저녁식사 준비 완료

Supper's Ready
"서퍼즈 레디"
1977년 프랑스 프로모션 LP, 라이브 앨범 'Seconds Out'에서 "Supper's Ready"를 발췌한 곡
창세기의 노래
Foxtrot 앨범에서
방출된1972년 9월 15일
녹음된1972년 8~9월
스튜디오아일랜드, 런던
장르.프로그레시브 록[1][2][3]
길이22:54 (오리지널 LP)
23:06 (2008 CD)
라벨.카리스마
작곡가
제작자데이브 히치콕
오피셜 오디오
유투브에서 "서퍼즈 레디"

〈Supper's Ready〉는 영국의 프로그레시브 록 밴드 제네시스의 노래로, 1972년 정규 앨범 폭스트롯을 위해 녹음되었습니다. 길이가 23분인 이 곡은 밴드에서 가장 긴 녹음 곡이며 비닐의 두 번째 면 전체를 거의 차지합니다. 프런트맨 피터 가브리엘은 주로 요한계시록과 선 대 악의 개인적인 여정을 묘사한 가사를 썼고, 몇몇 실제 경험은 더 많은 영감을 제공했습니다.

이 곡은 1972년 여름 제네시스가 보육원 크렘을 순회한 후 새로운 곡을 작곡하기 위해 시간을 할애했을 때 형성되었습니다. 오프닝 어쿠스틱 섹션이 편곡된 후, 가브리엘이 곡 "Willow Farm"을 연주할 때까지 이 곡은 "The Musical Box"의 동반곡으로 여겨졌고, 이 곡은 곡을 다른 방향으로 가져갔습니다. 제네시스는 이 곡을 더 확장하여 마지막 두 섹션인 "9/8의 아포칼립스"와 "알이 알인 것처럼 확실하다"에서 밴드가 가장 강력한 녹음 자료라고 느낀 부분을 마무리했습니다.

《Supper's Ready》는 1972년부터 1974년까지 제네시스 라이브 쇼의 중심이 되었고, 가브리엘의 무대 위 스토리텔링과 의상을 선보여 다양한 부분을 연기했습니다. 가브리엘이 밴드를 떠난 후, 제네시스는 1976년, 1977년, 1982년에 필 콜린스와 함께 라이브로 이 노래를 공연했습니다. 최근 몇 년 동안 기타리스트 스티브 해켓은 그의 솔로 투어에서 정기적으로 그것을 공연했습니다.

구조 및 프로그램 참고 사항

윌로우 팜
제네시스의 싱글
Foxtrot 앨범에서
A면《왓쳐 오브 더 스카이》
방출된1972년 10월 6일
녹음된1972년 8월
장르.프로그레시브 록
길이4:31
2:57 (단편편집)
작곡가
제작자데이브 히치콕
제네시스 싱글 연표
"해피 더 맨" / "세븐 스톤"
(1972) 		"하늘의 감시자" / "버드나무 농장"
(1972) 		"내가 뭘 좋아하는지 알아 (너의 옷장에서)" / "Twilight Alehouse"
(1974)

가브리엘은 1972년과 1973년에 콘서트 팬들에게 판매된 프로그램에서 이 곡의 각 섹션에 대한 추가 설명을 썼습니다.[4][5]

일부 제목 지속 메모들
i. "연인의 도약" 0:00–3:47 두 연인이 서로의 눈에서 길을 잃고, 또 다른 남녀의 몸에서 다시 변형된 모습을 발견하는 것.
ii. "영원한 성역의 보증인" 3:48–5:43 연인들은 두 인물이 지배하는 마을을 만나게 되는데, 하나는 자비로운 농부이고 다른 하나는 엄격한 과학 종교의 수장입니다. 후자는 "영원한 성역을 보장하는 사람"으로 알려지기를 좋아하고 불을 뿜을 수 있는 비밀스러운 새로운 성분을 함유하고 있다고 주장합니다. 이것은 거짓이고, 진실이 아니며, 호탕하고, 타라디들이거나, 더 명확한 표현으로 말하자면, 거짓말입니다.
iii. 이크나톤과 잇츠어콘 그리고 그들의 밴드 오브 메리맨 5:44–9:42 사랑하는 사람들이 회색과 보라색 옷을 입고 땅에서 소환되기를 기다리는 것을 봅니다. At the G.E.S.그들이 지구의 변에서 내놓은 M의 명령은 G.E.S.M.의 종교 본부에서 구할 수 있는 최신 "영원한 생명 면허증"이 없는 모든 사람들을 공격하는 것이었습니다.
iv. "내가 어떻게 이렇게 아름다울 수 있을까요?" 9:43–11:04 우리의 용감무쌍한 영웅들이 전투의 여파를 조사하고 자신의 이미지에 사로잡힌 고독한 인물을 발견하는 것. 그들은 특이한 변화를 목격하고 물 속에서 자신의 반사로 이끌려 들어갑니다.
v. 윌로우 팜 11:05–15:36 수영장에서 나와 그들은 다시 한 번 다른 존재에 빠집니다. 그들은 수많은 밝은 색의 한가운데에 있고, 모든 종류의 물체, 식물, 동물, 인간으로 가득 차 있습니다. 인생은 자유롭게 흘러가고 모든 것이 정신없이 바쁩니다. 무작위로 호루라기가 울리고 모든 것이 순식간에 다른 것으로 바뀝니다.
vi. "9/8의 아포칼립스 (개블라쳇의 맛있는 재능을 공동 주연)" 15:36–20:50 한 번의 휘파람 소리에 연인들은 흙 속의 씨앗이 되고, 다른 씨앗들은 그들이 기원한 세계의 사람들이라는 것을 인식합니다. 그들이 봄을 기다리는 동안, 그들은 성 요한 묵시록이 완전히 진행되는 것을 보기 위해 옛 세계로 돌아옵니다. 일곱 명의 트럼펫 연주자들은 센세이션을 일으키고, 여우는 계속해서 6개를 던지고, 피타고라스(그리스의 엑스트라)는 그의 콘플레이크에 정확히 알맞은 양의 우유와 꿀을 넣는 데 성공하면서 정신없이 행복해 합니다.
제7의 "알이 알인 것처럼 (아픈 남자의 발)" 20:51–22:54 무엇보다도 달걀은 달걀입니다. "그리고 그 발들이..."라고 먹고살았습니다. 예루살렘 = 평화의 장소.

쓰기

1972년 여름, 피터 가브리엘, 토니 뱅크스, 마이크 러더퍼드, 필 콜린스, 스티브 해켓의 제네시스 라인업은 그들의 네 번째 정규 앨범인 폭스트롯을 위한 새로운 자료를 쓰기 시작했습니다. 그들은 런던의 셰퍼드 부시에 있는 우나 빌링스 댄스 스쿨 아래에 있는 리허설 공간으로 후퇴했고,[6] 그곳에서 그 노래의 악기 대부분이 연주되었습니다. 리허설 동안 그룹은 비닐의 한 면을 차지하는 트랙을 쓰기로 결정했습니다. 가브리엘은 그 그룹이 그들의 작곡에 자신감을 얻었고, 긴 폼 곡을 시도할 만큼 충분히 강한 팔로잉을 가지고 있었다고 언급했습니다.[7]

밴드 초기에는 《Supper's Ready》를 트레스패스(1970)의 《Stagnation》과 《The Musical Box》의 후속곡으로 간주했습니다.[8][9] 반복을 피하기 위해 이 그룹은 가브리엘이 피아노로 작곡한 "Willow Farm"이라는 곡을 포함시켰는데, 이 곡은 뱅크스가 묘사한 "추하고 내림차순의 시퀀스"와 거슬리는 소리를 담고 있어 다른 방향으로 곡을 가져갔습니다.[9][10] 트랙은 "9/8의 아포칼립스"와 "알이 알인 것처럼 확실하다"로 끝이 나며, 전자는 뱅크스, 러더퍼드, 콜린스가 쓴 9/8 시간 서명의 건물 악기입니다. 뱅크스는 순수하게 악기가 되고 싶었던 키보드 솔로를 연주했지만 가브리엘은 그것이 재생될 때 얼마나 강하게 들렸는지를 깨닫기 전까지 그것에 동의하지 않는 노래를 부르기 시작했습니다. 히치콕은 가브리엘이 "666은 더 이상 혼자가 아니다"라고 말하는 순간은 "너무 강력하고" "가벼운 느낌"이었다고 말했습니다.[8]

가사는 가브리엘과 그의 첫 번째 부인 질, 그리고 런던에 있는 질의 부모님의 아파트에서 프로듀서 존 앤서니가 참여한 두 가지 사건에서 비롯되었습니다.[11] 가브리엘에 의하면, 심야 대화 중에 질은 완전히 다른 목소리로 말하기 시작했다고 합니다. 가브리엘은 촛대와 다른 생활용품에서 임시로 만든 십자가를 들고 있었고 질은 격렬하게 반응했습니다. 그녀는 결국 진정하고 잠자리에 들었지만, 가브리엘과 앤서니는 그날 밤 잠을 자지 못했습니다. 두 번째 사건도 늦은 밤에 일어났는데, 가브리엘은 7명의 옷을 입은 남자들이 걷고 있는 전혀 다른 잔디밭으로 인식되는 것을 보기 위해 질의 부모님 집 창밖을 내다보았습니다.[11][9][12] 해킷은 "약물 복용"이 있었고 질이 나쁜 여행을 경험했다고 주장하며 더 자세한 내용을 밝혔습니다. 가브리엘은 "그녀를 이야기하고 공포에서 벗어나게 하기 위해"... "그러니까 그 노래에 대한 부분도 있지만, 어떤 면에서는 그것과 관련된 일종의 구원의 암시가 있습니다."[9]

이러한 경험들은 가브리엘로 하여금 악과 초자연적인 것에 대항하는 선의 개념들을 숙고하게 만들었고, 결국 가사의 시작 부분인 "연인의 도약" 뿐만 아니라 노래 전체에 영감을 주었습니다. 나중에 그는 "서퍼의 준비"가 요한계시록의 다양한 장면을 통해 개인적인 여행을 묘사하고 있다고 요약했습니다. 그는 토니 파머의 책 "사랑은 필요한 것 뿐이야"에서 더 자세한 요약을 했습니다.인간이 파괴되지만 인류를 위해 수많은 사람들의 죽음이 더 이상 호모 사피엔스로 거듭나지 않는 선과 악의 최후의 우주 전쟁"이라고 말했습니다.[13] 가브리엘은 또한 그의 그룹과의 마지막 앨범인 The Lamb Lies Down on Broadway (1974)에 대한 이야기와 같이 기독교 우화 The Pilgrim's Progress를 영감의 원천으로 꼽았습니다.[6]

녹음

스튜디오에서 함께 작업할 적합한 프로듀서와 엔지니어를 찾는데 어려움을 겪은 후, 밴드는 프로듀서 데이브 히치콕(Dave Hitchcock)과 엔지니어 토니 플랫(Tony Platt)과 함께 녹음을 시작했습니다. 하지만, "Supper's Ready" 녹음을 하는 도중에, 그룹은 플랫과 잘 맞지 않는다고 느끼고 존 번즈를 데려왔습니다. 그의 참여는 성공적이었고, 번즈는 제네시스와 함께 그들의 다음 두 앨범을 작업했습니다.[14] Hackett은 Burns가 이 곡을 위한 12현 기타 파트를 좋아하는 것을 떠올렸고, 밴드가 이 곡을 계속하도록 격려했습니다.[14] 1972년 8월 이탈리아 투어를 마친 해켓은 밴드의 나머지 멤버들보다 며칠 먼저 영국으로 돌아와 기타 파트를 녹음했습니다.[6] 그 밴드는 마지막 곡이 어떤 곡인지를 그들이 다른 부분을 함께 연결하는 것을 마칠 때까지 알아냈습니다.[7] 뱅크스와 러더퍼드는 아일랜드에서의 할당된 시간이 끝나감에 따라 마지막 두 구역을 다른 런던 스튜디오에서 함께 연결하는 것에 의존해야 했습니다. 이 두 팀은 두 부분이 녹음되고 약간 다른 튜닝으로 혼합된 것을 발견했고, 이는 트랙을 감속시킴으로써 수정되었습니다. 이 이상은 2008년 리믹스에서 완전히 수정되었습니다.[15] "Supper's Ready"가 끝났을 때, Hackett은 처음에 Karrism Records의 팬들이나 경영진들이 그것을 이해하지 못할 것이라고 느꼈습니다. "저는 그들이 '이번에는 너무 멀리 갔구나, 얘들아'라고 말할 것이라고 생각했습니다. 모든 것이 끝났습니다.'[16]라고 말했습니다. 제네시스의 동료이자 도로 관리자인 리차드 맥팔은 노래를 처음 들었을 때를 회상했습니다. "우리가 무엇을 하던지 간에, 우리는 내내 'Supper's Ready'를 들어야 했습니다. 그것은 일상적인 의식이 되었습니다."[11]

섹션

"Lover's Leap"과 "As sure as eggs is egs"는 뱅크스가 대학 재학 중 작곡한 어쿠스틱 기타 곡을 바탕으로 했습니다. 해켓, 러더퍼드, 뱅크스는 각각 두 개의 레슬리 스피커를 통해 공급되는 12현 기타를 연주합니다; 해켓은 코드 시퀀스가 프로콜 하럼이 1969년에 작곡한 솔트 도그 (1969년)의 코드 시퀀스와 동일하다고 언급했습니다.[15] 가브리엘은 원래 이 곡을 한 옥타브 높은 곳에서 불렀고, 그의 목소리는 긴장되었고, 해켓은 그에게 한 곡 낮은 곳에서 부르자고 제안했습니다. 콜린스는 보컬 하모니를 부르고, 해켓과 러더퍼드는 화음을 넣어 12현 기타를 연주합니다.[15] "The Guaranted Eternal Sanctuary Man" 또한 뱅크스의 곡으로, 해켓은 "고의적으로 순진한" ï브라고 묘사했으며, 그가 "경제적인" 기타 파트를 연주하는 것이 특징입니다. 스튜디오 밖의 거리에서 데려온 아이들이 노래를 부르는 것으로 섹션이 끝납니다. Hackett은 그것이 영국 캐롤인 "The Rocking Carol"을 패러디하기 위한 것이었다고 말했습니다.[17] "Ikhnaton and Itsacon and 그들의 밴드 오브 메리 맨"은 이집트 파라오 아케나텐을 지칭하는 제목인 더 역동적이고 생동감 있는 작품입니다. 러더퍼드는 12현을, 해켓은 전기로 연주하고 기타 태핑을 사용하는 것이 특징인데, 이는 기타 프레트보드가 키보드처럼 연주되는 기술입니다. "How Dare I Be So Beautiful?"의 제목은 밴드의 초기 음악 사업 파트너인 조나단 킹이 사용한 캐치프레이즈를 말합니다. 가사에는 꽃으로 변한 나르키소스의 그리스 신화를 언급하고 있습니다.

"윌로우 팜"은 보드빌 스타일의 통로를 포함하고 있으며 기차 소리와 폭발음이 특징입니다. 가사는 파이썬풍의 특성을 가지고 있는데, "항력 옷을 입은 윈스턴 처칠, 그는 영국 국기, 비닐봉지, 정말 항력적이었어!"라는 황당한 말과 단어 놀이, 기숙 학교, 사회 적합성의 요소들을 다루고 있습니다. 가사에는 앨범의 커버 아트("fox on the rocks")도 언급되어 있습니다. 개블 라쳇은 보통 거위로 묘사되는 지옥의[18] 사냥개를 지칭하는 말인데, 이것은 이 섹션 동안 들리는 효과음을 설명합니다. 그들은 가브리엘의 사냥개로도 알려져 있습니다. 투어 프로그램은 이 섹션을 "기러기의 맛있는 재능을 공동 주연으로"라고 말합니다.[4] 가브리엘은 가사의 일부는 두 극단 사이에 있다는 것이라고 말했습니다: "항상 좌우, 상하, 좋은 것과 나쁜 것이 있고 모두가 잘한다면 자동적으로 나쁜 것이 있을 것입니다."[19] 콜린스와 러더퍼드는 "윌로우 농장"의 유머러스한 성격을 보육원 크라이메의 "해럴드 더 배럴"과 비교했습니다.[7]

"9/8의 아포칼립스"는 뱅크스와 러더퍼드에서 유래했습니다; 전자는 박자를 알지 못한 채 건반 솔로를 고안했고, 그에 맞는 리듬을 만들었습니다. 하루의 일부 동안 스튜디오에 일시적으로 결석했던 콜린스는 돌아와 "아직도 그것이 무엇인지 잘 모릅니다."라고 노래를 따라 연주했습니다.[20]

"알이 알인 것처럼 확실한 것"은 "x=x"라는 논리적 동의어의 민속학적 변형이며, 이러한 맥락에서 확실성과 믿음에 대한 언급이며, 악에 대한 선의 궁극적인 승리와 신과 하늘이 실제로 존재한다는 것을 절대적으로 확신합니다. 가사는 새 예루살렘, 반그리스도의 죽음과 재림 이후 세워진 하나님의 도시를 가리킵니다. 가브리엘의 탈퇴에 이은 첫 제네시스 앨범인 트릭 오브 더 테일(A Trick of the Tail)의 수록곡 '로스 엔도스(Los Endos)'는 콜린스가 '태양 속에 천사가 서 있어'를 두 번 연속으로 부른 데 이어 수록곡이 희미해지면서 '프리 투 홈(Free to between home)'까지 열창하고 있습니다. 해켓은 이 가사가 J. M. W. 터너의 그림인 태양에 서있는 천사를 언급한 것이라고 말했습니다.[22]

접수처

이 노래는 제네시스 팬들에게 강력한 인기를 끌게 되었습니다. 은행들은 후자가 "아마도 우리의 정점일 것"이라고 말했습니다.[23][6] 데일리볼트의 가브리엘 시대 제네시스 곡 순위에서 'Supper Ready'가 3위에 올랐습니다.[24] 가브리엘은 이 밴드가 노르망디에 있는 자신의 교회에서 이 노래를 연주하기 위해 전에 에디트 피아프의 프로모터였던 한 남자에 의해 초대되었다고 말했습니다.[22]

라이브 퍼포먼스

〈Supper's Ready〉는 1972년 11월 10일, 폭스트롯 투어 몇 달 만에 Uxbridge의 Brunel University에서 처음으로 라이브로 공연되었습니다.[25][26] 투어는 1973년 중반까지 계속되었으며, 그 무렵에는 라이브 쇼의 중심이 되었고 가브리엘의 무대 위 스토리텔링과 의상을 선보여 다양한 부분을 연기했습니다. 제네시스는 1974년 4월까지 다음 앨범인 Selling England by the Pound (1973)를 홍보하는 투어에서 이 곡을 공연했습니다. 이듬해 가브리엘이 떠난 뒤 제네시스는 1976년, 1977년, 1982년에 '서퍼스 레디'를 라이브로 선보였습니다. 마지막 두 섹션은 1978년과 1986년에 그룹의 오래된 자료의 메들리의 일부로 두 번 공연되었습니다. 그 노래의 단축형이 '라스트 도미노'를 위해 리허설을 했다고요? 투어를 하지만 궁극적으로 공연되지 않습니다.[27]

가브리엘의 의상은 1973년 2월 런던 레인보우 극장에서 열린 밴드의 헤드라인 콘서트에서 처음 선보였습니다.[28][29] 가브리엘은 "영원한 성역"을 위해 가시 면류관을 썼을 것입니다.[29] "버들 농장"을 위해, 그는 아이들의 텔레비전 프로그램인 "플라워 포트 맨"의 등장인물인 "리틀 위드"에서 영감을 받아 가이 채프먼이 디자인한 꽃 마스크를 썼습니다. 뱅크스는 가브리엘이 이 섹션에 그의 "음악당 페르소나"를 채택할 것이라고 말했고, "그는 더욱 더 관심의 중심이 되었습니다."[30] 가브리엘은 '9/8의 아포칼립스'를 위해 검은색 망토에 삼각형 상자형 헤드기어와 한 쌍의 눈을 위한 조명으로 구성된 마고그 의상을 입었습니다.[25] 이 의상을 입은 가브리엘의 이미지는 라이브 앨범인 제네시스 라이브(1973)의 전면 커버에 인쇄되었습니다.[31] 그의 연기는 마그네슘 분말의 플래시 전하 발사와 함께 "달걀은 확실히"의 절정을 이룰 것이고 가브리엘은 마곡 의상을 버리고 빛나는 흰색 옷과 야광 화장을 하고 나머지 무대가 어둠 속에 있을 때 형광등 튜브를 들고 자신을 드러낼 것입니다.[25] Selling England 투어 중 일부 쇼에서 가브리엘은 이 구간 동안 와이어를 타고 무대 위로 들어 올려졌습니다. 이 쇼 중 하나를 하는 동안 전선이 꼬이기 시작했고 그는 거의 목이 졸릴 뻔했습니다.[32][33]

가브리엘은 이야기와 함께 노래를 소개할 것입니다. 1973년 10월 그의 이야기를 담은 녹음은 1998년 박스 세트인 제네시스 아카이브 1967-75에 공개되었습니다. 그는 말했습니다: "늙은 마이클은 절대 문을 열지 않는 애완동물 가게를 지나 절대 문을 닫지 않는 공원으로 들어갔습니다. 그리고 공원은 매우 부드럽고 깨끗하고 푸른 잔디로 가득 차 있었습니다. 그래서 그는 모든 옷을 벗고, 축축하고 깨끗한 푸른 풀밭에 자신의 살을 문지르기 시작했습니다. 그는 약간의 곡조로 자신을 반주했습니다 – 이런 식이었습니다." 가브리엘은 콜린스의 드럼 반주에 맞춰 스캣 노래를 잠깐 선보였습니다. 가브리엘은 다음과 같이 말을 이어나갑니다. "땅 밑에서 '웜'이라고 불리는 더러운 갈색 글씨체가 위에서 내려오는 핏터 무늬를 강우로 해석했습니다. 벌레 세계에서의 강우는 짝짓기와 목욕 시간이라는 두 가지를 의미합니다. 이 두 가지 경험은 모두 벌레 군락을 완전히 즐겼습니다. 몇 초 안에, 공원의 전체 표면은 더럽고 갈색이며 눅눅하고 쓰라린 형태의 덩어리였습니다. 그는 여전히 기뻐했습니다, 마이클 노인. 그리고 나서 그는 이번에는 자신과 동행하기 위해 휘파람을 불기 시작했습니다." 그리고 나서 가브리엘은 찬송가 예루살렘의 첫 부분을 짧게 휘파람을 불었습니다. 그는 이렇게 결론짓는다: "아마도 예루살렘 부기는 우리에게. 하지만 새들에게 그것은 저녁이 준비되었다는 것을 의미했습니다."[34]

분석.

노르 조지프슨의 음악학적 분석에 따르면, 〈Supper's Ready〉의 구조는 소나타 형식의 변형에 필적하며, 〈Supper's Ready〉를 〈The Guaranted Eternal Sanctuary Man〉에서 시작된 주기적인 부채꼴의 〈Lisztian, symphonic aphotosis〉로 묘사했습니다.[35] 이 곡은 시간 서명, 키 서명, 라이트모티프, 악기 연주, 분위기 등에서 여러 가지 변화를 겪습니다.[36] 그것은 노래 사이클로 설명되어 왔습니다.[6]

인사

크레딧은 앨범의 1972년 라이너 노트에서 가져온 것입니다.[37]

창세기

생산.

참고문헌

  1. ^ Kennedy, Adam (October 8, 2018). "Steve Hackett at the Sage Gateshead in Gateshead, UK". National Rock Review. Retrieved March 4, 2019.
  2. ^ Cavanagh, David (2015). Good Night and Good Riddance: How Thirty-Five Years of John Peel Helped to Shape Modern Life. Faber & Faber. p. 158. ISBN 9780571302482.
  3. ^ McCarraher, James (2012). 101 Songs To Discover From The Seventies. Lulu.com. p. 98. ISBN 9781447862666.
  4. ^ a b "Genesis Programmes - Gabriel Years". The Genesis Museum. Retrieved March 4, 2019.
  5. ^ Everett, Walter (2000). Expression in Pop-rock Music: A Collection of Critical and Analytical Essays. Taylor & Francis. p. 82. ISBN 9780815331605.
  6. ^ a b c d e Roberts, Chris (2 March 2017). "Genesis on Supper's Ready: "This is where we started to become significant"". Loudersound. Retrieved 17 May 2022.
  7. ^ a b c Giammetti 2020, 페이지 141.
  8. ^ a b Giammetti 2020, 페이지 142.
  9. ^ a b c d Wall, Mick (6 October 2022). "Supper's Ready by Genesis: The Story Behind the Song". Loudersound. Retrieved 19 May 2023.
  10. ^ Armando Gallo (1980). Genesis: I Know What I Like. DIY Books. ISBN 0-283-98703-0.
  11. ^ a b c Easlea 2014, 페이지 103.
  12. ^ Bowman, Durrell (2016). Experiencing Peter Gabriel: A Listener's Companion. Rowman & Littlefield. p. 29. ISBN 9781442252004.
  13. ^ Easlea 2014, 페이지 104.
  14. ^ a b Giammetti 2020, 페이지 129.
  15. ^ a b c Giammetti 2020, 페이지 144.
  16. ^ Kielty, Martin (31 March 2022). "Steve Hackett Feared Fans Wouldn't 'Buy Into' 'Supper's Ready'". Ultimate Classic Rock. Retrieved 24 May 2023.
  17. ^ Giammetti 2020, p. 145.
  18. ^ 브루어, 프레이즈 & 우화 사전, 1898
  19. ^ Easlea 2014, 페이지 105.
  20. ^ Giammetti 2020, 147쪽
  21. ^ 브루어 사전 & 우화
  22. ^ a b Giammetti 2020, 148쪽
  23. ^ Couture, Francois. "Song Review by François Couture". AllMusic. Retrieved 23 January 2016.
  24. ^ "The Daily Vault Music Reviews". dailyvault.com. Retrieved 2023-07-18.
  25. ^ a b c Easlea 2014, 페이지 106.
  26. ^ Giammetti 2020, 158쪽
  27. ^ https://www.rollingstone.com/music/music-news/genesis-announce-north-american-dates-last-domino-tour-1162641/
  28. ^ Easlea 2014, 페이지 108.
  29. ^ a b Giammetti 2020, 161~162쪽.
  30. ^ Easlea 2014, 페이지 109.
  31. ^ Easlea 2014, 페이지 111.
  32. ^ Easlea 2014, 페이지 124.
  33. ^ Bonanni, Andrea (August 21, 2008), Genesis Gabriel Fly, archived from the original on 2021-12-21, retrieved March 4, 2019
  34. ^ Alper, Eric (December 22, 2013). "Peter Gabriel's Isolated Vocal from Genesis' "Supper's Ready"". That Eric Alper. Archived from the original on March 6, 2019. Retrieved March 4, 2019.
  35. ^ Nors S. 요제프슨 "바흐와 리스트의 만남: 프로그레시브 록의 전통적인 형식적 구조와 공연 관행", 뮤지컬 계간지, vol. 76, No. 1 (1992년 봄), 84-85페이지.
  36. ^ Smith, Bradley (1997). Billboard Guide to Progressive Music (1st ed.). Billboard Books. p. 81. ISBN 0-8230-7665-2.
  37. ^ Foxtrot (Media notes). Charisma Records. 1972. CAS 1058.

원천

  • Easlea, Daryl (2014). Without Frontiers: The Life & Music of Peter Gabriel. Omnibus Press. ISBN 978-1-468-30964-5.
  • Giammetti, Mario (2020). Genesis – 1967 to 1975: The Peter Gabriel Years. Kingmaker. ISBN 978-1-913-21862-1.