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4AD

4AD
그 해는 AD 4를 참조하라.바우하우스 EP의 경우 4AD(EP)를 참조하십시오.
4AD
4AD record label logo.svg
모회사거지 그룹
설립됨1980; 42년 전 (1998년)
창시자이보 와츠-러셀
피터 켄트
대리점거지 그룹
장르.얼터너티브 록, 포스트 펑크, 드림 팝, 전자 제품
원산지영국
위치런던
공식 웹사이트www.4ad.com

4AD는 거즈그룹이 소유한 영국의 음반사다.1980년 이보 왓츠-러셀과 피터 켄트가 거즈 연회 레코드의 각인으로서 런던에서 '축(Axis)'(Hendrix 앨범 이후)[1]이라는 이름으로 창단했다.[2][3]그 이름은 레이블의 첫 번째 4개의 싱글이 발매된 후 4AD로 변경되었다.그해 말 왓츠-러셀과 켄트는 구즈 연회장의 라벨을 구입해 독자적인 음반사가 되었고, 켄트는 1년 후 왓츠-러셀에 자신의 몫을 팔았다.

이 레이블은 1980년대에 바우하우스, 콕토 트윈스, 모던 잉글리시, 데드 캔 댄스, 시목스 클랜, 픽스, 투싱뮤지스, 벨리, 왓츠-러셀 등의 얼터너티브 록, 포스트 펑크, 고딕 록, 드림 팝 아티스트들의 앨범을 발매하여 유명해졌다.In 1987, the label scored an international hit with the dance music single "Pump Up the Volume" by the one-off project M A R R S. 4AD continued to have success in the 1990s and 2000s, with releases from The Breeders, Lush, Red House Painters, Camera Obscura, TV on the Radio, St. Vincent, and Bon Iver.2022년 1월 현재 레이블의 현재 명부에는 드라이클리닝, 더 내셔널, 딸, 디어헌터, 빅 도적, 알두스 하딩, 미국 소녀, 에리카 데 카시에, 퓨처 아일랜드 등의 활동이 포함되어 있다.[4]

1999년에 와츠-러셀은 4AD를 거인 그룹에 되팔았다.레이블의 역사는 마틴 애스턴이 2013년 출간한 책 '대면하는 다른 길'에서 상세히 기술했다.[5]

역사

거즈 연회 레코드 가게와 레이블의 직원인 이보 왓츠-러셀과 피터 켄트는 1979년 말 거즈 연회의 소유물로 액스 레코드를 설립했는데, 이 두 사람이 운영하였다.[6]1980년 초 첫 4개의 축 싱글 이후,[6] 축이라는 명칭이 이미 다른 음악 회사에[7] 의해 사용되고 있었고, 포워드라는 단어의 약칭인 4AD로 명칭이 변경되었다는 것이 명백해졌다.[8]그들이 고려했던 다른 이름들에는 1980AD, 4WD, 1984가 포함되어 있다.[9]

라벨의 초기 아이디어는 거인 연회를 위한 "시험장"이 될 것이라는 것이었다; 성공적인 행동은 4AD에서 1년 후에 거인 연회로 졸업할 것이다.이 길을 따라갈 유일한 밴드는 1980년 말 왓츠-러셀과 켄트가 라벨을 전면적으로 구입하기 전에 거즈 연회에 서명한 바우하우스일 것이다.[6]

두 사람은 약 1년 동안 단독 소유주였다.켄트는 1981년 말 왓츠-러셀에 자신의 지분을 매각하고, 새로운 거즈 연회 자회사 상황 2 레코드를 설립했다.[6]Watts-Russell은 1990년대 후반까지 라벨의 소유권을 유지하고 그것의 사장 역할을 할 것이다.

왓츠-러셀은 그래픽 디자이너 본 올리버와 사진작가 나이젤 그리슨을 초대해 라벨을 위한 슬리브 아트를 만들었고, 그 결과 4AD는 시각적으로 구별되는 아이덴티티를 획득했다.Cocteau Twins와 Dead Can Dance와 같은 그것의 예술가들은 1980년대 중반에 컬트 추종자들을 발전시켰지만,[6] 4AD는 계속해서 진화했고, Footing Muses와 Pixies를 계약한 후, 라벨은 점점 언더그라운드 아메리카 록 음악에 집중되었다.1983년, 4AD는 모던 잉글리시 싱글 "I Melt With You"로 미국에서 작은 히트를 쳤다.1987년, 4AD는 MA R R S의[6] "Pump up the Volume"(미국에서 4위 & B'Way/Island Records로 라이선스됨)에 의해 "Pump up the Volume"으로 영국 넘버원 히트를 쳤다.

1990년대 4AD는 로스앤젤레스에 사무소를 설립하여 《브라이더스》, 《벨리》, 《빨간집 화가》, 《불안》, 《이름은 살아있다》 등의 밴드와 프랭크 블랙, 크리스틴 허쉬의 솔로 소재로 성공을 거두었다.[6]

그 레이블은 워너 브라더스와 거래한다. 1992년 미국의 기록은 4AD 역사상 새로운 국면의 시작을 시작할 것이다.그 해 새로운 서명에는 켄드라 스미스, 타네이션, 에어 마이애미, 앰프 등이 포함되어 있었다.이듬해 왓츠-러셀은 Guernica라는 하위 레이블을 시작했는데, Guernica는 불안, 저 개, 그리고 베티 서버트의 레코드를 발매할 것이다.[10]

1999년 왓츠-러셀은 4AD의 자신의 몫을 다시 거인그룹에 팔았지만(그때까지 그랬던 것처럼) 레이블은 계속해서 음악을 발매하고 새로운 아티스트를 로스터에 추가했다.[11]사이먼 할리데이는 2007년 말에 레이블을 장악했다.즉각적인 성공은 Bon Iver가 비판적으로 칭찬한 데뷔작인 For Emma, Forever Award (CAD 2809) 그리고 Brooklyn's TV on the Radio (CAD 2821)가 부른 Dear Science이다.2008년, 거지 그룹은 거지 연회 자체를 포함한 여러 라벨을 4AD 라벨로 접을 수 있도록 재조정하였다.[12][13]The National을 포함한 밴드들은 이 합병의 일환으로 4AD로 옮겨졌다.2009년 이 레이블은 무엇보다도 성 빈센트의 두 번째 음반 배우 (CAD 2919)와 카메라 옵스큐라의 마이 모들린 커리어 (My Maudlin Career)를 발매했다.이듬해, 4AD는 The National's High Violet의 발매와 Ariel Pink's Hosted Graffities, Blonde Redhead, Derehunter의 찬사를 받았다.

이후 3년 동안 4AD는 스콧 워커, 본 아이버, 아이언 앤 와인, 튠 야드의 신곡을 총괄하는 한편 순도 반지와 그라임즈 등 연기 형태의 다수의 비트와[14] 전자연기로 로스터를 확대했고, 후자는 2012년 가장 많이 받은 앨범 중 하나를 발매했다.이 레이블에는 강강춤의 beedeegee, Lo-Fang, 그리고 영국 프로듀서 SONE이 추가 서명했다.2014년 초에 라벨은 Future Islands와 Mragents의 추가도 발표했고, D가 그 뒤를 이었다.D 덤보.

2015년, 이 레이블은 디어헌터와 그라임스의 비판적인 찬사를 받은 앨범을 발매했다.이듬해 레이블과 내셔널은 슬립 웰 비스트(Sleep Well Beast)로 첫 영국 1위 기록을 세웠다.[15]이 명단의 최근 가입자는 알두스 하딩과 영국 밴드 드라이클리닝이다.

2021년 4월, 이 레이블은 40년 동안 이 레이블이 발매한 노래를 커버하는 4AD 밴드를 담은 컴파일 앨범인 Bills & Aches & Blues를 발매했다.[16]

분배

4AD는 여러 해 동안 영국 이외의 지역에서 어떤 유통도 담당하지 않았지만, 많은 나라에서 자발적인 유통업자들을 보유하고 있었다; 프랑스의 버진 레코드를 위한 버진 레코드, 니폰 컬럼비아는 라벨의 많은 부분을 일본에 배포했고, 폴리그램의 자회사 Vertigo Records는 라벨의 많은 부분을 캐나다에서 발매했다.미국은 4AD의 음반 판매량이 수입품임에도 불구하고 항상 힘든 시장이었다.라벨의 몇몇 행위들만이 다양한 라벨들 중에서 미국에서 그들의 녹음을 허가하는 계약을 했다.

1992년 왓츠-러셀은 워너브라더스와 5년 유통 계약을 맺었다. 거의 모든 4AD 릴리즈가 미국에서 출시될 수 있도록 기록한다.거래가 끝나자 그는 그 라벨을 다시 거즈 연회에 팔겠다고 제의했다.그러나 데드 캔 댄스의 생산량은 워너 브라더스에게 머물렀다.거인그룹에 다시 팔릴 때까지요

거인 연회와의 거래는 1999년 초까지 완료되었고, 그 이후로 4AD와 전세계 유통을 소유하고 있다.이것은 픽스, 데드 캔 댄스, 콕토 트윈스의 미국 배급권을 되찾는 것과 같은 레이블의 후방 카탈로그를 위한 많은 협상을 이끌었다.

아티스트

현재

이전

릴리스

4AD 릴리스의 경우 범주:4를 참조하십시오.AD 앨범.

카탈로그 번호 지정 체계

2013년, 음악사학자 마틴 애스턴은 Facing the Way에서 다음과 같이 썼다. 4AD 이야기:[17]

카탈로그 작성에 대한 관심은 4AD(DAD, GAD 및 HAD로 확장되는 접두사)의 수집성에 도움이 되었다.그것은 모두 전공과 독립된 라벨을 구분하는 맞춤형 디테일의 일부였다.그것은 그 자체의 유통 시스템과 무역 잡지를 지원할 수 있을 만큼 충분히 성장한 식별할 수 있는 문화를 창조했다.

대부분의 경우, 4AD의 영국 공식 릴리스는 카탈로그 번호 지정을 위한 표준 계획을 따른다.몇 년 동안 약간의 변형이 있었지만, 4AD 카탈로그 번호를 보고 포맷(LP, CD 등)과 발매 연도를 쉽게 결정할 수 있는 몇 가지 일반적인 규칙을 고안해 낼 수 있다.

접두사

카탈로그 번호의 첫 번째 부분은 4AD 이름을 기준으로 한 "AD"의 변형을 포함하는 접두사다.일부 표준은 다음과 같다.

  • AD = 단일
  • BAD = EP
  • CAD = 전체 길이 LP
  • DAD = 더블 LP
  • MAD = 미니-LP

특별판 릴리스에는 다음 접두사에 추가 "D"가 추가되었다.

  • CAD D = 전장 LP 특별판
  • DAD D = 더블 LP 특별판

몇 년 동안 다음과 같은 다른 "AD" 변형은 덜 자주 사용되어 왔다.

  • EAD = 전자 다운로드
  • GAD = 재발행(보통 중간 가격)
  • HAD = 리마스터되거나 크게 변경된 재발행(보통 보너스 트랙, 리마스터링 또는 새로운 예술작품의 조합)
  • JAD와 MAD = EP보다 길지만 LP보다 짧은 '미니 앨범'
  • SAD = Super Audio CD 릴리즈(Dead Can Dance 2008 리마스터된 리마스터에서와 같이)
  • TAD = 임시/제한 해제

4AD는 CADT 807로 지정된 Cocteau Twins Blue Bell Knoll DAT 포맷에 LP 1개만 출시했다.

숫자 명칭

카탈로그 번호의 두 번째 부분은 발매 연도(1980년 이후, '1980년 전진' 테마에 이은 연도 수)와 특정 연도의 발매 순서를 나타내는 번호다.예를 들어, The Meal Coil의 LP It'll End in Tears는 CAD 411이다.'CAD'는 출시가 LP임을 나타내고, 411의 '4'는 1984년을 나타내며, 11은 그해 11번째 출시를 나타낸다.이것은 비닐 LP 릴리스로, 카세트 버전은 접두사에 "C"가 추가되었으며(이 예에서는 CADC 411), CD 버전은 끝에 "CD"가 추가되었다(CAD 411CD).

이 계획의 부작용은 4AD가 초기에 수백 개의 출시를 한 것처럼 보이게 만들었다는 것이다.CAD411을 예로 들자면, 원인 관찰자는 이것이 라벨 카탈로그의 411번째 릴리스라고 가정할 수 있는데, 이때 4AD는 실제로 그 카탈로그에 100개 미만의 총 릴리즈를 가지고 있었다.1990년대 4AD는 이 숫자의 첫 부분을 "100년대"에서 "1000년대"로 바꾸면서, 1980년대 이후 그 숫자가 일시적으로 그 숫자와 일치하지 않게 되었다.1990년 출시에서는 접두사 바로 뒤에 "00"을 사용하였고(예: 픽스의 보사노바, CAD0010, 1990년 가을에 출시), 1991년 출시에서는 접두사 바로 뒤에 "10"을 사용하였으며(예: The Meal Coil's Blood, DAD 1005, 조기 출시), 1992년 출시에서는 1990년대의 나머지 기간 동안 "20"을 사용하였다.

1980년 이후 몇 년 동안 번호 매기기로 돌아가기 위해, 4AD는 2000년에 출시할 수 있는 해결 방법을 제공해야 했다.1992년에 "20"의 숫자 명칭이 사용된 이후, 2000년에 출시된 모든 버전은 "2K"를 사용했다. (예를 들어, 여행자를 위한 모하비 3의 변명, CAD 2K05, 2000년 초에 출시됨).2001년과 2009년 사이에 카탈로그 번호 매기기 제도는 원래 형식으로 되돌아갔고, 숫자의 처음 두 자리는 1980년 이후 연도를 나타낸다(예: Blonde Redhead's 23, CAD 2717, 2007년 출시 - 1980년 이후 27년).이후 상황이 너무 일관되지 않았고, 여러 차례 공백이 있었다.2010년 출시에는 "30"이 1993년에 이미 사용되었기 때문에 숫자 명칭 3X가 특징이다.[18]이 과정은 2017년 초의 몇 안 되는 xAD37nn 출시로 끝이 난 것으로 보인다.2017년 4월 이후 모든 릴리스의 카탈로그 번호(미래의 섬별 먼 필드, 4AD0001CD/4부터 시작)AD0001LP)는 4AD00nn으로 시작되었으며 릴리즈 형식을 나타내는 문자로 종료되었다.출시 연도 표시가 없다.

4AD 세션

4AD Sessions는 라벨의 명단에서 나온 다양한 행위와 함께 진행 중인 비디오 녹화 시리즈다.2008년 플랫트 에어트 섬의 스튜디오 플레이토에서 디어헌터 세션에 이어, 이 녹음들은 4AD 아티스트들이 자신들의 소재의 후방 카탈로그 커버와 대체 버전을 공연하는 것을 볼 수 있다.그것들은 라벨의 웹사이트에 소장되어 있다.[19]

참조

  1. ^ Aston, Martin (26 September 2013). Facing the Other Way: The Story of 4AD. HarperCollins. p. 33. ISBN 9780007522019.
  2. ^ Aston, Martin (26 September 2013). Facing the Other Way: The Story of 4AD. HarperCollins. p. 10. ISBN 9780007522019.
  3. ^ Aston, Martin (10 October 2013). "4AD: the 'pure' label behind Pixies and Cocteau Twins". The Guardian. Retrieved 14 January 2017.
  4. ^ Jeffries, David (6 November 2013). "AllMusic Loves 4AD Records". AllMusic. Retrieved 14 January 2017.
  5. ^ Lynskey, Dorian (12 September 2013). "Facing the Other Way: The Story of 4AD by Martin Aston – review". The Guardian. Retrieved 14 January 2017.
  6. ^ a b c d e f g Colin Larkin, ed. (1992). The Guinness Who's Who of Indie and New Wave Music (First ed.). Guinness Publishing. pp. 115/6. ISBN 0-85112-579-4.
  7. ^ "4AD: the 'pure' label behind Pixies and Cocteau Twins". The Guardian. 10 October 2013. Retrieved 15 January 2021.
  8. ^ "4AD-L Frequently Asked Questions: Other Questions". evo.org.
  9. ^ "Label of love: 4AD". The Guardian. 17 March 2010. Retrieved 15 January 2021.
  10. ^ King, Richard (2012). How Soon is Now?: The Madmen and Mavericks who made Independent Music 1975–2005. Faber & Faber.
  11. ^ "6 Music – 1980 Forward – 25 Years of 4AD". BBC. 21 November 2005. Retrieved 14 January 2017.
  12. ^ Swash, Rosie (30 April 2008). "A farewell to Beggars Banquet's indie charm". Music Blog. The Guardian. Guardian News & Media. Retrieved 14 January 2017.
  13. ^ Solarski, Matthew (29 April 2008). "Label Shuffle: 4AD Absorbs Too Pure, Beggars Banquet". Pitchfork. Pitchfork Media. Archived from the original on 19 December 2008. Retrieved 14 January 2017.
  14. ^ Muggs, Joe (7 August 2012). "4AD boss Simon Halliday on living with the label's past, and his vision for its future". FACT. Retrieved 14 January 2017.
  15. ^ "Official Albums Chart Top 100 Official Charts Company". www.officialcharts.com. Retrieved 29 July 2021.
  16. ^ Scolforo, Carli (10 March 2021). "4AD Celebrates 40 Years With Bills & Aches & Blues". Paste. Archived from the original on 11 March 2021. Retrieved 29 July 2021.
  17. ^ Aston, Martin (26 September 2013). Facing the Other Way: The Story of 4AD. HarperCollins. p. 104. ISBN 9780007522019.
  18. ^ Thorpe, Vanessa (28 August 2010). "4AD, the record label that gave birth to indie cool, celebrates 30th anniversary". The Guardian. Retrieved 14 January 2017.
  19. ^ "4AD Sessions". 4AD. Retrieved 14 January 2017.

외부 링크

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이 오디오 파일은 2017년 11월 7일(2017년-11-07년) 본 기사의 개정으로 만들어졌으며, 이후 편집된 내용을 반영하지 않는다.
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