라디에이터(미국 밴드)

The Radiators (American band)
The Radiators라는 다른 밴드는 The Radiators(호주 밴드) 및 The Radiators from Space를 참조하십시오.
라디에이터스
기원미국 루이지애나 주 뉴올리언스
장르늪바위, 뿌리바위, 남부바위, 잼바위
년 활동1978~2011년, 2011년부터 현재까지 산발적으로
레이블크로커, 에픽, 래틀스비, SCI 파이
웹사이트www.theradiators.org
회원들에드 볼커
데이브 말론
카밀레 바우딘
레지 스캔런
프랭크 부아 주니어
과거 구성원글렌 시어스

'뉴올리언스 라디오'로도 알려진 라디에이터스는 미국 루이지애나주 뉴올리언스에서 온 미국의 록 밴드로서, 그들의 모국 도시의 전통적인 음악 스타일과 더 주류적인 록과 R&B의 영향을 결합하여 그들이 물고기 머리 음악이라고 부르는 통통하고 펑펑 울리는 다양한 늪지대를 형성했다.오프비트 매거진에 의해 "뉴올리언즈에서 가장 오래 활동하며 가장 성공한 록 밴드"[1]로 묘사된 이 라디오 방송국은 차트 출현이 몇 안 되는 등 상업적인 성공을 제한했을 뿐이지만, 파티 타운에서 온 파티 밴드로서 그들의 열정적인 라이브 공연과 춤추는 비트와 거침없는 투어는 이 밴드를 헌신적인 추종자로 만들었다.그들 또래의 많은 동료들의 감탄

록 음악계에서는 좀처럼 볼 수 없는 연속성의 위업에서, 그들이 해체한 해(2011년)에 줄을 선 5인은 1978년 밴드가 결성되었을 때와 같은 위업이다.이들은 창단 때부터 은퇴할 때까지 뉴올리언스 재즈 앤 헤리티지 페스티벌마다 공연을 했다(1979년 - 2011년.[2]

Radiators는 300곡 이상의 원곡(많은 곡들이 앨범에 발표되지 않음)과 1,000곡 이상의 커버(또는 메들리의 일부로 사용되는 부분 커버)를 포함하는 레퍼토리를 가지고 있었다.밴드의 승인에 따라, 500개 이상의 콘서트 녹음이 인터넷 아카이브에서 무료로 이용 가능하게 되었다.

2011년 6월 10일, 뉴올리언스의 티피티나에서, 마지막 세 번의 콘서트 중 두 번째 동안, The Radiators는 루이지애나 음악 명예의 전당에 헌액되었다.

음악 스타일

라디에이터들은 소매에 그들의 영향을 끼치거나 최소한 그들을 함께 자랑스럽게 전시했다.그들의 앨범은 주로 수석 작곡가/키보드리스트/보컬리스트 에드 "제크" 볼커와 다른 밴드 멤버들에 의해 작곡된 곡들을 특징으로 하는 반면, 그들의 콘서트는 전형적으로 다른 아티스트들이 작곡한 다양한 음악을 포함했다.지역 뉴올리언스 장면에서 라디에이터들은 종종 미터, 존 박사, 앨런 뚜생트, Fats Domino, 얼 킹, 젤리 롤 모튼, 그리고 물론 롱헤어 교수의 작품들을 선보였는데, 그 중 몇몇은 라디에이터와 한 번쯤은 함께 연주했다.라디에이터스는 또한 아이코 이코와 세인트 제임스 의무리 블루스와 같은 뉴올리언스나 마디그라와 전통적으로 관련된 노래들을 다루었다.

블루스의 세계에서 The Radiators는 로버트 존슨, 머디 워터스, 지미 리드, 라이트닌 홉킨스, 하울린 울프 등의 표준을 수행했다.그들은 또한 엘비스 프레슬리, 레이 찰스, 척 베리, 모스 앨리슨과 같은 초기 락앤롤과 R&B 아티스트들을 다루었다.

다른 분명한 영향들은 1960년대와 1970년대의 대중음악에서 나온 뉴올리언스의 음악 밖에서 온 것이었다.Fellow swamp-rockers Creedence Clearwater Revival and J. J. Cale were well represented in The Radiators' repertoire, as are more mainstream acts such as The Beatles, The Rolling Stones, Bob Dylan, Van Morrison, Jimi Hendrix, The Grateful Dead, Eric Clapton, Taj Mahal, The Doors, The Allman Brothers, Marvin Gaye, Smokey Robinson, Sam Cooke, Stevie 원더, 제시 윈체스터, 리틀 위트,[3][4] 그리고 의회-펀카델릭.The Radiators의 공연에는 Talking Heads, Elvis Costello와 같은 1980년대 예술가들의 노래가 등장했다.

역사

라디에이터는 1978년 1월 키보드 연주자 에드 볼커의 차고에서 잼 세션 후 결성되었다.당시 볼커, 카밀레 바우딘, 프랭크 부아 주니어는 랩소다이저라는 밴드에, 데이브 말론과 레지 스캔란은 로드 애플이라는 밴드에 있었다.[5]스캔란 역시 얼마 전 롱헤어 교수의 투어 밴드 멤버였다.[6]다섯 명의 음악가들은 즉각적인 친밀감을 느꼈다.스캐슬런은 이후 "5시간 동안 계속 걸렸지만 다음날 모두 예전 밴드를 그만뒀다"고 말했다.[7]2019년 4월 6일, 레지 스캔란은 밴드가 어떻게 "방사능기"가 되었는지를 회상했다.가입하여 많은 쇼들을 함께 연주한 후, 공식적인 밴드 이름 없이, 이름이 필요하다고 판단되었다.스캔란이 그 이름을 제안했다.

초년

뉴올리언스에서 이미 자리를 잡은 뮤지션으로서 새롭게 결성된 밴드는 엘리시안 필즈의 루이지 피자가게에서 매주 수요일 밤 공연을 하는 등 도시의 술집과 클럽에서 빠르게 일자리를 찾을 수 있었는데, 이 공연은 부아가 노래 '텍사스 체인소 대학살' 공연 중 진짜 쇠사슬을 들여온 후 취소되었다.[1]그들의 고에너지 스타일의 로큰롤은 지역민들 사이에서, 특히 툴레인 대학의 학생들 사이에서 그들을 빠르게 팬으로 만들었다.몇 년 안에, 그 밴드는 그들의 첫 번째 앨범인 "Work Done on President"를 그들만의 크로커 레이블로 발매했다.적절하게, The Radiators와 같은 라이브 공연을 위해, 이것은 1980년 5월 9일 뉴올리언스의 Tipitina의 클럽에서 녹음된 라이브 더블 앨범이었다. 이것은 Radiators가 미래에 여러 번 다시 돌아올 가장 좋아하는 장소였다.'구내 작업 완료'에 수록된 대부분의 곡은 에드 볼커가 작곡한 곡으로, 한 곡은 '하드 코어'로 밴드 전체의 공로를 인정받았고, 다른 곡은 볼커와 기타리스트 데이브 말론이 협업한 '레드 드레스'로 구성됐다.

이듬해, 이 밴드는 그들의 첫 번째 스튜디오 앨범인 Heat Generation을 Croaker 레이블에 다시 발매했다.Radiators의 모든 스튜디오 앨범과 마찬가지로, 이 앨범은 주로 그들의 라이브 쇼에서 시도되고 테스트된 자료들을 특징으로 삼았다. 앨범용으로 만들어진 새로운 작곡보다는.매우 짧은 타이틀곡을 제외한 모든 곡들은 볼커가 펜으로 작곡한 곡으로 밴드 전체가 인정받았다.두 앨범 모두 전국적인 관심을 끌지 못했으나, 두 앨범 모두 뉴올리언스 시에서 밴드의 명성을 공고히 하는데 도움이 되었다.

이 짧은 모험이 앨범 제작에 들어간 후, 밴드는 그들이 가장 잘한 것 즉 라이브 공연으로 다시 초점을 돌렸다.이들은 불꽃 튀는 록 릭이 섞인 펑키한 댄스 비트를 강조하며 마라톤 장르의 콘서트를 열었고, 이들의 인기는 계속 커졌다.툴레인의 학생들이 졸업을 하고 다른 도시로 이주하면서 '방사선사'에 대한 입소문을 퍼트렸고,[8] 밴드는 뉴올리언스와 루이지애나주를 넘어 팬층을 구축하기 시작했다.

The Radiators가 M.O.M's Ball에서 연주하기 시작한 것은 이 시대였다. Mardi Gras 이전에 매년 뉴올리언스에서 열리는 개인 가면극이자 콘서트였다.에드 볼커의 이전 밴드인 랩소다이저스가 앞서 이 파티에서 주연을 맡았었기 때문에 <방사능기>가 그 자리를 이어받는 것은 당연했다.미스틱 고아와 미스핏의 배신자 크뢰에 의해 씌여진 M.O.M.의 공은 다른 도시의 라디에이터 팬들이 주최하는 다른 사적인 파티에 영감을 줄 것이다.

서사시 해

에픽이 후원하는 밴드들의 대결에서 승리한 것과 맞물려 밴드의 인기가 높아져 주요 레이블들의 관심을 끌었고, 1987년 라디에이터스는 에픽 레코드와 계약을 맺고 반년 만에 처음으로 녹음 스튜디오에 들어섰다.그 결과는 그들의 첫 번째 히트 음반인 "Law of the Fish"로 빌보드 차트에서 139위까지 올랐으며, 거의 100위권 안에 들지는 않았지만, 꽤 많지는 않았다.이 앨범은 리틀 위트와 올맨 브라더스 밴드 같은 공연에 호의적으로 비교되었다.[9]

에픽에 실린 그들의 다음 앨범인 1989년의 지그재긴의 투 고스트랜드는 빌보드에서 122위까지 올라 역대 최대 발매였지만 역시 톱 100을 돌파하는 데 실패했고, 에픽과 함께 3집 앨범인 토탈 증발도 차트에 전혀 오르지 못하자 밴드와 레이블이 갈렸다.

후에, 이 레이블은 The Radiators의 세 개의 에픽 앨범에 수록된 곡들을 모은 Party On과 같은 세 개의 앨범에 수록된 곡들과 이전에 발표되지 않았던 몇몇 재료들을 포함한 또 다른 컴파일인 The Best of the Radiators: Songs from the Eastery Hero.를 발매할 것이다.한 비평가는 이 마지막 글에 대해 "방사선사의 전성기가 아니었다"[10]고 썼다.그러나 이에 동의하는 사람들조차도 그것이 그들의 가장 큰 주류적 성공의 시대였다는 것을 인정해야 할 것이다.

1990년대와 래틀즈비

전통적인 로큰롤의 성공이 라디오 방송국을 멀리했지만, 그들은 적어도 그들이 정기적으로 전국 투어를 할 수 있을 만큼 충분히 넓은 팬층을 형성할 수 있었다.1992년, 그들은 오래된 크로커 레이블에 Snafu 10-31-'91을 발매했다.이 앨범은 뉴올리언스에서 1991년 10월 31일 SNAFU의 Krewe가 주최한 개인 할로윈 파티에서 녹음된 라이브 앨범이다.이 자작 앨범은 널리 배포되지 않았고, 복사본도 드물다.

그 후 The Radiators는 또 다른 라이브 앨범인 1994년의 Buck of Fish를 Croaker Records 레이블에 실었고 스튜디오 앨범인 1995년의 New Dark Age on WAR?를 콜로라도에서 발매했다.그리고 나서, 다시 한번 밴드는 도로로 돌아왔고 그들이 가장 잘한 것은 순회공연이었다.

점점 더 많은 도시들이 M.O.M.의 볼에서 영감을 받아 Radiators와 함께 특별한 가면극 쇼를 개최하기 시작했고, 이 밴드는 오늘날까지 열리는 뉴올리언스 재즈 & 헤리티지 페스티벌의 주요 무대 중 한 곳에서 탐나는 폐막 장소를 얻었고, 그들은 3만 명에 이르는 군중 앞에서 자주 연주를 했다.1998년에 그들은 샌프란시스코의 한 클럽에서 녹음된 또 다른 라이브 앨범인 "Live at the Great American Music Hall"을 발매했다.이 앨범은 또 다른 작은 레이블인 팝마피아에 의해 배포되었고, 그 후 The Radiators는 2001년에 조지아에서 온 작은 레이블인 Rattlesby Records와 계약을 맺고 단순히 "Radiators"라는 제목의 또 다른 스튜디오 앨범을 발매했다.물고기의 버킷과 뉴 다크 에이지도 래틀즈비라는 꼬리표 아래 재발매되었고, 계속해서 유통되고 있다.

신세기

2004년 1월, 그들의 25주년을 기념하기 위해, The Radiators는 그들의 첫 앨범을 녹음한 장소인 Tipitina's에서 일련의 축하 콘서트를 열고 촬영하기로 결정했다.이미지 엔터테인먼트의 도움으로 이 밴드는 그들의 첫 콘서트 DVD인 지구 대 지구를 만들었다. 라디에이터: 첫 25명.그 이름에도 불구하고, 이것은 회고적이거나 "가장 위대한 히트곡" 편찬이 아니라, 그들이 함께 25년을 보낸 후였듯이, 단순히 밴드에 대한 기록이었다.DVD에는 2004년 1월 31일의 완결 콘서트와 함께 1월 2일, 1월 29일, 1월 30일의 연주회에서 발췌한 내용이 수록되어 있으며, 그레그 올먼, 마체오 파커, 조지 포터, 미터의 주니어, 보네라마의 멤버 등 수많은 게스트가 출연하였다.같은 이름의 CD가 동시에 발매되었지만, 같은 쇼의 거의 완전히 다른 세트의 노래가 수록되어 있다.

2005년 허리케인 카트리나의 여파로 홍수가 뉴올리언스의 많은 부분을 파괴한 후, The Radiators는 9월 10일 MTV, VH1, CMT에서 동시에 방송되는 허리케인 구제 자선 콘서트에 출연했다.로스앤젤레스에서 그들의 공연을 녹음한 후, 그 밴드는 같은 날 밤 미리 예정되어 있던 콘서트를 위해 샌프란시스코로 날아갔다.이번 공연의 세트 리스트에는 밥 딜런의 "Crash on the Levele (Down in the Flood)"와 볼커의 "Hold Back the Flood" 등 자신들의 고향 도시에서 벌어지는 행사에 대한 밴드의 우려를 반영한 곡들이 수록됐다.1세트는 감미로운 데드의 기타리스트 밥 위어가 게스트로 출연했고, 2세트는 뉴올리언스 난민들의 고충을 기억해야 한다는 명백한 간청인 블라인드 윌리 존슨의 '모두가 이방인을 올바르게 대해야 한다'의 커버로 마무리했다.이 콘서트의 팬 녹음은 인터넷 아카이브의 라디오 프로그램에서 가장 많이 다운로드된 쇼가 되었다.

2006년 초, 여전히 황폐한 도시에서, The Radiators는 2006년 봄 뉴올리언스 재즈 페스티벌에서 발매된 드림 아웃 Loud를 제작하기 위해 5년 만에 스튜디오로 돌아왔다.이 앨범은 처음에는 밴드의 웹사이트를 통해서만, 그리고 현지 루이지애나 배급사를 통해서만 발매되었지만, 2006년 가을 SCI 피델리티 레이블에 의해 픽업되어 새로운 커버와 전국적인 배포가 주어졌다.

2006년 11월, 밥 즈무다의 미국판 코믹 구제 자선기구는 카트리나 희생자들을 위한 자선기금을 주최했고, 더 라디에이터스는 전국 방송 행사의 뉴올리언스에 본부를 둔 부분의 하우스 밴드로 선정되었다.[11]

헤어지다

2010년 11월 8일, 밴드의 공식 웹사이트인 theradiators.org에 다음과 같은 글이 게재되었다.

빅 탑을 접으십시오.

33년 만에..4500개가 넘는 라이브 쇼들..그리고 12장의 앨범도..뉴올리언스의 전설적인 록커들 The Radiators가 마침내 그것을 그만두라고 부르고 있다.이 밴드는 마지막 새해 전야행사와 MOMs Ball이 포함된 마지막 투어, 뉴올리언스 재즈 & 헤리티지 페스티벌에서의 마지막 출연에 이어 6월 중순에 해체하기로 공식 결정했다.이 밴드는 이미 스케줄에 있는 모든 데이트를 기념할 것이고 33년간의 활동을 끝내기 전에 가능한 한 많은 쇼를 추가할 계획이다.남자들은 이 놀이기구를 예전처럼 멋지게 만들어준 그들의 오랜 팬들에게 진심으로 감사하고 싶어 한다.그들은 진정으로 그들의 팬들이 세계에서 가장 훌륭하고 헌신적이라고 느끼고 그들의 순회 서커스를 살아왔다.개별 밴드 멤버들은 가까운 시일 내에 그들의 계획을 발표할 것이다.

이 밴드의 결별은 에드 볼커가 은퇴를 결정한 결과였다.[12]라디에이터스는 2011년 6월 9일-11일 티피티나에서 마지막 주말을 보내며 전국에서 마지막 콘서트를 열었다.[13]

상봉

활동적인 밴드로서 정기적인 공연을 중단했음에도 불구하고, Radiators는 뉴올리언스에 있는 Tipitina에서 적어도 1년에 한 번 1월에 3일간 재회한다.이들은 2014년, 2015년, 2018년, 2019년 뉴올리언스 재즈&헤리티지 페스티벌에도 출연했다.[2] 이 밴드는 코비드 대유행 당시인 2021년 1월 13일 LA 뉴올리언스의 티피티나에서 3차례의 리바이벌 가상쇼를 선보였다.[14]

물고기 아이콘그래피

초기부터, The Radiators는 그들의 아이콘그래피에 물고기와 물고기와 관련된 주제를 사용했다.이들은 자신들의 음악을 '피쉬 헤드 뮤직'이라고 부르고, 팬들은 스스로를 '피쉬헤드(Fishheads)'라고 부르기도 한다(감사절 데드헤드(Deadheads)는 미국 잼 밴드 '피쉬헤드(Phish Heads)'의 팬들과 혼동하지 않고 '피쉬헤드헤드(Deadheads)'라는 말과 유사하다.그들의 첫 번째 자영 라벨은 "Croaker"로, 일반적인 물고기 종류에 따라 이름 붙여졌다.이들의 앨범 커버, 앨범과 노래 이름, 가사에도 비린내 나는 언급이 가득했다.

팬 크류 및 볼

가면무도회 라디에이터스 협회는 미스틱 고아와 미스핏의 크레웨가 주최하는 뉴올리언스의 연례 개인 파티인 M.O.M.s Ball에 출연하는 것으로 시작되었다.M.O.M.의 '볼'은 1972년에 시작되어 '방사선사'의 창설을 앞뒀지만 1980년대 초까지 '방사선사'는 공의 지정 음악 예능이 되었다.매년, 그 공은 자신만의 특별한 타이틀을 받았다.예를 들어 1984년 M.O.M.의 공은 금지되지 않은 Void Where Not Forwhere, 2002년에 제목은 Forever Talk이었다.

밴드의 인기가 뉴올리언스를 넘어 확산되자, 한 무리의 팬들은 하나의 중심 팬클럽을 구성하기 보다는 전통적인 뉴올리언스 카니발 크루를 모방하여 크루즈라고 불리는 지역 클럽으로 자신을 조직하기 시작했다.이 클럽들은 미니애폴리스에 있는 DADD의[15] 크레위 - 세인트 폴 (첫 번째 그룹 중 하나), 데겐라이트의 크레위, 플로리다의 몽크레위[16], 로스앤젤레스의 크레 드 플레이아[17], SNAFU의[18] 크레위 등 공상적인 이름들을 채택했다.이 크루들은 Radiators가 등장하는 특별한 사적인 파티를 열기 시작했는데, 보통 M.O.M.s Ball처럼 공을 가장한다.또한, M.O.M.의 공처럼, 이 정당들은 보통 집단과 개인 이름을 모두 부여받는다.예를 들어, DADD의 크뢰는 매년 DADD의 무도회(M.O.M.의 무도회에 대한 명백한 경의를 표함)를 주최하고 있으며, 2003년 DADD의 무도회는 '그늘과 베어 잇'이라는 제목이 붙었다.

라디에이터는 파티의 부제에서 영감을 받아 이러한 파티들을 위한 특별한 노래를 자주 작곡했다.보통, 이 노래들은 버려지는 것으로, 기존의 잘 알려진 노래들을 단순하게 수정한 것이다.그러나 때때로 완전히 새로운 곡이 2003년 M.O.M.의 Ball이나 S.N.A.F.의 "Fuckem If Can Take a Joke"와 같이 밴드의 레퍼토리에 이런 식으로 진입하곤 했다.2008년 범행 수법에서 나온 U.M's Ball.이 곡들은 어떤 앨범에도 발표되지 않았지만 2003년부터 2011년까지 여러 차례 콘서트에서 공연되었다.

회원들

1980년대 초반에는 타악기 연주자 겸 가수 글렌 시어스를 추가했지만 1990년대에는 탈퇴했다.최종 라인업은 밴드가 결성된 1978년과 동일했다.

음반 목록

앨범

컴파일 앨범

DVD

참조

  1. ^ a b Jordan, Scott (1997), "Radiators: Rock Solid for 20 Years", OffBeat, archived from the original on 2007-09-28, retrieved 2007-07-21
  2. ^ a b "Jazz Fest Database". Jfdb.jazzandheritage.org. Retrieved 6 October 2021.
  3. ^ Pareles, Jon (1987-09-20). "Rock: The Radiators". The New York Times. Retrieved 2006-09-22.
  4. ^ Greenhaus, Mike (2004-01-15). "The Radiators 0/11/2004". Glide Magazine. Retrieved 2007-09-25.
  5. ^ Bayou Archived 2006-05-05 Wayback Machine에서 출생, 카밀레 바우딘의 웹사이트에 실린 자서전적 에세이
  6. ^ "Playing With Fess: A Three Part Series on Musicians Who Played with Professor Longhair, Part 1". Archived from the original on June 29, 1998. Retrieved October 11, 2017. 뉴올리언스 라디오 방송국 WWOZ 웹사이트에서 웨이백 머신을 통해 매튜 해그먼, 페스 전기 작가
  7. ^ theradiators.org의 밴드 히스토리 기사
  8. ^ 2001년 5월 26~28일 The Radiators, National Review, Deroy Murdock.
  9. ^ 윌리엄 룰만 평론올뮤직으로
  10. ^ 올뮤직 고로의 노래에 대한 Thom Owens 리뷰
  11. ^ 타임즈-피카윤 기사 재인쇄 NOLA.com 2006년 코미디 릴리프 관련 웨이백머신에 2016-03-03 보관
  12. ^ 키스 스페라, 2010년 11월 9일, 타임즈-피카윤, "방사선사들은 함께 33년 후에 해체할 계획이다."
  13. ^ 키스 스페라, 2011년 6월 9일, 타임즈-피카윤, "방사선사의 33년간의 여행은 끝이 난다."
  14. ^ "The Radiators to Livestream Reunion Concerts from Tipitina's". Jambands.com. 2 January 2021. Retrieved 6 October 2021.
  15. ^ Krewe of DADs 2006-07-16 Wayback Machine 홈 페이지에 보관
  16. ^ Monkrewe Archive 2012-09-06 at archive.오늘 홈 페이지
  17. ^ 크뢰 드 플레이아 홈 페이지
  18. ^ SNAFU Archived 2006-07-17의 Krewe가 Wayback Machine 홈 페이지에 보관됨
  19. ^ 2009년 10월 9일 뉴올리언스, 올뮤직 LA 티피티나스.2015년 2월 17일 회수

외부 링크