로열 크라운 더비

로열 크라운 더비 도자기 회사는 영국 더비에 본사를 둔 가장 오래되거나 두 번째로 오래된 영국 도자기 제조업체이다.고급 본차이나로 유명한 이 회사는 약 1750년부터 식기와 장식품을 생산해 왔습니다.1773년까지 '더비 뽀샤시'로 알려졌으며, 그 후 1890년에 '로열'이 추가되었다.이 공장은 과거 로열 둘턴 소유로 문을 닫았으나 휴 깁슨과 피어슨 가족의 소유로 생산이 부활했다.

Derby Possily는 18세기 Derby에서 이것과 다른 도자기 생산자들의 초기 역사를 다룹니다.

역사

윌리엄 듀스베리 1세와 2세

1745년 작센에서 위그노로 이주한 앙드레 플랑셰는 1747년에서 1755년 사이에 부드러운 자기 꽃병과 피규어를 만들었던 더비에 정착했다.1756년 초에 그는 첼시 도자기 공장과 롱턴 홀의 도자기 화가였던 윌리엄 듀스버리 (1725–1786)와 은행가 존 ^[1]히스와 사업 제휴를 맺었다.이것은 더비 회사의 설립이었지만, 마을 바로 외곽에 있는 콕핏 힐에서 생산이 시작되었지만, 빅토리아와 앨버트 박물관이 소유하고 있는 1750년의 크림웨어 항아리에 의해 증명되었다.플랑쉐는 거의 즉시 현장에서 사라졌고, 사업은 Duffbury와 Heath, 그리고 나중에는 Duffbury에 의해서만 개발되었다.재능 있는 기업가였던 Duffbury는 유리 프리트, 비누석, 소성된 뼈를 포함한 새로운 몸을 개발했습니다.이것에 의해, 공장은 고품질의 식기 생산을 개시할 수 있었습니다.그는 모델링과 페인팅에 사용할 수 있는 최고의 인재를 고용함으로써 Derby를 저녁 서비스와 피규어의 선도적인 제조 업체로 빠르게 확립했습니다.인물화는 큐피드를 특히 잘 그리는 리처드 애스큐와 제임스 밴포드에 의해 그려졌다.Zacharia Boreman과 John Brewer는 풍경화, 정물화, 목사를 그렸다.복잡한 꽃무늬는 윌리엄 빌링슬리에 의해 디자인되고 그려졌다.

1770년, Duffbury는 런던의 유명한 첼시 도자기 공장을 인수함으로써 이미 높은 명성을 더 높였다.이때부터 더비 페이스트에는 ^[2]뼛가루가 포함되어 있었다.그는 1784년까지 원래의 부지에서 첼시 공장을 운영하였다(이 시기의 제품들은 '첼시-더비'로 알려져 있다). 그 후 그는 건물을 부수고 재고, 패턴, 금형, 그리고 많은 일꾼들을 포함한 자산을 더비로 이전하였다.다시 1776년에 그는 이전에 명성이 높았던 보자기 공장의 나머지를 인수했고, 그 공장의 휴대용 요소들도 더비로 옮겼다.

1773년, 듀스베리의 노력은 조지 3세에 의해 보상받았고, 그는 더비의 작품들을 방문한 후에 더비 백스탬프에 왕실 왕관을 포함시키는 것을 허락하였고, 그 후 회사는 '크라운 더비'로 알려지게 되었다.

1786년, 윌리엄 듀스베리는 그의 아들 윌리엄 듀스베리 2세(1763–1796)에게 회사를 물려주면서, 회사의 명성을 최고조에 유지하는 것 외에도 많은 새로운 유약과 체형을 개발했습니다.

마이클 킨

윌리엄 듀스베리 2세는 약속을 이행하지 못했다: 그는 1797년 34세의 나이로 사망했고 회사는 후에 듀스버리의 미망인과 결혼한 그의 사업 파트너인 아일랜드인 마이클 킨에 의해 인수되었다.그는 고도의 기술을 가진 노동자들과의 관계가 좋지 않았던 것 같고, 많은 저명한 예술가들이 떠났다.그러나 빌링슬리를 대신한 꽃 화가 모제스 웹스터, 리처드 도슨(새 전문), 조지 로버트슨(육지 및 바다 풍경), 커스버트 로튼(사냥 장면) 등 그의 경영 아래 좋은 작품을 만들어냈다.이 시대의 가장 잘 알려진 화가는 그의 놀랍고 특이한 꽃 그림으로 유명한 퀘이커교도 윌리엄 페그였다.그는 1797년에 시작했지만 그의 종교적 신념으로 인해 그림이 죄스럽다는 결론을 내리고 1800년에 떠났다.그는 1813년에 돌아왔지만 1820년에 다시 떠났다.

많은 좋은 일에도 불구하고 킨 시대는 혼란스러웠고 회사는 재정적으로 어려움을 겪었다.

1790년 윌리엄 듀스베리 2세의 아들인 윌리엄 듀스베리 3세가 성인이 되었을 때 공장을 물려받았고 킨은 그의 장인인 윌리엄 듀스버리의 할아버지 셰필드에게 지분을 팔았고, 이러한 우려는 더스베리 & 셰필드라는 이름으로 계속되었다.

로버트 블루어

1815년 이 공장은 회사의 영업사원이자 점원인 로버트 블루어에게 임대되었고, 더 이상 Duffbury 가족은 거기에 관여하지 않았다.Bloor는 요구된 지불을 할 수 있도록 많은 돈을 빌렸지만 손실을 만회하고 사업을 재정적으로 건실하게 되돌리는 그의 방식에서 자신이 매우 유능한 사업가임을 증명했다.또, 비즈니스의 심미적인 면에도 깊은 이해를 가지고 있어, 그 밑에서는, 화려한 색채의 이마리 무늬를 포함한 풍부한 색채와 우아한 스타일의 작품을 제작해, 전체적으로 복잡한 기하학적 무늬에 다양한 꽃무늬를 겹친 것을 특징으로 하고 있다.이 디자인들은 매우 인기가 있었고 오래도록 인기를 끌었고 더비는 계속 번창했다.

그러나 1845년, 블루어는 죽었고, 토마스 클라크의 통치 3년 후, Cockpit Works는 매각되었고 공장은 1848년에 문을 닫았다.

킹 스트리트

한 무리의 전직 직원들이 더비의 킹 스트리트에 공장을 세우고, 이름은 아니지만 이전 비즈니스의 몰드, 패턴 및 상표를 계속 사용했기 때문에, 더비의 훌륭한 장인 정신의 전통을 살렸습니다.기계적 공정이 사용되지 않았고 생산된 두 조각이 완전히 동일하지 않았습니다.보존된 물건들 중 하나는 여전히 현재의 로열 더비 회사가 소유하고 있는 Duffbury의 원래 도공 바퀴였다.

오스마스턴 로드

1877년, 더비의 오스마스턴 로드에 크라운 더비라는 이름의 새로운 소유주들에 의해 인상적인 새로운 공장이 건설되었고, 따라서 더비 도자기의 현대 시대가 시작되었다.크라운 더비의 패턴은 빅토리아 시대 말기에 엄청난 인기를 끌었는데, 낭만적이고 호화로운 디자인이 그 시대의 대중적인 취향과 정확히 일치했기 때문이다.

로열 크라운 더비

1890년, 빅토리아 여왕은 크라운 더비를 "폐하께 드리는 도자기 제조업자"로 임명했고 왕실 영장에 의해 그들에게 "로열 크라운 더비 도자기 회사"라는 칭호를 부여했다.1935년 Royal Crown Derby는 King Street 공장을 인수하여 사업의 두 가닥을 재결합시켰다.

연합 도예품

1964년, 회사는 S. Pearson and Son에 의해 인수되어 Allied English Potteries Group의 일부가 되었고, 후에 Royal Doulton에 의해 합류하게 되었다.

2000년에는 로열 둘턴의 전 이사이자 피어슨 가문의 멤버였던 휴 깁슨이 인수를 주도하여 로열 크라운 더비는 다시 한번 독립적이고 개인 소유의 회사로 만들어졌으며, 현재(2006년) 오스마스턴 로드에서는 약 300명의 직원을 고용하고 있다.

현재의 제품 라인에는 1981년에 도입되어 매우 인기 있는 페이퍼 웨이트가 포함되어 있습니다.로열 크라운 더비는 또한 풍부한 색상과 복잡한 금도금으로 유명한 이마리 스타일의 패턴을 계속 만들어 내고 있는데, 여기에는 디너웨어 제품군인 올드 이마리, 전통 이마리, 레드 아베스, 블루 미카도, 더비 포시즈(Thomas Amos Reed가 1926년 은퇴할 때까지 디자인)와 올데버리 아베스가 포함됩니다.

2013년 휴 깁슨은 은퇴하고 Stoke-on-Trent의 Steelite International에 회사를 매각했다.더비 공장과 방문객 센터는 여전히 열려 있습니다.Royal Crown Derby 웹사이트에 따르면, Steelite는 "영국의 최고 품질의 제조에 전념하고 있으며, 전 ^[3]세계 주요 호텔 레스토랑과 접대 장소에 훌륭한 본차이나 식기를 제공하는 새로운 브랜드 'Royal Crown Derby Entertains'로 새로운 시장에 진출하는 것을 목표로 하고 있다."2016년에는 크라운 더비와 스틸라이트의 ^[4]전 CEO였던 케빈 오크스가 이 회사를 인수했다.

더비 도자기 자국

William Bemrose (1898)의 Bow, Chelsea, and Derby Possily (보우, 첼시, 그리고 더비 뽀샤시)에서:

• 1, 2, 3 - Early Derby Marks(일반적으로 파란색으로 표시됨) (일부 예는 크라운과 D가 별도로 사용되는 것으로 알려져 있으며, 아마 작업자가 이를 간과했을 것이다.)
• 4 - 칼, 왕관, D, 6개의 점을 파란색으로 정성스럽게 칠하여 1782년경부터 사용.
• 5, 6 - 디토, 빨간색으로 주의 깊게 칠하지 않음.
• 7, 8, 9, 10 - 후기의 Duffbury 마크(일반적으로 빨간색).
• 11 - Duffbury & Kean, 거의 사용되지 않음, 약 1795년부터 1809년까지.
• 12, 13, 14, 15 - Bloor Marks, 1811년부터 1849년까지 개시.
• 16, 17, 18, 19 - 준동양 마크와 매칭하여 여러 번 사용되며, Bloor의 초재고를 소진합니다.17번은 세브르 마크를 모방한 것입니다.
• 20 - 드레스덴 마크, 종종 피규어에 사용됩니다.
• 21 - 더비 마크, 더비에서 약 1766년에 홀드십에 의해 사용되었다고 생각됩니다.드문.
• 22 - 킹 스트리트 팩토리, 1862년 스티븐슨 & 핸콕, 이후 샘슨 핸콕에 의해 사용되었으며 1897년 현재 사용되고 있다.
• 23 - 오스마스턴 로드의 더비 크라운 세라믹사가 1877년부터 1889년 12월까지 사용한 마크.
• 24 - 이 표장은 1890년 1월 3일 여왕폐하가 '로열'이라는 접두어 사용을 허가했을 때 상기 회사에 의해 채택되었다.

로열 크라운 더비 방문객 센터

더비에 있는 로열 크라운 더비 방문객 센터는 도자기 물품 박물관을 특징으로 하며 공장, 선물 가게, 식당을 둘러볼 수 있습니다.

「 」를 참조해 주세요.

• 존 하슬렘 (1808–1884)은 1822년부터 이 공장의 도제 화가로, 작품에서 가장 ^[5]뛰어난 꽃 예술가 중 한 명으로 일컬어졌습니다.그는 또한 "The Old Derby China Factory"라는 제목의 역사를 썼다.
• 글래드스톤 디저트 서비스를 위해 연구를 한 독일 화가 게오르크 홀츠엔도르프.

레퍼런스

이 글은 검증을 위해 추가 인용문이 필요합니다. 신뢰할 수 있는 출처에 인용문을 추가하여 이 기사를 개선하는 데 도움을 주십시오. 조달되지 않은 자재는 제거될 수 있습니다.출처 : '로열 크라운 더비'– 뉴스 · 신문 · 서적 · 학자 · JSTOR (2017년 8월) (템플릿 메시지 삭제 방법 및 삭제 시기 확인)

• Honey, W.B., Old English Poschane, 1977년 (제3판), Faber and Faber, ISBN 0571049028

추가 정보

• 배럿, 프랭클린 A[llen], A.L.소프.더비 뽀샤시(런던) 1971.
• 브래들리, 길버트, 주디스 앤더슨, 로빈 바클라.더비 뽀샤시, 1750-1798(헤니지) 1992년.Gilbert Bradley는 Derby Poshily International Society 뉴스레터, c. 1985-95를 편집했습니다.
• Bradshaw, P., Derby Possane Figures 1750-1848 (런던:Faber Monographics), 1990년.
• 존 W, 윌리엄 빌링슬리 1758년-1828년 1968년
• 머독, J., J.트위쳇.화가들과 더비 차이나웍스 1987.
• 라이스, 데니스더비 뽀샤시: 황금년 1750-1770 1983년.
• 2000년, 로얄 크라운 더비(프린세스 리스버러)의 상사.
• 트위쳇, 존, 더비 뽀샤시 (런던:골동품 수집가 가이드), (1980), 2006.
• 트위쳇 존과 헨리 샌든.더비와 우스터 뽀샤시 1984의 풍경.
• 트위쳇, 존, B.베일리, 1988년 로열 크라운 더비.

외부 링크

• "Royal Crown Derby". Retrieved 10 August 2011. - 공식 웹사이트
• Steve Birks. "Royal Crown Derby Porcelain Co. Ltd". Retrieved 10 August 2011. - 로얄 크라운 더비 주식회사 역사, "British Potters and Potteries Today", publ 1956