엘리엇 샤프

Elliott Sharp
엘리엇 샤프
Elliott Sharp.jpg
배경 정보
출생명엘리엇 샤프
태어난 (1951-03-01) 1951년 3월 1일 (71)
미국 클리블랜드, 오하이오 주
장르현대 클래식, 실험, 자유 즉흥 연주, 재즈, 아방가르드
직업작곡가, 음악가, 프로듀서
계기기타, 테너 색소폰,
베이스 클라리넷
년 활동1980년대-현재
레이블SST, Tzadik, Clean Feed, 직관, 홈스테드, Atavistic, Intakt, Extreme, Niting Factory, zOAR
관련 행위테라플레인, 카본, 오케스트라 카본
웹사이트www.elliottsharp.com

엘리엇 샤프(Elliott Sharp, 1951년 3월 1일 오하이오 주 클리블랜드 출생)는 미국의 현대 클래식 작곡가, 다기관리학자, 연주자다.[1]

1970년대 후반부터 뉴욕의 전위적이고 실험적인 음악계의 중심 인물인 [2][3]샤프는 현대 고전, 전위, 자유 즉흥, 재즈, 실험, 관현악부터 소음, 무파, 전자음악에 이르기까지 85개가 넘는 음반을 발표했다.그는 1980년대의 가상 스탠스 프로젝트로 개인용 컴퓨터를 라이브 성능으로 사용하는 것을 개척했다.[4]그는 1970년대부터 실험 구성에서[5] 알고리즘과 피보나치 숫자를 사용해 왔다.[6]그는 자신의 음악에 영감을 주는 것으로 문학을 꼽았고 종종 즉흥 연주를 선호한다.[5]그는 기타, 색소폰, 베이스 클라리넷을 주로 연주하는 상습적인 연주자다.샤프는 블루스 지향의 테라플레인, 오케스트라 카본 등 여러 해 동안 앙상블을 이끌어 왔다.[7]

전기

샤프는 10대 때 클라리넷과 기타를 맡으며 어릴 때부터 피아노 교육을 받았다.1969년부터 1971년까지 코넬 대학교에 다녔으며 인류학, 음악, 전자공학 등을 공부했다.1973년 바드 칼리지에서 학사학위를 수료하여 벤자민 보레즈, 엘리 야든과 함께 작곡, 재즈 작곡, 즉흥 연주, 트롬본리스트 로스웰 러드와 함께 에토믹스학, 그리고 버튼 브로디와 함께 물리학과 전자학을 공부하였다.1977년 그는 버팔로 대학교에서 석사학위를 받았고, 그곳에서 모튼 펠드만, 레자렌 힐러와 함께 작곡을 공부했고, 찰스 킬과 함께 윤리학을 공부했다.[8]

1970년대 후반부터 샤프는 뉴욕의 음악계에 자리를 잡았다.그의 작곡은 hr-신포니에체스터, 앙상블 모던, 컨티뉴텀, SEM앙상블 오케스트라, 크로노스 콰르텟, FLUS 4중주단, Zeitkratzer, 솔져 현악 4중주단, JACK 4중주단, 그래미상 수상 바이올리니스트 Hilary Han이 맡았다.그의 작품은 2008년 뉴뮤직 스톡홀름 축제, 2007년 헤시셔 런펑크 클랑비엔날레, 2003년과 2006년 베니스 비엔날레 등 전 세계 축제에 출품됐다.펑크 레이블 SST와 니팅 팩토리 레코드, 존 조른의 츠지크 레이블 등 다운타운 음악 레이블은 물론 자신의 레이블(zOR 음악)으로 음악을 발매한다.기타 플레이어 매거진의 30주년 기념호에는 샤프가 "더티스트 30-선구자와 트레일블레이저" 리스트에 포함되었다.

He has collaborated regularly with many people, including Christian Marclay, Nels Cline, Bobby Previte, Z'EV, Joey Baron, David Torn, Eric Mingus, Zeena Parkins, Vernon Reid, and Frances-Marie Uitti, as well as qawaali singer Nusrat Fateh Ali Khan, blues legend Hubert Sumlin, actor/writer Eric Bogosian, jazz greats Jack DeJohnette and Sonny Sharrock, 팝 가수 데비 해리, 그리고 자조카 마스터 뮤지션의 리더인 바히르 아타르.그는 기념비적인 사운드 아트 전시 Volume의 큐레이터였다. 비토 아콘치, 토드 독스테이더, 존 던컨, 월터 머치, 무할 리차드 에이브람스, 로리 앤더슨, 크리스 & 코세이, 서바이벌 연구실, 사카모토 류이치, 소닉 유스, 그리고 모리스치 모리스 등 54명의 작가들의 작품이 수록된 Bed of Sound for MoMA PS1.[9]그는 또한 실험적인 음악가들에 의한 1분 트랙의 국가 연합 CD 편찬을 큐레이션하고, 다양한 예술가들을 위한 레코드를 제작한다.샤프는 자신을 10대 때부터 악기를 개조하고 만든 평생의 "과학 괴짜"[10]라고 묘사하고 있으며, 그의 작곡을 위해 종종 과학 기술로부터 용어를 빌린다.

그는 장편 영화와 다큐멘터리를 위한 악보를 작곡했고,[11] 선댄스 채널, MTV, 브라보 네트워크를 위한 음악과 음향 디자인을 만들었으며, 미술관과 박물관에 수많은 음향 시설을 선보였다.

샤프는 2015년 베를린 작곡상을 수상했으며 베를린의 아메리칸 아카데미에서 6개월 동안 동료로 활동했다.[12]그는 2014년 구겐하임 펠로우로, 파슨스 변혁 미디어 센터의 2014년 펠로우였으며, 버트 샤피로의 다큐멘터리 엘리엇 샤프: Doing the Don't for 꿩눈 필름의 주제가 되었다.[13]그는 아틀란틱 아트 센터의 2009년 예술인-레지던트 마스터와 2010년 뉴욕 예술 펠로 음악 재단에서 활동했다.샤프는 2003년 현대미술진흥재단상을 수상했다.[14]

2011년 3월, 브룩클린의 INITE 프로젝트룸이 주최한 'E#@60'이라는 제목의 올스타 콘서트 행사의 주말로 샤프의 60번째 생일을 축하했다.[15]

2021년 3월부터 샤프의 70세 생일을 맞아 브루클린의 룰렛이 처음 선보인 'E#@70'이라는 제목의 콘서트 이벤트가 잇따라 열리고 있다.[16]

샤프는 맨해튼 하류에 있는 미디어 아티스트 제넨 히긴스와 그들의 두 아이들과 함께 살고 있다.

음반 목록

솔로

  • 공명(1979년)
  • 리듬 앤 블루스 (1980)
  • 루풀(1988)
  • K!L!A!V! (1990)
  • 웨스트워크 (1992년)
  • 텍토닉스 (1995)
  • Sferics(1996)
  • 텍토닉스 – 현장 및 스트림(1997)
  • 구조학 – 에라타(1999)
  • 색의 속도(2004)
  • 4차(2005)
  • 샤프? 스님? 샤프! 몽크!(2006)
  • 솔로베이징(2007)
  • 8절 1권(2008)
  • 다하우에서의 콘서트 (2008)
  • 텍토닉스 – 추상화 방해(2010)
  • 옥탈북2(2010년)
  • 야후 3부작(2013년)
  • 솔로 8현 기타바스용 옥탈북3(2014년)
엘리엇 샤프는 2009년 살펠덴의 재즈 페스티벌에서 라이브를 했다.

리더로서

카본으로

  • 몬스터 곡선(1982)
  • 데이터시드(1989)
  • Sili/Contemp/tation (1990)
  • 톰신(1991)
  • 진리표(1993)
  • 오토부팅(1994)
  • 아무시아 (1994년)
  • 간섭(1995)
  • 서레이트(2009)
  • 보이드 좌표(2010)

오케스트라 카본과 함께

  • 후두(1988, 2007)
  • 추상적 억압주의: 1990-99 (1992)
  • 봄 & 넵 (1997년)
  • 료~음브라 (1998년
  • 신다킷(1999)
  • 라디올라리아(2001)

스트링 쿼텟

  • 해머, 앤빌, 등자(1987)와 사병 현악 사중주와 탄소
  • 군인 현악 사중주단이 있는 트위스트맵(1991)
  • 마가렛 파킨스, 미셸 키니, 사라 파킨스, 솔져 현악 사중주단과 함께한 크립티드 파편(1993)
  • 단편 소설의 디지털(1986)
  • 제노코덱스(1996)와 철갑병 현악 사중주 포함
  • (보컬스) 데보라 데이, 벤 밀러, 에릭 밍거스, 조안 와서, 그리고 (스트링스) 스테파니 그리핀, 콘래드 해리스, 에이미 킴볼, 가로 옐린과 함께한 모디쿰(2004)
  • 엘리어트 샤프 현악 쿼텟 1986–1996년(2003년), 솔져 현악 쿼텟 및 메르디안 사중주
  • 엘리엇 샤프 현악 쿼텟 2002–2007(2008) 시리우스 현악 쿼텟

관현악

  • 레이싱 하트, 테살레이션 로, 콜링(2003)

테라플레인과 함께

  • 테라플레인(1994)
  • Terraplane – 블루스 for Next(2000)
  • Terraplane – Music fr Yellowman(2002)
  • Terraplane – Do the Don't with Hubert Sumlin(2003)
  • 테라플레인 – 시크릿 라이프(2005)
  • 테라플레인 – 위조(2008)
  • Terraplane – Hubert Sumlin과 함께하는 스카이 로드 송(2012년)
  • Terraplane – 4AM Always (2014년) - 도이체 샬플라텐크리틱의 자레스프레리스 우승자

두오스

협업 그룹

프로듀서로서

편찬 프로듀서로서

  • 주변 비전 (zOaR, 1982년)
  • 연합국 (zOaR, 1992년)
  • 온전한 섬(No Man's Land, 1987년)
  • 부동산(Ear-Rational, 1990)
  • 연합국 (MuWorks, 1993)
  • 연합의 국가 (아타비즘, 1996년)
  • 조합의 상태 2.001 (전자음악재단, 2001)
  • 시한폭탄: 시계탑 갤러리 라이브(MoMA PS1, 1997)
  • 세속 스틸 (Gaff Music, 2004)
  • 기타를 만난 적이 없다(Clean Feed, 2010)

기록된 영화 점수 및 점수 컴필레이션

  • 그림 접지(컴필레이션)(1997)
  • 불신임 정지 (컴필레이션)(2001)
  • 영화 코뮌의 사운드트랙(2005)
  • 영화 What Sebastian Dreamt(2005)의 사운드트랙
  • Q-믹스(2009)
  • 스펙트로피아 스위트(2010) 31밴드, 시리우스 현악4중주단, 특별 게스트 데비 해리 등이 공연한 토니 도브의 공상과학 장편영화 점수 매기기

필모그래피

영화 출연

  • 엘리엇 샤프: Doing the Don't(2008년 DVD 다큐멘터리)
  • 더 올드, 기이한 미국: 해리 스미스의 미국민속음악집(2007년 DVD)
  • 엘리엇 샤프: The Velocity of Hue. 라이브 인 쾰른(2007년 DVD)
  • 뉴욕에서 바비 프레비트와 함께 에이프릴(2007년 DVD)
  • 룰렛 TV: 엘리엇 샤프.룰렛 인터미디어 주식회사(2000 DVD)
  • 레코드 플레이어: 크리스티안 마클레이(2000 DVD)

영화를 위해 작곡된 음악

  • 스펙트로피아(2006)
  • 코뮌(2005)
  • 우리가 죽인 시간(2004)
  • What Sebastian Dreamt (2003)
  • 아빠와 근육 아카데미 (1991년)
  • 안티고네/열정의 숲 (1990)
  • 소금 광산 (1990)

오페라 극장

  • 포트 부(2014년): 브루클린 이슈 프로젝트룸의 미국 총리베를린 콘체르타우스에서 열린 유럽 초연.이 오페라는 철학자 월터 벤자민이 프랑스와 스페인 국경의 포트 부에서 나치 점령 프랑스를 떠돌면서 삶의 마지막 순간을 그리고 있다.베이스/바리톤 니콜라스 이셔우드가 출연하고 피아니스트 제니 린과 아코디언 연주자 윌리엄 쉬멜이 출연하며 샤프가 전기음향 배경을 사전 녹음했다.Janene Higgins의 투영 디자인.
  • 저희 정보(2010):2009년 가을에 뮌헨의 Bayerische Statatsoper에 의해 미니 오페라 파빌론에서의 2010 하계 축제 시리즈에 의뢰되었다.공상과학소설은 10대들만이 볼 수 있는 다른 생명체들에게 우리의 차원을 열어주고, 그 10대들 사이에서 예측할 수 없고 매우 창의적인 행동을 촉진시킬 수 있었던 것에 관한 것이다.14세에서 18세 사이의 10대 연주가들.샤프는 음악 작곡 외에도 대본과 스토리를 창작해 제작을 지휘하기도 했다.
  • 비니본(2009):뉴욕 주 더 키친에서 초연되었다.유명한 공상과학소설 작가 잭 워맥의 리브레토와 함께 샤프의 음악/연극, 콘셉트, 음악으로 이루어진 작품.비니본은 1980년대 초 동촌의 변혁과 살인사건의 연대기.소포스 레코드에 의해 방사선으로 발매되었다.티 알라매직과 함께 개발되고 연출되며, 제닌 히긴스의 투영 설계가 적용되었다.
  • Em/Pyre(2006):Em/Pyre는 소프라노 도넬라 델 모나코가 2006년 베니스 비엔날레를 위해 의뢰한 오페라로, 배경과 기술력이 크게 달라진 음악가들의 정기 앙상블과 함께 연주한다.그녀는 샤프가 앙상블과 함께 공연하고 작품을 지휘해 달라고 요청하기도 했다.오랜 협력자 스티브 피콜로가 이 텍스트를 만들고 바리톤 부분을 불렀다.Em/Pyre는 15세기 베니스를 20세기 후반 뉴욕시와 비교한 샤프의 해석과 비교에 바탕을 둔 것으로, 내외부의 문화적, 정치적/경제적 요인으로 제국이 모두 이양된 두 개의 우뚝 솟은 도시국가였다.구성된 핵심 재료와 정의된 구조는 전도와 간단한 알고리즘 접근의 발현 및 핵심 재료에 기반한 유도 즉흥을 통해 정교하게 설계되었다.Em/Pyre의 CD는 2010년 이탈리아 레이블 Opusavantra Studium에 발매되었다.
  • 이노센스(1981):뉴욕 스튜디오 PASS에서 초연된 이노센스는 로어 이스트사이드의 지하실을 배경으로 한 종말론 이후의 오페라다.이 세 명의 "라이브" 캐릭터는 찰스 K가 이곳에서 공연한 "임프로바이저 3인방"이다.타악기에서는 노예, 트럼펫에서는 레즐리 달라바, 그리고 초조함이 없는 전기 기타, 소프라노 색스, 베이스 클라리넷에서는 샤프.이 캐릭터들의 소재는 샤프가 만든 보컬과 악기 소리, 발견한 소리, 음향 효과, 샤프가 쓰고 다양한 소스에서 전용한 텍스트 등이다.이 캐릭터들의 목소리에는 빅토리아 베크나와 펠리페 오르레고가 포함된다.1981년 11월 23일 녹음된 zOaR 음악.

설치

  • 현수막(2004) : 대도시의 순간적인 고요에 대한 인식을 탐구하는 영상과 음향의 2채널 설치.뉴욕 첼시 미술관을 위해 비디오 아티스트 Janene Higgins와 협업.
  • 충적(2002):뉴욕시에 있는 Engine 27 갤러리의 밀폐된 공간 내에서 움직이는 음류를 만들기 위한 오디오 흐름 시스템인 Fluredic은 방의 공간화 잠재력을 충분히 활용하기 위해 그것의 기본 처리 요소로 무작위화, 필터링 및 피드백을 사용한다.
  • 크로마틴(2001):악기와 조각 둘 다 방문객들이 조각품을 만지고 음악을 연주하도록 격려한다.보스턴 미술관 미술관 갤러리를 위해.
  • 태그(1997):뉴욕시 MoMA PS1의 클락타워 갤러리에 있는 출발 라운지 전시회를 위해 만들어진 대화형 오디오 설치.
  • 괴로운 비발디(1996):뉴욕시 MoMA PS1의 시계탑 갤러리에 있는 모델 홈 전시회를 위해 만들어진 사운드트랙이다.

추가 읽기

  • 아반트가르드-무식 폰 엘리엇 샤프: 베를린 출판물 디 타게체이퉁(2015년)에서 프란치스카 부레와의 디 바이브스 스팀맨 인터뷰
  • 엘리엇 샤프: 블루스는 Jacki Lyden과 NPR에서 고려된 모든 것 프로그램(2012)의 Feeling NPR 인터뷰다.
  • 엘리엇 샤프의 뒤틀린 패스 브릿 롭슨, 미니애폴리스 스타 트리뷴(2012)
  • 작곡가 엘리엇 샤프의 과학적 접근은 매니 티너, 피츠버그 포스트 가제트(2012년)의 이론 그 이상이다.
  • The East Village Nosferatu' Hooms By Steve Dolland, The Wall Street Journal(2011)
  • 기타 플레이어 매거진 엘리엇 샤프 인터뷰(2007)
  • Mike McGonigal의 Sharp 인터뷰, Bomb 매거진(2003)에 게재
  • 2002년 7월 뉴욕 타임즈 아트 앤 레저 아담 샤츠가 쉽게 듣는다고 한 사람은 없다.
  • Elliott Sharp (March 22, 2006). "Wide Awake in Alphabet City". NewMusicBox (Interview). Interviewed by Frank J. Oteri (published October 1, 2006). (동영상)
  • 포르투갈 언론인 루이 에두아르도 파스의 샤프 인터뷰, 2004년 9월

참조

  1. ^ 클래식 작곡가 데이터베이스
  2. ^ 애틀랜틱 센터(Atlantic Center)에 새로운 예술가들이 거주하고 있다. 2012년 10월 20일, 웨이백 머신 올랜도 센티넬(Wayback Machine Ollando Sentinel) 2009년 10월
  3. ^ Mike McGonigal 2008년 6월 14일 Wayback Machine Bomb 84/Summer 2003에서 인터뷰
  4. ^ 마리스, E. 엘리엇 샤프/구조론:2007년 4월 26일 웨이백 머신 다운타운 음악 갤러리 뉴스레터에 2011년 7월 23일 베이징 단독 보관
  5. ^ a b Ambrose, P. Elliott Sharp의 악기 비전 The Morning News, 2005년 10월 4일
  6. ^ 테살레이션 로, 엘리어트 샤프, 솔져 현악 사중주 올 뮤직 가이드
  7. ^ 클리블랜드, B.엘리엇 샤프 기타 플레이어 매거진, 2007년 4월
  8. ^ 삭스, J. 맨해튼 중심가에서 핀란드까지 그리고 2001년 9월 뉴 줄리아드 저널 온라인
  9. ^ 볼륨: 2010년 7월 7일 웨이백 머신 헨리 아트 갤러리에 보관된 소리의 침대
  10. ^ Kruth, J. 인터뷰 엘리엇 샤프 퍼펙트 사운드 포에버, 2001년 11월
  11. ^ IMDB: 엘리엇 샤프
  12. ^ 2015년 봄 베를린 미국 아카데미 동료들
  13. ^ "Elliott Sharp: Doing the Don't (2008)". IMDB. Retrieved January 4, 2018.
  14. ^ 수상자들에게 2003 현대미술재단 설립허가
  15. ^ 엘리엇 샤프스의 7년차 브룩클린 레일, 2011년 4월
  16. ^ E#@70 – 콘서트 Nr. 1 – SysOrk:신작

외부 링크