를 돕기 위해 The Crowd의 자선 싱글 "You'l Never Walk Alone"을 만들고 제작했다.1985년에 발매된 이 싱글은 영국 차트 1위에 올랐다.

1987년 컴필레이션 앨범인 Changing Faces – The Very Best of 10cc와 Godley & Creme이 발매되어 1978년 이후 가장 큰 히트 앨범을 이 밴드에 선사했다.

1991년 일본에서 발매된 4장의 CD 박스 세트 「Greatest Songs and More」는, 최초로 CD에 수록되어 있던 많은 B-side를 수록했다.

1991-1983: 10cc 재결합

1991년, 원래 네 명의 멤버들이 재결합해서...한편(1992년) 스틸리 댄의 게리 캐츠가 프로듀싱한 앨범.Katz는 미국에서 10cc가 성공을 거두기를 원했던 음반사 Polydor의 제안을 받았고, 비슷한 소리를 내는 1970년대 밴드인 Steely Dan과의 연결 때문에 그랬다.하지만 이 앨범은 엄밀한 의미에서 '재결합'은 아니었다.이 앨범의 모든 곡들은 스튜어트와 굴드먼이 작곡했다(단, 1980년대 후반에 스튜어트와 폴 매카트니가 공동 작곡한 곡 한 곡과 굴드먼이 추가로 작곡한 곡만 제외).크렘과 고들리는 폴리도르에 대한 의무를 이행하기 위해 이 앨범에 게스트로 참여하기로 합의했다.고들리와 크렘은 앨범의 여러 곡에서 배경 보컬을 불렀다.고들리는 또한 "The Stars Does does not Show"라는 노래의 주역을 불렀다.음반사는 그것이 진짜 재결합 앨범인 것처럼 보이게 하기 위해 모든 것을 다했지만,[citation needed] 거의 효과가 없었다.

한편, 큰 히트는 발생하지 않았지만, 일본과 유럽에서는 비교적 좋은 평가를 받았다.드럼은 세션 뮤지션 제프 포르카로, 베이스는 프레디 워싱턴, 리드 및 리듬 기타는 마이클 랜도, 타악기는 바시리 존슨이 맡았다.이 앨범에는 피아노의 닥터 존(맥 리베낙), 키보드의 데이비드 파이치(토토의 유명인사), 기타의 오랜 공동작업자 앤드류 골드 등 많은 세션 뮤지션과 가수들이 참여했다.한편, Porcaro가 심장마비로 사망하기 전 마지막 세션 작업인 것으로 알려져 있다.닥터 존은 프로듀서 게리 캣츠의 추천을 받아 세션에 초대되었다.

1995년 인터뷰에서 [33]Gouldman은 이 앨범에 대해 철학적으로 말했다. "우리가 마침내 다시 음반을 녹음하기 위해 돌아왔을 때, 그것은 새로운 10cc 앨범이 정말 잘 될 것이라고 말한 우리 음반 회사의 시장 조사에 기초하고 있었다.그리고, 아, 역사는 그것이 틀렸다는 것을 증명했다."그러나 스튜어트에 따르면 그와 굴드먼 둘 다 앨범에 긍정적으로 접근했다고 한다.3개월 동안 22곡을 썼어요.매일매일 새로운 아이디어가 떠올랐습니다.그리고 그것들은 점점 더 좋아지고 있었습니다.다시 10cc 노래처럼 들렸어요.

이 앨범은 1993년 투어에 이어 전 멤버 릭 펜과 스튜어트 토시가 새로운 플레이어 스티브 피곳(키보드, 신시사이저), 게리 월리스(드럼, 타악기)와 함께 돌아왔다.이 투어는 라이브 앨범과 DVD Alive에 캡처되었습니다.

1995년에는 고들리나 크렘의 참여 없이 Mike + The Mechanics의 Gouldman, Stewart, Adrian Lee가 제작한 Mirror를 발매했다.굴드먼의 [38]초기 반대에도 불구하고, 미러 미러는 어쿠스틱 버전의 "I'm Not in Love"를 포함했고, 이 곡은 영국 히트곡 29위에 올랐지만 전반적으로 잘 되지 않았다.굴드먼은 미러 미러를 "거의 앨범의 2할브와 같다"고 표현했는데, 이는 그와 스튜어트가 다른 나라에서 녹음한 사실의 결과이다.그는 [38]골드마인지와의 인터뷰에서 "우리가 사람들을 속였다고 말하고 싶지는 않지만, 당신은 그것이 보이는 것과는 다르다고 말할 수 있다"며 "감각있는 사람이라면 누구나 신용카드를 읽을 수 있을 것"이라고 말했다."I'm Not in Love"를 제외하고 스튜어트는 곡에 나오지 않았고, 굴드먼은 곡에 나오지 않았다.

1995년 봄, 밴드는 스튜어트, 굴드먼, 펜, 토시, 앨런 파크(키보드, 신시사이저), 제프 던(드럼, 타악기)의 라인업으로 유럽과 일본을 돌았다.

스튜어트는 이 투어가 끝난 후 밴드를 떠났고, 그 후 "10cc는 내가 생각하는 한 훌륭하고 진정으로 끝났다."고 [39]평했다. 스튜어트와 크렘은 자매와 결혼하여 [40]계속 연락하고 있다.

1999 ~ 현재 : 10cc 투어 밴드, GG / 06

2010년 10cc 스웨덴 TV쇼 빙골로토에서

1999년 Gouldman은 자신과 펜, 폴 버제스와 새로운 신참 Mic Wilson(보컬, 기타)과 Mike Stevens(보컬, 키보드, 색소폰, 기타)로 구성된 10cc 라인업을 소집했다.이 버전의 밴드는 버밍엄에 있는 로니 스콧 재즈 클럽에서 첫 공연을 했고 2002년에 정기 투어를 시작했다.같은 다섯 명의 멤버들이 그 이후 그 그룹과 관계를 맺고 있다.새로운 멤버인 Keith Hayman(키보드)은 2006년에 Mike Stevens와 교체하여 2011년까지 계속 교체하였습니다.이 그룹의 반복은 케빈 고들리의 게스트 출연도 종종 포함되었고, 영국과 해외를 순회하며 10cc 히트곡과 다른 사람들을 위한 Gouldman의 히트곡 일부를 연주했다.윌슨은 대부분의 리드 보컬을 맡아 에릭 스튜어트로부터 그 전선을 이어받았다.비록 관객들에게 인기가 있지만, 스튜어트는 그가 [citation needed]없어도 계속되는 밴드에 대해 비판적이다.창립 기타리스트 Lol Creme은 2012년 자신의 최신 라이브 공연에 대해 다음과 같이 말했다.

그레이엄의 필요성은 이해하지만 10cc가 아니라 10cc의 Graham Gouldman of 10cc라고 부를 수도 있을 것 같다.지금 상태로는 그 이름이 팬들에게 상당히 오해를 불러일으키는 것 같아요.저는 에릭이 이러한 "10cc" 쇼에 참석하지 못한 것에 실망한 팬들로부터 여전히 이메일을 받고 있다는 것을 알고 있습니다.그 사람 정말 짜증나.저는 여전히 그레이엄을 존경하고 있습니다.그는 확실히 [41]10cc의 필수 요소였습니다.

--

2004년 1월, 고들리와 굴드만은 더 많은 곡을 쓰기 위해 다시 모였습니다.Godley의 설명:

한마디로...미완의 일우리가 알고 지낸 모든 세월 동안 우리는 고들리-골드만의 순수한 노래를 세 곡밖에 쓰지 않았다.그리고 음악 근육은 내가 좋아하는 사람과도 잘 통하는지 알고 싶은 욕망과 [42]친해지기 위해 몇 주를 소비할 필요가 없었다.

--

2006년 고들리와 굴드먼의 웹사이트는 GG/06에 [43]6개의 트랙 EP를 다운로드 할 수 있도록 제공하였다: "The Same Road", "Johnny Hurts", "Beautifulloser.com", "Hooligan Crane", "Son of Man", "Barry's Shoes".는 그들이 3년 동안 작업한 곡 중 첫 번째 곡으로 묘사되었다.이 곡들 중 몇 곡은 10cc가 라이브 세트에서 연주한 곡들의 로테이션에 추가되었고, "Son of Man"은 나중에 고들리가 비디오를 [44]제공하면서 10cc 쇼의 오프닝 주제가 되었다.

이 밴드는 2008년 케빈 고들리가 참여한 라이브 앨범과 DVD "Clever Catloss"를 발매했는데, 여기에는 GG/06의 "BeautifulLoser.com"[45]가 포함되어 있다.

2009년 초, Gouldman의 10cc는 공식 웹사이트인 10ccworld.com(현 10cc)를 개설했다.발매 이후, 이 웹사이트는 온라인 스토어를 통해 쇼의 다양한 라이브 녹화를 제공했다.새로운 10cc 스튜디오 발매에 대해 굴드만은 스튜어트, 크렘, 고들리 없이는 더 이상의 10cc 앨범은 없을 것이라고 말했다. 하지만 그는 과거의 앨범들을 [46]콘서트에서 연주할 수 있어서 행복했다.

밴드 결성 40주년을 기념하기 위해 10cc는 2012년 5월 10일 로열 앨버트 홀에서 케빈 고들리와 함께 여러 곡을 공연했다.유니버설 뮤직은 또한 이 행사를 위해 두 개의 박스 세트를 발행했다.2012년 11월 19일 4CD/1DVD 회고전인 '테놀로지'라는 제목의 첫 번째 작품이 출시되었습니다.네 명의 원래 멤버들은 모두 트랙 리스트를 선택하는 것을 도왔고 프로젝트의 [47]일환으로 폴 레스터에게 인터뷰를 했다.클래식 앨범 선택이라는 제목의 두 번째 박스 세트에는 보너스 [48]트랙과 함께 The Original Soundtrack에서 Live와 Let Live까지 앨범들이 수록되어 있었다.

고들리는 2016년 [49][50]10cc의 앨범 시트뮤직 라이브 공연을 위해 'Somewhere in Hollywood'의 비디오 공연을 녹음했다.같은 해 키스 헤이먼은 다시 키보드 분야에서 마이크 스티븐스를 대신했다.

2015년 12월, BBC Four는 I'm Not in Love라는 제목의 한 시간 분량의 다큐멘터리를 개봉했다. 10cc [25]이야기.

2017년 7월, Before, During, After라는 제목의 박스 세트: '10cc 스토리'가 나왔는데요.4장 세트에는 밴드가 다양한 이름으로 녹음한 60년대 후반과 70년대 초반의 자료와 밴드 멤버들이 밴드를 떠난 후 참여한 다양한 프로젝트의 자료가 들어있다.에릭 스튜어트는 자서전을[51] 홍보하면서 체리 레코드를 통해 솔로 박스세트를 발매하기도 했다.

2018년 10cc 콘서트 라인업이 바뀌면서 이안 호날은 [52]윌슨의 보컬 자리를 대신하게 되었습니다.믹 윌슨은 현재 'Go Now - The Music of the Moody Blues'와 함께 노래하고 투어하며, 피트 링컨 (ex The Sweet)과 피터 하워스 (The Hollies)와 함께 'Frontm3n'의 일부로도 공연한다.

인사

주요 기사:10cc 밴드 멤버 목록
현재 멤버
  • Graham Gouldman – 베이스 기타, 리드 앤 백 보컬, 리듬 기타, 타악기(1972년-1983년, 1991년-1995년, 1999년-현재)
  • Paul Burgess – 드럼, 타악기, 백 보컬, 키보드, 비브라폰 (투어링 멤버 1973-1976, 1976-1983, 1999-현재)
  • Rick Fenn – 리드 기타, 백킹 및 리드 보컬, 베이스 기타, 키보드(1977~1983, 1993~1995, 1999~현재)
  • Keith Hayman – 키보드, 베이스 기타, 리듬 기타, 백킹 보컬 (2006-2011, 2016–현재)
  • Iain Hornal – 리드/백 보컬, 리듬 기타, 타악기, 키보드 (2018–현재, 2014–2018 대체)

음반 목록

주요 기사: 10cc 음반 목록

레퍼런스

  1. ^ a b "The Quietus - Reviews - 10cc". The Quietus. Retrieved 2 December 2015.
  2. ^ Stannard, Joseph (13 October 2010). "Are You Normal? 10cc's Graham Gouldman Interviewed". The Quietus.
  3. ^ Breithaupt, Don; Breithaupt, Jeff (2000), Night Moves: Pop Music in the Late '70s, St. Martin's Press, p. 71, ISBN 978-0-312-19821-3
  4. ^ "Not in Hall of Fame - 466. 10cc". notinhalloffame.com. Retrieved 2 December 2015.
  5. ^ "50 connect.co.uk - The leading website for the over 50's". 50connect.co.uk. Archived from the original on 17 October 2007. Retrieved 2 December 2015.
  6. ^ 레스터, 폴 "비틀즈에게 인사:10cc 이야기.유대인 연대기
  7. ^ "Complete Mockingbirds discography at 10cc fan club website". Tencc.fan-site.net. Retrieved 10 August 2010.
  8. ^ Egan, Shaun(2004년),작사: 록과 팝의 천재 작사, 애스킬 출판사, ISBN 978-0-9545750-1-4, 그레이엄 굴드먼
  9. ^ "See". Tencc.fan-site.net. Retrieved 23 August 2012.
  10. ^ "10cc : A Pure Injection of Pop, chapter 4, by Dave Thompson". Goldmine magazine, 11 April 1997. The10ccfanclub.com. Archived from the original on 3 August 2010. Retrieved 10 August 2010.
  11. ^ a b c d Strawberry Bubblegum CD에 대한 라이너 노트, 데이비드 웰스, 2003년 6월
  12. ^ a b c d e George Tremlett (1976). The 10cc Story. Futura. ISBN 978-0-86007-378-9.
  13. ^ Eric Stewart는 2008년 12월 7일 Wayback Machine에서 자신의 웹사이트 Archived 2008년 12월 7일 코멘트
  14. ^ Eric Stewart는 2008년 12월 7일 Wayback Machine에서 자신의 웹사이트 Archived 2008년 12월 7일 코멘트
  15. ^ ""Zigzag" magazine, January 1975". Minestrone.org. Archived from the original on 28 August 2008. Retrieved 10 August 2010.
  16. ^ "Manchester Beat" 웹사이트 2009년 1월 15일 Wayback Machine에 보관
  17. ^ "Graham Gouldman interview". Record Collector. 1984. Archived from the original on 25 June 2008. Retrieved 27 December 2019.
  18. ^ "Festival". discogs.com. Retrieved 7 April 2020.
  19. ^ "Snopes.com, "10cc"". Snopes.com. Retrieved 10 August 2010.
  20. ^ "Interview with Kevin Godley, Rock N Roll Universe online interview, April 2007". Rocknrolluniverse.com. Archived from the original on 21 July 2011. Retrieved 10 August 2010.
  21. ^ "Godley & Creme interviewed in Pulse magazine, April 1988". Minestrone.org. Archived from the original on 20 November 2008. Retrieved 10 August 2010.
  22. ^ "Biography section of 10ccworld". 10cc.world. Retrieved 10 August 2010.[데드링크]
  23. ^ Dave Thompson (2002). The Music Lover's Guide to Record Collecting. Backbeat Books. p. 465. ISBN 978-1-61713-202-5.
  24. ^ a b "Eric Stewart interview, Radio Wales, "I Write the Songs"". The10ccfanclub.com. Retrieved 10 August 2010.
  25. ^ a b "I'm Not in Love: The Story of 10cc - BBC Four". bbc.co.uk. Retrieved 1 January 2017.
  26. ^ "Humphrey Ocean biography at Royal Academy website". Royalacademy.org.uk. 22 June 1951. Retrieved 10 August 2010.
  27. ^ Tobler, John (1992), NME Rock 'N' Roll Years (1 ed.), London: Reed International Books Ltd, p. 285, CN 5585
  28. ^ a b 팝씬 – 호주의 국제 팝 매거진 제2호, 고든 앤 고치, 1977년.
  29. ^ ProgGnosis 웹사이트 인터뷰, Kevin Godley, 2007년 6월 23일 2007년 10월 17일 Wayback Machine에서 아카이브
  30. ^ "Kevin Godley interview, "Uncut", 1997". Othermachines.org. 15 December 1997. Archived from the original on 20 August 2008. Retrieved 10 August 2010.
  31. ^ Stewart, Eric. "Questions and Answers". ericstewart.uk.com. Archived from the original on 25 May 2006.
  32. ^ "Stewart's BBC Radio Wales interview". The10ccfanclub.com. Retrieved 10 August 2010.
  33. ^ a b "Graham Gouldman interviewed by Justin Hayward, BBC2, 1995". Minestrone.org. Archived from the original on 12 March 2007. Retrieved 10 August 2010.
  34. ^ Dave Thompson (11 April 1997). "10cc : A Pure Injection of Pop, chapter 10". Goldmine magazine. The10ccfanclub.com. Archived from the original on 3 August 2010. Retrieved 10 August 2010.
  35. ^ Ramones는 Plant Dreams 앨범에 수록된 곡인 "It's Not My Place (in the 9 to 5 World)"의 10cc를 체크했다.
  36. ^ "Eric Stewart on 10cc, Paul McCartney and his new two-disc Anthology". Super Deluxe Edition. 3 December 2018. Retrieved 5 December 2018.
  37. ^ Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19th ed.). London: Guinness World Records Limited. p. 593. ISBN 1-904994-10-5.
  38. ^ a b "10cc: A Pure Injection Of Pop by Dave Thompson, Goldmine magazine, 11 April 1997". The10ccfanclub.com. 11 April 1997. Archived from the original on 1 August 2010. Retrieved 10 August 2010.
  39. ^ Eric Stewart의 웹사이트 질문에 대한 답변 2008년 12월 7일 Wayback Machine 아카이브
  40. ^ Lester, Paul (22 November 2012). "10cc: 'It was a tragedy we didn't stay together'". The Guardian. Retrieved 11 July 2021.
  41. ^ "Man on the Moon". Low Down: The definitive Liverpool Listings Guide.
  42. ^ "Kevin Godley comment at GG06 website". Gg06.co.uk. 7 July 2006. Archived from the original on 28 September 2009. Retrieved 10 August 2010.
  43. ^ "GG/06". kevin-godley.com. Retrieved 10 August 2019.
  44. ^ "#SonOfMan #GG/06 film for #10cc stage intro". youtube.com. Retrieved 10 August 2019.
  45. ^ "The Official 10cc Fan Club/Latest News". The10ccfanclub.com. Retrieved 10 August 2010.
  46. ^ 루즈우먼: 그레이엄 굴드먼 인터뷰 (07.04.09)
  47. ^ "Comments on Eric Stewart website, June 2012". Ericstewart.uk.com. Archived from the original on 22 February 2001. Retrieved 23 August 2012.
  48. ^ "10cc / Classic Album Selection box". superdeluxeedition.com. Retrieved 10 August 2019.
  49. ^ 홀, 던컨 (2015)"10cc의 그레이엄 굴드만 투어 중 시트 뮤직 앨범 재작성"아르고스
  50. ^ "Somewhere in Hollywood". youtube.com. Retrieved 10 August 2019.
  51. ^ Schee, Stephen. "ERIC STEWART: An EXCLUSIVE interview with the former 10cc member and Rock icon!"". Discussions.com. Retrieved 19 January 2019.
  52. ^ "Ian Hornal Biography". 10cc.world. Retrieved 10 August 2019.

추가 정보

외부 링크

Wikimedia Commons에는 10cc 관련 미디어가 있습니다.