미하엘 엔데

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미하엘 엔데
1962년 엔데 (사진: Christine Meile)
태어난	1929년 11월 12일 가르미슈, 독일
죽은	1995년 8월 28일 (1995-08-28) (65세) 필더슈타트, 독일
직종.	픽션 라이터
기간	c. 1960-1986년
장르.	판타지, 아동 소설
주목할 만한 작품	네버렌딩 스토리 모모 Jim Button과 Luke 엔진 드라이버
서명
웹 사이트
미카엘렌데데

미하엘 안드레아스 헬무트 엔데(Michael Andreas Helmuth Ende, 1929년 11월 12일 ~ 1995년 8월 28일)는 독일의 판타지 및 아동 소설 작가이다.그는 서사시 판타지 영화 네버렌딩 스토리로 가장 잘 알려져 있다. 다른 유명한 작품으로는 모모, 짐 버튼, 엔진 드라이버 루크가 있다.그의 작품은 40개 이상의 언어로 번역되었고, 3500만 ^[1]부 이상이 팔렸으며, 영화, 연극, 오페라, 오디오북으로 각색되었다.엔데는 20세기의 가장 유명하고 잘 알려진 독일 작가 중 한 명으로, 대부분 그의 어린이 소설의 엄청난 성공 덕분이다.그는 어른들을 위한 책도 썼기 때문에 엄밀하게는 어린이 작가가 아니었다.엔데의 글은 현실과 환상의 초현실적인 혼합으로 묘사될 수 있다.

초기 생활

엔데는 1929년 11월 12일 바이에른 가르미슈에서 초현실주의 화가 에드가 엔데와 물리치료사 ^[2]루이스 바르톨로매 엔데의 외동딸로 태어났다.미카엘이 여섯 살이던 1935년 엔데 가족은 뮌헨(하세)^{[clarification needed]}의 '슈바빙 예술가의 숙소'로 이사했다.이 풍부한 예술적, 문학적인 환경에서 자란 것은 엔데의 후기 집필에 영향을 미쳤다.

1936년, 그의 아버지의 작품은 나치 당에 의해 "추락적"으로 선언되었고 금지되었다. 그래서 에드가 엔데는 비밀리에 ^[3]일해야만 했다.2차 세계대전의 참상은 엔데의 어린 시절에 큰 영향을 끼쳤다.뮌헨 상공에서 첫 공습이 일어났을 때 그는 12살이었다.그는 생각했다:

이치노불은 탁탁거리는 소리가 아니라 굉음을 냈다.불길이 활활 타오르고 있었다.나는 술 취한 사람처럼 불길을 헤치며 노래하고 있었던 것을 기억한다.나는 일종의 행복감에 사로잡혀 있었다.나는 아직도 잘 모르지만 나방처럼 불 속에 몸을 던지고 싶어질 뻔했다.

그는 친삼촌을 방문하던 중 겪은 1943년 함부르크 폭격에 공포에 떨었다.기회가 닿는 대로 삼촌이 그를 뮌헨으로 돌아가는 기차에 태워 주었다.그곳에서 엔데는 뮌헨의 막시밀리안 체육관에 다녔고 공습이 심해지고 학생들이 대피하면서 학교가 문을 닫았다.엔데는 가르미슈파르텐키르헨으로 돌아와 하숙집 하우스인 하우스 크라메르호프와 나중에 하우스 로제넥에 숙소를 잡았다.거기서 그의 시에 대한 관심이 싹텄다.그는 자신의 시를 쓰면서 시적 움직임과 문체를 연구하기 시작했다.당시 현대시는 많이 금지되어 있었기 때문에 그는 낭만파 시인 노발리스에 대해 연구했고, 그의 밤 찬가는 그에게 큰 인상을 남겼다.

1944년 뮌헨의 90번지 카울바흐스트라셰에 있는 에드가 엔데의 스튜디오는 화염에 휩싸였다.250점이 넘는 그림과 스케치, 그리고 그의 모든 판화와 식각들이 파괴되었다.바이에른의 공공 예술 감독인 에른스트 부흐네르[데]는 여전히 엔데의 그림들을 소유하고 있었고, 그들은 습격에서 살아남았다.폭격 후 루이세 엔데는 솔른의 뮌헨 구역으로 옮겨졌다.1945년, 에드가 엔데는 미국인들에 의해 포로로 잡혔고 전쟁 직후 석방되었다.

1945년, 14살 정도의 독일 청년들이 Volkssturm에 징집되어 진격하는 연합군에 대항하는 전쟁에 보내졌다.미카엘 엔데의 급우들 중 세 명이 전투 첫날 사망했다.엔데 역시 징집되었지만, 그는 소집 서류를 찢고 뮌헨을 지키겠다는 SS의 공언한 의도를 파괴하기 위해 설립된 바이에른 저항운동에 가담했다.그는 남은 전쟁 기간 동안 그 단체의 배달원으로 일했다.

1946년 미하엘 엔데의 문법학교가 다시 문을 열었고, 그는 1년 동안 수업을 들었고, 그 후 가족 친구들의 재정적인 지원으로 슈투트가르트에 있는 발도프 학교에서 고등학교 교육을 마칠 수 있었다.이 자비로워 보이는 행동은 더 많은 이기심에 의해 동기 부여되었다: 엔데는 3년 연상의 한 소녀와 사랑에 빠졌고, 엔데의 부모는 그를 슈투트가르트에서 2년간 머물게 하기 위해 자금을 지원했다.그가 처음으로 이야기를 쓰기 시작한 것은 이 시기였다.^{[clarification needed]}그는 드라마티스트가 되고 싶었지만 주로 단편소설과 시를 썼다.^{[clarification needed]}

직업

초기 경력

슈투트가르트에서의 그의 시간 동안, 엔데는 표현주의자와 다다이스트의 글을 처음 접했고 문학 교육을 받기 시작했다.그는 테오도르 대블러, 이반 골, 엘스 라스카 쉬엘러, 알프레드 몸베르트를 공부했지만 그의 진정한 사랑은 레이너 마리아 릴케, 스테판 조지, 게오르크 트라클의 시였다.그는 또한 슈투트가르트의 아메리카 하우스에서 친구들과 공연하며 연기를 처음 시도했다.그는 체호프의 단막 코미디 영화 "The Bear"의 제작과 장 콕토 감독의 오르페우스 독일 초연에 참여했다.엔데의 첫 번째 연극 "Denn die Stunde dréngt (시간이 촉박할 때)"는 이 시대로 거슬러 올라간다.히로시마에 헌정되어 공연되지 않았다.

엔데는 극작가가 되고 싶다고 결심했지만 재정적인 이유로 대학 학위가 배제되어 1948년 뮌헨의 Otto Falckenberg School of the Performing Arts에 오디션을 보고 2년간의 장학금을 받았다.드라마 스쿨을 떠나면서 배우로서의 첫 직업은 그를 슐레스비히 홀슈타인의 지방 극단에 데려갔다.이 극단은 버스를 타고 마을에서 마을로 이동하며, 주로 맥주, 연기, 인근 볼링장에서 나는 콩쿠르 소리에 둘러싸인 임시 무대에서 공연을 했다.연기는 실망스러웠고, 그는 보통 노인과 악의적인 책략가 역을 맡아야 했고, 대사를 외울 시간도 거의 없었다.초기 연기 경력의 좌절과 실망에도 불구하고, 엔데는 지방에서의 시간을 가치 있게 여겼으며, 이는 그에게 작품에 대한 실용적이고 현실적인 접근을 부여했다: "좋은 경험이었고, 건강한 경험이었다.글쓰기에 관심이 있는 사람이라면 누구나 그런 일을 해야 한다.연기에만 국한될 필요는 없어요.캐비닛 제작 등 모든 종류의 실용적인 활동이 될 수 있습니다. 즉, 문이 올바르게 맞는 캐비닛을 만드는 방법을 배우는 것입니다.엔데가 보기에, 실용적 훈련은 문학 학위보다 더 유용할 수 있는 잠재력을 가지고 있다.

그의 여자친구 잉게보르 호프만의 수많은 연락 덕분에, 미하엘 엔데는 다양한 카바레 그룹을 소개받았다.1955년, 디클라인 피쉬('작은 물고기' 카바레)의 대표인 테레세 안젤로프[데]는 프리드리히 실러의 사망 150주년을 기념하여 엔데에게 작품을 써달라고 의뢰했다.엔데는 쉴러 동상을 인터뷰한 스케치를 제작하고 쉴러의 작품을 인용했다."열띤 박수갈채가 있었고, 다른 카바레에서도 커미션이 도착했어요."미카엘 엔데는 스케치, 샹송, 독백을 구성하기 시작했다.그는 또한 1950년대에 ^[4]영화 평론가로 일했다.

상업적 성공: Jim Knopf 집필

1950년대 후반, 엔데는 그의 첫 소설 짐 버튼을 썼다.

저는 책상에 앉아서 이렇게 썼습니다.엔진 운전사 루크가 살았던 나라는 모로랜드라고 불렸습니다.꽤 작은 나라였어요.두 줄을 다 쓰고 나니 세 번째 줄이 어떻게 될지 전혀 알 수가 없었다.나는 개념이나 계획으로 시작한 것이 아니다. 단지 한 문장과 한 생각에서 다음 문장으로 표류해 왔을 뿐이다.그래서 글쓰기가 모험이 될 수 있다는 걸 알게 됐어요.스토리가 계속 커지면서 새로운 인물들이 등장하기 시작했고 놀랍게도 다른 줄거리가 엮이기 시작했다.원고는 항상 길어지고 있었고 이미 그림책 그 이상이었다.나는 마침내 열 달 후에 마지막 문장을 썼고, 책상 위에 엄청난 종이 뭉치가 쌓여 있었다.

미카엘 엔데는 항상 이야기의 논리가 그를 필요로 할 때만 아이디어가 떠오른다고 말했다.가끔 그는 영감이 오기를 오랫동안 기다렸다.Jim Button을 쓰는 동안 어느 순간 그 줄거리는 막다른 골목에 다다랐다.짐과 루크는 검은 바위 사이에 갇혔고 그들의 탱크 엔진은 더 이상 갈 수 없었다.엔데는 그 모험에서 벗어날 방법을 생각하느라 막막했지만, 그 에피소드를 잘라내는 것은 그에게 솔직하지 못하다는 인상을 주었다.3주 후 그는 소설을 보류하려다 갑자기 탱크 엔진에서 나오는 증기가 얼어붙어 눈 속의 바위를 덮을 수 있다는 생각이 떠올랐고, 그로 인해 등장인물들이 그들의 긁힘에서 벗어나게 되었다."저의 경우, 글쓰기는 주로 인내의 문제입니다,"라고 그는 ^[5]말한 적이 있습니다.

거의 1년 후에 500페이지 분량의 원고가 완성되었다.이후 18개월 동안 그는 10개의 다른 출판사에 원고를 보냈지만, 그들은 모두 "우리 목록에 적합하지 않다"거나 "아이들에게 너무 길다"고 답했다.결국 그는 희망을 잃기 시작했고 대본을 버릴 생각을 했다.그는 결국 작은 가족 출판사 K에서 그것을 시도했다.슈투트가르트의 티에네만 베를라그[데]미카엘 엔데의 원고는 이야기를 좋아했던 롯데 위트브레흐트 감독에게 받아들여졌다.그녀의 유일한 조건은 원고를 두 권의 책으로 출판해야 한다는 것이었다.

첫 번째 짐 버튼 소설은 1960년에 출판되었다.약 1년 후, 그의 소설인 짐 버튼과 엔진 운전사 루크가 독일 아동 소설상을 수상했다는 발표가 있던 날 아침, 엔데는 집주인으로부터 7개월의 집세 밀린 돈을 받고 소송을 당했다.5천 마르크의 상금과 함께, 미카엘 엔데의 재정 상황은 크게 개선되었고 그의 작가 생활은 본격적으로 시작되었다.시상식이 끝난 뒤 첫 독서 투어에 나섰고, 1년 만에 짐 노프도 한스 크리스티안 안데르센상 후보에 올라 베를린 문학상 청년소설상을 받았다.두 번째 짐 노프 소설인 짐 버튼과 와일드 13은 1962년에 출판되었다.두 책 모두 라디오와 TV에서 연재되었고, 아우구스버거 퍼펜키스트는 헤세의 방송사가 촬영한 버전으로 소설을 각색한 것으로 유명하다.인쇄물은 순식간에 매진되어 K.티에넨은 간신히 따라갈 수 있었다.곧 ^[5]수많은 외국어로의 번역이 이어졌다.

작문 스타일 및 주제

엔데는 "내 안의 이 아이와 우리 모두에게 내 이야기를 들려주는 것"이라며 "내 책은 80세에서 8세 사이의 아이들을 위한 것"이라고 주장했다.Senick 95, 97).문화문제와 영적 지혜를 모든 연령대에 걸쳐 이야기하는 것이 목적이라는 점을 감안해 아동작가로서만 인식되는 것에 대해 답답함을 토로하곤 했다.특히 독일에서 엔데는 일부 비평가들에 의해 ^[6][7]도피행위로 비난을 받았다.그는 1985년에 다음과 같이 썼다.

감옥문, 정신병원문, 사창가문 등 어느 문을 통해서나 문예방에 들어갈 수 있다.들어갈 수 없는 문은 탁아소 문밖에 없다.비평가들은 그런 당신을 절대 용서하지 않을 것이다.위대한 루드야드 키플링은 이것을 겪은 사람들 중 하나이다.어린 시절과 관련된 어떤 것에 대한 이 독특한 경멸이 무엇에 ^[8]관한 것인지 계속 생각해본다.

엔데의 글은 현실과 환상의 초현실적인 혼합으로 묘사될 수 있다.독자는 종종 이야기에서 보다 상호작용적인 역할을 하도록 초대받으며, 그의 책 속의 세계는 점점 더 기술적인 현대 사회의 문제를 밝히기 위해 환상을 이용하면서 종종 우리의 현실을 반영한다.그의 글은 루돌프 슈타이너와 그의 ^[9][10]인류학에 영향을 받았다.엔데는 또한 경제 개혁의 주창자로 알려져 있으며, 모모에 글을 쓸 때 노화 즉, 체불의 개념을 염두에 두었다고 주장했습니다.그의 작품의 주제는 현대 ^[11]세계에서의 환상과 마술의 상실이었다.

일본.

미하엘 엔데는 어린 시절부터 일본에 매료되었다.그는 Lafcadio Hearn의 일본 전설과 괴담을 좋아했고 1959년에는 Hearn의 소재를 바탕으로 희곡을 썼다.Die Péonienlaterne (모란초롱)은 라디오용으로 쓰여졌지만 방송되지는 않았다.엔데는 근본적인 다른 점 때문에 주로 일본에 관심이 있었다.일본어와 문자는 엔데의 모국어 독일어와 너무 달라서 다른 종류의 의식,^{[citation needed]} 즉 세상을 보는 다른 방식에 기반을 둔 것 같았다.그는 특히 다도와 ^{[citation needed]}같은 일상적인 상황이 복잡한 의식으로 형성되는 방식에 흥미를 느꼈다.그는 고대 일본의 전통과 산업 중심의 현대 ^{[citation needed]}사회 사이에는 뚜렷한 대조가 있음을 깨달았다.

엔데는 일본에서 열렬한 팬을 얻었고 1993년까지 모모와 네베렌딩 스토리는 일본에서 200만 부 이상 팔렸다.

1986년 미카엘 엔데는 도쿄에서 열린 JBBY(일본 국제아동문학위원회) 연례회의에 초대받았다.그는 자신의 예술적 비전에 대한 첫 번째 상세한 설명인 "영원한 어린이 취향"에 대해 강의를 했다.1989년은 도쿄에서 미하엘 엔데와 에드가 엔데 전시회가 열린 날이다.그 후, 오츠, 미야자키, 나가사키, 오사카, 나고야, 후쿠야마에서 전시되었다.미카엘 엔데는 일본 신문사의 초청으로 개막식에 참석해 두 달간 일본을 둘러봤다.1989년 9월 결혼한 일본인 사토 마리코와 동행한 것은 이번이 세 번째였다.이듬해에는 시나노마치의 구로히메 도와칸에 미하엘 엔데를 기리는 아카이브가 세워졌다.엔데는 편지와 다른 개인적인 물건들을 수집품에 기증했다.1992년 10월 23일 미하엘 엔데는 마지막 일본 여행을 떠났다.미카엘 엔데와 사토 엔데 마리코는 3주간의 방문 기간 동안 도와칸 박물관을 방문해 엔데의 일본 출판사인 이와나미와 함께 모모 100만대 판매를 축하하고 가나자와, 하마마츠 등 ^[12]엔데 신도시 여러 곳을 방문했다.

사생활

1952년 섣달 그믐날, 미하엘 엔데는 친구들과의 파티에서 여배우 잉게보리 호프만을 만났다.엔데에 따르면, 그는 담쟁이덩굴로 덮인 카운터에 서서 바텐더 역할을 하고 있었는데, 그때 호프만은 "불타는 머리, 불타는 듯한, 시크한" 모습으로 그에게 성큼성큼 다가왔다.그녀는 "담쟁이덩굴로 덮인 벽에 기대서"라고 외쳤다; "뫼리케"라고 엔데는 그 인용구를 인식하며 즉시 말했다.8살 연상의 호프만은 엔데에게 큰 인상을 남겼다.그녀는 차례로 그의 문학적 교양과 예술적 ^[13]성향에 흥미를 느꼈다.그들은 1964년 이탈리아 로마에서 그들의 결혼으로 이어진 관계를 시작했고 1985년 잉게보르 호프만이 폐색전증으로 갑작스럽고 예상치 못한 죽음을 맞이하면서 63세의 나이로 끝이 났다.

호프만은 엔데에게 깊은 영향을 끼쳤다.호프만은 그의 첫 번째 주요 원고를 출판하는 것을 도울 뿐만 아니라, 그와 함께 다른 원고를 읽고 토론하면서 그와 함께 일했습니다.호프만은 또한 엔데의 삶에 다른 방식으로 영향을 끼쳤다.그녀는 엔데가 인본주의 가치를 증진시키기 위해 헌신하는 단체인 인본주의 연합에 가입하도록 격려했다.그들은 함께 인권운동을 하고 재무장에 반대하며 평화를 위해 일했다.잉게보리 호프만의 수많은 접촉 덕분에, 미하엘 엔데는 다양한 카바레 그룹을 소개받았다.1955년, 디클라인 피쉬('작은 물고기' 카바레)의 대표인 테르세 안젤로프는 프리드리히 실러의 사망 150주년을 기념하여 엔데에게 작품을 써달라고 의뢰했다.엔데는 쉴러 동상을 인터뷰한 스케치를 제작하고 쉴러의 작품을 인용했다."열띤 박수갈채가 있었고, 다른 카바레에서도 커미션이 도착했어요."미카엘 엔데는 스케치, 샹송, ^[13]독백을 구성하기 시작했다.

14년 동안 이탈리아 문화를 동경했던 엔데와 호프만은 이탈리아 겐자노의 로마 외곽에 있는 카사 리오코르노라는 집에서 살았다.엔데가 소설 모모의 대부분을 쓴 곳이 그곳이다.아내의 죽음 이후, 엔데는 겐자노에 있는 집을 팔고 뮌헨으로 돌아왔다.

그는 1989년 일본인 사토 마리코와 두 번째 결혼을 했고,^[3] 두 사람은 그가 죽을 때까지 결혼 생활을 계속했다.그는 1976년에 사토 마리코를 처음 만났다.사토는 1974년 일본에서 독일로 이주해 뮌헨의 국제청소년도서관에서 일하고 있었다.볼로냐 어린이 도서전에서 만난 후 사토는 엔데의 책 중 일부를 일본어로 번역하고^[14] 일본 문화에 대한 그의 질문에 답하는 데 도움을 주었다.1977년부터 1980년까지 미하엘 엔데와 사토 마리코는 함께 일본 작가 미야자와 겐지의 10편의 동화를 독일어로 번역했다.독일어 텍스트는 출판되지 않았지만, 업무 파트너십은 우정으로 바뀌었다.사토 마리코는 그의 일본 여행에 여러 번 동행했다.첫 번째 여행은 1977년에 이루어졌으며 도쿄와 교토를 방문했다.엔데는 처음으로 가부키와 노를 체험하고 일본 전통극에 깊은 인상을 받았다.미하엘 엔데는 자식이 없었다.

죽음.

1994년 6월, 엔데는 위암 진단을 받았다.그 후 몇 달 동안 그는 여러 가지 치료를 받았으나 병은 진행되었다.그는 ^[15]결국 1995년 8월 28일 독일 필더슈타트에서 투병했다.

선정된 작품

미하엘 엔데의 작품은 다음과 같습니다. (주 – 원제목은 독일어로 나열되어 있으며, 그 뒤에 괄호 안에 제목을 영어로 번역했습니다.전체 작품을 영어로 번역한 내용이 나열됩니다.)

• 1960 – Jim Knopf und Lukas der Lokomotivfuhrer (안테아 벨에 의해 영어로 번역되어 짐 버튼과 엔진 운전사 루크)
  • 아동 도서
  • Overside Press, 1990, ISBN0-87951-391-8
  • 1961년 독일 문학상 수상자
• 1962 – Jim Knopf und die Wilde 13 (Jim Button and the Wild 13)
  • 아동 도서
• 1967 – Die Spielverderber (The Floritsports)
  • 놀고
• 1972년 - 트란실라 트람펠트레우 다이 베할리셰 쉴드크뢰테(1972년)
  • 아동 도서
• 1973년 모모(1973년) (프란시스 로비의 그레이 젠틀맨 역, J. 맥스웰 브라운존의 모모 역)
  • 아동 도서 - 엔데가 쓰고 삽화를 그리다
  • 바이킹 펭귄 프레스, 1986, ISBN 0-14-009464-4
  • 1974년 독일 문학상 수상자
• 1975 – Das Kleine Lumpenkasperle
  • 아동 도서
• 1976 – 아인세어 쿠르츠 메르첸 (초단동화)
  • 아동 도서
• 1978 Das Traumfresserchen (1978년 그웬 마르스에 의해 드림 이터로 영문으로 번역됨)
• 1978 – Lirum Larum Willi Warum : Eine Lustige Unsingeschichte fürine Warumfrager
  • 아동 도서
• 1979 – Die unlicate Geschichte: Von A bis Z (Ralph Manheim 영어 번역: 네버렌딩 스토리)
  • 아동 도서
  • Amereon Ltd, 1979, ISBN 0-8488-1306-5
  • Buccaner Books, 1991년, ISBN 0-89966-807-0
  • Puffin Books, 1993년, ISBN 0-14-038633-5
  • NAL/Dutton, 1997, ISBN 0-525-45758-5
• 1981년 Der Lindburm und der Schmetterling oder Der Seltsame Taush(1981년)
  • 아동 도서
• 1982 – 다이 제르스트뢰트 브릴렌슐랑주
  • 연극
• 1982년 - 디 샤텐내흐마신
  • 아동 도서
• 1982년 – 다스 가울러르메르헨 (저글러 이야기)
  • 연극
• 1982년 - Erhard Eppler 및 Hanne Tachl과 함께 작성 – Fantasie/Kultur/Politik: Protokoll eines Gespréchs (환상/문화/정치: 대화록)
  • 논픽션
• 1982 – Die Ballade von Norbert Nackendick; Oder das Nackte Nashom
  • 아동 도서
• 1984 – Norbert Nackendick, Oder das Nackte Nashom
  • 그의 희곡을 원작으로 한 아동 도서
• 1984 – 슈피겔 임 슈피겔 (1986) (J. 맥스웰 브라운존이 거울로 영어로 번역: 1986년 미로)
  • 엔데의 아버지인 에드가 엔데의 판화로 그려진 성인용 단편 소설 모음집
• 1984 – 필몬 팔텐라이히
  • 아동 도서
• 1984년 - 데르 고골로리 (1984년
  • 쓰이고 삽화가 그려진
  • 바이에른의 전설에 기초한 연극
• 1985 – Archéologie der Dunkelheit (어둠의 아카이브)
  • 에드가 엔데와 그의 작품에 관한 논픽션
• 1986년 Trödelmarkt der Traume: Mitternachtslider und Leise Balladen (한밤의 노래와 조용한 발라드)
  • 시집
• 1988 – Ophelias Schattentheater (1989년 Anthea Bell에 의해 Ophelia's Shadow Theater로 영어로 번역)
  • Overside Press, 1989년, ISBN 0-87951-371-3
• 1988년 - Die Jagd nach dem Schlarg의 대본 작성
  • 루이스 캐럴의 스나크 사냥 오페라 각색
• 1989 – Der satanarchéolügenialkölllische Wunsche (Heike Schwarzbauer와 Rick Takvorian에 의해 소망의 밤으로 번역됨: 또는 1992년 사탄카르셰올리데코헬리쉬 개념의 묘약)
  • 아동 소설
  • Farrar, Straus & Giroux, 1992, ISBN 0-374-19594-3
  • Farrar, Straus & Giroux, 1995, ISBN 0-374-45503-1
• 1989 – Die Vollmondlegende (1989) (보름달의 전설)
• 1990년 - Die Geschichte von der Schüsel und Voom Löffel
  • 아동 도서
• 1992 – Das Gefengnis der Freiheit
  • 어른들의 단편 소설
  • Weitbrecht Verlag, 1992년, ISBN 3-522-70850-4
• 1992 – Der lange Weg nach Santa Cruz (산타크루즈로 가는 긴 길)
• 1993년 테디와 티에르
  • 아동 도서
• 1993년 - 오페라 Der Rattenfénger:ein Hamelner Totentanz의 대본을 썼다. 엘프 빌데른에서의 작전
• 1998 – 데르 니만스가르텐
  • 픽션

레퍼런스

기타 소스

• 콜비, 비네타, 에드'미카엘 엔데'1980~1985년 세계 작가들.뉴욕, 뉴욕:H.W. 윌슨 회사, 1991년
• 하세, 도날드 P. "마이클 엔데"문학 전기 사전: 현대 독일 소설 작가들, 두 번째 시리즈.에드 볼프강 D엘프와 제임스 하딘입니다제75권디트로이트 미시간: 게일 리서치 주식회사, 1988.
• 힐분, 자넷"엔데 마이클"아동문학 백과사전.에드, 버니스 E컬리난과 다이앤 G. 인물.뉴욕, 뉴욕: Continuum International Publishing Group Inc, 2001.
• '미카엘 엔데'컨템포러리 작가 온라인.미시간 주, Farmington Hills:게일 그룹, 2003년 2월 3일
• 세닉, 제라드 J. 에디 "미카엘 엔데"아동문학평론.제14권디트로이트, 미시건.게일 리서치 컴퍼니, 1988년
• 지프스, 잭, ed "엔드, 마이클"도널드 헤이스.옥스퍼드 동화의 동반자.뉴욕, 뉴욕: 옥스포드 대학 출판사, 2000.

외부 링크

• 상세한 이력 정보와 사진이 게재된 공식 웹사이트(영어 및 독일어)
• 환타지 백과사전의 미카엘 엔데
• 미하엘 엔데의 다국어 참고 문헌
• 미카엘 엔데의 일본인에 대한 마지막 말