앤서니 콜먼

Anthony Coleman
이 기사는 그 음악가에 관한 것이다.미국 농구선수는 앤서니 콜먼(농구)을 참조한다.축구선수는 토니 콜먼을 보라.
앤서니 콜먼
Coleman at Café Fixe, October 9, 2012)
2012년 10월 9일 카페 픽시 콜맨)
배경 정보
태어난 (1955-08-30) 1955년 8월 30일 (66)
미국 뉴욕시
장르아방가르드 재즈, 프리 재즈, 클레즈머
직업음악가, 작곡가
계기피아노, 키보드
년 활동1977-현재
레이블하투트 뜨개질 공장 짜디크
관련 행위세파르딕 틴그, 셀프하이터스, 로이 나탄슨

앤서니 콜먼(Anthony Coleman, 1955년 8월 30일 출생)은 아방가르드 재즈 피아니스트다.[1]1980년대와 1990년대에 그는 존 조른과 함께 코브라, 크리스탈나흐트, 더 빅 건타운, 양궁, 스필레인에서 일했고 현대 유대인 음악을 21세기에 밀어넣는 데 일조했다.

경력

콜먼은 열세 살 때 자키 바이아드와 함께 피아노 공부를 시작했다.뉴잉글랜드 음악원에서 그는 조지 러셀, 도널드 마티노, 말콤 페이튼과 함께 공부했다.[2]

Coleman's collaborators over the years have included guitarist Elliott Sharp, trumpeter Dave Douglas, accordion player Guy Klucevsek, composer David Shea, former Captain Beefheart bandmember Gary Lucas, classical and klezmer clarinetist David Krakauer, guitarist Marc Ribot, bassist Greg Cohen, drummer Joey Baron and saxophonist Roy Nathanson.

콜먼의 작곡과 솔로 작품은 그의 유대인 배경에 대한 관심을 반영한다.1990년대 그의 그룹 세파르딕 틴게르와 셀파이터스는 디아스포라에서 소수민족 문화의 한탄을 어둡게 묘사했을 뿐만 아니라 생동감 있고, 부유하며 풍성한 음악적 유산을 탐험했다.[3]세파르딕 틴기는 특히 1990년대와 2000년대 초에 유럽 전역에서 광범위하게 순회공연을 했다.[1]

콜먼의 디스코 바이 나이트는 가족의 고향인 유고슬라비아를 방문하면서 영감을 얻은 작품으로 1992년 일본 에이반트 레코드가 발표한 첫 메이저 솔로 음반이다.[1]유대인 대학살의 희생자인 이디시 포크 작곡가 모르드차이 게비르딕의 곡을 연주한 슈무츠게 마그나텐도 2006년 츠자딕 레코드에 의해 발매되었다.[1]2005년 연례 크라쿠프 유대인 음악제 기간 중 게비르티그 생가에서 몇 걸음 떨어진 폴란드 크라쿠프 최고령 회당에서 자정에 생방송으로 녹음됐다.[4]

그의 듀오 앨범 《The Coming Great Millenium》, 《랍스터 & Friend》, 《I Could've Be Been a Drum》은 로이 나탄슨과 함께 주로 현대와 구미의 유대인들의 향수를 불러일으키는 마음과 함께 재미와 경박함, 즐거움 등을 탐구한다.이 녹음들은 콜먼의 "자유로운" 연주 스타일과 그에 대한 그의 다기관적 능력 또한 샘플러, 트롬본, 타악기 그리고 피아노와 목소리를 작동시키는 것을 상징한다.콜맨과 나탄슨은 미국과 유럽 전역에서 공연을 펼쳤다.[1]

콜맨은 또한 Tzadik에서 발매된 2006년작 Pushy Blueness를 포함한 수많은 앙상블의 의뢰를 받고 있는 많은 작품을 가진 뛰어난 작곡가다.

그의 작품에는 라후이트가 프랑스 DVD로 발매한 "Destrought by Sunlight"라는 앨범이 포함되어 있다. 앤서니 콜먼은 '젤리 롤 모튼'(Tzadik) 역을 맡는다. 베네치아 헤리티지의 게스트로 한 달 동안 베네치아에 거주하고 있는 파리 앙상블 에릭 사티(Erik Satie:Echoes From Elsewhere; tours of Japan and Europe with guitarist Marc Ribot's band Los Cubanos Postizos; a lecture/performance as part of the symposium "Anton Webern und das Komponieren im 20 Jahrhundert" (Neue Perspektiven, Basel, Switzerland) and a commission from the String Orchestra of Brooklyn (Empfindsamer).

2005년부터 뉴잉글랜드 음악원, 2012년부터 맨즈 칼리지 뉴 스쿨 음악원 교수로 재직하고 있다.그의 앨범 The End of Summer는 그의 NEC 앙상블 생존자 아침식사를 특징으로 한다.

기타 활동

콜먼은 뉴잉글랜드 음악원과 예일 음악학교에서 작곡 학위를 받았으며 프랑스 아이크스엔프로방스의 센터 아칸테스에서 열린 마우리시오 카겔의 세미나에 참석했다.그는 뉴욕 예술재단, 제라시 식민지, 시비텔라 라니에리 센터, 프리 앤 한스스타트 함부르크 쿨투르베예르데, 옐로 스프링스 아트 센터로부터 보조금과 잔여물을 받았다.그는 2003년 봄 학기를 버몬트 베닝턴 대학에서 이론과 작문을 가르치며 보냈다.2004년에 그는 벨기에 브뤼셀에서 3일간의 축제인 추상 모험의 주제가 되었다.[3]

콜먼은 올 어바웃 재즈 앤 봄 매거진에 기고했으며 존 조른의 에세이 모음집 아르카나에 기고했다. 2000년 음악가들.

영화들

1990년대 중반, 콜먼은 파라다이스의 안식일에, 클라우디아 헤우어만의 뉴욕 전위적인 도심 풍경에서 유대인 음악을 다룬 다큐멘터리, 하늘 꼭대기의 책꽂이, 존 조른에 관한 헤우어만의 다큐멘터리, 그리고 에덴 추종 등에 출연하였다.2005년에 콜먼은 아나이스 프로사이치가 감독한 마크 리보트 다큐멘터리 "The Lost String"의 인터뷰에 응했다.[5]

음반 목록

리더로서

사이드맨으로

론 앤더슨과 함께

Andrea Centazzo와 함께

  • 백 투 더 퓨처(Ictus, 2005)

데이브 더글라스와 함께

데이비드 크라카워와 함께

모리 이쿠에와 함께

  • B/측면 (Tzadik, 1998)
  • 달의 백면(Tzadik, 2000)

마크 리보트와 함께

와다다 레오 스미스와 함께

존 조른과 함께

필모그래피

  • 천국의 안식일 (1997년)
  • 하늘 위의 책꽂이: 존 조른에 대한 12가지 이야기 (1999년)
  • 로스트 스트링(2005)
  • 에덴 후속(2006)

구성

  • 라트비아 카운터-감빗, 챔버 오케스트라용
  • 미센아비메
  • 안녕히 가세요 그리고 행운을 빌어요.

참조

  1. ^ a b c d e Layne, Joslyn. "Anthony Coleman Biography & History AllMusic". AllMusic. Retrieved 24 November 2016.
  2. ^ '힐라, 리' '앤토니 콜맨: 라피데이션'앤서니 콜먼의 라이너 노트: 래피디케이션.뉴 월드 레코드.
  3. ^ a b 콜먼, A:Anthony Coleman and Klezmer and 유대인, New Music Box, 2005년 1월 1일
  4. ^ Tzadik 웹사이트 Shmutsige Magnaten: Coleman, Tzadik 웹사이트 Gebirtig, 2006년 2월
  5. ^ 겔린, Jean-Marc: The Lost String, LES DERNERS NUVELLES DU JAZZ, 2007년 6월 12일

외부 링크