스티브 개드

Steve Gadd
스티브 개드
Steve Gadd at Bodø Jazz Open, 2014
Steve Gadd, Bodö Jazz Open, 2014
배경 정보
생년월일스티븐 켄달 개드
태어난 (1945-04-09) 1945년 4월 9일(77)
Irondequoit, 뉴욕, 미국
장르
직업음악가
기기드럼, 타악기
액티브 년수1968년 ~ 현재
웹 사이트drstevegadd.com
군복무
얼리전스 미국
서비스/브런치 미국 육군
근속 연수1968–1971
구성 단위미군 야전 밴드

스티븐 켄달 가드(Stephen Kendall Gadd, 1945년[1] 4월 9일 ~ )는 미국의 드러머, 타악기 연주자, 세션 뮤지션이다.Gadd는 [2]업계에서 가장 유명하고 높은 평가를 받는 세션 및 스튜디오 드러머 중 한 명으로 1984년 모던 드러머 명예의 전당에 입성함으로써 인정을 받았습니다. 사이먼의 '애인을 떠나는 50가지 방법'과 '늦은 저녁'에서 보여준 가드의 연기와 스틸리 댄의 '아자'가 그의 스타일이다.그는 많은 장르 중에서도 사이먼&가펑클, 제임스 테일러, 해리 채핀, 조 코커, 그로버 워싱턴 주니어, 마이클 Brecker, 칙 코리아, 리 Ritenour, 폴 데스몬드, 케이트 부시, 쳇 베이커, 알 디 Meola, 척 Mangione, 케니 Loggins, 에릭 클랩튼, 피노는 다니엘레, 미셸 Petrucciani, 가이후 Kadomatsu을 포함한 다른 대중 음악가들과 함께 작업을 해왔다..

초기 생활

개드는 뉴욕의 Irondequoit에서 자랐다.그는 아주 어린 나이에 드럼을 연주하기 시작했다.11세 때, 그는 미키마우스 전국 탤런트 라운드 업 대회에 참가하여 우승자 중 한 명이었다. 그는 캘리포니아로 여행을 가서 월트 디즈니만났고 미키마우스 클럽에 출연하여 드럼을 치고 [3]탭댄스를 추었다.가드는 이스트리지 고등학교를 졸업한 후 이스트만 음대를 다녔고 [4]1968년에 졸업했습니다.그 후 는 미 육군에 징집되었고, 그 후 3년 동안 F.T.에 주둔하고 있는 미 육군 야전악대에서 드럼을 연주하며 복무했다. 미드,[5] MD

직업

2010년 드럼 키트 뒤에 추가
스티브 개드가 2017년 9월 29일 금요일 뉴욕시의 블루노트에서 칙 코레아 쇼를 보면서 붓을 가지고 놀고 있다.

1968년, Gadd는 Gap Mangione의 앨범 Diana in the Automal Wind에서 [6]그의 첫 스튜디오 녹음을 했다.

1973년 가드는 마이크 마이니에리, 워렌 베른하트, 데이비드 스피노자, 토니 레빈과 함께 단명 재즈 퓨전 밴드 '이미지'를 결성했다.또한 1973년, 그는 밀트 잭슨, 베이커, 아트 파머, 홀, 휴버트 로스와 같은 아티스트들을 후원하며 재즈 레이블 CTI 레코드에서 수많은 앨범을 연주하기 시작했다.가드는 스틸리 댄의 1977년 재즈 록 앨범 아자의 타이틀 트랙에서 드럼을 연주했다. 가 곡의 마지막에 연주한 드럼 솔로는 "폭발적인 톰 톰 런과 선명한 심벌 홈"[7]으로 "전설의 물건"이 되었다.1970년대의 다른 주목할 만한 음반으로는 밴 맥코이히트곡 "허슬", 사이먼의 "애인을 떠나는 50가지 방법", 리키 리 존스의 "척 E.s in Love", 칙 코어아 앨범 "레마이컨" 등이 있다.

1981년 그는 센트럴 파크에서 열린 사이먼과 가펑클의 콘서트에서 드럼과 타악기를 연주했다.

개드는 1983년 창단 후 1987년 탈퇴할 때까지 맨해튼 재즈 퀸텟의 멤버였지만 그 후 여러 번 재결합했다.이 그룹은 일본에서 공식적으로 앨범을 발매했을 뿐이며, 일본에서 가장 잘 알려져 있다.

개드는 1991년 내내 폴 사이먼과 함께 순회공연을 했다.그는 1994/96년에 에릭 클랩튼과 함께 녹음하고 1997년부터 2004년까지 다시 투어를 했다. 1997년에는 프랑스 재즈계의 거물 미셸 페트루치아니, 오랜 밴드 동료인 앤서니 잭슨과 함께 월드 투어에서 그를 보았다(도쿄 라이브 앨범의 트리오에 캡쳐).개드는 블루스 앨범 Riding with the King에서 B. B. 킹, 에릭 클랩튼, 지미 본과 함께 연주했다.2009년, 개드는 Royal Albert Hall에서 11박 공연을 하기 위해 Clapton의 밴드로 돌아왔고 2009년 5월 내내 Clapton의 투어 밴드의 일원이었다.2009년, Gadd는 L'Image와 재결합해, 뉴욕시의 Iridium Jazz Club에서 공연해, 일본과 유럽을 순회해, 앨범 L'Image 2.0을 발매했다.

Gadd는 2014년에 James [8]Taylor와 함께 투어를 했다.2014년부터, 개드는 덴마크 음악가 마이클 블리처와 댄 [9]헤머와 함께 소울 재즈 트리오에서 연주했다.

또한 Gadd는 Chet Baker, Tony Banks, Jon Bon Jovi, Bee Gees, George Benson, Edie Brickell, Kate Bush, Stanley Clarke, Eric Clapton, Joe Cocker, Chick Corea, Jim Croce, Christopher Cross, Paniel, Daniele, Dane, Paulle함께 일했습니다.ckie Lee Jones, Manhattan Transfer, Paul McCartney, Michael McDonald, Michel Petruciani, Bonnie Raitt, Return to Forever, Diana Ross, David Sanborn, Carly Simon, Chuck Mangione, Paul Simon, Frank Sinatra, Frank Sinatra, Stre, Stre, Stread, Strew, Strew, Strew, Strew, Strew, Strew, Strew, Strew

Gadd는 2021년 허드슨 뮤직에서 발매된 [10]Gaddiments라는 제목의 드럼의 기초에 관한 책을 썼다.

영향

Gadd의 영향에는 Buddy Rich, Elvin Jones, Tony Williams, 그리고 Rick Marotta의 "[11]less is more" 스타일이 포함됩니다.

장비.

Gadd는 Yamaha 드럼, 페달 및 하드웨어,[12][13] Zildjian 심벌즈,[13][14] Remo 드럼헤드,[13][15] Latin Percusion,[13][16] Earthworks 마이크,[13][17] Vic Firth 스틱과[13][18] 브러시, Beato [19]백을 광고하고 사용합니다.

Gadd는, 야마하가 동사와의 콜라보레이션 30주년을 기념해 만든 Steve Gadd 기념 키트를 사용하고 있다.이 키트는 22인치×14인치 메이플 베이스 드럼과 12인치×8인치, 13인치×9인치, 14인치×12인치 및 16인치×14인치 자작나무 톰으로 구성되어 있습니다.그는 14인치 x 5.5인치 야마하 스티브 가드의 시그니처 스틸 스네어 드럼과 나무 후프를 사용하고 있으며, 이 스네어 드럼은 자작나무와 단풍나무 버전도 있으며, 새로운 야마하 레코딩 커스텀 시리즈를 [20]홍보하기 시작했다.

Gadd는 파란색 스월 [21]마감에 야마하 클럽 커스텀 드럼 키트도 사용했습니다.

개드는 또한 퍼스에게 자신의 서명이 적힌 스틱을 가지고 있다.이 드럼스틱은 매우 가볍고 얇으며 검은색이며 끝부분은 일반적인 "나무색"이다.나일론 끝부분이 같은 모델도 있습니다.스틱은 American Classic 5A보다 약간 짧으며, 음향 녹음을 개선하기 위한 배럴 팁이 특징입니다.그렇다.길이 15+34 인치(40.0 cm), 직경은 0.550 인치(1.40 cm)입니다.그는 자신의 시그니처 스틱을 가지고 있을 뿐만 아니라, 자신의 시그니처 브러시를 가지고 있다.이 브러시는 플레이 엔드의 3/4인치(1.9cm) 상단에서 와이어를 약간 꺾어 새로운 코팅 드럼헤드에 와이어 브러시가 걸리는 문제를 해결하기 위한 것입니다.와이어가 헤드를 미끄러지듯 지나가고, 부드러운 쓸림과 벨벳 같은 소리가 납니다.

Gadd는 다양한 Remo 헤드를 사용합니다.스네어의 타측에는 스네어의 타측에는 스네어의 타측에는 흐릿한 외교관이, Tooms의 타측에는 클리어 핀스트라이프 또는 코팅 앰배서더, 공명측의 클리어 앰배서더입니다.그는 스네어와 [19][22][23]킥 드럼 모두에 코팅 파워 스트로크 3를 사용하고 있다.

그는 또한 1970년대부터 [24]사용해 온 LP 맘보 카우벨을 모델로 한 LP 스티브 가드의 시그니처 카우벨을 가지고 있다.

Allmusic에 따르면, Gadd는 드럼 [25]키트 외에 서도, 칼림바, 팀파니, 탬버린, 콩가스, 그랜드 카사, 봉고, 팀발, 스네어 드럼, 심벌스, 팔마 등을 연주한 것으로 알려져 있다.

수상과 영예우

  • 2005년[26] 버클리 음대 명예 음악 박사 학위
  • 그래미상 후보, 베스트 컨템포러리 인스트루멘탈 앨범, Way Back Home, 2017[27]
  • 그래미상, 베스트 컨템포러리 인스트루멘탈 앨범, 스티브 개드 밴드, 2018[28][29]

음반 목록

리더로서

  • Gaddabout (일렉트릭 버드, 1984년)
  • Chuck Mangione와 함께 로체스터에서 온 소년들 (Feels So Good, 1989년)
  • Together Forever with Chuck Mangione (게이츠 뮤직, 1994년)
  • 미셸 페트루치아니와 함께 도쿄의 트리오 (Dreyfus, 1999년)
  • 피트에서의 스텝/흡연(NYC, 1999)
  • Chick Corea, Christian McBride와 함께 하는 슈퍼 트리오 (Mad Hatter, 2006)
  • Live at Voce (BFM, 2010)
  • Gadditude (BFM, 2013)
  • Blicher Hemmer Gadd (C-Nut, 2014)
  • 70 Strong (BFM, 2015)
  • 으로 돌아가는 길 (BFM, 2016)
  • 병아리코레아 중국나비 (스트레치, 2017)
  • Steve Gadd Band (BFM, 2018)

맨하탄 재즈 퀸텟과 함께

  • 단풍 (패들휠, 1985)
  • 라이브 앳 피트인 (패들휠, 1986년)
  • 사이드와인더 (패들휠, 1986년)
  • 마이 퍼니 발렌타인 (패들휠, 1986년)
  • 라이브 핏인 Vol.2 (패들휠, 1986년)
  • 좋아하는 것 : Live in Tokyo (패들휠, 1987년)
  • 맨해튼 블루스(1990년)
  • V.S.O.P. (2008)

레퍼런스

  1. ^ Braman, Chuck; Kernfeld, Barry (2002). "Gadd, Steve". In Barry Kernfeld (ed.). The New Grove Dictionary of Jazz, Vol. 2 (2nd ed.). New York: Grove's Dictionaries Inc. p. 2. ISBN 1561592846.
  2. ^ "Modern Drummer's Readers Poll Archive, 1979–2014". Modern Drummer. Retrieved August 10, 2015.
  3. ^ "Steve Gadd On The Mickey Mouse Club (1957)". Drum! Magazine. May 6, 2018.
  4. ^ "Honorary Doctorates to be Awarded to Chick Corea and Steve Gadd by the Eastman School of Music". Eastman School of Music. Retrieved January 20, 2020.
  5. ^ "Steve Gadd - Yamaha - United States". Usa.yamaha.com. Retrieved May 10, 2021.
  6. ^ "Gap Mangione Biography". Gapmangione.com. Retrieved January 20, 2020.
  7. ^ Zimmerman, Brian (April 9, 2019). "Song of the Day: Steely Dan (with Steve Gadd) – "Aja"". Jazziz Magazine.
  8. ^ "Steve Gadd, Drums". James Taylor. Retrieved October 18, 2015.
  9. ^ "Steve Gadd, Drums". James Taylor. Retrieved February 21, 2019.
  10. ^ "Gaddiments". Hudson Music.com. Retrieved May 11, 2021.
  11. ^ Rick Mattingly, 명예의 전당 - Steve Gadd" 2010년 6월 20일, 타악기 예술 협회 웨이백 머신에서 아카이브.
  12. ^ "Steve Gadd". yamaha.com. Retrieved October 18, 2015.
  13. ^ a b c d e f "The Official Steve Gadd Website". drstevegadd.com. Archived from the original on August 19, 2011. Retrieved October 18, 2015.
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  16. ^ "Welcome to Latin Percussion". lpmusic.com. Archived from the original on April 11, 2016. Retrieved October 18, 2015.
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  19. ^ a b Si Truss, Tom Porter and Rhythm Magazine. "Drum kits of the pros: stars' live and studio drum setups in pictures". MusicRadar. Retrieved October 18, 2015.
  20. ^ "Steve Gadd on the return of the Recording Custom". Retrieved December 6, 2017.
  21. ^ Lone Star Percussion (November 7, 2012). "Yamaha Club Custom Played and Signed by Steve Gadd at PASIC 2012 during Pedrito Martinez Clinic". Archived from the original on December 13, 2021. Retrieved December 6, 2017 – via YouTube.
  22. ^ "The Official Steve Gadd Website". DrSteveGadd.com. Retrieved March 3, 2019.
  23. ^ "Yard Gavrilovic: Steve Gadd's Drum Tech". Performing-Musician.com. January 2009. Retrieved March 3, 2019.
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  26. ^ ""Honorary Degree Recipients"". Berklee College of Music.
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  28. ^ "Grammys 2019: See All the Winners". Time. Retrieved March 3, 2019.
  29. ^ WHAM (February 10, 2018). "Rochester native wins Grammy for Best Contemporary Instrumental album". 13wham.com. Retrieved March 3, 2018.

외부 링크