마이클 크레이그 마틴

Michael Craig-Martin
마이클 크레이그 마틴 경
마이클 크레이그 마틴의 오크 나무
태어난 (1941-08-28) 1941년 8월 28일 (82세)
더블린, 아일랜드
국적.
  • 아일랜드
  • 영국
교육예일 대학교
유명함
주목할 만한 작품오크 나무
움직임.개념주의
웹사이트michaelcraigmartin.co.uk Edit this at Wikidata

마이클 크레이그 마틴 경(Sir Michael Craig-Martin CBERA, 1941년 8월 28일 ~ )은 아일랜드 태생의 현대적 개념 화가,[1][2] 화가입니다.그는 그가 가르쳤던 많은 영국의 젊은 예술가들을 육성하고 입양한 것과 그의 개념적인 예술작품인 오크 나무로 유명합니다.그는 골드스미스 [3]대학의 미술학과 명예교수입니다.작가 지망생을 위한 그의 회고록과 조언인 '예술가 되기'는 2015년 [4]4월 런던에 본사를 둔 출판사 아트/북스(Art/Books)에 의해 출간되었습니다.

인생초기와 직업

마이클 크레이그 마틴(Michael Craig-Martin)은 더블린(Doublein)에서 태어났지만, [5][6]어린 시절의 대부분을 워싱턴 D.C.에서 보냈습니다. 8년 동안, 그는 수녀들에 의해 운영되는 로마 가톨릭 학교에 다녔고, 그 뒤를 이어 영국 베네딕토회 수도원(현재의 성 베네딕토회 수도원)에 다녔습니다. 앙셀름 수도원 학교(Anselm's Abbey School)에서 학생들은 조명이 켜진 유리 패널과 스테인드 글라스 [7]창문을 통해 종교적 이미지를 보도록 권장되었습니다.그는 예술가였던 성직자 중 한 명을 통해 예술에 관심을 갖게 되었고, 마크 [7]로스코의 필립스 컬렉션 작품에 전시된 것에 깊은 인상을 받았습니다.

크레이그 마틴은 콜롬비아 보고타의 리세 프랑세에서 공부했고, 그의 아버지는 한동안 직장을 다녔습니다.안토니오 로다(Antonio Roda)라는 예술가가 리세 미술관에서 수업을 그리면서 그는 예술에 [7]대한 더 넓은 관점을 갖게 되었습니다.그의 부모님은 그들의 집 피카소의 탐욕스러운 아이에 전시되어 [8][9][verification needed]있기는 했지만, 예술에 대한 성향은 없었습니다.워싱턴으로 돌아와서, 그는 그곳에서 예술가들에 의해 제공되는 드로잉 수업에 참석했고,[8] 1959년에 뉴욕의 포덤 영문학과 역사학을 전공하면서 동시에 그림을 그리기 시작했습니다.

1961년 중반 Craig-Martin은 [10]파리의 Académie de la Grande Chaumière에서 미술을 공부했고 가을에 예일 대학교에서 그림 과정을 시작했는데, 그곳에서 그는 전 학과장인 Josef Albers의 색상과 형태에 대한 다학제적 실험과 미니멀리즘 이론에 강한 영향을 받았습니다.크레이그 마틴(Craig-Martin)은 나중에 "색에 대해 내가 아는 모든 것은 그 과정에서 나온다"고 말했습니다.[citation needed]이 강좌의 강사로는 예술가 알렉스 카츠(Alex Katz)와 알 [8]헬드(Al Hold)가 있습니다.

일하다.

마이클 크레이그 마틴(왼쪽)과 키스 밀로우(Keith Milow)가 "바니싱 데이" R.A. 여름 전시회 2015에서 모습을 드러내고 있다.

Craig-Martin은 [11]1966년부터 런던에서 생활하며 일해왔습니다.1960년대 후반의 초기 상자와 같은 건축물들로부터 그는 점점 더 평범한 가정 용품들을 사용하는 쪽으로 옮겨갔습니다.1970년대 후반에 그는 평범한 물체들을 선으로 그리기 시작했고, 수년에 걸쳐 그의 작품의 기초를 이루는 이미지들의 계속해서 확장되는 어휘를 창조했습니다.1990년대 동안 그의 작품의 초점은 회화로 결정적으로 옮겨갔고, 캔버스의 작품과 점점 더 복잡한 [12]벽화의 설치물 모두에 대담하게 윤곽을 드러낸 모티브와 선명한 색상 체계의 동일한 범위가 적용되었습니다.

오크 나무

주요 기사:오크 나무

1973년, 그는 중요한 작품인 오크 [13]나무를 전시했습니다.이 작품은 옆 갤러리 벽에 붙어있는 선반 위에 서있는 물 한 잔으로 구성되어 있는데, 이는 왜 그것이 사실 오크 나무인지를 설명하기 위한 논증을 사용한 글입니다.그럼에도 불구하고, 한 번은 호주 세관 직원들에 의해 초목으로 입국하는 것이 금지되었을 때, 그는 그것이 정말로 [14]물 한 잔이라고 설명할 수 밖에 없었습니다.이 작품은 1977년 호주 국립 미술관에서 구입했으며 테이트 미술관에는 작가의 [14]복사본이 있습니다.

영국의 젊은 예술가

1973년부터 Craig-Martin은 Goldsmiths College의 강사로 [15]일했고 1980년대에는 Damien Hirst를 [16]포함한 신흥 YBA 세대에게 중요한 영향을 미쳤습니다.그는 또한 유명한 예술계 인사들에게 프리즈 쇼를 홍보하는데 도움이 되었습니다.1995년 [17]그는 런던 사우스뱅크 센터의 선 그리기 역사에 대한 포괄적인 순회 전시회인 Drawing the Line을 큐레이팅했습니다.Craig-Martin과 그의 영향은 영국 미술의 멘토들에 관한 Observer지의 "Schools of Thought"[18]라는 제목의 기사에서 묘사되었습니다.Craig-Martin은 Tate Gallery의 신탁 관리인이었고 National Art Collections Fund의 신탁 관리인이었습니다.

후반작업

새로운 테이트 모던을 기념하는 크레이그 마틴의 런던 지하철 원형 디자인.

2011년부터 크레이그 마틴(Craig-Martin)은 일상적인 물건을 묘사하고 [19]공중에 선 그림처럼 나타나는 파우더 코팅된 강철 형태를 연구해 왔습니다.첫 번째 시리즈는 2014년 더비셔의 채스워스 하우스(Chatsworth House) 정원에서 선보였는데, 그곳에서 조각품들은 [20]땅의 흙 속으로 가라앉았습니다.

전람회

Craig-Martin은 1969년 런던의 Rowan Gallery에서 그의 첫 번째 1인 전시회를 열었습니다.그 이후로 그는 영국과 해외에서 정기적으로 공연을 해왔습니다.그는 1998년 [17]상파울루 아트 비엔날레에 영국 대표로 참가했습니다.그의 개인 박물관 전시로는 "Always Now", Kunstverein Hannover (1998), IVAM, 발렌시아 (2000), "Living", 포르투갈 신트라 현대 미술관 (2001), "Signs of Life", 오스트리아 쿤스트하우스 브레겐츠 (2006), 그리고 "Less Is Still More", 독일 크레펠트 하우스 에스터스 박물관 (2013)[21] 등이 있습니다.그는 현대 [11]미술관에서 "프로젝트" 시리즈로 미국 데뷔를 했습니다.

크레이그 마틴의 벽화

크레이그 마틴의 작품 회고전은 1989년 런던의 화이트채플 갤러리에서 열렸습니다.2006년 아일랜드 현대미술관은 "마이클 크레이그 마틴:Craig-Martin의 경력 40년 이상의 작품을 포함한 1964-2006 작품.이번 전시회에서는 조각부터 디지털 작품까지 총망라한 작가의 회화, 조각, 벽 드로잉, 네온 작품, 텍스트 작품 등 50여 점을 선보였습니다.그의 작품 중 하나인 On the Table (1970)은 테이블 위에 매달린 네 개의 금속 양동이를 포함하고 있으며, 미니멀리즘과 개념주의가 크레이그-마틴에게 미친 영향을 잘 보여주고 있습니다.오크 나무(1973)는 "평범한 선반 위에 있는 평범한 물 한 잔과 함께 크레이그 마틴이 대상 자체에 대한 예술가의 의도의 우월성을 주장하는 텍스트로 구성되어 있습니다… 이제 개념 [22]예술의 발전의 전환점으로 널리 여겨지고 있습니다."

2015년, Serpentine Galleries에서 개최된 Craig-Martin의 전시회 "Transience"는 1981년부터 2015년까지 한 때 익숙했지만 구식이었던 기술의 재현을 포함한 작품들을 한데 모았습니다. 노트북, 게임기, 흑백 텔레비전 및 백열 전구는 기술 [23]혁신의 증가하는 과도성을 강조했습니다.

소장품

크레이그 마틴(Craig-Martin)의 작품은 다음을 포함한 전 세계의 공공 컬렉션에 전시되어 있습니다.

개인생활

크레이그 마틴은 예일 대학교에 [6]있는 동안 얀 하시를 만났고,[citation needed] 1963년에 그녀와 결혼했습니다.이 부부에게는 [36]현재 사진작가인 제시카 크레이그 마틴이라는 딸이 있었습니다.결혼은 [6][when?]끝이 났습니다.크레이그 마틴은 그의 증조할머니가 중국 [37]우한 출신이었기 때문에, 8분의 1의 중국인입니다.

크레이그 마틴(Craig-Martin)은 2001년 생일 [38]기념식에서 대영 제국 훈장(CBE)의 지휘관으로 임명되었습니다.Craig-Martin은 2016 Birthday Honors에서 [39]예술에 대한 공로로 기사 작위를 받았습니다.

참고 항목

참고문헌

각주

  1. ^ "Interview: Michael Craig-Martin: Up close and impersonal". The Guardian. Guardian News & Media. 4 May 2011.
  2. ^ Livingstone, Marco. "Craig-Martin, Michael". Grove Art Online. Oxford University Press. Retrieved 5 December 2015.
  3. ^ 골드스미스 대학 직원 명단; 2011년 1월 25일 검색.
  4. ^ Craig-Martin, Michael (18 January 2015). On Being An Artist. ISBN 978-1-908970-18-3.
  5. ^ McKenzie, Janet (2014). "Michael Craig-Martin". Studio International.
  6. ^ a b c Connolly, Cressida (24 November 2007), Michael Craig-Martin: Out of the Ordinary, London: Daily Telegraph, retrieved 14 January 2010
  7. ^ a b c 코크 2006, 페이지 17.
  8. ^ a b c 코크 2006, 페이지 18.
  9. ^ "Craigh-Martin profile". Massachusetts Institute of Technology. Retrieved 14 June 2016.
  10. ^ 코크 2006.
  11. ^ a b Smith, Roberta (15 March 1991). "Wholesome Enough for Children". New York Times. Retrieved 14 June 2016.
  12. ^ "Michael Craig-Martin profile". Gagosian.com. Retrieved 14 June 2016.
  13. ^ Eliza Manchester (December 2002). "An Oak Tree 1973: Short text". Tate. Retrieved 8 November 2008.
  14. ^ a b Brian Sherwin (16 August 2007). "Art Space Talk: Michael Craig-Martin". myartspace.com. Archived from the original on 12 November 2007. Retrieved 31 October 2008.
  15. ^ "Michael Craig-Martin". National Galleries of Scotland. Retrieved 9 August 2022.
  16. ^ Tate. "Michael Craig-Martin on educating Damien Hirst – TateShots". Tate. Retrieved 6 November 2019.
  17. ^ a b 컬렉션: 마이클 크레이그 마틴 2012년 1월 15일 웨이백 머신 영국 의회에서 보관.
  18. ^ Life: The Observer Magazine – 영국 미술 500주년 기념 행사 – 2000년 3월 19일
  19. ^ "Michael Craig-Martin: Sculpture, May 31–August 23, 2019". Gagosian Gallery. 16 April 2019. Retrieved 17 August 2019.
  20. ^ Mark Brown (12 March 2014). "High heels and pink pitchforks adorn Chatsworth house lawns". The Guardian.
  21. ^ 마이클 크레이그 마틴, 2014년 6월 12일 - 8월 16일 홍콩 가고시안 갤러리
  22. ^ Michael Craig-Martin at the Irish Museum of Modern Art, ARTINFO, 5 October 2006, retrieved 23 April 2008
  23. ^ Michael Craig-Martin: Transience at the Serpentine Galleries, London, 25 November 2015, retrieved 26 February 2016
  24. ^ "International Paintings and Sculpture An oak tree". nga.gov.au.
  25. ^ "Michael Craig-Martin Centre Pompidou". www.centrepompidou.fr.
  26. ^ "Michael Craig-Martin". data.bnf.fr.
  27. ^ "Collection". IMMA.
  28. ^ "Craig-Martin, Michael Arts Council Collection". www.artscouncilcollection.org.uk.
  29. ^ "Michael Craig-Martin Artists Collection British Council − Visual Arts". visualarts.britishcouncil.org.
  30. ^ "Government Art Collection - Contact us". www.gac.culture.gov.uk.
  31. ^ "Your Search Results Search the Collections Victoria and Albert Museum". collections.vam.ac.uk.
  32. ^ "Michael Craig-Martin born 1941". Tate.
  33. ^ "Michael Craig-Martin MoMA". The Museum of Modern Art.
  34. ^ "Harvard Art Museums". www.harvardartmuseums.org.
  35. ^ "Search Results - (Creator:michael craig-martin)". collections.britishart.yale.edu.
  36. ^ Colman, David (29 June 2003). "Possessed – Letting Fate Take the Picture". New York Times.
  37. ^ McHugh, Fionnuala (29 June 2014), Michael Craig-Martin is known as the Godfather of the Young British Artists, London: South China Morning Post, retrieved 30 April 2017
  38. ^ "No. 56237". The London Gazette (Supplement). 16 June 2001. p. 9.
  39. ^ "No. 61608". The London Gazette (Supplement). 11 June 2016. p. B2.

원천

외부 링크