게리 흄

Gary Hume
게리 흄
태어난 (1962-05-09) 1962년 5월 9일 (59세)
영국 켄트 주 텐터든
교육골드스미스
로 알려져 있다.페인팅
움직임젊은 영국 예술가들

게리 스튜어트 RA(Gary Stewart Hume RA, 1962년 5월 9일생)[1]는 영국의 화가다. 흄의 업적은 1990년대 초 두각을 나타낸 YBA와 강하게 동일시되고 있다. 흄은 뉴욕의 런던과 어코드에서 살고 일한다.[2]

인생과 경력

게리 흄 스노우맨, 1996년

흄은 1962년 켄트의 텐터든에서 태어났다. 그는 홈우드 학교에 다녔다. 그는 1988년에 골드스미스 대학을 졸업했다. 1988년 데미안 허스트가 기획한 전시회인 동결(Freeze)과 1990년 헨리 본드와 사라 루카스가 기획한 창고 전시회인 이스트 컨트리 야드(East Country Yard)에 모두 그의 작품이 포함됐다.[3]

흄은 고광택 공업용 페인트를 사용하여 일상적인 주제를 묘사하는 것으로 유명해졌다.[3] 그의 초창기 주목할 만한 작품은 병원 문을 실물 크기로 표현한 '문 그림'이다. 이러한 것들은 독일과 미국에서 보여질 뿐만 아니라 수집가 찰스 사치의 관심을 끌면서 결정적인 성공을 입증했다. 흄의 작품은 YBA 아티스트들의 작품 쇼케이스인 1995년 브릴리언트!에 수록되었다. 1997년, 그의 작품은 런던 왕립 아카데미에서 열린 찰스 사치 미술 컬렉션 투어 쇼인 센세이션에 포함되었다.

흄은 1990년대 중반 알루미늄 판넬에 가정용 글로스 페인트를 칠한 그림으로 눈을 돌리면서 유명인사(예: DJ 토니 블랙번)와 동물의 사진을 포함한 전용 이미지를 자주 사용했다. 그들의 형태와 색깔은 극적으로 단순화되었고, 사람들은 단지 두세 가지 색깔로 줄어들었다. 예를 들어, 스노우맨(1996)은 세 개의 붉은 색조로 이루어져 있으며, 더 밝은 배경에 대해 더 큰 원 위에 원을 보여준다. 처음에 흄은 주로 밝은 색상을 사용했지만, 이후 작품들은 더 많은 음소거 톤을 사용했다.

2005년경, 흄은 그의 문 사진을 다시 방문했는데, 이번에는 문들을 의인화하고, 그들을 한 쌍의 연인으로 배열하고, 그들에게 "커플"과 "논쟁"이라는 제목을 붙였다.[4] 2002년부터 흄의 "Yellow Window"[3]는 크리스티 경매에서 팔리면서 기록을 깼다. (현재 크리스티 경매에서 조지 마이클의 컬렉션에서 그의 작품의 일부 다른 작품을 팔고 있다.)[5] 이 작품은 2013년 런던의 테이트 모던을 위해 제작된 "1000 윈도"라는 제목의 후기 한정판에 영감을 주었다.[6]

흄은 런던 스튜디오 외에도 뉴욕 캣츠킬 마운틴스 지역의 예전 양계장을 근거로 개조한 헛간에서 두 번째 스튜디오를 운영하고 있다.[7]

런던 노스 그리니치(North Greenwich)에 있는 리버티 그립(Liberty Graph)은 (케이블카 주탑의 왼쪽) 앤서니 고믈리의 퀀텀 클라우드(The Line)도 그 배경에 있다.

리버티 그립(Liberty Graph)은 흄(Hume)이 2008년 제작한 청동으로 마네킹의 팔을 템플릿으로 삼아 세 개의 분리된 섹션으로 모델링했으며,[8] 2013년 런던 버몬시 소재 화이트 큐브 갤러리에 전시됐다.[9] 이 조각품은 오늘날 런던 남동부의 노스 그리니치 동쪽에 있는 강변 길 위에 위치해 있는데, 이 길에서는 테임즈 강을 가로지르면서 Meridian 수상의 길을 매우 거칠게 따라가는 공공 조각품 길인 The Line의 일부를 이루고 있다.[10][11]

그림에 대한 철학과 접근법

2012년에 흄은 '미생올빼미'라는 제목의 전시회를 만들었다. 2011년 자신의 작품에 대해 말하면서 흄은 '내가 뉴욕에 사는 곳에는 나무가 있다. 나는 밤에 부엉이 소리를 들었다. 다음날 나는 "생일 축하해" 풍선들 중 하나가 나무에 걸린 것을 발견했다. 그것은 거의 감압되어 있었다. 나는 풍선이 서서히 무너지면서 떠다니는 것을 보면서 올빼미가 전혀 무관심한 모습을 상상했다. 나는 인생을 그렇게 본다. 나는 올빼미야, 완전히 풀려서 풍선 [12]봅슬레이가 말했다.

워터 페인팅, 1999년 테이트 컬렉션 흄의 "물" 시리즈 그림의 일부분.

전시회

흄은 1999년 베니스 비엔날레에서 영국을 대표했는데, 그곳에서 그는 그의 Water 시리즈를 보여주었는데, 여성들의 여러 겹 선 그림들(again, 이것들은 알루미늄에 광택 페인트였다)을 보여주었다. 그의 작품은 1999년 런던 화이트채플 갤러리에서 열린 1인 전시회의 주제였다. 이후 흄의 작품 모노그래픽 쇼는 2004년 하노버의 케스트네셀샤프트와 오스트리아의 쿤스트하우스 브레겐즈에서 조직되었고, 2008년 모던 아트 옥스포드의 문 그림들을 조사하기 시작했다.[13]

인식

1996년 흄은 터너상 후보에 올랐으나 더글러스 고든에게 패했다. 그는 후에 1997년 영국의 저우드 그림상을 받았다.[14] 흄은 2001년에 왕립 학술원으로 선출되었다.

참조

  1. ^ 게리 RA (b. 1962년). 로열 아카데미 회수: 2021년 8월 3일
  2. ^ 게리 흄 매튜 마크스 갤러리, 뉴욕/로스앤젤레스.
  3. ^ a b c 캐롤 보겔 (2013년 6월 20일), 먼데인의 의미 찾기: 개리 회화 뉴욕 타임즈중간 조사.
  4. ^ 게리 흄: 카니발, 2005년 3월 12일~4월 30일 뉴욕 매튜 마크스 갤러리.
  5. ^ 게리 (b. 1962년) 옐로우 윈도우. 크리스티아스 회수: 2021년 8월 3일
  6. ^ 게리 흄, 2013년 윈도우 1000대 회수: 2021년 8월 3일
  7. ^ 2005년 8월 16일, 빌보드 크기의 공공 예술 뉴욕 타임즈 지의 헌사 랜디 케네디.
  8. ^ "Gary Hume". The Line. Retrieved 6 August 2020.
  9. ^ "Gary Hume: Liberty Grip (6 March – 21 April 2013)". White Cube. Retrieved 2 August 2021.
  10. ^ "Gary Hume Liberty Grip, 2008". The Line. Retrieved 2 August 2021.
  11. ^ Jury, Louise (11 July 2014). "New sculpture trail, The Line, to appear along east London's waterways". Evening Standard. Retrieved 2 August 2021.
  12. ^ 피오나 매덕스, 인 더 스튜디오: 게리 흄 RA 매거진 윈터 2011. 검색됨, 2012년 1월 16일
  13. ^ 게리 흄 매튜 마크스 갤러리, 뉴욕/로스앤젤레스.
  14. ^ 게리 흄: 스몰 페인팅스, 1998년 1월 17일 - 2월 28일, 뉴욕 매튜 마크스 갤러리.

외부 링크