베이스 색소폰

Bass saxophone
베이스 색소폰
Basssaxophon-01.jpg
베이스 색소폰
목관 악기
분류
Hornbostel-Sachs 분류422.212-71
(키 포함 싱글레지오폰)
Inventor(들)아돌프 색스
발달된1846년 6월[1] 28일
플레이 레인지
Sax range.svg

입력 B♭: 2옥타브이며 쓰기보다 1초 낮은 소리입니다.
관련 기구

군악대 패밀리:


오케스트라 패밀리:


기타 색소폰:

뮤지션
기타 기사 또는 정보

베이스 색소폰은 색소폰 계열에서 가장 낮은 음을 내는 색소폰 중 하나입니다. - 일반적인 바리톤 색소폰보다 크고 낮습니다.그것은 아돌프 색스에 의해 만들어진 최초의 색소폰이며, 처음으로 대중적으로[citation needed] 연주되었다.테너 색소폰보다 한 옥타브 아래, 바리톤 색소폰보다 완벽한 네 번째 B 음높이의 전위 악기입니다.관현악용으로 제작된 C의 베이스 색소폰은 아돌프 색스의 특허에 포함되었지만, 알려진 예는 거의 없었다.베이스 색소폰은 일반적으로 사용되는 악기는 아니지만, 1920년대 재즈 음반, 프리 재즈, 색소폰 합창단과 육중주, 그리고 때때로 콘서트 밴드와 록 음악에서 들을 수 있다.

베이스 색소폰의 음악은 다른 색소폰과 마찬가지로 2옥타브이고 음이 작문보다 1초 낮다.대부분의 색소폰 제품군과 마찬가지로 가장 낮은 음은 직원 아래에 있는 B입니다. 베이스의 경우 콘서트 A1처럼 들립니다. 독일 관악기 제조업체인 Benedikt Eppelsheim과 브라질 로우 색소폰 제조업체 J'Elle Steiner는 둘 다 낮은 음을 내는 추가 키를 가진 베이스 색소폰을 만들었습니다.이는 바리톤 색소폰의 낮은 A 키와 비슷하며 콘서트1 G(~49Hz)를 연출한다.1980년대 이전에 만들어진 대부분의 베이스는 높은 Eb로 되어 있지만, 최근 모델에서는 높은 F#로 되어 있습니다.

팬아메리칸 베이스 색소폰

재즈에서

베이스 색소폰은 제1차 세계 대전과 제2차 세계 대전 사이에 재즈 콤보나 댄스 밴드에서 어느 정도 인기를 누렸으며, 베이스 색소폰 연주자들이 때때로 선율적인 솔로를 취하기도 했다.빌리 파울러, 콜먼 호킨스, 오토 하드위케(듀크 엘링턴 오케스트라), 아드리안 롤리니(1920, 30년대 베이스 색소폰 솔로의 선구자), 민라이브룩, 스펜서 클라크, 찰리 벤추라, 브라운 [2]6형제의 번 브라운이 이 시대의 주목할 만한 연주자들이다.그 시대의 악보에는 베이스 색소폰으로 촬영된 밴드가 많다.베이스 색소폰은 크기, 기계적 복잡성, 높은 가격 때문에 1930년대에 사실상 사라졌다.1950년대에 일렉트릭 베이스 기타의 발명과 그것의 빠른 인기 상승은 대중음악과 다른 현대음악의 다른 베이스 악기에 대한 수요를 감소시켰다.

미국의 밴드 리더 보이드 레이번(1913-1966)은 1940년대에 아방가르드 빅 밴드를 이끌었고 때때로 베이스 색소폰을 연주했다.영국에서 오스카 라빈은 자신의 밴드에서 그것을 연주했다.Rabin의 밴드의 멤버인 Harry Gold는 그의 밴드인 Pieces of Eight에서 베이스 색소폰을 연주했다.미국 밴드 리더 스탠 켄튼의 "멜로포늄 오케스트라"(1960-1963)는 14명의 금관악기 연주자를 출연시켰고 조니 리처즈의 작곡에 색소폰 섹션 1개, 테너 2개, 바리톤, 베이스 부분을 사용했습니다(조엘 케이가 바리톤과 베이스 색소폰을 연주했습니다.그 앙상블은 여러 장의 성공적인 앨범을 녹음했고 두 의 그래미상을 [3]수상했다.로렌스 웰크 밴드는 1960년대 동안 여러 방송에서 베이스 색소폰으로 빌 페이지를 솔로로 불렀습니다.쇼티 로저스의 스윙인 호두까기 인형(1960년 RCA 빅터를 위해 녹음)은 네 악장에 베이스 색소폰(빌 후드가 연주)을 선보였다.

1970년대 전통 재즈 밴드 멤피스 나이트호크는 작은 베이스 색소폰 연주자 데이브 파인만을 중심으로 그들의 사운드를 만들었다.오늘날 1920-1930년대 스타일로 연주되는 몇몇 부활주의 베이스 색소폰 연주자들은 빈스 지오르다노와 딕시랜드 크래커잭스의 리더인 버트 브렌즈마입니다.좀 더 현대적인 스타일로 이 악기를 사용하는 재즈 연주자들은 로스코 미첼, 앤서니 브랙스턴, 피터 브뢰츠만, J. D. 파란, 해미트 블루에트, 제임스 카터, 스테판 제니욱, 마이클 마커스, 비니 골리아, 조셉 자만, 브라이언 랜드루스, 우르그루, 토니 그루를 포함한다.멘트.

얀 가르바렉은 1973년 앨범 레드 란타에서 베이스 색소폰을 연주한다.

인록

록의 베이스 색소폰 연주자는 다음과 같다.

클래식 음악에서

1844년 파리에서 열린 세계박람회에서 헥터 베를리오즈가 작곡한 트럼펫 2곡, 소프라노 색소폰 1곡, 클라리넷 2곡, 베이스 색소폰 1곡은 아돌프 색소폰이 직접 연주했다.같은 해, 조르주 카스트너는 그오페라 '르니에 로이유다'에서 그것을 썼다.

관현악에는 몇 가지 예가 있지만 거의 사용되지 않는다.현존하는 관현악곡 중 가장 이른 작품은 윌리엄 헨리 프라이의 '성스러운 교향곡' 가 인 더 와일드니스(1853년)로, 소프라노 색소폰을 부르기도 하고, 미국 투어 중 루이 앤토인 줄리앙의 오케스트라를 위해 작곡되었다.리처드 스트라우스(Richard Strauss, Sinfonia Domesta)는 그의 저서 'Sinfonia Domesta'에서 베이스 색소폰을 위한 부분을 포함하여 4개의 색소폰을 C로 썼다.아놀드 쇤베르크는 그의 단막 오페라호이트 아우프 모르겐에서 베이스 색소폰을 위해 작곡했고, 카를하인츠 스톡하우젠은 삼스타그 아우스 리흐트의 세 번째 장면인 루시퍼 춤의 색소폰 부분에 그 부분을 포함시켰다.

1950년대와 1960년대에 뮤지컬 극장 오케스트레이션에서 잠시 인기를 누렸다: 레오나드 번스타인웨스트 사이드 스토리 원곡은 베이스 색소폰을 포함했고, 메레디스 윌슨의 뮤직 맨과 샌디 윌슨의 보이 프렌드마찬가지였다.

베이스 색소폰은 콘서트 밴드에서 종종 부르는데, 일반적으로 1950년 이전부터 편곡되었다.호주 작곡가 퍼시 그레인저와 미국 작곡가 워렌 벤슨은 특히 이 곡을 작곡한 유명한 작곡가들이다.

오늘날 베이스 색소폰은 실내악 연주에 가장 일반적으로 사용된다.그것은 전형적으로 색소폰 합창단과 6중주단에서 특징지어지는데, 특히 선생님이자 독주자인 Sigurd Rascher의 직접적인 유산에서 두드러진다.이 곡은 6인조 미만의 작은 챔버 그룹에서 연주할 때도 종종 사용되지만, 베이스 색소폰을 포함하도록 쓰여진 곡은 거의 없기 때문에 일반적으로 다른 악기를 위한 부분을 연주하기 위해 사용됩니다.

레퍼런스

  1. ^ "June 28, 1846: Parisian Inventor Patents Saxophone". Wired.com. Retrieved 14 February 2011.
  2. ^ "Six Brown Brothers". Redhotjazz.com. Archived from the original on 24 February 2015. Retrieved 19 May 2014.
  3. ^ "Stan Kenton Biography". Wayback.archive.org. Archived from the original on 4 March 2008. Retrieved 19 May 2014.{{cite web}}: CS1 maint: bot: 원래 URL 상태를 알 수 없습니다(링크).

외부 링크